2023年福建省福州市普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)_第1页
2023年福建省福州市普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)_第2页
2023年福建省福州市普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)_第3页
2023年福建省福州市普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)_第4页
2023年福建省福州市普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)_第5页
免费预览已结束,剩余30页可下载查看

下载本文档

版权说明:本文档由用户提供并上传,收益归属内容提供方,若内容存在侵权,请进行举报或认领

文档简介

2023年福建省福州市普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.下列画家中,属于印象派画家的是()。

A.达.芬奇B.莫奈C.苏里柯夫D.库尔贝

2.我国_____朝画家荆浩有著名的山水画《匡庐图》传世

A.汉

B.东晋

C.唐

D.五代后梁

3.艺术传播的对象是______()

A.艺术信息B.艺术展览会C.书店D.艺术经纪人

4.民间工艺是指人们为了适应生活需要和审美要求就地取材并以手工生产为主的一种工艺美术品,如()

A.象牙雕刻B.景泰蓝C.竹编D.瓷器

5.“兴、观、群、怨”说是我国春秋时代()提出的。A.孔子B.老子C.孟子D.庄子

6.“三一律”的戏剧创作主张属于()

A.古典主义B.浪漫主义C.现实主义D.自然主义

7.《霓裳羽衣舞》是()代的宫延乐舞。A.汉B.唐C.宋D.元

8.艺术接受的主体是艺术作品的______。

A.传播主体

B.传播媒介

C.艺术信息

D.传播受众

9.19世纪西方最有影响的,以莫奈为代表人物的画派是()A.A.巡回展览流派B.印象派C.野兽派D.抽象派

10.鲁迅认为,最早的文学创作出自于挑担夫的“杭育杭育”,把它称之为“杭育杭育派”。这种说法在解释艺术起源时属于______。A.A.情感表现说B.模仿发生说C.劳动发生说D.游戏发生说

11.《祭侄文稿》的作者是______。A.A.王羲之B.颜真卿C.柳公权D.张旭

12.苏、黄、米、蔡“四大家”是我国______代的著名书法家。

A.汉B.晋C.唐D.宋

13.莫奈的作品《日出.印象》、《草垛》属于______。()

A.后印象主义B.新古典主义C.浪漫主义D.印象主义

14.在诗学理论中提出体现艺术情感特征和形象特征"滋味说"的是()。A.陆机B.萧统C.钟嵘D.刘勰

15.《虢国夫人春游图》是我国__________时期的作品。()

A.春秋B.战国C.唐朝D.晋朝

16.梅特林克的《青鸟》、《不速之客》等作品是()戏剧的典型之作。A.荒诞派B.象征派C.写实派D.印象派

17.在文艺的社会功能方面,提出“净化说”的是()。

A.柏拉图B.贺拉斯C.亚里士多德D.康德

18.《小二黑结婚》是我国文学史上_____的代表作之一。

A.新月派

B.山药蛋派

C.鸳鸯蝴蝶派

D.创造社

19.“《诗》,可以兴,可以观,可以群,可以怨。”出自()

A.孔子B.老子C.孟子D.庄子

20.楷书最早产生于()

A.汉代B.魏晋C.唐代D.宋代

21.雕像《掷铁饼者》的作者是()

A.米隆B.米开朗基罗C.罗丹D.菲迪亚斯

22.雕塑选用的材料直接决定着作品的质感,米洛斯岛的《维纳斯像》所用的材质是()

A.青铜B.大理石C.陶D.木

23.贝多芬的()又被称为“火山般的奏鸣曲”。A.A.《黎明》B.《热情》C.《命运》D.《田园》

24.摄影特别注重______。

A.纪实性B.可感性C.新软性D.色彩性

25.《朗香教堂》是建于______的现代建筑之一。

A.英国B.荷兰C.德国D.法国

26.中国文人画重性灵抒发,最为标举______。()A.A.写真B.白描C.神品D.逸品

27.创作出著名油画肖像《英诺森十世》的画家委拉斯凯兹是______人。A.A.西班牙B.法国C.意大利D.英国

28.《荷花水鸟图》是清初著名画家__________(别号“八大山人”)的代表之一。()

A.郑板桥B.朱耷C.任伯年D.吴昌硕

29.情感是人所特有的,它是在人类社会发展过程中产生的,因此带有()。A.阶级的选择性B.个人的表现性C.社会历史性D.不可抗拒性

30.17、18世纪,欧洲绘画进一步摆脱了宗教的束缚,肖像画、风景画、风俗画、静物画、动物画都获得了极大的发展,涌现出一批杰出的画家,其中()的《战舰归航》是当时的代表作之一。A.A.鲁本斯B.伦勃朗C.透纳D.夏尔丹

