2023年甘肃省陇南市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)

2023年甘肃省陇南市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.戏剧文学属于()。A.表演艺术B.造型艺术C.综合艺术D.语言艺术

2.法国凯旋门上的浮雕《马赛曲》是浪漫主义流派的代表人物（）所作。A.吕德B.罗丹C.米开朗基罗D.米隆

3.法国后印象主义的代表作品《塔希提的妇女》的作者是__________。（）

A.塞尚B.高更C.德拉克洛瓦D.米勒

4.以下（）不属于依据《中华人民共和国未成年人保护法》所设专门学校的教育内容。

A.思想教育B.法制教育C.生活教育D.劳动技术教育

5.《祭侄文稿》被人誉为“天下第二行书”，它是我国唐代哪个著名书法家的行书作品?()

A.黄庭坚B.王羲之C.颜真卿D.柳公权

6.______提出了“间离效果”的演出方法。()

A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布莱希特C.欧文D.奥尼尔

7.《马踏匈奴》产生于()

A.秦朝B.汉朝C.魏晋南北朝时期D.唐朝

8.最早提出“寓教于乐”的美学家是______。A.A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

9.国画《墨葡萄图》是我国明代著名的画家______的作品。()

A.宗白华B.王世贞C.徐渭D.黄庭坚

10.《典论·论文》是______的著名艺术批评理论著作。()

A.钟嵘B.曹丕C.孔子D.司空图

11.喜剧《悭吝人》的作者莫里哀的国籍是()

A.意大利B.德国C.法国D.挪威

12.小说《小二黑结婚》是（）以真人真事为素材写出的作品。A.A.赵树理B.马峰C.老舍D.西戎

13.埃斯库罗斯的代表作《普罗米修斯》取材于（）。A.圣经B.希腊神话C.原始壁画D.社会生活

14.巴黎圣母院是__________风格的建筑。（）

A.哥特式B.君士坦丁堡C.巴洛克D.洛可可

15.挪威剧作家易卜生的《玩偶之家》从题材内容来看属于（）

A.史诗剧B.童话剧C.社会问题剧D.宗教剧

16.电视在当代艺术传播活动中作用突出，它属于艺术传播诸要素中的（）

A．传播媒介

B．传播内容

C．传播主体

D．传播效果

17.影片《战舰波将金号》是20世纪20年代——重要作品。

A.意大利B.法国C.美国D.苏联

18.艺术魅力的发源地是（）。A.审美情感B.审美想象C.审美感知D.审美理解

19.体现中华民族自强不息的《黄河大合唱》的作曲家是（）A.A.冼星海B.田汉C.聂耳D.刘炽

20.《米德哈尼斯的林荫道》的作者是荷兰画家()

A.维米尔B.雷斯达尔C.伦勃朗D.霍贝玛

21.信天游是民歌的一种，主要流行于______带。()

A.山西B.河南C.青海D.陕西

22.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧_____达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。

A.《天鹅湖》

B.《天鹅之死》

C.《罗密欧与朱丽叶》

D.《浮士德》

23.莎士比亚创作的《哈姆雷特》是一部（）。A.悲剧B.喜剧C.正剧D.悲喜剧

24.被称为“俄罗斯绘画之光”的作品是（）的《庞贝城的末日》。A.布留诺夫B.伊凡诺夫C.希施金D.彼罗夫

25.著名油画作品《塔希提少女》是()的代表作之一。A.A.凡·高B.高更C.伦勃朗D.毕加索

26.艺术创作唯一的思维活动是()

A.抽象思维B.形象思维C.逻辑思维D.逆向思维

27.艺术活动产生于______()

A.原始社会B.奴隶社会C.奴隶制后期D.文明时代

28.题材是指艺术品所表现的()

