基于符号学的中国明式家具设计研究

基于符号学的中国明式家具设计研究目录1、引言 31.1论文选题 31.1.1论文研究的背景 31.1.2论文研究的目的和意义 31.1.3论文研究的范围和内容 41.2论文研究方法 41.2.1论文研究方法 41.2.2论文结构框架 41.3课题国内外研究现状及水平 51.3.1国内现状 51.3.2国外现状 52.明式家具产生的背景 62.1宋代家具的发展 62.2海外贸易的发展 72.3明代园林艺术的兴起 82.4明代手工艺的进步 83.符号学的发展和现状 93.1符号学的由来 93.2符号学的基本内容 103.3符号学在我国的发展 124.明代家具的视觉符号 124.1明代家具的材质符号 124.1.1明代家具用材的选择 134.1.2明代家具用材的内涵（以明代椅子为例） 144.2明代家具的构成符号 154.2.1简繁结合（以几案为例） 154.2.2无多余设计（以圈椅为例） 164.2.3完美的曲线造型（以交椅为例） 174.2.4卯榫连接模式（以床为例） 184.3明式家具中的装饰风格符号 194.3.1以雕刻工艺制作（以衣架为例） 194.3.2适度装饰（以椅子为例） 204.3.3装饰纹样具有特殊内涵（以床为例） 214.4明式家具的哲学符号 214.4.1明式家具中的道（以圈椅为例） 214.4.2明式家具中的器（以榻为例） 215.圈椅和交椅的符号学研究 225.1圈椅中的设计符号 225.2圈椅中设计符号与功能特征 235.3交椅中的设计符号 235.4交椅中的设计符号的功能特征 246.明式家具的艺术价值 246.1具有典型的中国设计符号 246.2设计符号与功能设计完美结合(以椅为例) 256.3对绿色家具设计理念的借鉴价值（卯榫结构进行说明） 257.明式家具的现代意义 277.1对我国现代中式家具设计的指导意义（椅子、床、榻等的借鉴意义） 277.2对北欧设计等简约设计风格的影响(中国椅、孔雀椅等) 297.3对木质家具设计发展的影响（北欧木质家具的发展） 308、设计实践 308.1“********”设计项目简介 308.1.1项目简介 308.1.2项目内容 318.1.3用户定位 328.1.4设计定位 338.1.5调查计划 338.1.6问卷调查内容 338.1.7调查数据分析与研究 338.2方案的提出 34总结 34参考文献 351、引言1.1论文选题符号学从诞生以来，在历史文化研究、民族语言研究上渐渐发挥出越来越突出的作用，而我国对于符号学的研究则起步很晚，从1994年之后才渐渐步入正轨，发展到21世纪，国内关于符号学的研究不断深入，研究人数和研究的深度都不断的增加，发展到21世纪，符号学将会在我国的文化艺术、历史、语言方面发挥更加突出的作用，而源自于深厚民族文化的民族艺术的符号学研究，也必将取得更大的发展，以国家艺术为基础的符号学相关研究将承接民族深厚历史的基础，产生更加丰富和民族的理论体系。明代家具是我国民族艺术上的一个重要的高峰，多年来一直吸引着海内外学者进行研究和总结。而同时也向我们展现了一个不能够被超越的艺术高度。明代文人所特有的文化追求和生活观念，通过明代园林艺术、明代家具艺术等得到很好的展现。再加上明代时期国家对于手工业的大力扶持，郑和下西洋极大的促进了海外木材向国内的运输，给明代家具的发展创造了前所未有的机遇。自此明代文人的典雅追求、阴阳平衡理论在明代家具中得到完美的体现。结合符号学的相关理论来看，明代家具从材料到设计、从装饰到造型，所追求的思想内涵使得明代家具所富有的特点都具有鲜明的符号性特征，这些符号象征着明代家具独有的美感，随着明代文人追求的变化而变化，而符号却又有着统一的特征。这些符号和这些符号所包含的寓意是我国文化发展的一种积淀，可以探索却不能够通过简单的模仿来揣摩。研究明代家具所独有的这些符号特征，对于发掘明代家具特有的历史文化渊源和审美特征，品读明代家具的艺术形式，理解明代家具的艺术价值都有着重要的意义。