2022-2023学年江苏省宿迁市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)

2022-2023学年江苏省宿迁市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.从狭义上讲，戏剧主要是指_______。

A.戏曲B.话剧C.歌剧D.舞剧

2.《原始文化》一书是英国人类学家（）的著作。A.爱德华·泰勒B.弗雷泽C.席勒D.谷鲁斯

3.《艺术修养基础》的作者是我国著名艺术家()

A.丰子恺B.王洛宾C.谷建芬D.雷振邦

4.明确提出现实主义文学艺术“要真实地再现典型环境中的典型人物”这一命题的是（）

A.黑格尔B.车尔尼雪夫斯基C.别林斯基D.恩格斯

5.《拉奥孔》是________的雕塑作品。（）

A.古希腊早期B.古希腊晚期C.古罗马早期D.古罗马晚期

6.按照马克思主义艺术生产的理论，艺术作品是（）。A.艺术生产的产品B.艺术家的心血结晶C.艺术欣赏的对象D.社会生活的反映

7.《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家______的代表作。A.A.马赫B.李斯特C.约翰·施特劳斯D.贝多芬

8.影片《远山的呼唤》是______的重要作品。

A.美国B.法国C.日本D.苏联

9.著名的埃菲尔铁塔位于______。()

A.美国B.英国C.德国D.法国

10.美国著名小说《飘》被改编为经典好莱坞影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂断蓝桥》C.《雨中曲》D.《乱世佳人》

11.《岳阳楼记》是我国北宋文学家（）的散文名篇。A.A.欧阳修B.柳宗元C.韩愈D.范仲淹

12.苏、黄、米、蔡“四大家”是我国（）代的著名书法家。A.汉B.晋C.唐D.宋

13.《这里的黎明静悄悄》是______的影片。()

A.德国B.英国C.前苏联D.美国

14.《西斯廷圣母》是著名画家______的代表作之一。()

A.达.芬奇B.拉斐尔C.米开朗基罗D.欧里庇德斯

15.《小二黑结婚》是我国文学史上（）。A.新月派的代表作之一B.山药蛋派的代表作之一C.鸳鸯蝴蝶派的代表作之一D.创造社的代表作之一

16.《蓝色多瑙河》是一首（）。

A.交响乐B.幻想曲C.圆舞曲D.协奏曲

17.二胡曲《病中吟》和《空山鸟语》的作者是（）。

A.田汉B.聂耳C.冼星海D.刘天华

18.《父亲》画出了我国农村千万个父亲的典型形象，其创作者是______。()

A.齐白石B.李可染C.范曾D.罗中立

19.在我国_____提出了"以美育代替宗教"的主张。

A.鲁迅

B.胡适

C.毛泽东

D.蔡元培

20.舞蹈的三要素是（）。A.姿势、表情、情感B.姿势、结构、动作C.姿势、节奏、呼吸D.姿势、造型、色彩

21.长诗《浮士德》是诗人（）的作品。A.歌德B.席勒C.拜伦D.雪莱

22.《西厢记》的作者是我国元代的()

A.关汉卿B.汤显祖C.王实甫D.马致远

23.帕提农神庙是______建筑风格的典型代表。()

A.古罗马B.拜占庭C.古希腊D.哥特式

24.“但愿人长久，千里共婵娟”，这句出自()

A.《中秋月·十轮霜影转庭梧》B.《江城子·十年生死两茫茫》C.《水龙吟·咏月》D.《水调歌头·明月几时有》

25.下列作品属于苏联巡回展览画派的作品有______。()

A.《最后的审判》B.《夜巡》C.《伏尔加河上的纤夫》D.《马拉之死》

26.《悲怆交响曲》是作曲家______的交响曲。()

A.贝多芬B.莫扎特C.柴可夫斯基D.巴赫

27.______是美育的核心，也是实施美育的主要途径。A.A.艺术教育B.艺术家C.艺术接受者D.艺术传播者

28._____在文学上积极鼓吹"小说界革命"。

A.蔡元培B.胡适C.梁启超D.黄遵宪

29.达利的油画《记忆的永恒》和布努艾尔导演的电影《一条安达鲁狗》等是______流派的代表作品。()