A.内容B.手法C.为创作而收集的资料D.作品主题

29.《童年》、《在人间》、《我的大学》三部小说的作者是______。A.A.莫泊桑B.高尔基C.托尔斯泰D.契诃夫

30.黑格尔的美学代表著作是（）。

A.《诗学》B.《诗艺》C.《美学》D.《美育书简》

二、填空题(30题)31.声乐根据人们歌唱的特点，分成__________、__________、__________。

32.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

33.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

34.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

35.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

36.我国三大石窟分别为_____、_____、_____．

37.电视艺术有__________、__________、__________等。

38.艺术传播的四个要素是__________、__________、__________、__________。

39.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

40.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

41.雕塑分为_____雕和_____雕。

42.西方绘画从古__________时代开始，在13至16世纪__________时期达到高峰。

43.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

44.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

45.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

46.想象分为___________性想象和___________性想象，艺术创造主要依靠___________性想象。

47."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

48.题材在艺术作品中是__________得以表现的基础。

49.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

50.鲁迅笔下的“阿Q”的主要性格是__________。

51.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

52.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

53.草圣张旭是_____朝的大书法家。

54.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

55.__________批评是以艺术与社会的关系为基准评价艺术的一种批评形态。

56.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

57.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

58.按马克思主义艺术生产的理论，艺术作品是艺术家们按照__________的需要而提供的一种__________。

59.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

60.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

三、简答题(10题)61.简述美育及它与艺术教育的关系和主要任务。

62.简述形象思维和灵感的含义及二者的关系。

63.简述艺术作品的题材与主题的关系。

64.简述艺术形象及其特性。

65.举例说明审美效应中净化和领悟分别是怎样的?

66.简述音乐艺术。

67.什么是心理学批评模式?请举出其代表人物。

68.简述审美想像在艺术创作中的作用。

69.什么是艺术风格?它有什么特性?

70.简述艺术作品中感性与理性的关系。

四、主观题(10题)71.简述工艺艺术的基本特征。

72.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

73.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

74.举例说明综合艺术的种类。

75.建筑赏析：《帕提农神庙》

76.简述艺术创作中审美理解的内涵。

77.艺术传播有哪些要素?

78.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

五、论述题(10题)79.请结合艺术实践阐述艺术发展中继承和创新的关系。

80.如何理解艺术作品内容与形式的关系?

81.举例论述艺术作品的再现与表现。

82.论述艺术创作的过程。

83.举例说明综合艺术的种类及其基本特征。

84.结合实际论述艺术批评科学性与艺术性统一的特征。

85.联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别。

86.举例说明表情艺术的种类及艺术特征。

87.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

88.试论艺术创造的主要心理因素。

六、(0题)89.《雷雨》的作者是()。A.茅盾B.周树人C.曹禺D.老舍

参考答案

1.D语言艺术即文学，包括诗歌、散文、小说、戏剧文学、影视文学。

2.A

3.B

4.C《中华人民共和国未成年人保护法》第三章第二十五条规定，专门学校应当对在校就读的未成年学生进行思想教育、文化教育、纪律和法制教育、劳动技术教育和职业教育。

5.C

6.B

7.B《马踏匈奴》石雕，是汉朝骠骑将军霍去病墓石刻，是汉代石刻艺术的集中代表，也是我国陵墓雕刻作品的典范之作。

8.C

9.C

10.B

11.C《悭吝人》是法国著名喜剧作家莫里哀的代表作之一。

12.A

13.B

14.A

15.C

16.A

17.D

18.A

19.A

20.D

21.D

22.A

23.A

24.A

25.B

26.B艺术创作唯一的思维活动是形象思维。它具有具象性、情感性、创造性。

27.A

28.A

29.B

30.C德国哲学家、美学家黑格尔在其著作《美学》中系统阐述了其美学观点。《诗学》、《诗艺》、《美育书简》的作者分别是亚里士多德、贺拉斯和席勒。

31.男声女声童声

32.现场演出传播展览性传播大众传播

33.共鸣净化领悟

34.个性共性

35.诗乐舞

36.敦煌云冈龙门

37.电视剧文艺专题片文艺访谈

38.艺术信息受传者传播主体传播媒介

39.时代种族环境

40.实用与审美物质与精神技能与创造

41.圆浮

42.希腊罗马文艺复兴

43.时间空间时空

44.程式化虚拟性

45.叙事诗抒情诗

46.再造创造创造

47.苏轼王维

48.作品主题

49.选择性恒常性

50.精神胜利法

51.国立音乐院

52.间接性广阔性情感性

53.唐

54.综合与多样演员行动矛盾冲突

55.社会历史

56.歌剧舞剧话剧

57.艺术派别

58.人们的精神生活消费品

59.艺术体验艺术构思艺术传达

60.马尔克斯《百年孤独》

61.(1)美育即审美教育，美育的目的是促进人全面和谐的发展。美育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，促进人格的完善及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。

