歌曲写作技术

第一章歌曲的根本学问歌曲的概念：歌曲，是歌词和曲调相完善结合的一种艺术形式。特点：1、文学与音乐相结合。2、词曲相互依存又相互独立。3、构造短小、形象集中。4、受众广泛，易于普及。5、传播媒体多样。第一节 歌曲的类型类型：1、进展曲：曲调简洁、节奏鲜亮、句法整齐、构造方整、节拍偶数、速度适合进展步伐、适于集体演唱。2、劳动歌曲：心情活泼、喧闹，曲调平直、有力，生活气息深厚，一领众合是典型的演唱形式。3、抒情歌曲：曲调美丽、流畅、节奏伸展、表情细腻，富有唱歌性，擅长提醒人们的内心世界，多用独唱形式。4教师、父母等的赞颂。5、舞蹈歌曲：曲调欢快、活泼，节奏鲜亮有规律，乐句对称、构造方整，适宜载歌载舞，常用独唱或齐唱6、诙谐或挖苦歌曲：曲调与节奏夸大，口语化和唱歌性相结合，旋律开朗活泼、节奏明快，多用独唱形式。7、叙事歌曲：具有情节性，旋律口语化，缓慢而起伏不大，多用独唱形式。8、摇篮曲：旋律美丽，舒适、安逸而温存，常承受重复手法。9、影视歌曲：为剧情效劳，表达概括中心思想，渲染特定的心情、情节等10、广告歌曲：用歌曲形式作产品宣传，短小精炼11、行业歌曲：厂歌、校歌、会歌等呈现行业精神与风范，对外形象宣传，对内鼓舞士气。•其次节 演唱形式与音域1、齐唱：人数众多，共同演唱一样的旋律，称为齐唱。11度之内〔c1—f2〕2、独唱：由一个人单独演唱的形式，称为独唱。一般来说，高音光明、中音严峻、低音浅薄。3，特点是清亮、圆润而富有穿透力。女高音细分为抒情、花腔、戏剧三种类型。女中音〔g—g2〕：音域介于女高与女低之间，音色既富于唱歌性，又有敏捷性，给人一种浅薄、厚实的感觉。女低音〔e—e2〕：音色饱满、消沉，比女中音更宽厚，适于表现深厚、稳重的感情。〔c1—c3〕：是男声最高声部，音c1—c3，音色甜蜜、清亮，擅长表现奔放的热忱。男高音：抒情男高音和戏剧男高音男中音〔E—e1〕：E—e1，音域介于男高与男低之间，音色也兼有两者的特点。男低音男声最低声部，音域童声〔b—e2〕：是指男女儿童未变声以前的嗓音，音色清爽、光明，接近女高，但比女高单纯，凹凸音区较统一。童声还可以细分为：幼儿、儿童、少年。3、 重唱：二重唱三重唱四重唱4、合唱：人数众多，由两个以上不同声部组成的形式，称为合唱。合唱有二部合唱、三部合唱、四部合唱其次章音乐主题的写作手法第一节主题的作用和意义一、音乐主题：是指具有鲜亮的共性和节奏特点，能够概括歌曲的根本乐思，塑造音乐形象、抒发感情的一个曲调。位置：第一乐句或开头局部长度：一个乐句、一个乐节，甚至是一个动机二、主题的作用和意义：1、塑造歌曲的根本形象：A主题2、为全曲的进展奠定根底：用重复或变化重复的手法引领整个歌曲的进展三、优秀主题的特点：1、音乐形象鲜亮，感情真挚2、词曲结合完善，易记易唱四、主题的表述方式：1、借景抒情：用伸展流畅、美丽动听的旋律2、以自然、朴实、简洁的旋律塑造音乐形象。3、以第一人称的口吻直接抒发。感情真挚而充分，旋律要口语化、开门见山。4、欲扬先抑。其次节歌曲主题的构思一、主题的情感定位：体会整首歌词的主要情感，用这种主要的情感去酝酿歌曲的主题。1、表情术语2、速度术语二、主题的风格定位：1、主题的音调风格2、主题的节奏风格〔1〕、主题节奏的整体构成形态〔2〕、主题节奏的松紧或快慢〔3〕、主题词曲结合的疏密关系3、演唱形式其次节主题的构思三、主题旋律的构造定位：就是指主题旋律的长短第一句歌词往往就是整首歌曲的主题1、主题的构造类型组合构造类型连贯构造类型2、依据歌词设计主题构造词组为主题构造以整句歌词为主题构造，但由两个以 主题音乐构造和歌词的构造完全吻合词曲结合临时分别的构造组合词曲结合较为自由的构造组合四、主题的语气和起势1、主题的语气主题的语气是写好主题的关键，它是主题音乐形象的根底，是一种综合的表达方式，包括速度、节奏、词曲结合的疏密、主题音乐开头时旋律的音高和节奏位置的强弱等多个方面。2、主题的起势第三节主题的创作1、从旋律入手写主题运用最为普遍的一种方法旋律与语言的关系歌词语调线与旋律线旋律线的自行设计A、上行或下行的旋律线B、反行的线条2、从节奏入手写主题〔1〕从歌词的自然节奏入手〔2〕从歌词的非自然节奏入手〔3〕从固定节奏型入手写主题〔4〕从综合性节奏入手3、从特性入手写主题〔1〕从特性音调入手〔2〕用特性的感情入手〔3〕用特性的创作手法入手A、先曲后词B、人声与乐队主次颠倒的手法C、反艺术处理手法4、借鉴民族民间音调写主题〔1〕借用民歌的乐节或乐汇进展创作。〔2〕借用民歌的特别因素。〔3〕民间音调的综合借用。1、主题的试唱2、主题可能存在的问题

