2022-2023学年吉林省松原市成考专升本艺术概论自考模拟考试(含答案)

2022-2023学年吉林省松原市成考专升本艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(20题)1.电视在当代艺术传播活动中作用突出，它属于艺术传播诸要素中的（）。A.传播媒介B.传播内容C.传播主体D.传播效果

2.踢踏舞这一传统民间舞蹈形成于()

A.美国B.葡萄牙C.俄罗斯D.西班牙

3.“《诗》，可以兴，可以观，可以群，可以怨。”出自于（）。A.孔子B.老子C.孟子D.庄子

4.达利的油画《记忆的永恒》和布努艾尔导演的电影《一条安达鲁狗》等是______流派的代表作品。()

A.表现主义B.存在主义C.超现实主义D.荒诞派

5.艺术家应具备的审美创造能力是（）A.A.敏锐的感知能力，丰富的想象力，深入的理论研究能力

B.高超的鉴赏能力，丰富的想象力，深刻的批评能力

C.敏锐的感知能力，严密的逻辑思维能力，精湛的艺术技巧

D.敏锐的感知能力，丰富的想象力，精湛的艺术技巧

6.黑格尔的美学代表著作是（）。

A.《诗学》B.《诗艺》C.《美学》D.《美育书简》

7.舞蹈的三要素是（）。A.姿势、表情、情感B.姿势、结构、动作C.姿势、节奏、呼吸D.姿势、造型、色彩

8.建筑属于__________。（）

A.表现艺术B.实用艺术C.装饰D.造型

9.雕塑名作《思想者》的作者是()

A.孔德B.米开朗琪罗C.毕加索D.罗丹

10.所谓表情艺术是（）。A.音乐、舞蹈B.戏曲、戏剧C.电影、电视D.绘画、小说

11.电视作为最年轻的艺术，最早产生于__________。（）

A.美国B.英国C.日本D.中国

12.古希腊悲剧艺术的最高成就者、被后世称为“悲剧之父”的是__________。（）

A.赫拉克利特B.埃斯库罗斯C.柏拉图D.贺拉斯

13.1581年意大利籍的艺术家们在法国宫廷排演了真正意义上的芭蕾舞剧《_____》()

A.吉卜赛B.王后喜剧芭蕾C.天鹅湖D.睡美人

14.《一江春水向东流》是______导演的影片。A.A.谢添B.谢晋C.谢铁骊D.蔡楚生

15.《家》、《春》、《秋》被称为“__________三部曲”（）。A.生活B.农村C.时间D.激流

16.《小二黑结婚》是我国文学史上()代表作之一。A.新月派B.山药蛋派C.鸳鸯蝴蝶派D.创造社的

17.《灰姑娘》是德国著名童话作家______的作品。()

A.安徒生B.夏尔·贝洛C.鲁迅D.格林兄弟

18.俄国伟大的作曲家柴科夫斯基的最后一部作品《悲怆》是他的《______交响曲》。

A.第五B.第六C.第七D.第九

19.《掷铁饼者》的作者是希腊雕塑家（）。

A.菲狄亚斯B.米隆C.罗丹D.米开朗琪罗

20.艺术家创作个性成熟的标志是艺术家在长期艺术实践中所形成的（）

A．艺术构思

B．艺术意蕴

C．艺术风格

D．艺术体验

二、填空题(20题)21.电视艺术有__________、__________、__________等。

22.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

23.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

24.联想的常见种类有___________、___________、___________和关系联想等。

25.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

26.音乐以__________、和声、__________、__________等为基本手段。

27.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

28.王羲之是我国_____时期的大书法家。

29.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

30.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

31.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

32.造型艺术是一种再现性空间艺术，也是一种静态的__________。主要包括绘画、__________、摄影、书法艺术等。

33.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

34.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

35.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

36.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

37.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

38.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

39.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

40.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

三、主观题(10题)41.建筑赏析：《帕提农神庙》

42.简述工艺艺术的基本特征。

43.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

44.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

45.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

46.举例说明综合艺术的种类。

47.简述艺术创作中审美理解的内涵。

48.艺术传播有哪些要素?