(2)艺术教育的任务和目标与美育的任务和目标根本上是一致的，主要包括普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养；健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力；陶冶人的情操，培养完美的人格。

62.(1)形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。(2)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃；灵感具有突发性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。灵感是形象思维的深度表现。

63.(1)艺术作品的题材指构成作品内容的基本材料即作品中表现出来的具体的客观生活环境、情节、人物和情感等也即在小说、戏剧、影视、绘画等作品中所叙述、描绘的具体事件、人物等。(2)艺术作品的主题也叫主旨、题旨或主题思想是指通过艺术形象所表现和揭示出来的主要思想内涵。主题的来源一方面是题材本身所具有的意义的提炼、概括和升华；另一方面又是艺术家主体思想感情的移入它凝聚了艺术家对社会生活的理解、思考与评判。(3)艺术作品的题材与主题的关系是：题材是主题的基础主题是题材的提炼、概括与升华。主题是整个(1)艺术作品的题材，指构成作品内容的基本材料，即作品中表现出来的具体的客观生活环境、情节、人物和情感等，也即在小说、戏剧、影视、绘画等作品中所叙述、描绘的具体事件、人物等。(2)艺术作品的主题，也叫主旨、题旨或主题思想，是指通过艺术形象所表现和揭示出来的主要思想内涵。主题的来源，一方面是题材本身所具有的意义的提炼、概括和升华；另一方面又是艺术家主体思想感情的移入，它凝聚了艺术家对社会生活的理解、思考与评判。(3)艺术作品的题材与主题的关系是：题材是主题的基础，主题是题材的提炼、概括与升华。主题是整个

64.(1)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式是通过审美主体与审美客体的相互交融并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。(2)艺术形象是个性与共性的统一感性与理性的统一思想与情感的统一。(1)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。(2)艺术形象是个性与共性的统一，感性与理性的统一，思想与情感的统一。

65.(1)净化是指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。人们在观看《罗密欧与朱丽叶》的时候，往往会因人物的不幸爱情和命运而感到难过和痛苦，从而产生真切的同情和对生命的关爱，以一种更加洁净的心态对待生活和世界。(2)领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谙的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。俄国伟大文学家列夫.托尔斯泰曾在欣赏柴可夫斯基的《如歌的行板》时，感受到忍受苦难的人民的灵魂深处，并流下了眼泪，这是对民族命运和精神的一种领悟。

66.①音乐艺术是以人声或乐器声音为材料，通过有组织的乐音在一定时间长度内营造审美情境的表现性艺术。音乐艺术以旋律、节奏、和声、配器、复调等为基本手段，以抒发人的审美情感为目标，具有情感表现力和情绪感染力。②音乐可分为声乐和器乐。声乐按演唱者可分为男声、女声和童声；按音域可分为高音、中音和低音。根据乐器的不同种类，器乐可分为弦乐、管乐、弹拨乐、打击乐等。

67.心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界入手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界入手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品，也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。

68.(1)审美想像是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或意境的过程同时是逻辑推理潜在作用的结果。审美想像是艺术家获得审美经验以及从事创作活动的最重要的因素之一。想像又分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像艺术家的创作活动主要依靠创造性想像。(2)想像的特征：第一审美想像离不开表象记忆；第二审美想像是积极的、能动的和创造性的；第三审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(3)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想像和联想有着密切的联系联想(1)审美想像是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程，同时是逻辑推理潜在作用的结果。审美想像是艺术家获得审美经验以及从事创作活动的最重要的因素之一。想像又分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像，艺术家的创作活动主要依靠创造性想像。(2)想像的特征：第一，审美想像离不开表象记忆；第二，审美想像是积极的、能动的和创造性的；第三，审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(3)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想像和联想有着密切的联系，联想