A.表现主义B.存在主义C.超现实主义D.荒诞派

30.达·芬奇的美学理论著作是_____。

A.《论俗语》B.《论绘画》C.《论美》D.《美的科学》

二、填空题(30题)31.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

32.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

33.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

34.艺术典型主要包括_____、_____。

35.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

36.我国三大石窟分别为_____、_____、_____．

37.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

38.王献之是我国_____时期的大书法家。

39.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

40.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

41.电影是将__________与__________结合而成的一门综合艺术，电影的主要艺术语言和表现方法是__________和__________。

42.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

43.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

44.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

45.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

46.表情艺术最基本的美学特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韵律美。

47.艺术鉴赏的主观条件，就是指具有__________能力的主体。

48.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

49.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

50.形象思维具有突出的___________功能。

51.审美效应主要有__________、__________和__________等几种。

52.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

53.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

54.戏剧艺术的三要素是____________________、__________、__________。

55.音乐以__________、和声、__________、__________等为基本手段。

56.王羲之是我国_____时期的大书法家。

57.鲁迅笔下的“阿Q”的主要性格是__________。

58.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

59.艺术作品的内容，在作品中主要指__________、__________等诸多要素的总和。

60.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

三、简答题(10题)61.简述建筑艺术的定义和分类。

62.简述艺术典型的内涵。

63.什么是蒙太奇?它在电影艺术中有哪些主要类型?

64.简述艺术活动的构成。

65.简述绘画艺术的基本特征。

66.简述艺术批评的类型。

67.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

68.简述艺术批评家的态度。

69.简述三种主要的艺术批评形态

70.结合具体作品，简述音乐象征的意义。

四、主观题(10题)71.建筑赏析：《帕提农神庙》

72.简述艺术创作中审美理解的内涵。

73.简述工艺艺术的基本特征。

74.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

75.艺术传播有哪些要素?

76.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

77.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

78.举例说明综合艺术的种类。

五、论述题(10题)79.在艺术鉴赏流程中主要包含哪些审美心理活动?

80.联系实际论述艺术作品的三个层次。

81.试述文学艺术与戏剧艺术的联系与区别。

82.请阐述艺术语言、艺术形象各自的涵义，并结合对一部具体作品的分析，论述艺术家是如何运用特定的艺术语言完成艺术形象塑造的。

83.审美想像是艺术创作诸心理要素中必不可少的部分。请阐述审美想像的涵义、特性及其与联想的关系。

84.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派的出现为例，试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

85.读下面这段话，分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。——板桥题画

86.试述文学与戏剧艺术的联系与区别。

87.试论述艺术鉴赏的性质和主体性。

88.论述艺术批评同艺术创作与艺术鉴赏的区别与联系。

六、(0题)89.《灰姑娘》是德国著名童话作家______。()

A.安徒生的作品B.夏尔.贝洛的作品C.鲁迅的作品D.格林兄弟的作品

参考答案

1.B

2.A

3.A丰子恺风格独特的漫画作品影响很大，深受人们的喜爱。他的作品内涵深刻，耐人寻味。丰子恺是中国新文化运动的启蒙者之一，《艺术修养基础》一书中专门论述了各个艺术门类的不同鉴赏知识。

