广东省云浮市成考专升本2022-2023学年艺术概论自考真题(附答案)

广东省云浮市成考专升本2022-2023学年艺术概论自考真题(附答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(50题)1.《岳阳楼记》是我国北宋文学家__________的散文名篇。（）

A.欧阳修B.柳宗元C.韩愈D.范仲淹

2.艺术活动的审美创作主体是（）。A.鉴赏者B.艺术家C.艺术作品D.艺术受众

3.琵琶曲《十面埋伏》是___________民乐。（）

A.俄罗斯B.中国C.德国D.奥地利

4.《聊斋志异》是我国______朝的小说作品。

A.清B.宋C.元D.明

5.意大利美学家克罗齐最早提出艺术起源于______。

A.模仿B.表现C.游戏D.巫术

6.五四运动时期______提出了“以美育代宗教”。()A.A.王国维B.胡适C.蔡元培D.鲁迅

7.下列选项中，不是改编自文学作品的影片是（）

A.《林家铺子》B.《林则徐》C.《早春二月》D.《城南旧事》

8.画论上的"气韵生动"是（）提出的。A.A.张彦远B.顾恺之C.吴道之D.谢赫

9.“但愿人长久，千里共婵娟”出自__________的词作。（）

A．李清照

B．柳宗元

C．辛弃疾

D．苏轼

10.电视剧《围城》是根据同名小说改编的，该小说的作者是()

A.沈从文B.张爱玲C.巴金D.钱钟书

11.喜剧《钦差大臣》的作者是______。

A.雨果B.莫里哀C.博马舍D.果戈理

12.中国电影《黄土地》是由______导演的。()

A.田壮壮B.吴子牛C.张艺谋D.陈凯歌

13.下列电影由蔡楚生导演的是______。()

A.《十字街头》B.《渔光曲》C.《马路天使》D.《城之春》

14.国画家______以画虾而著称于世。()

A.吴昌硕B.齐白石C.潘天寿D.李苦禅

15.第二次世界大战以后出现的一门新兴学科是（）

A.新闻学B.宣传学C.传播学D.政治学

16.书法艺术产生于()

A.日本B.朝鲜C.中国D.古罗马

17.歌剧《黑桃皇后》、芭蕾舞剧《胡桃夹子》和舞曲《天鹅湖》是著名旨乐家______的作品。

A.莫扎特B.李斯特C.柴科夫斯基D.约翰·施特劳斯

18.著名的《卡门》组曲是法国19世纪作曲家_____的代表作。

A.德彪西

B.比才

C.舒伯特

D.帕格尼尼

19.民间舞蹈象舞来自()

A.印度B.斯里兰卡C.越南D.尼泊尔

20.体现中华民族自强不息的《黄河大合唱》的作曲家是___________。（）

A.冼星海B.田汉C.聂耳D.刘炽

21.主人公玛格丽特出现在小仲马《》里。()

A.半上流社会B.福朗西雍C.茶花女D.克罗德的妻子

22.不属于托尔斯泰的作品是()

A.《战争与和平》B.《复活》C.《双城记》D.《安娜·卡列尼娜》

23.何占豪、陈钢创作的《梁山伯与祝英台》是一首______。

A.小提琴独奏曲B.二胡独奏曲C.小提琴协奏曲D.交响曲

24.情感是人所特有的，它是在人类社会发展过程中产生的，因此带有（）。A.阶级的选择性B.个人的表现性C.社会历史性D.不可抗拒性

25.建筑属于__________。（）

A.表现艺术B.实用艺术C.装饰D.造型

26.《亚威农少女》是______绘画的代表作品。()

A.立体主义B.达达主义C.抽象主义D.野兽派

27.绘画中的画布、画笔、水墨在艺术品的层次结构中属于（）

A．物质实在层

B．形式符号层

C．意象世界层

D．意境超验层

28.在创造思维中，不同于形象思维和抽象思维的形式是指___________。（）

A.想象B.灵感C.感知D.联想

29.《祝福》的作者是我国现代小说家()

A.老舍B.鲁迅C.萧红D.巴金

30.接受者由于作品中特定的意象或形象而引发的期待指向叫做__________。（）

A.文体期待B.意蕴期待C.意象期待D.情感期待

31.认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动的是__________。（）

A.亚里士多德B.柯林伍德C.爱德华·泰勒D.普列汉诺夫

32.《掷铁饼者》的作者是希腊雕塑家（）。

A.菲狄亚斯B.米隆C.罗丹D.米开朗琪罗

33.在西方，提出“纯粹美”主张的是（）。A.A.克罗齐B.黑格尔C.康德D.马克思

34.莎士比亚创作的《哈姆雷特》是一部()