四、论述题(10题)49.怎样理解艺术鉴赏中的“共鸣”?试举例说明。

50.结合作品论述艺术作品的感性和理性。

51.论述艺术作品的内容与形式及其相互关系。

52.什么是艺术批评？举例论述艺术批评的功能？

53.试论述文学艺术与戏剧艺术二者的联系与区别。

54.试述文学艺术与戏剧艺术的联系与区别。

55.比较哥特式艺术、罗可可艺术和巴洛克艺术的风格特点。

56.结合艺术实践论述艺术创造的过程。

57.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派出现为例，试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

58.为什么说艺术是社会生活的反映?

五、论述题(0题)59.论述艺术创作的过程。

六、(0题)60.艺术作品是感性和理性的统一，请结合具体作品分析、论述这一观点。

参考答案

1.A传播就是信息的共享行为，当我们进行传播时，我们是在试图与他人建立共同的意识，也就是试图共享信息。传播的物质媒介有书籍、广播、报刊、杂志、电视等。

2.A踢踏舞有拍打敲击的意思，是现代舞蹈的一种风格。形成于20世纪20年代的美国。

3.A此句出自《论语·阳货》：“子日：‘小子，何莫学夫《诗》。《诗》，可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君；多识于乌兽草木之名。”说明了诗歌欣赏的心理特征与诗歌艺术的社会作用。

4.C

5.D

6.C德国哲学家、美学家黑格尔在其著作《美学》中系统阐述了其美学观点。《诗学》、《诗艺》、《美育书简》的作者分别是亚里士多德、贺拉斯和席勒。

7.B

8.B

9.D《思想者》的创作出自罗丹之手，塑造了一个强有力的劳动男子，弯着腰，屈着膝，右手托着下颌，表现出一种极度痛苦的情绪。

10.A

11.B

12.B

13.B欧洲舞蹈早已在宫廷和民间盛行，不少国家将舞蹈作为普遍的风尚，尤其是1581年意大利籍艺术家在法国宫廷排演了第一部真正的芭蕾舞《王后喜剧芭蕾》，此后芭蕾舞迅速在欧洲各国传开。

14.D

15.D

16.B

17.D

18.B

19.B雕塑作品《掷铁饼者》是古希腊著名雕塑家米隆的作品，原作已佚。

20.C

21.电视剧文艺专题片文艺访谈

22.时代种族环境

23.剧本戏剧演出

24.接近联想类似联想对比联想

25.《没有地址的信》（或《艺术论》）

26.旋律配器复调

27.审美塑造艺术形象

28.东晋

29.个性共性

30.程式化虚拟性

31.社会传记心理文本

32.视觉艺术雕塑

33.人体动作表情构图造型

34.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

35.皇家私家

36.国立音乐院

37.布封

38.园林建筑纪念性建筑

39.共鸣净化领悟

40.间接性广阔性情感性

41.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

42.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

43.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

44.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

45.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

46.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

47.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

48.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

49.共鸣原为物理学概念指两个振动频率相同的物体因共振而发声的现象。艺术鉴赏中的共鸣是艺术鉴赏高潮阶段产生的一种心灵感应现象指的是鉴赏主体(读者、观众、听众)与鉴赏客体(作品)之间思想情感上的交流呼应、融会相通产生大致相仿的情感。这时鉴赏者的主观世界由于充分感受和领悟而与艺术作品的艺术世界形成深层审美沟通并以艺术作品为中介而与艺术家的主观世界形成深层审美沟通。艺术鉴赏中的共鸣一般有两种情况：一种是鉴赏主体在鉴赏艺术作品时为艺术家的思想感情、理想愿望以及艺术品中所表现的人物命运深深打动产生一种强共鸣原为物理学概念，指两个振动频率相同的物体因共振而发声的现象。艺术鉴赏中的共鸣，是艺术鉴赏高潮阶段产生的一种心灵感应现象，指的是鉴赏主体(读者、观众、听众)与鉴赏客体(作品)之间思想情感上的交流呼应、融会相通，产生大致相仿的情感。这时，鉴赏者的主观世界由于充分感受和领悟而与艺术作品的艺术世界形成深层审美沟通，并以艺术作品为中介而与艺术家的主观世界形成深层审美沟通。艺术鉴赏中的共鸣一般有两种情况：一种是鉴赏主体在鉴赏艺术作品时，为艺术家的思想感情、理想愿望以及艺术品中所表现的人物命运深深打动，产生一种强

