文化创意产业发展趋势下城市创意生态的形塑

文化创意产业发展趋势下城市“创意生态”的形塑

dTheCreativeEcologiesin2011.Hisexpressionforcreativeecologies：“Acreativeecologyisanichewhere…itistherelationshipsandactionsthatcount，nottheinfrastructure.Thestrengthofthecreativeecologiescanbemeasuredbytheflowofenergyaswellasforthesignificanceofcontinuouslearningandinnovation.Diversity，change，learningandadaptionarethefourindicatorsconnectingwitheachother.”（Hawkins，2008）Ifusingasentencetodefineandexpressthecreativeecologiesthatis“asmalllivingenvironmentwhichissuitableforthecreativelivingandcreativeproduction.”Howkins’conceptiseasytobeconnectedwiththekeywords—creativecity，designedcapital，cultureandartcapital.Alloftheseideasandculturalcreativeindustriesaremadeasacitybrandmarketingissuetodeveloptheuniqueculturalresourcesofthecityandtogivethemtheculturalidentityandresonancewhichformedasthecorevalueofthemarketdemand.Atthesametime，generalpublicshoulddeveloptheindividualcreativitiesandencouragepeopletoparticipatetheculturalcreation.The2011CClAReportrevealedthatTaipeicityisthefifthplacesinculturalandcreativecompetitiveness.ThephenomenonofTaipeicreativeclusterismoreandmoreobvious.ToviewthecountiesandcitiesinTaiwan，needlesstosay，TaipeicityistheadministrativecenterofTaiwan.Itsinternationaldegreeissuperiortoothercities.Therefore，itiseasytoachievegreatereffectivenessinthepromotionofculturalandcreativeindustries.ThatpointoutwhatHowkinssaid：“Diversity，change，learningandadaptionarethefourindicatorswhichinfluencewitheachother.”Amulti-culturaldevelopmentofthecitywhichfullofvigorandcharmistheconceptofHowkins’creativeecologies.ThispaperattemptstotakethecreativeblockswhichpromotedbyTaipeicity（like“VeryFunPark”streetarea，“Yongkangstreetarea”and“wen-Roo-Tingstreetarea”——