水流无形万象心生

本文格式为Word版，下载可任意编辑——水流无形万象心生曾见不少书画家创作进行时的情态：有笔动而情发的，有温柔而儒雅的，有谨微而细致的，有凝重而沉重的，有墨张而身舞的……一举一动虽反映的是书画家的性情，但旁观者却往往会因其举动而疏忽其性情。观田致鸿教授画画却有不一样的体会，轻轻地举笔，静静地描绘，当他一段“不经意〞的“序曲〞拉开后，观者的心律竟在不知不觉中调至与其吻合的绘画频调上——这是像水流一样的节奏，笔触如水般舒缓而轻畅地在宣纸上流泻着，然而，“水流〞遇和风就生成了百花的芳香，“水流〞遇草滩就生成了清溪的欢畅，“水流〞遇幽谷就生成了飞泉的跌宕，“水流〞遇蓝天就生成了云彩的飞行……观田致鸿教授作画，畅快！而开启田致鸿的作品集，更快意！由于，那是一种对水的兼容与并蓄、无形却万象、历久而弥新的品性和气质的阅读。

古今相贯兼容并蓄

走进田致鸿的画，氤氲的水汽便会浸湿来访者的眼与心，酣畅的水墨，滚动的水色，将画面中的生灵浸润得情意萌动活力勃发。当然，水的润泽仅仅是其画面审美的表象，水的禀性和气质才是他给予人的核心启示。

除了水墨气韵给人的直接感知，田致鸿的画作也往往给人一种“错乱〞的感觉，多样的元素和表达，让人在对视的瞬间搞不清是古还是今。其实，在细心的审视后，你一定会发现画面传递出来的信息密码是古也是今，非古亦非今。那些拖泥带水的笔墨明显出于徐渭，那险峻倚侧的结构明显来自八大，那情态多变的鸟禽仿佛取法华新罗……那圆润劲健的线条、意在笔先的特质等等，无不表达着中国画千百年来承续的传统之审美和内涵。不过在其传统的精彩下，他的画面的整体视觉效果却又同时折射出现代的光华：现代的构成、现代的色调理论、现代的情绪符号……令人诧异的是，在田致鸿的作品中，古与今浮现的不是矛盾的背离，而是矛盾中的统一——新鲜的当代语言融进了古典的叙事模式，传统的笔墨精神支撑起现代的表现力度。这样的兼容并蓄，堪称为水的重要禀性之一吧。

意随心生无形万象

读田致鸿的画还会给人一种关于“风格〞的思考。一般状况下，书画家特别是画家多受其成长环境的风貌和人文影响，而具有大的“风格〞界定，或南宗、或北派、或西风、或东韵，或苍莽沉厚，或绮丽灵动，艺术的心灵述说，时常伴随着浓重的乡情符号。而读田致鸿的画则消去了文化艺术的地域界限，或许，田致鸿由于其生于华北、学于西北、成于江南的特别的人生经历，才有了他南地北派的兼得。不过，在他的笔下，南和北的气质特性，不但没有产生客观地理位置般的分裂与距离，相反，在他的调和经营下，还取得了雄秀、苍润的协调与互补。先不看别的，且看他苍莽劲厉的用笔对那些江南汀花渚草、水禽野鹜的描绘，利落而不失情韵，挺健而妩媚暗生。因此，雄秀兼备便成了田致鸿得到一致认定的风格之一。

田致鸿作品的另一风格是其“大花鸟画〞精神的表达。寻常，秀雅灵逸的花鸟画，与阔大沉厚的山水画被视为艺术表达的两条路径，空间不一、视野不一，因此情怀不一，“大小〞有别了。而田致鸿却是“大小〞兼有，由于穿越高山大河的人生途径，他便获得了“大〞的视野与体验，由于先天对宁静雅逸的趋向以及花鸟创作的艺术途径，他也就得到了“小〞中的寄寓和趣味。“大〞的渗透和“小〞的天赋，又像水一样在田致鸿的笔端胶合渗化了，于是，在山水的表现形式下，有山水开阔意境的“大花鸟画〞，就极大地丰富了田致鸿的艺术境界。

身随时代历久弥新

接触田致鸿教授，“年轻〞，是这位年过古稀的画家给人的又一种慨叹。“年轻〞的不只是他的外貌和心态，更是他的绘画面貌的外在浮现。在田致鸿众多的作品里，很难找到程式固定、思维单一的“老态〞之作，他一反年长者凭笔墨功力画花鸟的惯例，而像年轻人一样怀抱着时代的意识，进行着不断的艺术摸索和实践。从他的艺术年轮上不难发现每一个时代节点上的独特的“景观〞：如从上世纪90年代的抽象表达到本世纪的意象追求；从传统图式