50.(1)在艺术作品中，感性是指蕴含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。艺术作品的形式首先是感性的，欣赏者可以通过自己的感觉器官直接地感受到他。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现的理性内涵，艺术的感情并不排斥理智，艺术不是非理性的产物，艺术在人类感情的进发之中，包含着对世界的理性思考，表现着人类思想方面的内容，相对于它的感性形式来说，则是理性的。(3)艺术作品是感性和理性的统一，这种统一具有两重含义，一是指作品的感性与理性的统一，另一种是指作品的情感因素与理性因素的统一。①首先，艺术作品是感性与理性的辩证统一，这正是艺术区别于宗教、哲学的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江独钓的感性形式中蕴含着更加浓郁的诗情与哲理，在万籁俱寂的雪海中，老渔翁清高孤傲，敢于抗争的性格跃然纸上，如在眼前。而这种精神与思想境界则正是当时作者倔强不屈性格的写照。由于感性与理性的统一，使这首小诗成为千古佳作。②这种感性与理性的统一又表现为艺术作品中情感性与思想性的统一，只有将情感渗透到思想里，思想融合在情感中，这样的艺术作品才真正具有感人的魅力。如贝多芬的《热情》奏鸣曲，这首乐曲所表达的热烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。与此同时，这首乐曲又通过完美的艺术形式，表达了成熟时期的贝多芬的思想，使得这首奏鸣曲所表现的悲剧性之深刻，矛盾冲突之激烈，斗争精神之顽强，都是在同类作品中罕见的，成为钢琴奏鸣曲中一部经典性的作品。

51.艺术作品中内容与形式是统一的关系它们共同构成了一个有机整体。(1)艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。其内容包括客体世界和人的主观世界是主客观的统一。一方面艺术作品的内容包含着对于客观社会生活的能动反映另一方面它又凝聚着艺术家的审美理想和审美情感。(2)艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为表现内容的方式和手段包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容与形式是统一的有机体是相辅相成不可分割的但两者的关系却有主从之分。①作品的艺术内容决定它的形式一定的艺术形式是为了表现一定的内容而产生的。艺术作品的形式之所以不同总是因为其内容不同造成的某些艺术作品在发展过程中形式大变也是由于内容发生了变化。②尽管艺术作品的内容是主导的但形式也不是完全消极被动的表现在：首先恰当完美的艺术形式可以使真、善、美的艺术内容广泛传播深入人心产生广泛持久的社会作用。其次艺术形式具有相对的独立性表现在某些艺术形式一旦产生便有相对独立的稳定性；还表现在某些艺术形式的美有相对独立的审美价值如梅兰芳的嘹亮嗓音和流畅优美的唱腔即使不用词意也悦耳迷人。总之只有当完美的艺术形式和真、善、美的内容有机统一起来的时候才能产生优秀的艺术作品。离开作品内容的形式不论它怎样优美也是没有意义的；反之没有优美艺术形式的作品不论它的内容怎样正确也是没有力量的。艺术作品中，内容与形式是统一的关系，它们共同构成了一个有机整体。(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。其内容包括客体世界和人的主观世界，是主客观的统一。一方面，艺术作品的内容包含着对于客观社会生活的能动反映，另一方面，它又凝聚着艺术家的审美理想和审美情感。(2)艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容与形式是统一的有机体，是相辅相成不可分割的，但两者的关系却有主从之分。①作品的艺术内容决定它的形式，一定的艺术形式是为了表现一定的内容而产生的。艺术作品的形式之所以不同，总是因为其内容不同造成的，某些艺术作品在发展过程中形式大变，也是由于内容发生了变化。②尽管艺术作品的内容是主导的，但形式也不是完全消极被动的，表现在：首先，恰当完美的艺术形式，可以使真、善、美的艺术内容广泛传播，深入人心，产生广泛持久的社会作用。其次，艺术形式具有相对的独立性，表现在某些艺术形式一旦产生，便有相对独立的稳定性；还表现在某些艺术形式的美，有相对独立的审美价值，如梅兰芳的嘹亮嗓音和流畅优美的唱腔，即使不用词意，也悦耳迷人。总之，只有当完美的艺术形式和真、善、美的内容有机统一起来的时候，才能产生优秀的艺术作品。离开作品内容的形式，不论它怎样优美，也是没有意义的；反之，没有优美艺术形式的作品，不论它的内容怎样正确，也是没有力量的。

