2022年四川省达州市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)_第1页
2022年四川省达州市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)_第2页
2022年四川省达州市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)_第3页
2022年四川省达州市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)_第4页
2022年四川省达州市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)_第5页
已阅读5页,还剩30页未读 继续免费阅读

下载本文档

版权说明:本文档由用户提供并上传,收益归属内容提供方,若内容存在侵权,请进行举报或认领

文档简介

2022年四川省达州市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.在文学上积极鼓吹“小说界革命”的人是______()

A.蔡元培B.胡适C.梁启超D.黄遵宪

2.提出“风格即人格”的法国文学理论家是()

A.莫里哀B.布封C.福楼拜D.丹纳

3.《蜀道难》是我国唐代诗人()的名篇。A.杜甫B.李白C.白居易D.高适

4.《罗果和他的兄弟们》是______式电影的代表。

A.小说B.诗歌C.散文D.戏剧

5.古希腊著名剧作家索福克勒斯的《俄狄浦斯王》是一部______。

A.喜剧B.命运悲剧C.性格悲剧D.社会悲剧

6.著名作曲家刘天华《汉宫秋月》是_____曲。

A.古琴B.板胡C.丝竹D.二胡

7.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法国__________的代表作品。()

A.后印象主义B.新古典主义C.浪漫主义D.印象主义

8.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是______的代表作品。()

A.欧里庇得斯B.阿里斯托芬C.索福克勒斯D.埃斯库罗斯

9.《等待戈多》、《秃头歌女》是_____戏剧的代表作。

A.古典主义B.浪漫主义C.批判现实主义D.荒诞派

10.文艺复兴时期不在画坛三杰之列的画家是_____。

A.米开朗基罗

B.达·芬奇

C.拉斐尔

D.伦勃朗

11.《阿细跳月》是我国______族的民间舞蹈。

A.彝B.傣C.苗D.白

12.范仲淹的散文名篇《岳阳楼记》作于()。A.宋代B.元代C.明代D.清代

13.美感的起点是()。A.感受B.想象C.理解D.知觉

14.在电影中,常常见到英雄牺牲后紧接着就出现高山青松的镜头,这种镜头连接方式属于()。A.对比蒙太奇B.平行蒙太奇C.象征蒙太奇D.联想蒙太奇

15.唐代书法家()把书法艺术分为神、妙、能三品。A.柳公权B.张怀瓘C.颜真卿D.王僧虔

16.文艺复兴时期杰出油画作品《西斯廷圣母》的作者是()A.A.达·芬奇B.米开朗琪罗C.拉斐尔D.提香

17.《向日葵》是后期印象派画家______的静物油画。

A.米勒B.莫奈C.梵·高D.高更

18.创作出著名油画肖像《英诺森十世》的画家委拉斯凯兹是______人。

A.西班牙B.法国C.意大利D.英国

19.画论上的"气韵生动"是_____提出的。

A.张彦远B.顾恺之C.吴道之D.谢赫

20.《米德哈尼斯的林荫道》的作者是荷兰画家()

A.维米尔B.雷斯达尔C.伦勃朗D.霍贝玛

21.诗人“必须天生富有创造性想像”是______的观点。A.A.别林斯基B.冈察洛夫C.黑格尔D.席勒

22.下列作品中()是我国五四文学中第一部用白话文写的现代小说。A.A.《狂人日记》B.《子夜》C.《家》D.《沉沦》

23.艺术接受的主体是艺术作品的()。A.传播主体B.传播媒介C.传播内容D.受传者

24.世界上被人们称作“第七艺术”的是()A.A.电视B.音乐C.建筑D.电影

25.《二泉映月》是华彦钧创作的一首______独奏曲。A.A.京胡B.板胡C.二胡D.古筝

26.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧是()。

A.《天鹅湖》B.《普罗米修斯》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

27.我国古代著名绘画作品《洛神赋图》的作者是()