二、填空题(30题)31.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术,它以_____为基础元素,并与_____和色彩共同构成电影基本语言介,在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

32.泰纳认为,文艺创作及发展取决于三种力量,即_____、_____和_____。

33.王献之是我国_____时期的大书法家。

34.审美效应一般有三个阶段:_____、_____、_____。

35.郑板桥描述的从"眼中之竹"到"",再到"_____",形象地阐释了艺术创作的过程。

36.艺术作品的构成因素可以被看作是__________的统一、__________的统一、__________的统一。

37.草圣张旭是_____朝的大书法家。

38.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____.

39.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

40.王羲之是我国_____时期的大书法家。

41.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为__________、__________、__________三个方面。

42.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等,狭义的戏剧主要指_____。

43.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

44.艺术作品的内容是指经过艺术家__________、__________和__________的人类生活。

45.舞蹈是以_____为主要表现手段,运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

46.诗歌根据其性质,可分为_____和_____两类。

47.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说".

48.根据作品存在方式,艺术一般可分为_____、_____和_____。

49.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

50.__________批评是以道德为标准对艺术作品进行评价的一种批评形态,其基本范畴是__________善、恶。

51.《毛诗序》提到诗有"六义",分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

52.艺术形象是_____与_____的统一,感性与理性的统一,思想和情感的统一。

53.一般说来,我国古代的园林可分为两大类,一类是北主大型的_____园林,另一类是江南小型的_____园林。

54.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

55.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

56.20世纪20年代,萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

57.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

58."诗中有画,画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

59.喜剧诞生于,法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等,喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

60.戏剧文学也称__________,是供__________用的文本。

三、简答题(10题)61.简述艺术教育与美育的关系及其主要任务。

62.简述艺术活动的构成。

63.艺术家的审美创造能力包括哪些方面?

64.简述艺术形象及其特性。

65.简述艺术批评家的态度。

66.什么是建筑艺术?建筑可以按功能分类,请列出三种。

67.何谓艺术创作中的再现与表现?两者间有何关系?

68.简述审美情感在艺术创作中的作用。

69.简述艺术批评的功能。

70.简述艺术作品中表现和再现的关系。

四、主观题(10题)71.简述工艺艺术的基本特征。

72.艺术传播有哪些要素?

73.简述艺术创作中审美理解的内涵。

74.举例说明综合艺术的种类。

75.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

76.以具体作品为例,试论艺术作品的三个层次。

77.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

78.建筑赏析:《帕提农神庙》

五、论述题(10题)79.联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别。

80.请阐述形象思维的含义、特征以及创作中形象思维与抽象思维的关系。

81.结合实例论述审美理解的特点。

82.联系实际论述艺术家应具备的基本修养和能力。

83.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派出现为例,试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

84.论述艺术鉴赏的过程。

85.试论述艺术发展中的继承与创新规律。

86.为什么在艺术鉴赏中会产生“一千个人心中有一千个哈姆雷特”的现象?

87.结合艺术创造的实践论述艺术创造思维的特点。

88.为什么说生产劳动实践是艺术发生的根本动力?

六、(0题)89.《伏尔加河纤夫》是俄罗斯巡回画派代表画家__________的名作。()

A.米勒

B.列宾

C.伦勃朗

D.康定斯基

参考答案

1.B法国画家莫奈是印象画派代表人物与创始人之一,代表作品有《印象·日出》、《卢昂大教堂》等。

2.D

3.A

4.C民间工艺美术品,采用的原材料一般比较低廉,工艺比较简单,价格也比较便宜,既可供实用,又可供观赏,如竹编器件、草编器件、蜡染织物、泥塑、木雕、剪纸等。

5.A

6.A“三一律”是西方戏剧结构理论之一,是一种关于戏剧结构的规则。法国古典主义戏剧家将“三一律”视作不可违反的规定极力推行,使这一古典主义戏剧理论在欧洲剧坛长期占据主导地位。

7.B

8.D

9.B

10.C

11.B

12.D

13.D

14.B

15.C

16.B

17.C“净化说”是西方著名美学理论之一,由古希腊哲学家亚里士多德提出。亚里士多德认为悲剧可以唤起人们悲悯和畏惧之情,并使这类情感得以净化,获得无害的快感,从而达到某种道德教育的目的。