52.①艺术批评的性质。艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系对以艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。②艺术批评的功能：其一通过对作品的分析和阐释评判其审美价值。其二通过将批评的信息反馈给艺术家对其创作产生影响。其三通过批评的开展对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。其四通过艺术批评协调艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。③举例说明：要求例证准确观点正确。①艺术批评的性质。艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系，对以艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。②艺术批评的功能：其一，通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值。其二，通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作产生影响。其三，通过批评的开展，对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。其四，通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。③举例说明：要求例证准确，观点正确。

53.(1)文学和戏剧的密切联系，首先表现在它们都要利用语言这个涵义丰富的媒介。剧本称为戏剧文学，对戏剧艺术审美品质的高下有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节，作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近，因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。

(2)文学形象以问接性为基本特征，只能凭借想象展现，不像以演员动作为基础的戏剧，可以直接感知于视听，还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感知的生活情景。

(3)文学的表现领域极其广阔，不受时空限制，几乎无所不能，而戏剧则强调时空的高度集中。以情动人，是文学与戏剧的共同要求。

(4)戏剧冲突表现得更直露、更强烈，抒情性的文学常常因缺少情节性而难以作为戏剧的文本，而诗意和诗化的语言可以增强戏剧的感染力。

54.文学和戏剧的密切联系首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介剧本称为戏剧文学对戏剧艺术审美品质的高下有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节作为戏剧演出的草本。特别是以再现为主的文学与通过矛盾冲突展开情节和塑人物的戏剧更加接近因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征只能凭借想象展现不像以演员行动为基础的戏剧可以直接感知于视听还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔不受时间限制几乎无所不能而戏剧则强调时空的集中。以情动人是文学与戏剧的共同要求。在戏剧冲突中表现得更直露更强烈。抒情性的文学常常因为缺少情节性而难以作为戏剧的文本而诗意和诗化的语言可以增强戏剧的感染力文学和戏剧的密切联系，首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介，剧本称为戏剧文学，对戏剧艺术审美品质的高下有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节，作为戏剧演出的草本。特别是以再现为主的文学与通过矛盾冲突展开情节和塑人物的戏剧更加接近，因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征，只能凭借想象展现，不像以演员行动为基础的戏剧，可以直接感知于视听，还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔，不受时间限制，几乎无所不能，而戏剧则强调时空的集中。以情动人，是文学与戏剧的共同要求。在戏剧冲突中表现得更直露，更强烈。抒情性的文学常常因为缺少情节性而难以作为戏剧的文本，而诗意和诗化的语言可以增强戏剧的感染力

55.(1)哥特式艺术是12～16世纪欧洲出现的以建筑为主的艺术。建筑上广泛运用线条轻快的尖拱顶、造型挺秀的小尖塔，轻盈通透的扶壁，修长的立柱或簇柱，以及彩色镶嵌的花玻璃，造成一种向上升华、天国神秘的幻觉，反映了基督教盛行的时代观念和中世纪城市物质文明发展的情况。(2)18世纪法国的罗可可艺术，是指法国路易十五统治时期所崇尚的艺术。当时宫廷中追求享乐，艺术成为消遣品，在艺术上追求一种优美、俏丽而轻巧的审美趣味；建筑上具有纤细、轻巧、华丽和繁琐的装饰性，漩涡形的曲线和轻淡柔和的色彩，这种生动、流畅、优雅雕琢的艺术趣味也影响到了音乐、舞蹈、绘画以及家具设计等方面。(3)17世纪的巴洛克艺术是意大利的一种艺术风格。它一反意大利文艺复兴时期严肃宏大、含蓄庄重的风格，而趋向于豪华、浮夸，在教堂、宫殿中把建筑、雕塑、绘画结合成一体，追求动势的起伏和装饰风味，这些不同历史时期的主导风格，鲜明地体现了当时的社会风尚与时代特征，是一定时代社会精神的反映。

