5必修四中国古代戏曲发展

中国古代戏曲概念中国传统戏剧以“戏〞和“曲〞为主要因素，故称“戏曲〞。戏曲，以演员的表演为中心，以唱、念、做、打等手段为根底，融文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等为一体的综合性舞台艺术。舞台小天地，天地大舞台综合性的表演艺术源于生活中国古代戏曲

是中国古典文学艺术园地里的一枝奇葩。它不但以深邃的思想、博洽的内容、纷繁复杂的主题和扑朔迷离的情节结构为古今观众及读者所倾倒。而且还以优美的文辞、练达的韵律和精湛的音乐曲调而成为中国文学艺术库藏中的瑰宝。自从元代有戏剧脚本刊刻以来，戏剧文学就一直在中国文学领域高蹈阔步，以其独具的形式和璀璨的异彩，流芳百代。

中国古典戏曲概述中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成局部，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且在世界剧坛上也占有独特的位置，她与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。中国古典戏曲在其漫长的开展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部等四种根本形式。形成时期唐代是封建时期文化开展灿烂的时期，“参军戏〞的出现，使中国戏曲中最重要的组成局部——角色随之产生，这对中国戏剧的开展以及确立它的独特的形式具有重要的意义。发展时期宋代。北宋时期的政治、经济、文化持续开展和繁荣，促进了以都市为根底的市民文化〔戏曲是重要组成局部〕的兴起，瓦肆勾栏的出现，各种技艺的展现，为戏曲直接提供了演出的地点——舞台。更由于人民的根底、文人的参与，形成了供演出使用的剧本。高潮时期——元杂剧名家辈出普及面广佳作纷呈形质兼美戏剧成熟表达：完备的剧本严格的表演形式完整丰富的内容元代文学传统的文学样式：诗、词、文。〔仍与知识阶层的生活与心理密切关系，也不同程度受到来自通俗文学的冲击和影响。〕新兴的文学样式：戏曲、小说。〔表现出世俗生活的众生相及其美学情趣，为中国文学增添了新的东西。〕兴盛于元代的一种诗歌形式小令套数散曲杂剧13世纪初叶在中国北方大都(今北京市)、平阳(山西省临汾县)等地兴起的戏曲艺术〔北曲〕，在金院本与诸宫调根底上综合其他技艺而成，盛行于元。〔词余〕元曲元杂剧“元杂剧〞与“元散曲〞合称为“元曲〞，与唐诗、宋词并举，各作为一代文学中最具有特色的代表。标志了中国戏剧的成熟。

元杂剧是用北曲(北方的曲调)演唱的一种戏曲形式。金末元初产生于北方，成熟和兴盛于元代前期。是在金院本根底上以及诸宫调的影响下开展起来的。作为一种新型的完整的戏剧形式，元杂剧有其自身的特点和严格的体制，形成了歌唱、说白、舞蹈等有机结合的戏曲艺术形式，并且产生了韵文和散文结合的、结构完整的文学剧本。元曲四大家关汉卿郑光祖白朴马致远?窦娥冤??倩女离魂??墙头马上??梧桐雨??汉宫秋?元杂剧的结构一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节开展的一个较大的自然段落，四折一般分别是故事的开端、开展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔子。楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。元杂剧剧本由三局部组成：曲词、宾白、科介