本文结合符号学的相关理论，以明代家具现有的一些列研究为基础，探索明代家具在构成上的各种符号以及这些符号所特有的深层寓意，帮助我们更好的理解明代家具所特有的美感，体会这些设计背后的深厚文化，对于当前设计发展和我国民族文化振兴来说都具有重要的研究价值。1.1.1论文研究的背景当前国内对于符号学和明代家具的研究都已经十分的深入，进入21世纪之后，国内对于符号学的研究已经渐渐渗透到语言、文化和设计领域中，给人们的生产生活带来了很多的便利。和国外符号学研究的相关领域和结果不同，我国文化拥有者自己的特殊性，民族文化对于符号的寄托也有着完全不同的理解，所以对于我国传统文化艺术的符号学研究则需要用全新的视角进行探测。而明代家具这一优秀的民族艺术的研究也在不断深入，而国外对于明代家具的研究则进展的更快一些，北欧设计对于我国明代家具的理解和借鉴，所形成的全新的艺术风格正在对我们的生活产生着全新的影响。从符号学角度进行明代家具的研究是一种发展趋势，也是我国工业设计发展的切实需要，通过符号学研究我国明代家具中所特有的设计符号特征，将其总结和再利用，利用中国的哲学文化和思想，探索属于我国的民族设计方式，是一种刚性的时代发展需要。1.1.2论文研究的目的和意义本次论文旨在通过总结国内符号学研究的一些成果和国外符号学研究中取得一些方法，借助国内对于明式家具研究的一些体会，分析明代家具在材料、造型、结构和内涵上面的一些符号讲究，总结这些符号的共同特征和符号所具有的文化内涵，分析这些符号的使用和变化，研究这些符号的统一性，探索这些符号在明代家具中的结合和统一，探索这些符号应用给明代家具带来的特殊的美感和这些符号在现代设计中的应用性。本次研究还希望能够通过对明代家具的研究，总结探索我国传统文化艺术研究中符号学应用的相应方式，理解如何更好的探索符号学和我国传统文化的结合，总结我国传统文化艺术中的精华，对当前艺术和设计的发展提供指导和帮助。另外就是结合本次研究的成果，结合自己所学习的相关知识，设计一款具有明式家具符号特征的现代家具，并希望能够通过这款设计验证自己的学习成果，提高自己的实践能力。1.1.3论文研究的范围和内容本次论文研究以索绪尔的符号学相关理论为指导和基础，结合当前我国符号学研究的一些列理论，以探索符号和符号所蕴含的意义，符号的象征功能、符号的想象功能、符号的表达功能等为基础。研究我国明式家具鼎盛时期所设计的明式家具例如明代著名的圈椅、交椅，床榻等设计过程中所具有的符号特征，以及这些雕琢、纹样、造型符号背后所寄托的明代文人的思想文化艺术追求，和明代家具将这些特征结合的具体设计方式。理解明代家具刚柔相济、典雅端庄艺术形象的展现。本次研究以国内相关研究为主，部分借鉴国外符号学相关理论总结，以国内对于明式家具的研究成果为主要参考，针对我国传统文化艺术的发展和理解，来探索属于我国明式家具的符号学相关理解。1.2论文研究方法1.2.1论文研究方法本次关于明式家具的研究，采用文献法、对比分析法、实际调查法进行研究和分析。文献法：利用学校图书馆资源、互联网资料库和国内专家相关研究的书籍，了解当前我国明式家具相关的研究以及国内符号学的发展现状，了解明代家具的一些符号学认识。对比分析法：通过对比欧式家具、宋代家具和明式家具的一些联系和区别，了解明式家具一些符号的由来实际调查法；在学校附近的家具大市场了解明式家具使用材料的一些具体的特征，当代仿制的明式家具的一些具体细节，对一些重点的符号进行拍照记录并向家具卖家了解这些家具目前的市场发展情况。1.2.2论文结构框架本次论文主要分为前言、明式家具产生的背景、符号学的发展与现状、明式家具的视觉符号、圈椅和交椅的符号学研究、明代家具的艺术价值、明代家具的现代意义和自己的设计作品7个部分。其中前言部分主要对本次论文的选题背景、选题内容、研究领域和现状以及所选择的研究方法、国内外研究的现状做一个系统的分析，初步了解明式家具和符号学对应研究的发展状况明代家具产生的背景部分对明代家具产生的原因进行了深刻的分析，包括明代家具产生的社会背景、国际背景、材料背景和工艺背景等分别进行详细的陈述符号学的发展与现状部分结合符号学产生的多个分支以及这些分支在当代的发展状况分别进行陈述和介绍，调查我国符号学发展的现状以及未来可能的发展趋势。