A.展子虔

B.顾恺之

C.阎立本

D.张择端

28.“吴带当风”是指______的绘画风格。

A.吴道子B.曹不兴C.苏轼D.吴镇

29.《霓裳羽衣舞》是()代的宫延乐舞。A.汉B.唐C.宋D.元

30.以艺术作品的存在方式为依据,戏剧属于()。A.时间艺术B.空间艺术C.时空艺术D.想象艺术

二、填空题(30题)31.电影是将__________与__________结合而成的一门综合艺术,电影的主要艺术语言和表现方法是__________和__________。

32.摄影艺术包括__________、__________、建筑摄影、风光摄影、静物摄影、生活摄影、舞台摄影等。

33.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

34.雕塑分为_____雕和_____雕。

35.综合艺术是__________、戏曲、__________、电视等一类艺术的总称。

36.我国三大石窟分别为_____、_____、_____.

37.在我国迄今为止已发现的最古老的乐器是__________和__________,是在距今七千余年的浙江余姚__________遗址发现的。

38.在世界戏剧舞台上,中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

39.20世纪20年代,萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

40.喜剧诞生于,法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等,喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

41.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

42.《毛诗序》提到诗有"六义",分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

43.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为__________、__________、__________三个方面。

44.艺术可以分为五大类别,即__________、__________、__________、__________、__________等。

45.西方绘画从古__________时代开始,在13至16世纪__________时期达到高峰。

46.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

47.艺术传播的方式主要有三种,即_____方式、_____方式和_____方式。

48.舞蹈是以_____为主要表现手段,运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

49.一般说来,我国古代的园林可分为两大类,一类是北主大型的_____园林,另一类是江南小型的_____园林。

50.王献之是我国_____时期的大书法家。

51.书法艺术的基本特征是__________、__________、__________。

52.__________批评是以道德为标准对艺术作品进行评价的一种批评形态,其基本范畴是__________善、恶。

53.鲁迅笔下的“阿Q”的主要性格是__________。

54.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

55.艺术作品的内容,在作品中主要指__________、__________等诸多要素的总和。

56.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等,狭义的戏剧主要指_____。

57.艺术作品的内容是指经过艺术家__________、__________和__________的人类生活。

58.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

59.郑板桥描述的从"眼中之竹"到"",再到"_____",形象地阐释了艺术创作的过程。

60.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

三、简答题(10题)61.什么是灵感?其主要特征是什么?

62.简述艺术思潮和艺术流派之间含义的不同。

63.简述审美感知在艺术创作中的作用。

64.简述什么是审美理解。

65.简述艺术流派的形成的几种情况。

66.结合具体作品,简述音乐象征的意义。

67.简述艺术活动的功能。

68.简述美育及它与艺术教育的关系和主要任务。

69.简述艺术教育的现实意义。

70.艺术风格多样性的原因足什么?

四、主观题(10题)71.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

72.简述艺术创作中审美理解的内涵。

73.艺术传播有哪些要素?

74.建筑赏析:《帕提农神庙》

75.简述工艺艺术的基本特征。

76.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

77.以具体作品为例,试论艺术作品的三个层次。

78.举例说明综合艺术的种类。

五、论述题(10题)79.“江馆清秋,晨起看竹,烟光露影雾气皆浮动于疏枝密枝之间。胸中勃勃,遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展纸磨墨,落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。”

请结合郑板桥的这一创作经验,阐述艺术创作过程的三个阶段。

80.结合作品论述艺术作品的层次。

81.读下面这段话,分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋,晨起看竹,烟光日影露气,皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃,遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸,落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之,意在笔先者,定则也;趣在法外者,化机也。——板桥题画

82.结合艺术实践论述艺术创造的过程。

83.如何理解形象思维的三个特点?