4.D

5.B

6.A

7.C

8.C

9.D

10.D

11.D

12.D

13.C

14.B

15.B

16.C《蓝色多瑙河》是奥地利作曲家小约翰·施特劳斯最负盛名的圆舞曲作品，被誉为“奥地利第二国歌”。

17.D刘天华是中国现代民族音乐一代宗师，为中国近现代民族音乐事业做出了突出贡献，代表作有《病中吟》、《空山鸟语》、《歌舞引》等。

18.D

19.D

20.B

21.A

22.C

23.C

24.D此句出自北宋词人苏轼的词作《水调歌头.明月几时有》。

25.C

26.C

27.A

28.C

29.C

30.B

31.皇家私家

32.程式化虚拟性

33.拙政园留园豫园

34.典型人物典型环境

35.古希腊莫里衰博马舍

36.敦煌云冈龙门

37.个性共性

38.东晋

39.纪录片美术片

40.综合与多样演员行动矛盾冲突

41.艺术科学蒙太奇长镜头

42.时间空间时空

43.《没有地址的信》（或《艺术论》）

44.社会传记心理文本

45.胸中之竹手中之竹

46.表现性节奏性

47.鉴赏艺术

48.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

49.时间艺术空间艺术时空艺术

50.审美创造

51.共鸣净化领悟

52.间接性广阔性情感性

53.整合移情变形

54.剧本演员观众

55.旋律配器复调

56.东晋

57.精神胜利法

58.剧本戏剧演出

59.题材主题

60.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

61.(1)建筑艺术是一种实用与审美相结合，以形体、线条、色彩、质感、装饰、空间组合等为语言，建构成实体形象的造型与空间艺术。(2)建筑可分为民用建筑、公共建筑、园林建筑、宗教建筑、纪念性建筑等。

62.典型是指艺术作品中具有一定本质意义的个性化的艺术形象或形象体系它包括典型人物、典型环境等。典型是优秀艺术作品的一个显著特征尤其在叙事性艺术作品中塑造出鲜明的典型人物形象具有十分重要的意义。创造艺术典型要求在鲜明生动的个性中体现出广泛普遍的共性；对社会现实关系的真实描写是艺术典型塑造的起点；要真实地再现典型环境中的典型人物；典型直接或间接地体现着艺术家的审美理想。被人们广泛引用的是恩格斯关于典型的论述。恩格斯认为优秀的艺术作品中典型人物形象应当是个别性与普遍性的高度有机的统一体“每个人都是典型是指艺术作品中具有一定本质意义的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。典型是优秀艺术作品的一个显著特征，尤其在叙事性艺术作品中，塑造出鲜明的典型人物形象具有十分重要的意义。创造艺术典型，要求在鲜明生动的个性中体现出广泛普遍的共性；对社会现实关系的真实描写是艺术典型塑造的起点；要真实地再现典型环境中的典型人物；典型直接或间接地体现着艺术家的审美理想。被人们广泛引用的是恩格斯关于典型的论述。恩格斯认为，优秀的艺术作品中，典型人物形象应当是个别性与普遍性的高度有机的统一体，“每个人都是

63.蒙太奇是电影反映现实最独特的表现手段。“蒙太奇”原是法语建筑学中的一个术语，本意是“构成”、“装配”的方法。作为电影艺术中的一个专门术语，表示镜头的组合关系和连接方式。蒙太奇的连接组合，绝不是简单的数量相加或顺序调动，而可以使电影内涵得到深化。爱森斯坦说：“某两组镜头并列在一起必然联成一个新的景象，它从这种对比中作为新的物质产生出来”。例如在普多夫金导演的影片《圣彼得堡的末日》里，我们看到，证券交易所的黑板上股票行情在不断上涨，而战场上士兵在不断倒下，这两组镜头连在一起，反复多次出现。

64.我们可以将艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成：(1)客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界；具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象；(2)艺术创作与制作；(3)艺术作品；(4)艺术传播与接受。我们可以将艺术活动视作一个系统,它由四个要素或环节构成：(1)客体世界,即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界；具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象；(2)艺术创作与制作；(3)艺术作品；(4)艺术传播与接受。

65.(1)绘画是一门使用一定的物质材料，运用线条、色彩和块面等语音，通过构图、造型和设色等手段，在二度空间(平面)里创造出静态的视觉形象或情境的艺术。绘画在造型艺术中处于基础地位。(2)绘画艺术的基本特征是：①形式的变幻；②瞬间的凝固；③丰富的意味。

66.在艺术批评史上出现过多种批评类型，主要都是围绕“客体世界”、“艺术家”、“艺术作品”、“读者(接受者)”等艺术活动要素进行的。常见的艺术批评类型：社会历史批评、心理学批评、文本批评、接受批评。①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评。②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界入手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品，也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体，其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动，认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。

67.(1)再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。

(2)表现是指在艺术创造中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。

(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；在侧重表现的艺术作品中，也不会没有再现的因素，其间只是存在比重的差别。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