A.悲剧B.喜剧C.正剧D.悲喜剧

35.我国京剧史上的“四大名旦”是梅兰芳、程砚秋、荀慧生和______。

A.白玉霜B.张君秋C.梅葆玖D.尚小云

36.《亚威农少女》、《格尔尼卡》是__________绘画的代表作品。（）

A.印象主义B.达达主义C.抽象主义D.野兽派

37.籍里科的油画《梅杜萨之筏》所属的绘画风格是()

A.浪漫主义B.现实主义C.古典主义D.现代主义

38.保尔.柯察金是______塑造的人物形象。()

A.高尔基B.陀思妥耶夫斯基C.冈察洛夫D.奥斯特洛夫斯基

39.列宁称赞的《热情奏鸣曲》作者贝多芬是__________的音乐家。（）

A.英国B.德国C.匈牙利D.法国

40.号“八大山人”的清初画家是()

A.徐渭B.傅山C.石涛D.朱耷

41.雕塑选用的材料直接决定着作品的质感，米洛斯岛的《维纳斯像》所用的材质是（）

A.青铜B.大理石C.陶D.木

42.19世纪西方最有影响的，以莫奈为代表人物的画派是（）A.A.巡回展览流派B.印象派C.野兽派D.抽象派

43.我国著名的雕塑作品《奉先寺卢舍那大佛像》位于______。()

A.龙门石窟B.云岗石窟C.麦积山石窟D.敦煌莫高窟

44.《霓裳羽衣舞》是（）代的宫延乐舞。A.汉B.唐C.宋D.元

45.（）在《文心雕龙》里把文学风格分为典雅、远奥、精约、显附、繁缛、壮丽、新奇、轻靡等八种。A.钟嵘B.曹丕C.刘勰D.许慎

46.《黑客帝国》的导演是（）

A.沃卓斯基兄弟B.卢卡斯C.斯皮尔伯格D.卢米埃尔

47.在创造思维中，不同于形象思维和抽象思维的形式是指___________。（）

A.想象B.灵感C.感知D.联想

48.北京的颐和园和北海公园属于()

A.私家园林B.皇家园林C.岭南园林D.东方园林

49.《清明上河图》的作者是（）。A.顾恺之B.张择端C.王世贞D.唐伯虎

50.我国的彩塑到盛唐达到顶峰，此时的代表作品是（）A.A.云冈石窟像B.麦积山石窟像C.山西晋祠像D.敦煌塑像

二、填空题(10题)51.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

52.艺术语言的两个最基本功能是__________、__________和审美的功能。

53.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

54.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

55.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

56.在艺术作品中，理性是指通过作品的__________、__________、__________所凸现出来的理性内涵。

57.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

58.文学艺术主要包括诗歌、__________、__________、戏剧和影视文学等。

59.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

60."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

三、简答题(10题)61.什么是美育?美育与艺术教育有何关系?

62.戏剧作品：《雷雨》

63.简述艺术批评的功能。

64.简述审美期待的内涵及其不同体现。

65.简述三种艺术分类的方法。

66.简述什么是审美理解。

67.简要介绍艺术教育和美育。

68.简述艺术活动中的共鸣现象。

69.简述艺术流派形成的三种情况。

70.简述艺术创作主体与客体的关系。

四、主观题(10题)71.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

72.简述工艺艺术的基本特征。

73.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

74.简述艺术创作中审美理解的内涵。

75.建筑赏析：《帕提农神庙》

76.举例说明综合艺术的种类。

77.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

78.艺术传播有哪些要素?

五、论述题(10题)79.为什么说“经济繁荣，艺术一定繁荣；经济衰退，艺术也就衰落”的看法是缺乏根据的?

80.论述艺术作品中的内容与形式。

81.试论述艺术创作的主要心理因素。

82.为什么说艺术是社会生活的反映?