84.试述文学艺术与戏剧艺术的联系与区别。

85.论述艺术与宗教的差异与联系,以及艺术与宗教之间的相互影响。

86.结合例子论述艺术批评的内涵与功能。

87.试论艺术意境的基本内涵及其基本特色。

88.试论述文学艺术与戏剧艺术二者的联系与区别。

六、(0题)89.我国古代的荀子所着的部门艺术理论著作是______。A.A.《尚书》B.《书经》C.《乐论》D.《乐经》

参考答案

1.C

2.B

3.B

4.A

5.B

6.D

7.D

8.C

9.D

10.D

11.A

12.A《岳阳楼记》是北宋文学家范仲淹应好友巴陵郡太守滕子京之请,于北宋庆历六年(1046年)九月十五日为重修岳阳楼写的。作品中情感因素和理性精神达到高度的统一。

13.A

14.C

15.B

16.C

17.C

18.C

19.D

20.D

21.A

22.A

23.D

24.D

25.C

26.A芭蕾舞剧《天鹅湖》是柴可夫斯基所作曲的第一部舞剧。1877年在莫斯科首演。至今100多年的时间内重演不断,代表了古典浪漫主义舞剧的最高水平。

27.B

28.A

29.B

30.C

31.艺术科学蒙太奇长镜头

32.新闻摄影人像摄影

33.审美感受

34.圆浮

35.戏剧电影

36.敦煌云冈龙门

37.骨哨陶埙河姆渡

38.程式化虚拟性

39.国立音乐院

40.古希腊莫里衰博马舍

41.艺术体验艺术构思艺术传达

42.赋比兴

43.文体期待意象期待意蕴期待

44.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

45.希腊罗马文艺复兴

46.社会传记心理文本

47.现场演出传播展览性传播大众传播

48.人体动作表情构图造型

49.皇家私家

50.东晋

51.线条与组合具象与抽象情感与象征

52.伦理

53.精神胜利法

54.艺术作品(或艺术信息)

55.题材主题

56.歌剧舞剧话剧

57.体验加工创造

58.文体期待意象期待意蕴期待

59.胸中之竹手中之竹

60.整合移情变形

61.(1)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感是艺术家在成熟运用形象思维和抽象思维的基础上意识和无意识的相互作用产生的;(2)灵感的特征:突发性、超常性、易逝性;(3)形象思维与灵感有一定联系二者往往交互作用。(1)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内,突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象,呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力,艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感是艺术家在成熟运用形象思维和抽象思维的基础上,意识和无意识的相互作用产生的;(2)灵感的特征:突发性、超常性、易逝性;(3)形象思维与灵感有一定联系,二者往往交互作用。

62.二者具有密切的联系,但又有极大的不同。

(1)艺术思潮是在一定的社会条件下,由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响,艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。

(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。

63.(1)感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物在人的头脑中的主观映象是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉则是在感觉的基础上对事物综合性、整体性的把握审美知觉的对象不是事物的客观物理属性而是事物的审美属性。(2)审美感觉是我们进入审美世界的第一个台阶。审美知觉与审美感觉有联系也有区别。审美知觉的主要作用在于其整体性、选择性、情感性、统觉性特点与审美活动的适应性。(1)感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物在人的头脑中的主观映象,是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉,则是在感觉的基础上对事物综合性、整体性的把握,审美知觉的对象不是事物的客观物理属性,而是事物的审美属性。(2)审美感觉是我们进入审美世界的第一个台阶。审美知觉与审美感觉有联系也有区别。审美知觉的主要作用在于其整体性、选择性、情感性、统觉性特点与审美活动的适应性。

64.(1)审美体悟是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。(3)审美理解是美感演化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。(1)审美体悟是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想象等心理因,素交织在一起的、领悟式的理解。(3)审美理解是美感演化的表现和必要环节,能够推动想象和联想的展开,并促成艺术意蕴的升华。

65.艺术流派的形成非常复杂,有各种各样的情况。概括起来大致有以下三种情况:

(1)由一批具有相同艺术主张的艺术家们自觉结合而形成的艺术流派。他们或者有一定的组织和名称,或者有共同的艺术宣言,甚至与其他艺术流派展开论争以宣传自己的艺术主张。如西方的超现实主义、未来主义、表现主义等。