第四节主题的修改3、主题的修改 黄钟大吕

曾臻词缓缓绕梁音，

关关雎鸠梅花弄，夕阳箫鼓阳关吟。轻拢慢捻传心语，丝竹化为人间情。诉几千年春秋冬暖，歌纵横万里锦绣河山。一、概念：

黄钟大吕总关情。第一节重复法重复就是将现有的音乐材料再一次的陈述。稳固主题，强化形象。1、严格重复：指把某一曲调原封不动的重复一次或数次，节约素材、深化主题、统一风格的作用，对后面进展手法产生一种期盼感。2、变化重复：指只重复旋律的一局部，另一局部进展变化几种形式：〔1〕、装饰重复：即加花重复，增加旋律的表现力。局部重复：是指仅仅重复前面旋律的一局部，另一局部加以变化。合头换尾：最常见尾部重复的手法：伸展重复：将时值在重复时增加一倍或两倍等，表现伸展宽广的心情。缩短重复：是指时值在重复时缩短一倍或两倍等，表现一种欢快、活泼的心情，富于动力。节奏重复：指原有的节奏保持不动，而旋律可作自由变化。其次节 模进法概念：是指将主题或某一个动机、乐节、乐句，在不同的高度上重复消灭。包括：严格模进、自由模进、上行模进与下行模进、连环模进、反行模进1、严格模进：是指原有的节奏保持不变，而旋律进展的音程关系却同时移高或移低假设干度。2、自由模进：保持原有的节奏关系，旋律进展的音程关系较自由一些。3上行模进与下行模进：上行模进往往用在歌曲的高潮之前，起到一种预备、铺垫和推动的作用下行模进，则使高潮的乐思下降，心情回归。4、连环模进：指把某一音型作为模式，向同一方向做连续的模进。5、反向模进：也称倒影模进，是指仿照局部与原型的旋律进展大致相反。音程关系一般不作严格的要求。第三节开放法概念：指以音乐主题作为根底，在进展过程中，或多或少的保存主题材料的某些典型因素，使音乐在相近的风格下将主题进展下去的手法。1、贯穿：是指将主题旋律中的特性音调或节奏型，在进展的全过程屡次消灭并作各种变化进展。〔1〕、特性音调的贯穿：运用主题中的几个音作为主导音型，以变化的形式反复消灭。〔2〕节奏型贯穿：将主题的节奏作为根本节奏，在作品中不断的赐予重复，使之成为具有典型意义的节贯穿手法留意的问题：〔1〕所选用的典型音调或节奏型要能够准确的塑造根本形象或能够表达歌曲的根本心情。〔2〕节奏型的贯穿以重复或变化重复为主；特性音调的贯穿则以间隔式的、时隐时现的方式贯穿。2“”“”3、引伸：也叫自由扩展，这是一种非对称性的开放手法。4、音程的扩大与缩减：〔1〕音程的扩大：是指以一个音或几个音为支点，使音程关系渐渐扩大的进展手法。〔2〕音程的缩小：是指以一个音或几个音为支点，使音程关系渐渐缩小的进展手法。5、分裂：指将主题中的某一片段，分裂出来加以进展第四节比照法两种形态：派生比照和并置比照派生比照：是指在主题旋律中派生出来的材料通过变化与主题形成比照。并置比照：是指消灭完全的材料与主题形成比照。比照手法：节奏比照、调式调性比照、音区比照、音色比照、速度比照、力度比照等1、节奏比照：运用不同的节奏使音乐产生比照的手法，叫节奏比照。2、音区比照：运用不同音区使音乐产生比照的手法，叫音区比照。3、音色比照：运用不同的音色，使音乐产生比照的手法，叫音色比照。4、速度比照：运用不同速度使音乐产生比照的手法，叫速度比照。