18.B

19.A此句出自《论语·阳货》:“子曰:‘小子,何莫学夫《诗》?《诗》,可以兴,可以观,可以群,可以怨。迩之事父,远之事君;多识于鸟兽草木之名。,”说明了诗歌欣赏的心理特征与诗歌艺术的社会作用。

20.A

21.A

22.B

23.B

24.A

25.D

26.D

27.C

28.B

29.C

30.C

31.科学画面声音

32.时代种族环境

33.东晋

34.共鸣净化领悟

35.胸中之竹手中之竹

36.内容与形式感性与理性再现与表现

37.唐

38.间接性广阔性情感性

39.整合移情变形

40.东晋

41.文体期待意象期待意蕴期待

42.歌剧舞剧话剧

43.间接性广阔性想像性

44.体验加工创造

45.人体动作表情构图造型

46.叙事诗抒情诗

47.《没有地址的信》(或《艺术论》)

48.时间艺术空间艺术时空艺术

49.实用与审美物质与精神技能与创造

50.伦理

51.赋比兴

52.个性共性

53.皇家私家

54.风格即人

55.客观世界真实

56.国立音乐院

57.社会传记心理文本

58.苏轼王维

59.古希腊莫里衰博马舍

60.剧本戏剧演出

61.(1)美育即审美教育美育的目的是促进人的全面和谐的发展。美育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣促进人格的完善及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心也是实施美育的主要途径。(2)艺术教育的任务和目标与美育的任务和目标根本上是一致的主要包括普及艺术的基本知识提高人的艺术修养;健全审美心理结构充分发挥人的想像力和创造力;陶冶人的情操培养完美的人格。(1)美育即审美教育,美育的目的是促进人的全面和谐的发展。美育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣,促进人格的完善及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心,也是实施美育的主要途径。(2)艺术教育的任务和目标与美育的任务和目标根本上是一致的,主要包括普及艺术的基本知识,提高人的艺术修养;健全审美心理结构,充分发挥人的想像力和创造力;陶冶人的情操,培养完美的人格。

62.我们可以将艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成:(1)客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界;具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象;(2)艺术创作与制作;(3)艺术作品;(4)艺术传播与接受。我们可以将艺术活动视作一个系统,它由四个要素或环节构成:(1)客体世界,即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界;具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象;(2)艺术创作与制作;(3)艺术作品;(4)艺术传播与接受。

63.艺术家的审美创造能力包括三个方面:敏锐的感知能力;丰富的想象力;精湛的艺术技巧。艺术家的审美创造能力包括三个方面:敏锐的感知能力;丰富的想象力;精湛的艺术技巧。

64.(1)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物,也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。

(2)艺术形象是个性与共性的统一,感性与理性的统一,思想与情感的统一。

65.批评态度是批评家批评原则的体现,是决定艺术批评是否客观、正确、令人信服的重要因素。(1)艺术批评家应持实事求是的客观态度。即应从艺术作品的实际出发,好处说好,坏处说坏,既不粉饰唱赞歌,也不贬谪至死地。(2)艺术批评家应持全面、公正的科学态度。全面,是指艺术批评家在批评时应充分顾及、考虑和分析对象各个方面的因素及其联系,并作辩证对待;切忌管中窥豹,以部分代整体,否则得出的结论只会是片面的、偏离本质的。公正,是指艺术批评家对于各种各样的艺术有了良好的批评素养,没有良好的批评态度,艺术批评家也是难以出现的。

66.建筑艺术是一种实用与审美相结合以形体、线条、色彩、质感、装饰、空间组合等为艺术语言建构成实体形象的造型与空间艺术。建筑可分为民用建筑、公共建筑、园林建筑、宗教建筑、纪念性建筑等。(要求列出3种)建筑艺术是一种实用与审美相结合,以形体、线条、色彩、质感、装饰、空间组合等为艺术语言,建构成实体形象的造型与空间艺术。建筑可分为民用建筑、公共建筑、园林建筑、宗教建筑、纪念性建筑等。(要求列出3种)

67.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来就是密切联系的。侧重再现的艺术作品不可能没有表现的因素;反之侧重于表现的艺术作品也不可能没有再现的因素其间只存在着比重的差别。前者以再现为主表现为辅;后者以表现为主再现为辅彼此相辅相成。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来就是密切联系的。侧重再现的艺术作品不可能没有表现的因素;反之,侧重于表现的艺术作品也不可能没有再现的因素,其间只存在着比重的差别。前者以再现为主,表现为辅;后者以表现为主,再现为辅,彼此相辅相成。