wēnzhōuRoad，RooseveltRoadandTingzhouRoad）andcreativeactivities（likeTaipeiPoetryFestival，ArtExposition，WorldDesignCongressaswellasthedesignCapitalin2016…）asexampleswhichconfirmthesequenceofideas，originofthecreativeecologiesinthetrendoftheculturalcreativeindustriesdevelopment.一绪言2001年，素有“世界创意经济之父”之称的约翰·霍金斯（JohnHowkins）先生的新作《创意经济》一书出版之后，在寰宇先进国家得到回响，从而所谓的“创意经济、创意产业、创意管理、知识产权（知识产权）就是通货”等一系列概念、命题得以确立。当今，“创意经济”观念，已成为全球在后工业社会继第三波产业、信息工业社会、网络经济和知识产权生成应用的经济之后，时代发展下先进的思维，拥有好点子的人要比只懂得操作的人更有力量，特别是亚洲韩国、日本、泰国，以及中国及其台湾地区等受影响颇巨。然而，约翰·霍金斯却在2011年出版了《创意生态》这本书，他对于创意生态的表达是：“创意生态就是一种‘小生境’（niche），在里面，多样化的个体通过一种系统的、适应性的方式表达他们自己，利用一些想法产生新的想法。同时，其他人支持这一努力，即使他们对此不甚理解。这种‘能量─表现’关系在物质场所和非实体社群中都可发现；重要的是关系和行动，而不是基础设施。这种创意生态的强度可以通过能量的流动以及对于‘意义’的持续学习和创新来衡量。‘多样、变化、学习和适应’这四重因素相互促进提升。”如果用一句话作为“创意生态”的表达或界定，即适合创意生活与创意生产的小的生存环境。霍氏此一思潮提出之后，在中国产生的影响力似乎没有比“创意经济”之命题论述来得更大，但对于长期以来在台湾艺术大学设计学院工艺、视觉传达设计学系所执教，多年来不断致力于设计艺术教育、专业核心能力创意教学的我，却觉得饶有兴味，在文化生态、艺术生态、艺术进化的法则等研究背景下，霍氏创意生态的著作思维及观点，遂成笔者展开进一步研究的立基点。霍氏“创意生态”的概念之提出，首先让我联想到的是“创意城市”“设计之都”“文化、艺术之都”“文化氛围”等关键词、以文化创意产业作为城市品牌营销的议题，并且要开发城市特有的文化资源，赋予其文化认同和共鸣，形成符合市场需求的核心价值和概念，同时，要充分发挥广大民众的个人创造力，鼓励其参与文化创意的积极性。2011年《两岸城市文化创意产业竞争力调查报告》显示，台北市名列“两岸三地”文创竞争力第五名，加上台北市创意群聚现象越来越明显，检视台湾地区各县市，无可讳言，台北市以其作为台湾地区行政枢纽、国际化程度优于其他城市，在文化创意产业推动上取得较大成效，也能符合霍式所言“多样、变化、学习和适应”这四重因素，促进提升小生境。从软实力、感性角度来看，台北市有更早于大陆的现代化条件，而其在传统文化资产的保护上也有其具体成绩，从整体文化氛围来看，有其魅力所在。一个多元、富有生机及魅力的城市的文化发展，实则决定于霍氏所言“创意生态”的形塑，本文试图以台北市推动各项创意街区（粉乐町街区、永康街区、温罗汀街区……）及举行各形各色文创活动（台北诗歌节、艺术博览会、文博会、世界设计大会、申请2016年“设计之都”……）等为例，深入印证文化创意产业发展趋势下城市“创意生态”的形塑，与其脉络、根源及路径之所在。二创意生态植根于多元开放的境地“创意生态”植根于重视经济自由，充满创造力、竞争力，具有良好生活质量的社会背景，美国《富比士》杂志网站在投资市场专栏，由全球市场、商业及投资策略作家莫杜库塔斯（PanosMourdoukoutas），与纽约市圣若望大学商学院助理教授史特凡尼迪斯（AbrahamStefanidis），根据世界银行、联合国发展计划和英国《经济学人智库》等资料，以经济自由、经商容易度、全球化、全球创造力、全球革新度、全球竞争力、环境绩效、社会永续、人类发展及生活质量等10项指标为准则，共同发表“世界十大伟大社会”（TheWorld’s10GreatSocieties）名单，其中德国、荷兰、英国依次为前3名，台湾地区列入第10名，这不仅可供全球投资人参考，亦彰显出台湾社会发展特色。