(2)由一批艺术风格相近或相似的艺术家们不自觉而形成的艺术流派。他们一般没有固定的组织或纲领,也没有共同的艺术宣言。其形成有地域的因素,也有题材的因素或者其他的因素。如西方的威尼斯画派、我国唐代的边塞诗派等。

(3)艺术家们本身并无形成流派的计划或意愿,甚至自己并不意识到属于某一流派,只是由于艺术风格的相近或相似,被后世人们在艺术鉴赏或艺术批评中,将其归纳为特定的流派。如中国文学史上的“建安文学”之类。

66.音乐的象征是用音乐的声响表现某种具有特点事物的手段,这种手段在音乐的使用上别有特色。因为有旋律的声音在描述事物和情感时是不确定的,不那么准确的,但能用象征性的声音组成的旋律来表现。贝多芬的《命运交响曲》,开头低沉而节奏较慢的旋律发出的声响,说是“命运在敲门”,这其实是象征。聂耳的《金蛾狂舞》以欢快的旋律回环往返似金蛇疯狂地不断舞蹈,《彩云追月》中钹声好像彩云掠过月亮,其实这些事物本来是没有声音的,而音乐却使人们通过想象“听”到了声音。音乐乐目之多浩如烟海,然而很少有旋律是相同的,这说明在表现抒发情感、描写事物中造成多种多样旋律就必须不相同而有特色,这就是用象征手法的根据。象征的艺术语言是不确定的。但总能听出其象征的事物和情感。这种表现出来的象征性音响,又会给人以联想。这种象征手法引起欣赏者联想的手段,是音乐的特征之一。

67.(1)审美认识功能(或审美谁知功能)。指通过艺术鉴赏活动,更深刻地认识自然、社会、人生。(2)审美教育功能。引导人们正确理解、认识生活、受到真、善、美的熏陶感染,树立正确的人生观、世界观。(3)审美娱乐功能。满足审美需要,获得精神享受和审美愉悦。(4)三种功能是一个有机整体,不可分割。

68.(1)美育即审美教育,美育的目的是促进人全面和谐的发展。美育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣,促进人格的完善及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心,也是实施美育的主要途径。

(2)艺术教育的任务和目标与美育的任务和目标根本上是一致的,主要包括普及艺术的基本知识,提高人的艺术修养;健全审美心理结构,充分发挥人的想象力和创造力;陶冶人的情操,培养完美的人格。

69.现代社会中艺术教育从广义上讲作为美育的核心它的根本目标是培养全面发展的人而不仅仅是培养艺术家或专业艺术人才。在当代社会中这种广义的艺术教育显得更加必要和紧迫。现代科学技术一方面造成了物质财富的极大丰富人们不再为温饱而发愁也有了更多的闲暇时间和消遣需求。另一方面高科技的发展使社会分工更趋细致高速发展的节奏加重了人的精神压力物欲横流更给人类带来了深刻的危机和忧患人们在精神方面反而变得焦虑不安精神空虚找不到归宿人整天忙忙碌碌却不知所终精神危机笼罩着当代世界。在这种情况下人们需现代社会中,艺术教育从广义上讲,作为美育的核心,它的根本目标是培养全面发展的人,而不仅仅是培养艺术家或专业艺术人才。在当代社会中,这种广义的艺术教育显得更加必要和紧迫。现代科学技术一方面造成了物质财富的极大丰富,人们不再为温饱而发愁,也有了更多的闲暇时间和消遣需求。另一方面高科技的发展,使社会分工更趋细致,高速发展的节奏加重了人的精神压力,物欲横流更给人类带来了深刻的危机和忧患,人们在精神方面反而变得焦虑不安,精神空虚,找不到归宿,人整天忙忙碌碌却不知所终,精神危机笼罩着当代世界。在这种情况下,人们需