83.结合艺术创造的实践论述艺术创造思维的特点。

84.结合实际论述艺术批评科学性与艺术性统一的特征。

85.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和审美效应。

86.结合具体的艺术作品，论述艺术创作的过程。

87.联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别。

88.试论述艺术创作心理中审美感知和审美想象的要素。

六、(0题)89.美国著名小说《飘》被改编为经典好莱坞影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂断蓝桥》C.《雨中曲》D.《乱世佳人》

参考答案

1.D

2.B

3.B

4.A

5.B

6.C

7.B

8.D

9.D

10.D电视剧《围城》改编自钱钟书的同名长篇小说。

11.D

12.D

13.B

14.B

15.C

16.C

17.C

18.B

19.B象舞是斯里兰卡的民间舞蹈之一。

20.A

21.C《茶花女》真实生动地描写了外表与内心都像白茶花那样纯洁美丽的玛格丽特被当时严酷的生活摧残致死的故事，是小仲马最重要的代表作。

22.C

23.C

24.C

25.B

26.A

27.A

28.B

29.B

30.C

31.D

32.B雕塑作品《掷铁饼者》是古希腊著名雕塑家米隆的作品，原作已佚。

33.C

34.A《哈姆雷特》是莎士比亚最负盛名的悲剧作品之一，同《麦克白》《李尔王》和《奥赛罗》一起组成了莎士比亚的“四大悲剧”。

35.D

36.C

37.A《梅杜萨之筏》是法国画家泰奥多尔.籍里科于1819年创作的油画。画家以金字塔形的构图，把事件定格在筏上仅存者发现天边船影时的刹那景象，刻画了遇难者的饥渴煎熬、痛苦呻吟等各种情状，画面充满了令人室息的悲剧气氛，开创了浪漫主义先河。

38.D

39.B

40.D朱耷，号八大山人，明末清初画家，绘画以大笔水墨写意著称，并善于泼墨，尤以花鸟画称美于世。

41.B

42.B

43.A

44.B

45.C

46.A

47.B

48.B

49.B

50.D

51.现场演出传播展览性传播大众传播

52.塑造艺术形象传达艺术内容

53.马尔克斯《百年孤独》

54.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

55.审美塑造艺术形象

56.形象情境意境

57.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

58.散文小说

59.皇家私家

60.苏轼王维

61.美育即审美教育是指运用审美的方式实施教育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心也是实施美育的主要途径。艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育；美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动，实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育；

62.《雷雨》创作于1933年是中国现代著名作家曹禺的第一部多幕话剧也是其代表作之一。该剧奠定了曹禺在中国话剧史上杰出的现实主义作家的地位同时也标志着中国话剧艺术的成熟。《雷雨》通过周朴园一家的家庭悲剧反映了19世纪末至20世纪20年代近30年中社会生活的复杂情境。该剧成功地塑造了周朴园、侍萍、繁漪等极富魅力的艺术形象尤其是对新旧交替时代不同年龄、不同阶层的女性形象的塑造和刻画最见作者非凡的洞察力和表现力而在对她们的性格和命运描写的同时作者更将批判的锋芒指向社会和时代探究更为深层的问题思考人《雷雨》创作于1933年，是中国现代著名作家曹禺的第一部多幕话剧，也是其代表作之一。该剧奠定了曹禺在中国话剧史上杰出的现实主义作家的地位，同时也标志着中国话剧艺术的成熟。《雷雨》通过周朴园一家的家庭悲剧，反映了19世纪末至20世纪20年代近30年中社会生活的复杂情境。该剧成功地塑造了周朴园、侍萍、繁漪等极富魅力的艺术形象，尤其是对新旧交替时代不同年龄、不同阶层的女性形象的塑造和刻画，最见作者非凡的洞察力和表现力，而在对她们的性格和命运描写的同时，作者更将批判的锋芒指向社会和时代，探究更为深层的问题，思考人

63.(1)通过对作品的分析和阐释评判其审美价值。(2)通过将批评的信息反馈给艺术家对创作产生影响。(3)通过艺术批评的开展对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。(4)通过艺术批评协调艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。(1)通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值。(2)通过将批评的信息反馈给艺术家，对创作产生影响。(3)通过艺术批评的开展，对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。(4)通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

64.审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，指的是接受主体在欣赏之前或欣赏过程中形成并希冀获得满足的一种审美需求。因为个人的和社会的、文化的原因，接受者的心里往往有一个既成的结构图式，正是这一图式促成了接受者审美需求的产生。

审美期待体现为文体期待、意象期待和意蕴期待。文体期待即指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向。意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引发的期待指向。意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。

65.(任选三种)以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为时间艺术(音乐、文学等)、空间艺术(绘画、雕塑等)和时空艺术(戏剧、影视等)。以对艺术作品的感知方式为依据，可以将艺术分为听觉艺术(音乐等)、视觉艺术(绘画、雕塑等)和视听艺术(戏剧、影视等)。以艺术作品对客体世界的反映方式为依据，可以将艺术分为再现艺术(绘画、雕塑、小说等)、表现艺术(音乐、舞蹈、建筑等)和再现表现艺术(戏剧、影视等)。以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术分为动态艺术(音乐、舞蹈、戏剧、影视等)和静态艺术(绘画、雕塑、建筑、工艺等)。以艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征为依据，可以将艺术分为造型艺术、实用艺术、表情艺术、语言艺术(文学)和综合艺术。