《富比士》杂志网所列10项指标中，尤以“全球创造力”“全球革新度”“生活质量”这3项指标和文化创意产业发展趋势息息相关。在讲求“知识产权”保护、生成与应用的文化创意产业发展趋势下，其所仰赖倚附的正是重视经济自由，充满创造力、竞争力，具备良好生活质量，所谓多样、变化、学习和适应的“创业生态”，亦居于一个多元开放、有变化、居民可充分学习的社会背景下，除此无它。表1《富比士》十大伟大社会排名三多元创意的繁花盛果、创新学习的拓展以下由笔者试图扒梳台北市关于文化创意、创新活动及能量案例，勾勒此中喧哗之后的幽静氛围。1.“台北世界设计大会”及“台北世界设计大展”两大设计盛会正因为植根于一个较趋成熟的社会背景下，更由于台湾近年来重视创新能力、品牌营销能力、创造力养成，数十年来台湾孜孜努力、长期发展艺术设计教育。2011年10月台湾创意中心主办“台北世界设计大会”及“台北世界设计大展”两大设计盛会，引爆设计年的最高潮，集结企业、设计公司、设计院校以及设计推广组织，以善念设计之手法，诠释主题“交锋”（DesignattheEdges），邀集全球34个国家（地区），1200位顶尖设计师，6千多件作品，吸引海内外超过400万人次参与，带动观光消费达新台币80亿元以上，大幅提高台湾（地区）国际形象及知名度，让全民体验世界设计产业的脉动与能量，并且欣赏台湾设计师的巧思与风采，展现出台湾文化创意产业的特色，并积极申请台北市为2016世界设计之都（WorldDesignCapital），在智能生活、生态永续、生活质量等层面，带给市民更幸福美好的生活。2.台北街区2011年《两岸城市文化创意产业竞争力调查报告》显示，在软实力84项评比当中，在文化支持度、文化内涵度、文化创造力、文化发展力四个面向，台北市名列“两岸三地”文创竞争力第5名，加上台北市创意群聚现象越来越明显，因此，台北市政府于2010年针对“松山创意园区”“北部流行音乐中心”“台北艺术中心”及“台北市电影委员会”等双L文创轴带进行文创聚落之研究，找出11个深具多元设计能量却隐藏在都会区中之“创意街区”，包含粉乐町街区、民生小区街区、永康青田龙泉街区、温罗汀街区、西门町街区、艋舺街区、中山双连街区、牯岭街街区、天母街区、故宫街区及北投街区等，这些街区逐渐吸引创意人进驻，为台北市增添多元创意色彩，并赋予其独特的生命力与魅力，期望以推动多元创意街区发展，创造城市崭新风采，如此亦逐渐建构了“创意生态”辐射中所谓多样、变化、学习和适应的创意生活空间。创意工作者会因为特定区域的人文气息、景观艺术建筑或文史资产而聚集，透过开店贩卖创意商品及服务等，供居民学习自主参与，为这些区域带来崭新能量，此即所谓的“创意街区”。有别于传统文化创意园区概念，创意街区不是政府挹注大量资源进行整体规划，而是由民间创意工作者自然形成的创意聚落，方便居民学习、自主参与。国际上有许多知名的城市都有创意工作者聚集的地方，如美国纽约的苏活区、日本东京的代官山等，涌进众多艺术家开设不少精致的创意小店，为城市带来新的色彩。而在台湾地区，近年较成功的案例就是台北市“UrbanCore城中艺术街区”，它将可用空间无偿提供给文化创意工作者及团体使用，为这片土地注入多元创意元素。该艺术街区为民间集团所为，显示了民间自发的创造力，而台北民众的支持、参与，体现了“创意生态”这种关系、行动，通过“意义”的持续学习、能量的流动使“创意生态”有了强度。而地处大学学区周边的温州街、罗斯福路及汀州路三条街的“温罗汀街区”，这里的创意人具有自主性，个个像饱学之士，喜欢与人讨论学问与道理，走进他们开的书店、咖啡馆或茶馆，都能够脑力激荡一番。