画家笔下的色彩-课件

第三课画家笔下的色彩第三课画家笔下的色彩1学习目标.了解色彩给人的感受.认识色彩.运用色彩表达情感学习目标.了解色彩给人的感受2。《向日葵》——梵高布面油画100.5*76.5cm画面以黄色调为主，加上一些青色和绿色，奏响了一支黄和绿的交响曲。画面运用了装饰性的安排，由于笔触有力，显得极富生命力，是梵高同类作品中的力作。。《向日葵》——梵高布面油画100.5*76.5cm3特点：1冷色背景衬托，金黄色的向日葵更加耀眼，色彩对比强烈。2用笔粗犷豪放，富有动感和节奏感的花瓣与背景形成鲜明的对比。画家笔下的色彩-课件4赏析《向日葵》这幅作品，画面上朵朵葵花夸张的形体和激情四射的色彩，使人头晕目眩。画家内心充满激情地去画面朝太阳而生的花朵。花蕊火红火红，就像一团炙热的火球；黄色的花瓣似耀眼的光芒。画家用奔放不羁、大胆泼辣的笔触，仿佛使每一朵向日葵都获得了强烈的生命力。画家笔下的色彩-课件5学习内容Part1色彩与情感Part2认识色彩Part3色调Part4色彩的对比与和谐学习内容Part1色彩与情感Part2认识色彩6Part1色彩与情感色彩与人的情感有着紧密的关系，不同的色彩给人不同的心理感受。Part1色彩与情感色彩与人的情感有着紧密的关系，不同的色7画家笔下的色彩-课件8《在希望的田野上》这幅画描绘了农民乐手的吹奏场面。红黄蓝的强烈对比，有力地表现了农民乐手饱满的情绪，让人感受到他们对未来充满了热情和自信。《在希望的田野上》这幅画描9《猴子吹号》这是一幅农民画，作者采用了民间绘画惯用的饱和强烈的色彩，借民间故事的题材营造一种“普天同庆”的喜庆气氛。《猴子吹号10Part2认识色彩人的视觉能够区别成千上万种颜色，因而能够感受大自然的五彩缤纷。艺术家把色彩作为创作手段。他们运用色彩时会遵循一些基本的规律。Part2认识色彩人的视觉能够区别成11色相色相：色彩的相貌如红、黄、蓝等色相色相：色彩的相貌12纯度纯度：色彩的饱和度纯度纯度：色彩的饱和度13明度明度：色彩的明亮程度明度明度：色彩的明亮程度14Part3色调一幅美术作品中突出的色彩倾向构成作品的色调。色调主导了作品给人的心理感受。大自然色彩的特点往往主导了画面色调的倾向。Part3色调一幅美术作品中突出的色彩倾向构成作品的色15冷暖色调对比冷暖色调对比16Part4色彩的对比与和谐冷暖对比：人们根据经验，把色彩分为冷暖两大调子。倾向红、黄、橙的色调为暖色调，倾向蓝、绿的色调为冷调子。冷色暖色互为对比色。冷暖是相对而言的，如暖色调中的红黄，红色相对黄色又暖一些。补色对比：色轮中成180。相对两色的对比，是色彩对比中最强烈的一种对比关系。如：黄-紫橙-蓝红-绿Part4色彩的对比与和谐冷暖对比：人们根据经验，把色彩17画家笔下的色彩-课件18。作品赏析《播种者》——梵高。作品赏析《播种者》19拓展梵高文森特·威廉·梵高(VincentWillemvanGogh，1853-1890)，荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭。他是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最著名、广为人知与珍贵的艺术作品的行列。1890年7月29日，因精神疾病的困扰，曾割掉耳朵，后在法国瓦兹河饮弹自杀，时年37岁。梵·高死后，他的名气越来越大。随着作品在各地的展出和书信的出版，甚至传记小书的出版，梵·高在世界各地逐渐家喻户晓，俨然已成了最受爱戴的艺术家之一。与文森特·梵高相关的影视作品有《文森特和提奥》、《渴望生活》和《梵高