5、力度比照：运用不同的力度音量使音乐产生比照的手法，叫力度比照。6〔即转调歌曲的转调，常见的是在进关系调之间进展第四章音乐的表现要素构成曲调的主要因素：旋律线、节奏、调式三种。第一节旋律概念：是指由时值和音高两方面构成的线旋律的方式：同音反复、级进、跳进三种形态旋律进展的方向：平行、上行和下行上行是紧急度的增加；平行是紧急度的保持；下行是紧急度的减弱。〔1〕:指高度一样的音反复消灭，突出的是节奏的表现作用级进：是指旋律中的两个音之间，按音级挨次作二度音程的上行或下行。是构成旋律流畅性的根底。上行级进，能够推动音乐的进展，使紧急度增加，心情逐步高涨跳进：三度音程以上的旋律进展称为跳进。其中三度进展“”“大跳”。“小跳”是扩展旋律线及活泼旋律进展的常用手法，并且与同音反复或级进连用，构成平稳的旋律进展“大跳”使旋律线的幅度增大尤其是由弱拍向强拍的四度或六度大跳，俗称号角之音一般来说，大跳之前要有所预备，通常用级进、小跳或同音反复预备，这样既能使大跳在比照中产生动感，又能取得美学上的平衡。其次节节奏概念：是指不同时值的进展。节奏是旋律的骨骼，能给旋律鲜亮的共性和不同的特征1、歌词节奏与旋律节奏——长短、快慢、顶顿等，对旋律节奏的产生起着直接的作用留意：重点的词要安排在强拍或较强的位置上，非重点的词，安排在较弱的位置2、节拍：是指重音有规律的循环消灭三种类型：单、复、混合拍子〔1〕二拍子：一强一弱，强弱的律动比较频繁，动力感强，在歌曲创作中使用最多三拍子：一强两弱，由于它比二拍子多了一个弱拍，律动感减弱，形成了一种独特的节拍风格，具有摇摆、旋转的圆舞曲特征四拍子：一强两弱加一歌次强，由于它比三拍子又多了一个次强拍，因此，音乐的律动感更为减弱但在音乐的力度方面消灭了次强拍，丰富了节拍的表现力，在创作中也是使用较多的一种拍子3、各种节奏的表现特点：〔1〕长节奏：由全音符、二分音符、四分音符构成的节短节奏：由八分、十六分、三十二分音符构成的节奏，增加音乐的律动感三连音：三连音在歌曲的创作中，往往是为了强调歌词中的某一个词组或运用特别的音值组合，给音乐肯定的推动力休止符：只是音响的停顿，不是乐思的终止，它是音乐进展的桥梁休止符用在乐句开头，能使音乐富于动力感休止符用在结尾，能使作品完毕的坚决、干脆、铿锵有力第三节调式概念：假设干凹凸不同的乐音，围绕某一中心音，按肯定的音程关系组织在,称为调式。不同的调式分为：大调式和小调式两种1、各种调式的旋法特点：大调式：颜色光明，擅长表现雄壮有力、庄重雄伟的歌曲，也能表现歌颂、赞美的内容旋法特点：不稳定音级围绕稳定音级，构成一组音与音之间的倾向关系，可以表现不同的心情和风格小调式：颜色暗淡、严峻，既可以表现幽默、幽默、乐观、开朗的内容，也能表现打算有力、乐观向上的内容旋法特点：不稳定音级围绕稳定音级，构成一组音与音之间的倾向关系，可以表现不同的心情和风格宫调式：大调式颜色，既能表现威猛雄壮、打算有力的内容，也能表现动听、抒情的内容。旋法特点：Ⅳ是偏音，不能作为调式的骨干音，宫调式常常用Ⅵ代替Ⅳ，形成了宫调式独有的旋法特点徵调式：大调式颜色，没有导音到主音明显的倾向性，所以，比宫调式的动力稍弱一些，它特别适于表现地方风格的作品旋法特点：