70.艺术风格最鲜明的一个特点就是它的多样性。任何一个艺术门类我们都可以从中发现多种艺术风格任何一位出色的艺术家我们都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因主要来自以下三个方面:第一:艺术风格的多样性首先来自艺术家独特的创作个性。第二:艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三:艺术风格的多样化还来自审美需求的多样化。艺术风格最鲜明的一个特点,就是它的多样性。任何一个艺术门类,我们都可以从中发现多种艺术风格,任何一位出色的艺术家,我们都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因,主要来自以下三个方面:第一:艺术风格的多样性,首先来自艺术家独特的创作个性。第二:艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三:艺术风格的多样化,还来自审美需求的多样化。

71.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用,主要表现有以下几方面:(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维,然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式,它贯穿于人类的各种理性活动中,艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同,但二者又有密切联系,常常相互渗透、相互补充,在思维活动中相辅相成。在艺术创作中,抽象思维的介入,可以提高艺术家的整体思维能力,使理性思考与形象思维平衡起来。创作中,理性太弱就驾驭不了形象,形象思维太弱就使思想直露,而损害艺术性,两方面应取得内在的协调。

72.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节,能够推动想象和联想的展开,并促成艺术意蕴的升华。

73.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者,指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构.是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息,包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应,及其对受传者产生影响的程度。

74.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑,高踞于雅典城中央一个不大的山冈上,是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫,是守护神“雅典娜"的神庙,是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年,完成于公元前438年,时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇,神庙总面积约为2100平方米,全部用白色大理石砌成,铜门镀金,山墙尖上饰有金箔,檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩,这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最为精彩生动,技艺超群,是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健,比例匀称,整个神庙尺度合宜,体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例,特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出,帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

75.(1)工艺是指既具有审美特性,又有较强的物质特性,既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是:

①实用与审美结合;

②既具有物质性,又具有精神性;

③讲究技能与创造。

76.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素;再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣;表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想,以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的,在侧重再现的艺术作品中,不可能没有表现的因素;再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想,表达作者的思想和情趣;表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循,只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

77.答案要点任何一件艺术作品,都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次:

(1)艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性,并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言,追求艺术形式和表现手段的创新。

(2)艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

(3)艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

78.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

79.(1)艺术创造是一个复杂的过程,从逻辑上,这一过程可以分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段;而在实践中,三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。

①艺术体验是艺术创作的准备阶段。它是创造主体在长期积淀的审美经验的基础上,充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三部分:材料的储备和审美经验的积累;审美发现和审美领悟的发生;创造欲望的萌动及动机的生成。

②艺术构思是指艺术创作者在艺术体验的基础上,以特定的创作动机为引导,通过各种心理活动和特定的艺术思维方式,对原始素材进行加工、提炼、组合,在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创作者的审美情感与客观事物相融合的产物。

③艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言,将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在,使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。在艺术表现的过程中,主体审美倾向逐渐明确,艺术语言得到锤炼,艺术意蕴得到升华。

(2)郑板桥这段话形象地描述了艺术创作的过程。首先,“眼中之竹”即是艺术体验的阶段,创作者将客体世界作为体验的对象加以把握;其次,“胸中之竹”是艺术构思的成果,它不是客观世界的机械再现,而是经过创作者再创造的产物;第三,“手中之竹”是艺术表现的最终结果,是艺术意象的物态化。(3)结合材料作出分析。