69.艺术风格就是艺术家的创作个性与艺术作品的形式、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色，风格是艺术家创作个性成熟的标志，也是作品达到较高艺术水准的标志。风格既包括艺术家个人的风格，也包括流派风格、时代风格和民族风格等。艺术风格的特性有：(1)继承与独创。艺术风格有历史继承性，成功的艺术家总要吸收前人艺术经验，同时又要结合自己的个性和生活经验．创造出与众不同的新风格。(2)稳定与渐变。艺术家风格一旦形成，其作品的主要特征就会在一定时期内大致接近；而随着艺术家生活体验的深入和艺术创作的探索，其创作风格会出现某种程度的变迁。(3)多样与同一。任何艺术门类都存在多种多样的创作手法和倾向，同一个艺术家也会尝试新的手法，这导致了风格的多样；但在一定时代、一定民族的创作中，总体上又存在着形式相近似、精神相沟通的主导倾向。

70.(1)在艺术作品中感性更多的是指蕴含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在艺术作品中理性是指通过作品的形象情境及意境所凸现出的理性内涵。(3)在艺术作品中感性与理性统一于文化。一方面艺术作品表现为感性形式和理性内容的统一；另一方面艺术作品还表现为情感因素和理性精神的统一。(1)在艺术作品中，感性更多的是指蕴含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象情境及意境所凸现出的理性内涵。(3)在艺术作品中，感性与理性统一于文化。一方面艺术作品表现为感性形式和理性内容的统一；另一方面艺术作品还表现为情感因素和理性精神的统一。

71.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

72.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

73.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

74.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

75.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

76.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

77.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

78.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

79.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。

(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。

(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。

(4)结合艺术实践例证作出分析。

80.艺术作品的内容与形式是对立统一、互相包容、互相转化的关系。两者都以对方的存在而存在。不可想象会存在没有内容的形式和没有形式的内容。所以也不存在只有形式或只有内容的艺术作品。“如果形式是内容的表现,它必和内容紧密的联系着，你要想把它从内容分出来,那就等消灭了内容；反过来，你要想把内容从形式分出来，那就等于消灭了形式。”另外形式是内容的外观，形式不佳，肯定会影响对内容的鉴赏。所以，在接受活动中，从这一意义上说，艺术形式确是具有先行性的，而且也是有决定性的，另外，从接受角度来看美术，电影，音乐等作品它们的形式本身就是内容，就是说这些作品形式，不但体现了作品的内容，同时它们也决定了自身的内容。已完成的作品中，内容与形式是紧密结合的，成为一个整体的两个方面。

