《音乐赏析》第六章 音乐组合-曲式

本章目录第六章音乐组合——曲式

第一节 曲式：音乐的秩序美 第二节 以不变应万变的基本型 第三节 化繁为简了解进阶型 音乐组合是曲式，建筑特征需熟知。四类手法助简化，千变万化寻本质。本章导读音乐家创作音乐作品就像古人写文章，写文章从对对子开始，遣词造句，然后是修辞，音乐创作也是同样的道理。曲式作为重要音乐元素之一，有着独特的魅力，基本曲式就像素材，供音乐家们自由排列、变化，产生无比丰富的音乐组合。离开曲式，音乐就失去了丰富性，就会变得千篇一律。在这一章里，读者可以了解到曲式最基本的内容，通过案例分析，还可以感受基于基本型的千变万化的各类曲式。第一节曲式：音乐的秩序美一、反复我们常常不止一次听到一段旋律出现在音乐作品中，反复通常在一首作品中起到路标的效果，宣布每一次反复都回到了一个重要的音乐内容节点上。反复受到人们的欢迎，是因为音乐是最抽象的一门艺术，是唯一我们不能看到的艺术，接收到的信息全部来源于听觉。二、对比在旋律、节奏、织体和情绪上经常会出现对比，这种对比有时是黑白分明、冲突性的，但有时相互对立的部分也会拥有一些共同的特征，以建立作品的连贯性。三、展开展开与变奏有相似之处，都是对本来音乐素材的更改变化，但展开侧重于将原材料的部分加以包含音符时值的扩大缩小、音程及和弦的原位转位变化和受对位法影响而进行的倒影、逆行、模仿、模进等手段（见图6-2）进行扩充更改，使音乐形象或是表达情绪呈现出更加新鲜、多样、多彩的变化。四、变奏变奏处在反复和对比的中间地位。最初的旋律被反复，但又有一些变化，例如保留同样的旋律而改变它的伴奏，或旋律的音高被保留而节奏被改变，又或者新增了乐器并与基本的主体形成对比。第二节以不变应万变的基本型一、一部曲式一部曲式也被称为一段体或乐段，是所有完整曲式中最小的结构，由一个或数个小乐句组成，但在这些乐句中无法划分出段落。一部曲式可以独立地作为一首完整的乐曲，也可以作为组成多部曲式的一部分。案例6-1《沂蒙山小调》二、二部曲式（一）古二部曲式（二）单二部曲式（三）复二部曲式它是由两个二部曲式构成的作品称“复二部曲式”，也称“复二段体”。三、三部曲式三部曲式是以3个功能不同的乐部为基础，按照三部性原则构成的曲式类型。三部曲式由3个部分构成，第二部分与第一部分成对比性，第三部分又是第一部分的重复。第一部分“首部”。第二部分“中部”。第三部分“再现部”。案例6-5《匈牙利舞曲》NO.5（勃拉姆斯）勃拉姆斯《匈牙利舞曲》NO.5是一首三部曲式结构的乐曲，粗犷豪放的旋律将匈牙利“查尔达什舞曲”的特点淋漓尽致地表现出来（见谱例6-5）。乐曲的首部为单二部曲式结构，两个乐段都有一次重复。随即进入乐曲的中部，依旧是单二部曲式结构，分为两个部分。最后进入再现部分，再现部是对首部的再现。案例6-6《G大调小步舞曲》（贝多芬）《G大调小步舞曲》为复三部曲式（见谱例6-6）。乐曲的每一部分都由两个乐段构成，每个乐段又由两个乐句组成。第一部分包括前两个乐段，单纯、简洁而不失典雅。第二部分依旧整齐排列着两个乐段，每个乐段的两个乐句一气呵成，紧密联结。第三部分是第一部分的再现，但是在实际演奏时每一乐段不再反复。第三节化繁为简了解进阶型一、主题与变奏曲式结构：主题A—变奏A'—变奏A''—变奏A'''。尽管每段变奏的长度和主题大部分一致，但都有其独特的一面，在表达的情绪上也可能与主题不同。旋律、节奏、和声、伴奏、力度或音色的改变都可以让不同的变奏有不同的特性。案例6-7《小星星变奏曲》莫扎特特别擅长于这种即兴变奏表演，他用一首法国民歌写下了一套即兴变奏曲，即《小星星变奏曲》（见谱例6-7）。变奏二中，十六分音符的装饰音转移到了低音区，主题在上方声部很清晰地浮现出来（见谱例6-9）。二、回旋曲式

一首真正意义上的古典主义时期的回旋曲，主题A至少出现3次，对比的部分至少有两个B、C。形式一般为ABACA，ABACABA，或ABACADA。很多典型的西方建筑里也同样体现着回旋曲般的形式美（见图6-6）。案例6-8《回旋曲》（穆雷）这首著名的回旋曲大家一定不会陌生，它被很多与音乐有关的电视节目选用作为开场背景音乐，包括美国公共电视网播放的“经典剧场”的主题音乐。三、奏鸣曲式奏鸣曲式有时也称为“奏鸣曲快板形式”，是指“单一”乐章的曲式结构，注意与“奏鸣曲”一词不要混淆，奏鸣曲是指一首由“数个”乐章所组成的完整作品。奏鸣曲式由3个主要的乐段构成：呈示部、发展部和再现部。（见图6-7）（一）呈示部（二）发展部（三）再现部（四）尾声案例6-9《弦乐小夜曲》第一乐章（莫扎特）莫扎特的《弦乐小夜曲》（见谱例6-10）第一乐章就是典型的奏鸣曲—快板乐章。总之，音乐中的曲式是重要的音乐因素的有目的的安排，它提供了一份在时间