68.(1)情感是人对客观现实的一种特殊的心理反应。审美情感则是主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。(2)审美情感在创造活动中是联系感知、想像、联想、理解、判断等心理因素的中间环节它综合并统摄了诸种心理功能是推动艺术创作思维进展的内驱力。(3)审美情感是丰富多彩的也是多层次、多类型的同时具有很强的个性色彩。(1)情感是人对客观现实的一种特殊的心理反应。审美情感则是主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。(2)审美情感在创造活动中是联系感知、想像、联想、理解、判断等心理因素的中间环节,它综合并统摄了诸种心理功能,是推动艺术创作思维进展的内驱力。(3)审美情感是丰富多彩的,也是多层次、多类型的,同时具有很强的个性色彩。

69.(1)通过对作品的分析和阐释评判其审美价值。(2)通过将批评的信息反馈给艺术家对创作产生影响。(3)通过艺术批评的开展对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。(4)通过艺术批评协调艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。(1)通过对作品的分析和阐释,评判其审美价值。(2)通过将批评的信息反馈给艺术家,对创作产生影响。(3)通过艺术批评的开展,对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。(4)通过艺术批评,协调艺术与意识形态其他领域的关系,促进社会文化的发展。

70.(1)再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。表现是指在艺术创造中重在表达主体的情感和理想,以及对客体世界的思考和评判。(2)再现和表现从来都是紧密联系的,在侧重再现的艺术作品中,不可能没有表现的因素;在侧重表现的艺术作品中,也不会没有再现的因素,其间只是存在比重的差别。因为,再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想,表达作者的思想和情趣;表现性作品也要注重对客体世界及其规律的遵循,只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

71.(1)工艺是指既具有审美特性,又有较强的物质特性,既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是:

①实用与审美结合;

②既具有物质性,又具有精神性;

③讲究技能与创造。

72.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者,指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构.是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息,包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应,及其对受传者产生影响的程度。

73.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节,能够推动想象和联想的展开,并促成艺术意蕴的升华。

74.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

75.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用,主要表现有以下几方面:(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维,然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式,它贯穿于人类的各种理性活动中,艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同,但二者又有密切联系,常常相互渗透、相互补充,在思维活动中相辅相成。在艺术创作中,抽象思维的介入,可以提高艺术家的整体思维能力,使理性思考与形象思维平衡起来。创作中,理性太弱就驾驭不了形象,形象思维太弱就使思想直露,而损害艺术性,两方面应取得内在的协调。

76.答案要点任何一件艺术作品,都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次:

(1)艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性,并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言,追求艺术形式和表现手段的创新。

(2)艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

(3)艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

77.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素;再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣;表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想,以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的,在侧重再现的艺术作品中,不可能没有表现的因素;再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想,表达作者的思想和情趣;表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循,只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

78.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑,高踞于雅典城中央一个不大的山冈上,是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫,是守护神“雅典娜"的神庙,是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年,完成于公元前438年,时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇,神庙总面积约为2100平方米,全部用白色大理石砌成,铜门镀金,山墙尖上饰有金箔,檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩,这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最为精彩生动,技艺超群,是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健,比例匀称,整个神庙尺度合宜,体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例,特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出,帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

79.(1)艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。风格是一个艺术家创造个性成熟的标志也是一部作品达到较高艺术水准的标志。(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。(3)艺术思潮是指在一定的社会条件下由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响、艺术领域所出现的具有较大的影响的思想潮流和创作倾向。(4)艺术风格、艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系但又存在着明显的区别。一般来讲艺术风格是创作主体独特个性的表现艺术流派是风格相近或相似的创作主体的群体化而艺术思潮则是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流。简言之艺术风格、艺术流派和艺术思潮分别针对个体、群体以及在一定历史时期内具有相当规模的较大群体而言。(1)艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。风格是一个艺术家创造个性成熟的标志,也是一部作品达到较高艺术水准的标志。(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。(3)艺术思潮是指在一定的社会条件下,由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响、艺术领域所出现的具有较大的影响的思想潮流和创作倾向。(4)艺术风格、艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系,但又存在着明显的区别。一般来讲,艺术风格是创作主体独特个性的表现,艺术流派是风格相近或相似的创作主体的群体化,而艺术思潮则是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流。简言之,艺术风格、艺术流派和艺术思潮,分别针对个体、群体以及在一定历史时期内具有相当规模的较大群体而言。