56.(1)艺术创造是一个复杂的过程这一过程可以分为艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验是艺术创造的准备阶段。它是创造主体在审美经验的基础上充分调动情感、想象、联想等心理要素对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三部分：材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思阶段。艺术构思是指艺术创造者在艺术体验的基础上以特定的刨作动饥为引导通过各种心理活动和特定的艺术思维方式对原始素材进行加工、提炼、组合在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。(3)艺术表现阶段。艺术表现是指艺术创造者选择并运用特定的艺术语言将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在使之成为具体可感的艺术形象或艺忙情境。(1)艺术创造是一个复杂的过程，这一过程可以分为艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段，这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验是艺术创造的准备阶段。它是创造主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三部分：材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思阶段。艺术构思是指艺术创造者在艺术体验的基础上，以特定的刨作动饥为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。(3)艺术表现阶段。艺术表现是指艺术创造者选择并运用特定的艺术语言，将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺忙情境。

57.在一个时代或一个时期中，社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮，反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。欧洲16世纪，正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”，是向封建领主统治者要自由、要平等，而配合这场变革的是文艺复兴运动。它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。而在艺术领域里，出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔；英国的莎士比亚；西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”(恩格斯：《自然辩证法·导言》)。达·芬奇创作的《最后的晚餐》把耶稣和十二个门徒全部人格化了，再不是中世纪带灵圈、僵化的神了。他的《蒙娜丽莎》描绘的是人，是有着美好瞬间微笑的人。而米开朗基罗的《大卫》石雕像，把年轻的大卫塑造得非常完美，是人体的典范，他的精神、气质都是人的，是少年英雄气质的体现。至于拉斐尔，他塑造的圣母，全部是善良而美丽女人的典型，他认为善良而美丽的女性都可以做圣母，他画的《西斯廷圣母》、《岩间圣母》、《草地上的圣母》形象都不一样，表现的都是美丽善良的人间女性。他们歌颂的都是人，而不是神。莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥赛罗》、《王子复仇记》同样无一不是突出了人性美，突出人的神圣。欧美的现代艺术流派的出现，或是革新或是保守或是审美观点不同而形成的。如法国的巴比松画派，是受启蒙学者卢梭的空想主义的影响，希望在现实社会中找到一个世外桃源。他们继承了17世纪荷兰画派和18世纪英国风景画的优秀传统，到巴比松林区去追求大自然的意趣，如米勒、科罗等画家。另一方面他们将风景画从古典主义束缚下解放出来，又发掘出比浪漫主义更美妙、更完善的美的境界。19世纪下半叶，印象派画家不满足官方学院派的墨守成规，在艺术上要求创作自由。由于当时光学的迅速发展，他们在继承巴比松画派的基础上，把光和色的科学原理运用到艺术法则上来，大大丰富了绘画色彩的表现能力，如莫奈画的《日出印象》。与此同时出现了后期印象派。逐渐把现实变形，抓住艺术的某一特点给以夸张，就又有了毕加索的立体派，及至以梦境为内容的达利的超现实主义画派。最后在美国又出现了超级现实主义等众多流派，这些流派有的只是昙花一现，有的对现代艺术的发展起到促进作用，有的也有明显脱离现实的倾向。总之，艺术流派或艺术思潮，必然有其特定的思想基础、审美倾向和艺术风格、艺术趣味。在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向，总离不开一定的社会条件，特别是受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响。

58.任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和