80.艺术作品分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性,并在艺术发展中不断变化和革新。(2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物,也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。下面结合达·芬奇的名画《最后的晚餐》来阐述艺术作品的三个层次。首先,达·芬奇采用了狭长的画面构图,因为是壁画,画面面积很大,富于视觉冲击力。为了便于充分展现人物面部,画家把13个人物安排在长桌的一侧,形成以耶稣为中心的对称构图,又因为空间关系的还原,耶稣恰好处于透视的中心,视觉效果非常稳定。作品色彩浓重,光线偏暗,给人严肃庄重的心理感受。其次,画家在大量观察和积累的基础上,把自己对传说人物的理解和想象以及感情等具体化,用细腻的工笔塑造了13个宗教传说中的人物形象,每个人都带有传说中所描述的那种身份背景和精神气质,同时又是新创造出来的鲜活形象,不同于前人笔下。这些形象的姿态、表情、动作等令人叹服地还原了传说中那个特定的戏剧性时刻,共同营造出惊心动魄的情景氛围。最后,由于艺术语言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生,整幅画作充分传达了宗教的精神。稳定的构图,静穆的中心人物,显现了耶稣的坚定、无畏和悲天悯人,象征着基督的牺牲精神和崇髙情怀。即使不了解基督教的传说和教义,欣赏者仍然能够被作品中的形象所吸引和打动,进一步可以感受到悲剧意识和崇高情怀,这也正是画作丰富意蕴的表现。

81.这段话形象地描述了艺术创作的过程。(1)艺术体验。是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上,充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三个部分:①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思。是指艺术创作者在艺术体验的基础上,以特定的创作动机为引导,通过各种心理活动和特定艺术思维方式,对原始素材进行加工、提炼、组合,在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象,是艺术创作者在构思的过程中,将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合,并以一定的艺术表现方式和语言为媒介,所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言,将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在,使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。郑板桥画竹的经历先是“眼中之竹”,只见烟光、日影、露气都浮动于竹子的疏枝密叶之间,这种独特的审美体验使画家产生了创作冲动,“胸中勃勃,遂有画意”。于是在构思中出现了“胸中之竹”,“因而磨墨展纸,落笔倏作变相”,最终物化为“手中之竹”。“胸中之竹”是经过加工得到的审美意象,不同于真实的“眼中之竹”。在创作“手中之竹”时,艺术内涵得到深化,因此又不同于构思阶段的“胸中之竹”。

82.(1)艺术创造是一个复杂的过程这一过程可以分为艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验是艺术创造的准备阶段。它是创造主体在审美经验的基础上充分调动情感、想象、联想等心理要素对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三部分:材料的储备和审美经验的积累;审美发现和审美领悟的发生;创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思阶段。艺术构思是指艺术创造者在艺术体验的基础上以特定的刨作动饥为引导通过各种心理活动和特定的艺术思维方式对原始素材进行加工、提炼、组合在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。(3)艺术表现阶段。艺术表现是指艺术创造者选择并运用特定的艺术语言将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在使之成为具体可感的艺术形象或艺忙情境。(1)艺术创造是一个复杂的过程,这一过程可以分为艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段,这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验是艺术创造的准备阶段。它是创造主体在审美经验的基础上,充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三部分:材料的储备和审美经验的积累;审美发现和审美领悟的发生;创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思阶段。艺术构思是指艺术创造者在艺术体验的基础上,以特定的刨作动饥为引导,通过各种心理活动和特定的艺术思维方式,对原始素材进行加工、提炼、组合,在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。(3)艺术表现阶段。艺术表现是指艺术创造者选择并运用特定的艺术语言,将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在,使之成为具体可感的艺术形象或艺忙情境。