另外，以“故宫”为中心，至士林捷运站及实践大学两条路线周边，这里是“故宫街区”，“故宫”历史文物氛围、实践大学设计概念及东吴大学学术气息等新旧多重文化交错，吸引大量创意工作者进驻，街区内创意小店、小巷弄餐厅林立，营造出这街区特有之创意小镇气息。3.台湾国际文化创意产业博览会台湾国际文化创意产业博览会（简称台湾文博会）于2010年由当时的文建会首次举办。而2011年的台湾文博会，提出丰富多元的产业结构、创新产品与文化内涵，共计有来自全球14个国家（地区）457个机构（公司）参展，摊位数达868个。四天展览共吸引71027人次参观，销售业绩达新台币227345910元，媒体报道超过100则，各项纪录均较首届大幅成长，显示台湾文创产业蓬勃发展、动能不断攀升。而本展为全台唯一的国际级文创产业展会，在企业采购、品牌授权、客商交流及商机媒合等方面，盼能营造华人优质生活的前驱想象，并成为华人文创产业最重要的展销平台。2012年台湾文博会以“交响”为年度主题，展现台湾文创产业十年有成，由故乡泥土发声，与各地人文物产共鸣，跨领域产业和声，进而联结全球，合奏出激昂澎湃的交响乐章；其隐含“交、乡、音”的概念，进而发展成“交会故乡地方文化的声音”，为台湾文创产业从泥土原生，回荡出多样面貌的乐章。第一乐章为“族群文化与地方物产”，先以原住民、客家、闽南与其他族群为基底，搭配地方物产丰硕成果，彰显本土特有文创；第二乐章引出“地域社会与多元文化”，各类节庆、宗教、人文之产业发展；第三乐章以“当代产业脉动”，以影音出版、数字内容、科技艺术为主，第四乐章以“创意生活与跨领域设计”为主题，构成台湾文创产业不可限量的创造力与人才创新力。4.台北诗歌节该节在软性的精神层面创意上，最能显示台北创意生态小生境。在重视经济、信息，人文趋于薄弱的今天，借由台北市文化局公开委托民间承办的“台北诗歌节”，从2000年开办至今，历久弥新，2012年更以“诗，无障碍”为主题，试图跨越各种藩篱，包括族群、性别、阶级、城乡、政党、宗教、强权与弱势、主流与另类……诗文的表现载体，如与录像结合的“影像诗”，也从视障朋友对诗的需求出发，开发“声音诗”，并将入选诗作透过城市巷弄店家特设的水管装置，播放给行人过客实地体验聆听。2011年大获好评的“诗的自动贩卖机”更推出线上版，让民众在自家计算机或手机前便可参与自由书写。5.台北艺术节“台北艺术节”，是台北市政府自1999年起推行的重要文化政策，近年由台北市政府文化局及台北市文化基金会共同承办，是鼓励年轻人创作、优秀艺术人才发挥创意，并整合相关艺文资源，展现艺术跨界合作的重要平台。2008年，台北艺术节重新定位，以“创新、精致、多元”为宗旨，秉持“以质精为根本、以口碑为酵素”的原则，提出“BravoOnly”的口号，凸显表演艺术的当代性、创新形式及创新价值。每年夏天借聚焦且密集的演出，推广艺术教育的普及活动，给予市民质精深刻的美感体验，为广大民众创造了这一代共同的美好记忆。同时，透过相关活动的举办，开启跨界合作的可能，活络文创产业，促进台北国际观光发展，将台北文化城市的形象推向国际社会。一个城市可以因经济繁荣和社会安定而闻名，但只有拥有深厚文化艺术根底的城市，才能展现无可取代的独特性，并且累积永续发展的能量。台北艺术节正是汇聚国内外优秀艺术家的创造力和精彩演出，具象化当地特色、文化风格及国际社会的联结网络，照亮台北城市的最佳实例。6.台北国际书展台北国际书展（TaipeiInternationalBookExhibition，简称TIBE）是于每年春季在台北市举行的专业性出版品展览会，由台湾“行政院”新闻局主办。1987年12月15日在“国立中央图书馆”（今“国家图书馆”）首度举行，称为“全国书展”，主要以增进国际出版品之交流为重要的主轴，后来于1990年起，固定于台北世界贸易中心展出，并且展览规模大幅增大，未来也有移往台北南港展览馆进行展出的可能。由于该展览属于半专业性展览（版权交易与消费展皆有），因此通常在开幕日都会进行管制，仅有专业人士或相关媒体才能进场参观，而一般消费者必须等到一般开放时间才能购票参观，唯有漫画区与儿童图书区例外。它目前是台湾地区规模最大，亦是亚洲第一大、世界第四大之国际级图书专业展览，仅次于德国法兰克福、意大利波隆纳、美国BEA等世界三大书展。