81.①艺术作品中的再现指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。再现着重反映对象的客观特征一般表现为艺术家对他所认识的对象或社会生活的具体描绘感性的、理解的因素比较显著在创作手法上偏重于写实和逼真即追求感性形式的完美和现象的真实；在艺术创作倾向上偏重于认识客体再现现实。再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点一般为观众所喜闻乐见。②表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及主体对客体世界的思考和评判。表现重视主体意识重视表现个性和自我。表现是艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想理性的、情感的因素比较显著在艺术创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体的物象追求超感觉的内容和观念采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言以突破感受的经验习惯；在艺术创作倾向上则偏重于表现自我改变客体表达理想。艺术中的表现具有震憾人心、高度概括、不求形似等特点。③再现和表现从来都是紧密联系的。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表现性作品虽然所表达的主要是心理和情感的真实但也具有再现性。在艺术创作过程中艺术家无需从外部造型、色彩或纹饰上去模拟外物、再现现实而是通过自由运用形式美的规律从作品的外在形式上对自身作情感上的直接肯定表现出一定的情绪、格调、审美趣味和审美理想。在艺术创作中再现不能完全没有表现表现也不能完全脱离再现两者或者达到完美的统一或者各有侧重程度的不同但并非以一者取消另一者。再现与表现作为艺术创作中的两种基本手段和方法本身并无优劣之分它们可以分别适应不同时代、社会、体裁、题材、风格、趣味等的需要和特性。①艺术作品中的再现，指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。再现着重反映对象的客观特征，一般表现为艺术家对他所认识的对象或社会生活的具体描绘，感性的、理解的因素比较显著，在创作手法上偏重于写实和逼真，即追求感性形式的完美和现象的真实；在艺术创作倾向上偏重于认识客体，再现现实。再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点，一般为观众所喜闻乐见。②表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及主体对客体世界的思考和评判。表现重视主体意识，重视表现个性和自我。表现是艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想，理性的、情感的因素比较显著，在艺术创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体的物象，追求超感觉的内容和观念，采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言，以突破感受的经验习惯；在艺术创作倾向上则偏重于表现自我，改变客体，表达理想。艺术中的表现具有震憾人心、高度概括、不求形似等特点。③再现和表现从来都是紧密联系的。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表现性作品虽然所表达的主要是心理和情感的真实，但也具有再现性。在艺术创作过程中，艺术家无需从外部造型、色彩或纹饰上去模拟外物、再现现实，而是通过自由运用形式美的规律，从作品的外在形式上对自身作情感上的直接肯定，表现出一定的情绪、格调、审美趣味和审美理想。在艺术创作中，再现不能完全没有表现，表现也不能完全脱离再现，两者或者达到完美的统一，或者各有侧重程度的不同，但并非以一者取消另一者。再现与表现，作为艺术创作中的两种基本手段和方法，本身并无优劣之分，它们可以分别适应不同时代、社会、体裁、题材、风格、趣味等的需要和特性。

82.艺术创作过程大体上可分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段，它们相互交织，形成了一个有机的动态过程。(1)艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体昧和理解的过程。艺术体验包括了三个方面：①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。构思的方式及运作手段有：整合、变形、移情、意蕴的凝结。艺术构思形成了艺术意象，它是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象、艺术情境或形象体系的过程。艺术家在物化表现过程中应当进一步深化作品的内涵，这包括下列四个方面：①主体在物化的表现过程中呈现出鲜明的审美倾向。②主体在物化的过程中应不断进行艺术语言的锤炼。③艺术意蕴将在物化过程中获得提升。④艺术内涵获得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

83.综合艺术是戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称。综合艺术吸取了文学、美术、音乐、舞蹈等各门艺术的长处获得了多种手段和方式的艺术表现力从而形成了自己独特的审美特征。它将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融和到一起具有更加强烈的艺术感染力。(1)戏剧是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众当场表演故事的艺术样式。戏曲是我国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点又具有独特的表现手段和审美特征。戏曲将表现审美意境作为最高的艺术追求唱、念、做、打综合艺术是戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称。综合艺术吸取了文学、美术、音乐、舞蹈等各门艺术的长处，获得了多种手段和方式的艺术表现力，从而形成了自己独特的审美特征。它将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融和到一起，具有更加强烈的艺术感染力。(1)戏剧是指以舞台演出为表现形式，由演员扮演角色，为观众当场表演故事的艺术样式。戏曲是我国传统的戏剧形式，它既具有戏剧的一般特点，又具有独特的表现手段和审美特征。戏曲将表现审美意境作为最高的艺术追求，唱、念、做、打