80.(1)形象思维:①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活,到进行艺术构思、形成艺术意象,并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式,它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料;形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩;形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思维与抽象思维的关系:①抽象思维是人类普遍具备的思维形式,是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②在艺术构思与创造的过程中,诸如作品体裁的选择、主题的提炼、结构的安排、人物性格的设计、表现手法的选择等,或多或少都离不开抽象思维活动。形象思维与抽象思维在艺术家的创作活动中共同起作用,二者可以相互补充和促进。

81.审美理解是与感知结合在一起的在直觉过程中对作品的直接领悟。它的特点表现为:(1)它是一种渗透在审美感知活动中的对作品形象、意蕴及整体价值的直接把握和领悟。不需借助于任何概念、判断和推理等理性中介。比如看了《老井》的电影画面接受者就可直接领悟到其中表现的愚公精神。(2)它是一种情感化的理解。艺术作品本身是人的生命情感形式接受者只有带着审美情感去与作品的审美形式对话才可能理解其中所表达的生命情感意味。一个冷漠的人无论如何也不能理解《红高梁》中所进发出的原始生命力和中华民族决不屈服的生存精神。(3)它是一种静观。审美主体始终意识到自己是在进行审美观赏意识到其中发生的一系列动情事件仅仅是为了激起我们的审美心跳为了净化我们的心灵但绝不要求我们采取行动。假如观众看《白毛女》时冲上戏台去打黄世仁就证明他没有理解作品的本意更没有理解自己的身份审美理解是与感知结合在一起的,在直觉过程中对作品的直接领悟。它的特点表现为:(1)它是一种渗透在审美感知活动中的对作品形象、意蕴及整体价值的直接把握和领悟。不需借助于任何概念、判断和推理等理性中介。比如看了《老井》的电影画面,接受者就可直接领悟到其中表现的愚公精神。(2)它是一种情感化的理解。艺术作品本身是人的生命情感形式,接受者只有带着审美情感去与作品的审美形式对话,才可能理解其中所表达的生命情感意味。一个冷漠的人无论如何也不能理解《红高梁》中所进发出的原始生命力和中华民族决不屈服的生存精神。(3)它是一种静观。审美主体始终意识到自己是在进行审美观赏,意识到其中发生的一系列动情事件,仅仅是为了激起我们的审美心跳,为了净化我们的心灵,但绝不要求我们采取行动。假如观众看《白毛女》时冲上戏台去打黄世仁,就证明他没有理解作品的本意,更没有理解自己的身份

82.(1)艺术家应具备的修养:进步的世界观和审美倾向;广博的知识;深邃的思想;丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家应具备的审美创造能力;敏锐的感知能力;丰富的想像能力;精湛的艺术技能。(1)艺术家应具备的修养:进步的世界观和审美倾向;广博的知识;深邃的思想;丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家应具备的审美创造能力;敏锐的感知能力;丰富的想像能力;精湛的艺术技能。

83.在一个时代或一个时期中,社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮,反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。欧洲16世纪,正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”,是向封建领主统治者要自由、要平等,而配合这场变革的是文艺复兴运动。它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。而在艺术领域里,出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔;英国的莎士比亚;西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”(恩格斯:《自然辩证法·导言》)。达·芬奇创作的《最后的晚餐》把耶稣和十二个门徒全部人格化了,再不是中世纪带灵圈、僵化的神了。他的《蒙娜丽莎》描绘的是人,是有着美好瞬间微笑的人。而米开朗基罗的《大卫》石雕像,把年轻的大卫塑造得非常完美,是人体的典范,他的精神、气质都是人的,是少年英雄气质的体现。至于拉斐尔,他塑造的圣母,全部是善良而美丽女人的典型,他认为善良而美丽的女性都可以做圣母,他画的《西斯廷圣母》、《岩间圣母》、《草地上的圣母》形象都不一样,表现的都是美丽善良的人间女性。他们歌颂的都是人,而不是神。莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥赛罗》、《王子复仇记》同样无一不是突出了人性美,突出人的神圣。欧美的现代艺术流派的出现,或是革新或是保守或是审美观点不同而形成的。如法国的巴比松画派,是受启蒙学者卢梭的空想主义的影响,希望在现实社会中找到一个世外桃源。他们继承了17世纪荷兰画派和18世纪英国风景画的优秀传统,到巴比松林区去追求大自然的意趣,如米勒、科罗等画家。另一方面他们将风景画从古典主义束缚下解放出来,又发掘出比浪漫主义更美妙、更完善的美的境界。19世纪下半叶,印象派画家不满足官方学院派的墨守成规,在艺术上要求创作自由。由于当时光学的迅速发展,他们在继承巴比松画派的基础上,把光和色的科学原理运用到艺术法则上来,大大丰富了绘画色彩的表现能力,如莫奈画的《日出印象》。与此同时出现了后期印象派。逐渐把现实变形,抓住艺术的某一特点给以夸张,就又有了毕加索的立体派,及至以梦境为内容的达利的超现实主义画派。最后在美国又出现了超级现实主义等众多流派,这些流派有的只是昙花一现,有的对现代艺术的发展起到促进作用,有的也有明显脱离现实的倾向。总之,艺术流派或艺术思潮,必然有其特定的思想基础、审美倾向和艺术风格、艺术趣味。在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向,总离不开一定的社会条件,特别是受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响。