83.形象思维的特点:第一形象思维过程始终不能离开感性形象。如同抽象思维始终离不开概念一样形象思维的特点是自始至终离不开具体可感的形象总是运用形象来进行思维。第二形象思维过程不依靠逻辑推理而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。尤其是想象和联想成为形象思维的主要活动方式情感对形象思维也具有特殊的作用。第三形象思维具有整体性的特点。如果说抽象思维侧重于分析那么形象思维更侧重于综合。形象思维更加强调从整体上去把握事物通过事物的整体形象来把握其内在的本质和规律。正因为形象思维有这些基本的特点因而它成为艺术创作和欣赏的主要思维方式。首先从形象思维的第一个特点看艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象艺术家在着手创造艺术形象之前先经过一个体验或构思的过程将要创造的形象已经以表象的形式在他的头脑中自发和自觉地活动起来。在心理学中表象就是指人们记忆中所保持的客观事物的形象表象的最大特点就是形象性。在艺术创作的整个过程中想象等多种心理功能异常活跃它们不断地改造着原有的表象并创造m新的表象最终形成艺术形象。可见无论是体验还是构思无论是传达还是表现艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象。形象思维的特点:第一,形象思维过程始终不能离开感性形象。如同抽象思维始终离不开概念一样,形象思维的特点是自始至终离不开具体可感的形象,总是运用形象来进行思维。第二,形象思维过程不依靠逻辑推理,而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。尤其是想象和联想成为形象思维的主要活动方式,情感对形象思维也具有特殊的作用。第三,形象思维具有整体性的特点。如果说抽象思维侧重于分析,那么形象思维更侧重于综合。形象思维更加强调从整体上去把握事物,通过事物的整体形象来把握其内在的本质和规律。正因为形象思维有这些基本的特点,因而它成为艺术创作和欣赏的主要思维方式。首先,从形象思维的第一个特点看,艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象,艺术家在着手创造艺术形象之前,先经过一个体验或构思的过程,将要创造的形象,已经以表象的形式在他的头脑中自发和自觉地活动起来。在心理学中,表象就是指人们记忆中所保持的客观事物的形象,表象的最大特点就是形象性。在艺术创作的整个过程中,想象等多种心理功能异常活跃,它们不断地改造着原有的表象并创造m新的表象,最终形成艺术形象。可见,无论是体验还是构思,无论是传达还是表现,艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象。

84.文学和戏剧的密切联系,首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介,剧本称为戏剧文学,对戏剧艺术审美品质的高低有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节,作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与以通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近,因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征,只能凭借想象展现,不像以演员行动为基础的戏剧,可以直接感知于视听,还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔,不受时空限制,几乎无所不能,而戏剧则强调时空的高度集中。以情动人,是文学与戏剧的共同要求。在戏剧冲突中表现得更直露、更强烈。抒情性的文学常常因为缺少情节性而难以作为戏剧的文本,而诗意和诗化的语言可以增强戏剧的感染力。

85.艺术与宗教之间存在的对立面、差异:①宗教是对社会生活的歪曲反映艺术是对生活真实的反映。②宗教要求对彼岸世界的心灵感悟而艺术要求对现实世界和世俗感情的形象表现。③宗教的对象是神是人本质力量的异化人们在神面前感到自己是渺小的艺术的对象是全面的社会生活是人的本质力量的对象化人们在艺术面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人们的鸦片劝人到彼岸世界去寻求精神的慰藉它是对人心灵的麻醉艺术是生活的教科书鼓舞人们在现实生活中去实现自己的自由创造的本质它是对人心灵的净化。⑤宗教相信自己的对象超自然实体即神灵的真实存在而艺术却不相信自己创造的对象的真实存在。艺术与宗教存在着某些共同点:①艺术与宗教都是对社会生活的形象反映。②都蕴涵了感情与幻想成分。③都是对社会生活全面的反映。④都能使人

温馨提示

  • 1. 本站所有资源如无特殊说明,都需要本地电脑安装OFFICE2007和PDF阅读器。图纸软件为CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.压缩文件请下载最新的WinRAR软件解压。
  • 2. 本站的文档不包含任何第三方提供的附件图纸等,如果需要附件,请联系上传者。文件的所有权益归上传用户所有。
  • 3. 本站RAR压缩包中若带图纸,网页内容里面会有图纸预览,若没有图纸预览就没有图纸。
  • 4. 未经权益所有人同意不得将文件中的内容挪作商业或盈利用途。
  • 5. 人人文库网仅提供信息存储空间,仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对用户上传分享的文档内容本身不做任何修改或编辑,并不能对任何下载内容负责。
  • 6. 下载文件中如有侵权或不适当内容,请与我们联系,我们立即纠正。
  • 7. 本站不保证下载资源的准确性、安全性和完整性, 同时也不承担用户因使用这些下载资源对自己和他人造成任何形式的伤害或损失。

评论

0/150

提交评论