66.(1)审美体悟是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。(3)审美理解是美感演化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。(1)审美体悟是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想象等心理因，素交织在一起的、领悟式的理解。(3)审美理解是美感演化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

67.(1)艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。(2)美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进人们人格的完善以及全民族整体素质的提升。(3)艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动，实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育。

68.(1)共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。(2)不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。

69.艺术流派的形成大致有三种情况：(1)第一种是自觉形成的，有一定的组织形式和共同的艺术主张。(2)第二种是不自觉形成的，仅仅因为创作风格、类型的相近而呈现流派特征。(3)第三种是由他人将其归纳为特定流派。

70.(1)艺术创作客体与主体相对应而存在。艺术创作主体即艺术家，是人类审美活动的体验者和实践者，也是审美精神产品的创造者和生产者。他们不但掌握专门的艺术技能点技巧，具有良好的艺术修养和突出的审美能力而且具备独立的人格和丰富深刻的情感。艺术创作客体是包括社会生活、自然界和人在内的客观世界，它应具有一定的审美价值，或经过提炼而具有审美价值。艺术创作客体是主体观照、实践和创造的对象。(2)艺术创作主体与客体的相互交流运动与相互作用，是艺术活动的核心。这种相互交流运动是双向的，即主体可以影响客体、作用于客体，客体也可以影响主体、作用于主体。主体可以向客体运动、转化，客体也可以向主体运动、转化。在这一动态过程中，主体应居于矛盾运动的主导方面。主体的价值将通过对客体的实践和创造而得到实现。

71.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

72.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

73.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

74.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

75.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

76.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

77.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

78.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

79.(1)在人类社会生活中经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用同样艺术的发展也要受到经济的制约和影响。(2)以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本动力。但经济对于艺术的制约和影响作用并不是直接的。(3)经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的联系但并不是机械地互为因果关系的。因此艺术的发展与经济的发展并不总是同步的。(4)结合艺术史上现象论述论证严谨表达流畅。(1)在人类社会生活中，经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用，同样，艺术的发展也要受到经济的制约和影响。(2)以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本动力。但经济对于艺术的制约和影响作用并不是直接的。(3)经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的联系，但并不是机械地互为因果关系的。因此，艺术的发展与经济的发展并不总是同步的。(4)结合艺术史上现象论述，论证严谨，表达流畅。

80.(1)①艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活其中既包含着对客观存在的一定社会生活的能动反映又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价融人艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和；题材和主题是艺术内容的关键要素。②艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式即表现内容的方式和手段包括艺术语言、艺术手法、类型、体裁等。③艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中内容常常起到主导的作用形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时形式又呈现相对的独立性它不仅具有独立的审美价值而且艺术形式的择取与变化可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。艺术作品内容与形式的和谐统一才能充分体现艺术魅力。(2)形式主义者片面追求形式这会使艺术成为空洞、无灵魂的表面现象从而丧失艺术应有的感染力。反之忽视贬低形式的观点同样是片面的简陋的形式将直接影响内容的表达失去艺术应有的吸引力。歌德的观点正确地表明艺术作品应当是由完美的艺术形式和深刻的艺术内容共同构成的这样的作品才能得到人们的认可。(1)①艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中既包含着对客观存在的一定社会生活的能动反映，又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价，融人艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中，艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和；题材和主题是艺术内容的关键要素。②艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式，包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式，即表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型、体裁等。③艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中，内容常常起到主导的作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时，形式又呈现相对的独立性，它不仅具有独立的审美价值，而且艺术形式的择取与变化，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。艺术作品内容与形式的和谐统一才能充分体现艺术魅力。(2)形式主义者片面追求形式，这会使艺术成为空洞、无灵魂的表面现象，从而丧失艺术应有的感染力。反之，忽视贬低形式的观点同样是片面的，简陋的形式将直接影响内容的表达，失去艺术应有的吸引力。歌德的观点正确地表明，艺术作品应当是由完美的艺术形式和深刻的艺术内容共同构成的，这样的作品才能得到人们的认可。

81.(1)审美感知。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。(2)审美想像。①审美想像是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或情境的过程同时是逻辑推理潜在作用的结果。审美想像是艺术家从事创造活动以及获得审美经验的过程中最重要的因素之一。想像又分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像艺术家的创造活动主要依靠创造性想像。②想像的特征：审美想像离不开表象记忆；审美想像是积极的、能动的和创造性的；审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。③审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想(1)审美感知。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。(2)审美想像。①审美想像是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或情境的过程，同时是逻辑推理潜在作用的结果。审美想像是艺术家从事创造活动以及获得审美经验的过程中最重要的因素之一。想像又分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像，艺术家的创造活动主要依靠创造性想像。②想像的特征：审美想像离不开表象记忆；审美想像是积极的、能动的和创造性的；审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。③审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想