明式家具的视觉符号主要针对明代家具所涉及到的结构、用材、线条、装饰等几个方面所涉及到的符号特征，以及这些符号特征所具备的象征意义分别进行介绍，了解我国明代夹具的符号学特征圈椅和交椅的符号学研究以明式家具中最著名的两个椅子作品为例，深入分析作品中体现的符号学特征明式家具的艺术价值对本次研究所得出的相关结论在未来的研究领域中可能是具有的艺术价值和艺术空间做了进一步的分析，对本次研究的意义做了可能的预测。在明式家具的现代意义总对明代家具对当前的世界家具设计尤其是北欧设计的影响，明式家具对当前我国家具设计的影响，以及未来明式家具的发展方向做出了系统的预测与分析。最后结合本次研究的成果，以自己所学习的工业设计相关知识，设计一款具有明式家具符号学特征的家具作品。1.3课题国内外研究现状及水平国内外对于符号学和明式家具的研究一直在持续，并累计了丰富的研究成果。1.3.1国内现状上海大学影视艺术技术学院的陈文平教授是国内长期致力于明式家具研究的老专家，在《论明式家具及其艺术》一文中，陈文平教授通过对明式家具全方位的深入分析，探讨了明式家具所具备的的多方面特征，分析了明式家具产生的背景以及其主要的艺术形态，向我们全面介绍了明式家具成为世界艺术宝贵遗产的重要原因。东北林业大学的孙明磊硕士在《明式家具体现传统美学内涵研究》一文中，结合明式家具发展的历史，从明代阴阳学说和道家学者提出的平衡理论出发，探讨了明式家具再设计中处处存在的阴阳平衡应用，深刻揭示了明式家具之后的道。东南大学艺术学院的教授邵晓峰在《宋代夹具：明式家具之源》一文中，通过明式家具和宋代家具的对比，分析明式家具中来源于宋代家具设计的许多细节，探讨了明式家具起源于宋代家具的许多设计，揭示了我国家具设计不断发展而产生明式家具的规律性历史。国内符号学研究学者李幼蒸在《中国符号学与西方符号学的理论互动》一文中，从哲学的角度出发，探讨了我国符号学和西方符号学之间的深刻关联和同源性，认为国人在进行国外符号学相关研究的基础上，不要忘了对本国符号学发展的特殊性，应该结合总过实际，提倡多元论的符号学理性主义和理想主义，强调中国符号学的伦理学内涵和朝向人生生存意义真理的探讨方向。解放军外国语学院的王铭玉、宋尧在《中国符号学研究20年》一文中，对我国符号学研究的发展历史做了一个详细的总结，概括了我国符号学相对应的发展历程，以及我国符号学所可能的发展未来。1.3.2国外现状So‐YeonYoon,HyunjooOh,JiYoungCho在《UnderstandingFurnitureDesignChoicesUsinga3DVirtualShowroom》一文中，结合家具设计的相关发展，探索家具设计中能够与工业对接的相关符号特征，探索关于家具的未来符号。DillonJ在《Theroleofergonomicsinthedevelopmentofperformancetestsforfurniture》一文中，结合当前家具开发过程中所涉及的人机工程、符号学特征，探讨家具符号与人机工程结合的有效模式，并通过我国明式家具的相关研究，总结出一些类可能的模式。JegatheswaranRatnasingam,FlorinIoras,ThomasMcNulty在《FatigueStrengthofMortiseandTenonFurnitureJointsMadefromOilPalmLumberandSomeMalaysianTimbers》一文中，结合家具设计的相关理论，结合我国明代家具设计中的一些突出案例，对夹具设计相关的工艺符号和这些符号的加工方式以及不同的方式融合的实现进行了一系列探讨，对家具设计行业的未来发展做出了预测，提出了以符号学为引导，鼓励多种加工方式和材料共同融合，以符号形成新的设计风格的发展思路。2.