68.批评态度是批评家批评原则的体现，是决定艺术批评是否客观、正确、令人信服的重要因素。(1)艺术批评家应持实事求是的客观态度。即应从艺术作品的实际出发，好处说好，坏处说坏，既不粉饰唱赞歌，也不贬谪至死地。(2)艺术批评家应持全面、公正的科学态度。全面，是指艺术批评家在批评时应充分顾及、考虑和分析对象各个方面的因素及其联系，并作辩证对待；切忌管中窥豹，以部分代整体，否则得出的结论只会是片面的、偏离本质的。公正，是指艺术批评家对于各种各样的艺术有了良好的批评素养，没有良好的批评态度，艺术批评家也是难以出现的。

69.艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系对以艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(以下任选三种)①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发进行艺术批评。②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界人手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系，对以艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(以下任选三种)①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评。②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界人手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品，也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体，其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动，认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。

70.音乐的象征是用音乐的声响表现某种具有特点事物的手段这种手段在音乐的使用上别有特色。因为有旋律的声音在描述事物和情感时是不确定的不那么准确的但能用象征性的声音组成的旋律来表现。贝多芬的《命运交响曲》开头低沉而节奏较慢的旋律发出的声响说是“命运在敲门”这其卖是在象征。聂耳的《金蛇狂舞》以欢快的旋律回环往复似金蛇疯狂地不断舞蹈《彩云追月》中钹声好像彩云掠过月亮其实这些事物本来是没有声音的而音乐却使人们通过想像“听”到了声音。音乐乐目之多浩如烟海然而很少有旋律是相同的这说明在表现抒发情感、描音乐的象征是用音乐的声响表现某种具有特点事物的手段，这种手段在音乐的使用上别有特色。因为有旋律的声音在描述事物和情感时是不确定的，不那么准确的，但能用象征性的声音组成的旋律来表现。贝多芬的《命运交响曲》，开头低沉而节奏较慢的旋律发出的声响，说是“命运在敲门”，这其卖是在象征。聂耳的《金蛇狂舞》以欢快的旋律回环往复似金蛇疯狂地不断舞蹈，《彩云追月》中钹声好像彩云掠过月亮，其实这些事物本来是没有声音的，而音乐却使人们通过想像“听”到了声音。音乐乐目之多浩如烟海，然而很少有旋律是相同的，这说明在表现抒发情感、描

71.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

72.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

73.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

74.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

75.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

76.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

77.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

78.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

79.艺术鉴赏流程是接受者由外及内、由浅人深地感知、体验、理解艺术作品的阶段在这一阶段活跃着多种心理因素大体上可以分为三个环节：(1)直觉与感知审美直觉是审美主体在审美活动中对于审美对象的一种不假思索的直接迅捷的把握体现为对形式美的敏锐感受和对审美意蕴的瞬间领悟的浑然一体。审美直觉是整体而非分析的是直观而非逻辑的是自然而非有意的又是精微而非概念的。审美感知是审美主体调动相应的感觉器官对艺术作品实现感性掌握。不同门类的艺术作品其材料和媒介不同审美感知的方式也有所不同。审美感知主要是运用艺术鉴赏流程是接受者由外及内、由浅人深地感知、体验、理解艺术作品的阶段，在这一阶段，活跃着多种心理因素，大体上可以分为三个环节：(1)直觉与感知审美直觉，是审美主体在审美活动中对于审美对象的一种不假思索的直接迅捷的把握，体现为对形式美的敏锐感受和对审美意蕴的瞬间领悟的浑然一体。审美直觉是整体而非分析的，是直观而非逻辑的，是自然而非有意的，又是精微而非概念的。审美感知，是审美主体调动相应的感觉器官对艺术作品实现感性掌握。不同门类的艺术作品，其材料和媒介不同，审美感知的方式也有所不同。审美感知主要是运用

80.(1)艺术语言。①它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中运用独特的物质材料和媒介按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。②艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称艺术语言又可分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。③艺术语言具有多样性和丰富性并在艺术发展中不断变化和革新。(2)艺术形象。①艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式是通过审美主体与审美客体的相互交融并由主体创造出来的艺术成果。②艺术形象既包括鲜明生动的人物也包括其他富有审美特征的情境、意象或意境。(3)艺术意蕴。①艺术意(1)艺术语言。①它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。②艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称，艺术语言又可分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。③艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。(2)艺术形象。①艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。②艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象或意境。(3)艺术意蕴。①艺术意