新高潮——明清传奇洪升?长生殿?孔尚任?桃花扇?代表清戏最高成就清末:地方戏京剧明清

传奇：宋元南戏：是南曲戏文的简称，北宋末年流行于浙东沿海一带，到元末明初较为成熟。也称温州杂剧或永嘉杂剧。在南戏的根底上演变而来。指用南曲写成的长篇戏曲剧本。荟萃了南戏和元杂剧的精华。元杂剧和明清传奇的区别〔1〕杂剧体制的通例是四折一楔子，不标折目；传奇不称“折〞而称“出〞，并加出目，出数不定，多是四五十出的长篇。传奇没有楔子，第一出是“家门〞，又叫“开场〞，由副本说明创作意图，介绍剧情概况，它不是剧情的组成局部。开场之后，第二出才是正戏。开场用的是词牌而不是曲牌。〔2〕传奇和杂剧一样有唱、白、科，但不像杂剧那样通常由一个角色唱到底，而是各种角色都可以唱，可独唱、对唱、轮唱和合唱；传奇中不称“科〞而称“介〞；重要人物上场时光唱引子，继以一段定场白，每出戏有下场诗。〔3〕音乐上都采取曲牌联套的方式。不同：传奇与杂剧的音乐风格各异。杂剧：每折限用一个宫调，一韵到底；演唱多用北曲，豪迈雄壮。传奇：每出不限只用一个宫调，可以换韵；演唱多用南曲，婉转柔媚。但明清一些传奇吸收北曲特点创造了“南北合套〞的方法。如?哀江南?就是一套北曲。〔4〕角色：传奇与杂剧大同小异。杂剧主角是末、旦，传奇角色是生、旦。传奇也有末，但不是主角。角色增多，分工更细。总之，传奇与杂剧相比，规模宏大，曲调更丰富，角色分工更细致，形式更自由灵活，因此更便于表现生活。中国古代戏曲主要包括：宋元南戏、元杂剧、明清传奇、近现代的京剧以及各地方戏剧。本单元主要鉴赏：元杂剧：?窦娥冤?、?西厢记?明清传奇：?牡丹亭?、?桃花扇?古代戏曲的语言由三局部组成：曲词：剧中人物的唱词。宾白：剧中人物的说白〔对白、独白、旁白、带白等。〕科介：剧本中关于动作、表情、音响效果等的舞台提示。元杂剧的唱词元杂剧的核心局部是唱词，每一折用统一宫调的一套曲子组成——所以说，“折〞也是音乐单元，四折可以用四种不同的宫调。元杂剧共有五个宫调：正宫、中吕宫、南吕宫、先吕宫、黄钟宫，相当于CDEGA五个乐谱号。曲牌：相当于简谱中的曲谱和节拍。元杂剧的演唱特点

主唱正旦：女主角。所唱的本子叫“旦本〞。正末：男主角。所唱的本子叫“末本〞。元杂剧的角色杂剧角色分为末、旦、净、杂四大类。末：男角。〔正末、副末〕旦：女主角。〔正旦、副旦〕净：以扮演刚猛凶恶的人为主，有男、女之分。〔正净、副。〕杂：以剧中人职务身份为名的杂角，如驾(皇帝)、孤(官员)、卜儿(老年妇女)、孛老(老年男子)、洁郎(和尚)等中国古代戏曲的鉴赏一，古代戏曲的语言。二，古代戏曲的艺术手法。古代戏曲的语言的鉴赏1，反复诵读，增强语感。体会以“曲〞为形式的诗话语言的特点。2，仔细揣摩，注意戏曲语言的动作性、个性化。3，注意曲词的抒情性。〔修辞方法的使用，使语言生动、形象〕古代戏曲的语言的鉴赏4，注意语言的音韵美。〔曲词字数、用韵、平仄有一定的格式，又有衬字、赘韵、重韵、对仗的灵活使用，使得语言节奏鲜明、音律和谐，到达以声传情的效果。〕5，注意不同作家作品的不同的语言特色。中国古代戏曲的艺术手法1，浪漫主义。〔奇特魅力〕〔超现实的想象、夸张；奇特的构思等〕借景抒情。〔意境之美〕〔是形象化和富于诗意的表现人物感情的方法。写景成为抒发感情、塑造人物的重要手段.)戏曲知识戏曲行当

生〔男性〕小生老生武生娃娃生旦〔女性〕正旦〔青衣〕、花旦、武旦、刀马旦、老旦、彩旦、闺门旦净〔男性花脸〕架子花脸、铜锤花脸、二花脸丑〔丑角〕文丑、武丑、三花脸

生〔小生〕老生〔须生〕娃娃生武生正旦〔青衣〕花旦老旦刀马旦短打武旦彩旦〔丑婆子〕文丑武丑净包公戏都以唱工繁重见长，包公勾着黑脸，因此黑头也就成了唱工花脸的代名词。所以人们把铜锤作为唱工花脸的代名词铜锤花脸：?二进宫?里的花脸徐延昭，手里拿一柄铜锤，属典型的唱工花脸水白花脸〔奸臣脸〕脸谱艺术脸谱，即戏曲净丑两行所用的面部化装手法，以夸张的形式表现人物性格特征及人物褒贬。因为在勾画形式上形成了一定的规矩，所以称“脸谱〞。脸谱来源于南北朝时期北齐兰陵王长恭作战时所戴之面具，后由面具开展为直接在脸上勾画，到明清时形成一定规矩，即成脸谱。

脸谱

脸谱的色彩：

京剧脸谱色彩十分讲究，五颜六色的脸谱品来巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。

红色

：忠勇侠义，多为正面角色。

其他：有挖苦意义，表示假好人。

特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。

黑色

：直爽刚毅，勇猛而智慧。

其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。

肤色较黑或面貌丑陋。

一般：阴险奸诈；刚愎自用。

紫色：

一般：刚正威武，不媚权贵

其他：面色不好，丑陋。

黄色：勇猛而爆躁

金色：

一般：神仙高人。

其他：猛将。

银色：

神仙，妖怪。

绿色

：一般：勇猛，莽撞。

其他：绿林好汉。

蓝色：

坚强阴险。