7.台北电影节二十多年前，台湾的影视产业傲居亚洲东南亚之首，拥有引领潮流的影响力，为最早拥有产值的文创产业，台湾每年一度的金马奖颁奖及观摩影片展，已成为一大盛事，与后来的金曲奖、金钟奖颁奖典礼一起星光灿烂。“台北电影节”由台北市政府自1998年创办以来，阵容不仅日益强大，规模更是日益壮大，于每年七月举办，在热情盛夏日开演，不仅成为台湾电影界年度重要盛事，更在国际上具有相当口碑。2007年底，台北电影节成为隶属于台北市文化基金会的常设影展单位，期望透过稳定而永续经营的理念，让台北成为一个更亲切友善的电影城市，同时也结合隶属该会的台北市电影委员会，进行电影与城市营销产业交流工作。借由影展活动，广邀国际重要城市电影委员会成员，举办电影城市论坛，以及开展电影与城市营销经验等相关交流，携手拓展国际视野。借由一系列放映、展览、座谈及趣味活动，带领观众以深入浅出的方式认识各个主题的电影、历史及文化，同时也网罗历届主题、华人地区，以及各类影迷所爱的精彩影片，于影展期间进行数场放映，每场皆吸引广大影迷热情参与。8.文化刊物在文化传达与信息传递上，台北市政府将其欲推动的文化活动理念与内容，传播在《台北画刊》及《文化快递》上，这两份刊物皆为免费刊物，不仅开放于公共交通运输、公共服务站供民众自由索取，也通过台北市网站及文化快递专属网站推广，文化海报及各式文宣品，琳琅满目。《文化快递》已发行逾12年，每月印制10万份，传阅人数约有40万人，是全台阅读率最高的刊物，每月深入浅出介绍各种艺文活动及评论，传达各种艺术讯息给读者，成为孕育有品位的市民的沃土，更与各文创产业紧密结合，共构一个创意生态循环。9.台北“华山1914”文创园区谈到“创意生态”的形塑，最能体现此种氛围的，以台湾第一个文化创意产业园区——台北“华山1914”文创园区为首。“华山1914”位于台北市中心的“华山文化创意产业园区”（简称华山创意园区），拥有近百年的老建筑群，保留了不同时期、不同建筑构造类型。凭借历史风貌和地理位置的优越性，此地逐渐成为各类实验创意展览、表演活动最具指标性的展演场所，展现跨界艺术及传播生活美学，也是台湾地区五大创意文化园区中最重要的试点地区，推展艺文展演、热门音乐、亲子园地、剧场表演、创意市集等新构想，催动多元面向，让华山成为艺文的、亲子的、小区的、全民的、美学的、创作的、学习的、休闲的复合园区。台湾将此园区定位为“台湾文化创意产业的旗舰基地”，归类为北部都会型的创意文化园区，以“酷”——时尚、前卫、实验与“玩”——玩乐、享乐、娱乐为规划主轴，提供跨界创意的发挥平台，媒合艺术、产业的场所，建构异业、异质交流的联结，推广艺术文化成为大众生活美学，至今已逐渐形成引领产业集聚效应，期望推展“台北都会中心文创双L轴带计划”，更期望整合台北华山创意文化园区、松山烟厂、建国啤酒厂、“国立故宫博物院”、大南海文化园区等文化创意产业园区资源，并结合沿线文化设施、时尚设计街区、科学园区、软件园区等场域，以整体策略、定位及营销方案，使带状园区产值与经济效益达到最高。华山创意园区涵盖了文化创意产业从创作、制造、加值、流通到消费端等所有面向，从参与到分享的过程，是生产、生活和生态“三生并存”的环境。这里是文创产业共同的舞台，随处可见最有创意的生产、最in的“文化时尚”。这里有得看、有得吃、有得买、有得玩，是“美感生活”的最佳体验场。从种树到育才的规划和经营，使这里成为人与环境永续发展的“生态空间”。四台北市的跃升与蜕变从2010年“台北国际花卉博览会”到2011年“台北世界设计大会”及“台北世界设计大展”等国际盛会之举办成功，台北更积极申请台北市为2016年世界设计之都（WorldDesignCapital）[1]，期望在智能生活、生态永续、生活质量等层面，带给市民更幸福美好的生活。而“2016WDCTaipei”政策旨在落实“以人为本的设计”（DesignisPeople）理念，一方面实践“社会设计”（SocialDesign）的时代发展潮流，另一方面以“设计是现代公民应有的