81.文学和戏剧的密切联系，首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介，剧本称为戏剧文学，对戏剧艺术审美品质的高低有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节，作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与以通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近，因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征，只能凭借想象展现，不像以演员行动为基础的戏剧，可以直接感知于视听，还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔，不受时空限制，几乎无所不能，而戏剧则强调时空的高度集中。以情动人，是文学与戏剧的共同要求。在戏剧冲突中表现得更直露、更强烈。抒情性的文学常常因为缺少情节性而难以作为戏剧的文本，而诗意和诗化的语言可以增强戏剧的感染力。

82.(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。(2)艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。(3)结合具体作品分析，要求举例恰当，论述严谨，逻辑清楚，表达流畅。

83.(1)审美想像是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或意境的过程。审美想像是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创造活动中最重要的因素之一。想像分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像艺术家的创造活动主要依靠创造性想像。(2)审美想像离不开表象记忆；审美想像是积极的、能动的和创造性的：审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(3)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想像和联想有着密切的联系联想往往能激发艺术家的想像。想像与联想可以相互交叉与融合。(1)审美想像是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程。审美想像是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创造活动中最重要的因素之一。想像分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像，艺术家的创造活动主要依靠创造性想像。(2)审美想像离不开表象记忆；审美想像是积极的、能动的和创造性的：审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(3)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想像和联想有着密切的联系，联想往往能激发艺术家的想像。想像与联想可以相互交叉与融合。

84.(1)在一个时代或一个时期中，社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮，反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。欧洲16世纪，正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”，是向封建领主统治者要自由、要平等，而文艺界配合这场变革的是文艺复兴运动。它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。在艺术领域里，出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔；英国的莎士比亚；西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”(恩格斯：《自然辩证法·导言》)。文艺界的伟大变革突破了“神”的框架限制，改变了僵硬、威压、死板的艺术气氛，以表现人为主题，取得了伟大的成功。达·芬奇创作的《最后的晚餐》把耶稣和十二个门徒全部人格化了，再不是中世纪带灵圈、僵化的神了。他的《蒙娜丽莎》描绘的是人，是有着美好瞬间微笑的人。而米开朗琪罗的《大卫》雕像，把年妊的大卫塑造得非常完美，是人体的典范，他的精神、气质都是人的，是少年英雄气质的体现。拉斐尔塑造的圣母，全部是善良而美丽的女人典型，他认为善良而美丽的女性都可以做圣母，他画的《西斯廷圣母》、《岩间圣母》、《草地上的圣母》形象都不一样，表现的都是美丽善良的人间女性。他们歌颂的都是人，而不是神。莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥赛罗》、《哈姆雷特》同样无一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)欧美的现代艺术流派出现的原因不尽相同，或是革新或是保守或是审美观点不同而形成的。如法国的巴比松画派，是受启蒙学者卢梭的空想主义的影响，希望在现实社会中找到一个世外桃源。他们继承了17世纪荷兰画派和18世纪英国风景画的优秀传统，到巴比松林区去追求大自然的意趣，如米勒、科罗等画家。另一方面他们将风景画从古典主义束缚下解放出来，又发掘出比浪漫主义更美妙、更完善的美的境界。19世纪下半叶，印象派画家不满足官方学院派的墨守成规，在艺术上要求创作自由。由于当时光学的迅速发展，他们在继承巴比松画派的基础上，把光和色的科学原理运用到艺术法则上来，大大丰富了绘画色彩的表现能力，如莫奈画的《日出·印象》。与此同时出现了后期印象派。逐渐把现实变形，抓住艺术的某一特点给以夸张，就又有了毕加索的立体派，乃至以梦境为内容的达利的超现实主义画派。最后在美国又出现了超级现实主义等众多流派，这些流派有的只是昙花一现，有的对现代艺术的发展起到促进作用，有的出现了明显脱离现实的倾向。(3)总之，艺术流派或艺术思潮，必然有其特定的思想基础、审美倾向和艺术风格、艺术趣味。在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向，总离不开一定的社会条件，特别是受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响。

85.这段话形象地描述了艺术创作的过程。(1)艺术体验。是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三个部分：①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思。是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象，是艺术