84.艺术批评具有二重性的特点，即科学性与艺术性的统一。

(1)艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定的哲学、美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术进行分析与研究，并且作出判断与评价，为人们提供具有理论性和系统性的知识。由于艺术批评是一种偏重于理性分析的科学活动，它同艺术鉴赏既有联系，又有区别。一般来讲，艺术鉴赏偏重于感性，艺术批评则偏重于理性；艺术鉴赏更多带有个人主观性的特点，艺术批评则需要符合客观规律性。因此，“鉴赏可以不含有批评的意味，但批评却必然是经历过鉴赏这个阶段。一个艺术爱好者，绝不应该止于鉴赏，应该做进一步的批评，因为只有批评，才能认识艺术的真面目，才能对于艺术有正确的批评。”艺术批评的这种科学性特点，使得它必然要从社会科学和自然科学的各学科中吸取观点、理论和方法，呈现出多元化和综合化的趋势。尤其是20世纪以来，随着现代科学的不断发展，艺术批评从心理学、语言学、社会学、文化人类学、民俗学等许多学科中吸取了不少研究成果，形成了多种多样的批评方法和流派。其中影响较大的包括心理批评、原型批评、英国新批评学派、社会批评、语义学派、结构主义、现象学批评、分解主义、阐释学等等。形形色色的批评方法与流派，使艺术批评成为一门独立的学科。

(2)艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学，与其他的科学不同，它既需要冷静的头脑，也需要强烈的感情，既离不开理性的分析，更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点，因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想象力和强烈的情感体验，才能真正认识和把握作品的成败得失。尤其是艺术批评文章也应当具有艺术的感染力，才能真正打动读者，说服读者，真正发挥批评的作用。从某种意义上讲，艺术批评是一门科学，也是一种文艺体裁。优秀的艺术批评文章不仅应当逻辑清晰、论证严谨，而且应当文字优美、生动感人，给人们一种特殊的美感享受。事实上，不少优秀的艺术批评文章，本身就是一篇优秀的散文，如西晋陆机的《文赋》就是一篇用赋体形式写成的文论，其中的“观古今于须臾，抚四海于一瞬”等名句，流传千古，至今不衰。鲁迅为柔石、殷夫的作品所写的序文，都是具有强烈艺术感染力的优秀散文，给人以美的感受。

艺术批评的二重性特点，决定了艺术批评既带有强烈的个人色彩，又具有客观的共同标准。因此，艺术批评的标准应当是思想性和艺术性的完美统一。思想性是指艺术作品具有的思想意义和所达到的思想水平，它是艺术作品内在的灵魂。艺术性是指艺术作品在艺术构思、艺术语言、艺术表现手法等方面所达到的水平，特别是从整体上达到完美的艺术境界，具有独创的艺术风格。当然，凡是优秀的艺术作品，总是达到了思想与艺术、内容与形式的完美统一，艺术批评也应当从这种统一的角度去评价艺术作品。

艺术批评作为艺术鉴赏的深化和发展，在艺术生产中发挥着重要的作用。

85.(1)艺术风格就是艺术家的创作个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。风格是艺术家创作个性成熟的标志，也是一部作品达到较高艺术水准的标准。

(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。

(3)艺术思潮是指在一定社会条件下，由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响，艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。

(4)艺术风格、艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系，但又存在着明显的区别。艺术流派是艺术风格相近或相似的创作主体的群体表现。艺术思潮常常包容一个时期内多个艺术门类中多个流派的艺术主张。

86.表情艺术的主要种类通常是指音乐艺术和舞蹈艺术。①音乐艺术是通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象反映社会生活感受传达思想感情的一种表现性时间艺术。②舞蹈艺术是以经过提炼加工的人体动作来作为主要表现手段运用舞蹈自身所包含的多种基本要素塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象来表达人们的思想感情的一种艺术形式。艺术特征：①抒情性与表现性。②表演性与形象性。③节奏性与韵律美。表情艺术的主要种类通常是指音乐艺术和舞蹈艺术。①音乐艺术是通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象,反映社会生活感受,传达思想感情的一种表现性时间艺术。②舞蹈艺术是以经过提炼加工的人体动作来作为主要表现手段,运用舞蹈自身所包含的多种基本要素,塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象,来表达人们的思想感情的一种艺术形式。艺术特征：①抒情性与表现性。②表演性与形象性。③节奏性与韵律美。

87.我们在欣赏一件艺术作品时，都是把它作为一个艺术整体来欣赏的，但当我们对艺术作品进行剖析和研究时，又可以将它看作是由三个层次组合而成的，即由表及里、从浅到深的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。下面我们分别论述艺术语言、艺术形象和艺术童蕴三个层次：艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。