82.任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此艺术创作从主客观两个方面看都与社会生活有着十分密切的关系。(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品只能作为今天创作的借鉴所以是“流”而不是“源”。(2)艺术家本人作为创作主体总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感而且要对社会生活作出判断和评价从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意都是艺术家人生阅历和生活实践经验任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此，艺术创作从主客观两个方面看，都与社会生活有着十分密切的关系。(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品，只能作为今天创作的借鉴，所以是“流”而不是“源”。(2)艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时，不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感，而且要对社会生活作出判断和评价，从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意，都是艺术家人生阅历和生活实践经验

83.(1)①形象思维是艺术家在创作活动中从体验生活到进行艺术构思、形成艺术意象并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终以具体可感的事象或物象作为思维时材料；形象思维的可感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思维是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②形(1)①形象思维是艺术家在创作活动中从体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终以具体可感的事象或物象作为思维时材料；形象思维的可感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思维是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②形

84.艺术批评具有二重性的特点，即科学性与艺术性的统一。

(1)艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定的哲学、美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术进行分析与研究，并且作出判断与评价，为人们提供具有理论性和系统性的知识。由于艺术批评是一种偏重于理性分析的科学活动，它同艺术鉴赏既有联系，又有区别。一般来讲，艺术鉴赏偏重于感性，艺术批评则偏重于理性；艺术鉴赏更多带有个人主观性的特点，艺术批评则需要符合客观规律性。因此，“鉴赏可以不含有批评的意味，但批评却必然是经历过鉴赏这个阶段。一个艺术爱好者，绝不应该止于鉴赏，应该做进一步的批评，因为只有批评，才能认识艺术的真面目，才能对于艺术有正确的批评。”艺术批评的这种科学性特点，使得它必然要从社会科学和自然科学的各学科中吸取观点、理论和方法，呈现出多元化和综合化的趋势。尤其是20世纪以来，随着现代科学的不断发展，艺术批评从心理学、语言学、社会学、文化人类学、民俗学等许多学科中吸取了不少研究成果，形成了多种多样的批评方法和流派。其中影响较大的包括心理批评、原型批评、英国新批评学派、社会批评、语义学派、结构主义、现象学批评、分解主义、阐释学等等。形形色色的批评方法与流派，使艺术批评成为一门独立的学科。

(2)艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学，与其他的科学不同，它既需要冷静的头脑，也需要强烈的感情，既离不开理性的分析，更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点，因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想象力和强烈的情感体验，才能真正认识和把握作品的成败得失。尤其是艺术批评文章也应当具有艺术的感染力，才能真正打动读者，说服读者，真正发挥批评的作用。从某种意义上讲，艺术批评是一门科学，也是一种文艺体裁。优秀的艺术批评文章不仅应当逻辑清晰、论证严谨，而且应当文字优美、生动感人，给人们一种特殊的美感享受。事实上，不少优秀的艺术批评文章，本身就是一篇优秀的散文，如西晋陆机的《文赋》就是一篇用赋体形式写成的文论，其中的“观古今于须臾，抚四海于一瞬”等名句，流传千古，至今不衰。鲁迅为柔石、殷夫的作品所写的序文，都是具有强烈艺术感染力的优秀散文，给人以美的感受。

艺术批评的二重性特点，决定了艺术批评既带有强烈的个人色彩，又具有客观的共同标准。因此，艺术批评的标准应当是思想性和艺术性的完美统一。思想性是指艺术作品具有的思想意义和所达到的思想水平，它是艺术作品内在的灵魂。艺术性是指艺术作品在艺术构思、艺术语言、艺术表现手法等方面所达到的水平，特别是从整体上达到完美的艺术境界，具有独创的艺术风格。当然，凡是优秀的艺术作品，总是达到了思想与艺术、内容与形式的完美统一，艺术批评也应当从这种统一的角度去评价艺术作品。

艺术批评作为艺术鉴赏的深化和发展，在艺术生产中发挥着重要的作用。

85.(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品情境之中进行审美体验不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话洞察其深层意蕴并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善正是审美再创造的结晶。(2)审美效应：①共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动从而形成的一种强烈的心灵感应状态。而不同时代、阶级、民族的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受也可以称作共鸣。②净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验，不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③