84.艺术鉴赏,是鉴赏主体在面对艺术客体时的能动的精神活动。艺术鉴赏过程包括“审美期待”、“鉴赏流程”和“审美效应”。艺术鉴赏的准备阶段是审美期待,指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中,心理上往往会有一个既成的结构图式,它使接受者具有了审美需求,并希冀在欣赏中得到满足;艺术鉴赏的中间层次,体现为鉴赏者一种主动积极的对艺术作品的直觉与感知、体验与想象、理解与创造,获得一种情感层次的愉悦;艺术鉴赏的最后层次,鉴赏者与艺术作品产生共鸣,鉴赏者的心灵得到净化、精神得到升华。(1)审美期待是艺术鉴赏的准备阶段,指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中,心理上往往会有一个既成的结构图式,它使接受者具有了审美需求,并希冀在欣赏中得到满足。审美期待可分为形式期待、意象期待和意蕴期待。形式期待是指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向;意象期待是指鉴赏者由于艺术作品中的某种特定意象而引发的期待指向;意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。(2)鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知:艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即可把握与领悟的能力;审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时,也已开始关注审美对象的意义;鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的。它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象:在鉴赏过程中,主体以自身审美经验为基础,潜入作品情境之中进行审美体验;不断推进与作品中所包含情感的交流与融合;同时由于审美想象和联想的展开,鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流,洞察其深层意蕴,并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造:理解既包括对于作品的形象、情境,形式、语言的审美认知,也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善,正是审美再创造的结晶。(3)审美效应:艺术鉴赏中的审美效应常常伴随着强烈的情感活动与复杂的心理机制,它是艺术鉴赏的高潮,也是艺术鉴赏的作用和目的。任何优秀的艺术作品,在鉴赏中都会产生十分显著的审美效应。审美效应主要有以下三种表现:共鸣、净化、领悟。①共鸣是指在鉴赏过程中,鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动,从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者,在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受,也可称作共鸣。②净化是指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生,使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。

85.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术发展有其内在的继承性的,这种继承性,反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于后来的艺术,都是一种既定的存在和条件。后一时代的艺术注定要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性,首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受。以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳,尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程,其间。继承和创新是紧紧连在一起的,没有继承,便不会有创新。在艺术发展中,继承是手段,创新是目的。为了创新,就要坚持批判的原则,对过去的文化遗产取其精华,去其糟粕。同时,又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造,不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

86.这是因为艺术鉴赏的基本特点之一即在于差异性与一致性的辩证统一。艺

温馨提示

  • 1. 本站所有资源如无特殊说明,都需要本地电脑安装OFFICE2007和PDF阅读器。图纸软件为CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.压缩文件请下载最新的WinRAR软件解压。
  • 2. 本站的文档不包含任何第三方提供的附件图纸等,如果需要附件,请联系上传者。文件的所有权益归上传用户所有。
  • 3. 本站RAR压缩包中若带图纸,网页内容里面会有图纸预览,若没有图纸预览就没有图纸。
  • 4. 未经权益所有人同意不得将文件中的内容挪作商业或盈利用途。
  • 5. 人人文库网仅提供信息存储空间,仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对用户上传分享的文档内容本身不做任何修改或编辑,并不能对任何下载内容负责。
  • 6. 下载文件中如有侵权或不适当内容,请与我们联系,我们立即纠正。
  • 7. 本站不保证下载资源的准确性、安全性和完整性, 同时也不承担用户因使用这些下载资源对自己和他人造成任何形式的伤害或损失。

评论

0/150

提交评论