明式家具产生的背景2.1宋代家具的发展宋代家具是我国家具发展历史上的一个关键时期，从某种意义上来讲，如果没有宋代家具的文化积累和技术发展，就不会有明代家具的蓬勃和繁荣。在今天人们对明代家具的研究不断深入的情况下，对于明代家具中来源于唐代夹具、宋代夹具和元代家具的研究层次有了很多的深入，但是对比发展，明代家具受到宋代家具的影响要更为深刻和广泛。相对于隋唐、五代时期，宋代更像是一个文人时代，历代皇帝重文轻武，使得文人在社会体制中的影响力越来越大，他们将自身所追求的生活理念和艺术趣味同哲学思想相结合，并不断的延伸到生活和艺术创作之中。两宋时期民间简单醇厚的生活观念和艺术趣味，儒加和道家思想的合流，对贵族产生了较大影响，使其行为和装饰风格之间内敛。从宋代的诗词创作和瓷器发展中我们可以看到，一种清逸素雅的创作品质开始从文化领域逐步延伸到了生活器具的创作中。宋代文化艺术的发展为明代夹具的产生打下了坚实的基础。宋代家具在整体造型上和唐代夹具追求富丽宽厚的特征发生着根本性的不同，更加追求造型简单，追求实用性。在宋代一些绘画作品中体现的家具形象中，我们发现两宋时期，辽代的家具偏重于朴实粗厚、宋代的家具讲究精工细作，而金代的夹具则同时融合两种风格，呈现出丰富的特点。家具诞生的另外一个重要原因在于宋代时期人们的坐姿由席地而坐变成为高坐方式，这种高坐方式在民间逐步进行推广并得到支持和信赖，为明代夹具的诞生打下了坚实的基础。另外是宋代建筑工艺的发展为家具的发展也创作提供了一些新的模式，大木梁架式结构使家具结构从箱体结构变为框架结构，部分折叠结构为交椅的诞生打下基础，不断完善的组件结构和卯榫连接模式，为家具设计提供了一些列新的变化形式。其实从宋代开始，一些基本的造型已经初步形成，高靠背椅、低靠背椅、文椅、圈椅、交椅的类似造型都可以看到一些基本的框架。宋代夹具在整体造型上开始有了明代家具的一些特征，宋代夹具在整体造型上开始有了“束腰”的区分，虽然束腰家具在宋代不占上风，但是这些束腰夹具的造型开始为明代束腰夹具的发展做下铺垫。在宋代一些著名的绘画作品中，例如南宋佚名《观径序分義变相图粥》的圈椅、山西侯马金代董氏墓砖砌中的两个方桌等，就明显的展现了这种束腰凹形的差异。另外是在局部造型上，宋代夹具的一些座面和腿部的造型已经基本成熟，例如宋代背椅上开始出现攒框装板结构，北宋时期的墓石椅开始呈现明显的三段攒成背板结构，这跟后来形成的明代家具有了一些列真正的影响。在材料方面，宋代家具使用的材料已经相当的广泛，，但主要局限在国内出产的一些木材，包括杨木、桐木、杉木等柴木，以及乌木、檀香木和花梨木等硬木。在目前的宋代夹具实物中，尽管没有发现硬木家具的遗存，但是根据记载和一些宋代绘画留存，宋代夹具对于硬木的使用是十分广泛的，宋代赵估《宜和宫词》和赵汝适《诸藩志》中也都提到了杉木、榆木、枣木、桐木、梓木以及檀香和花梨。宋代夹具的设计上使用普通材料制作的家具一般不讲究装饰，而使用特殊材料制作的家具则十分重视装饰，但整体风格偏向精简，和宋代反奢侈的风气一致。宋代家具装饰的典型特征包括牙头、牙卷、卡子花、托泥等。他们在作用于装饰的同时，也增加了夹具本身的强度，腿足是宋代家具最重要的装饰条，在明清家具中常见的有三弯腿、花腿、云板退等。有应用到云纹、水波纹、如意纹、几何纹、回纹等纹样，作为明式家具中应用最为广泛的装饰特征线脚，在背诵时期，就已经有了基本的结构，在巨鹿出土的宋代木桌上就有类似的凹凸线。其他的一些装饰手法如镶嵌、浮花等在宋代家具中都可以找到类似的影子。可以说，明代家具真正的开始是宋代，而我们所认为的明代家具时期实际上是明式家具的鼎盛时期。2.2海外贸易的发展明代时期，海外贸易取得了飞速的发展，最为著名的郑和下西洋，发生在明朝永乐三年（1405）到宣德八年（1433）之间，郑和所率领的船队曾经七次出海，对西太平洋和印度洋的30多个国家进行了访问，海外拓展促进了明朝和西洋诸国之间的贸易发展，明朝的丝绸、瓷器等流传海外，换回了属于海外属国的香料、珠宝等，但最为重要的是，通过和东南亚地区的贸易发展。原来属于东南亚地区的紫檀木、黄花梨木、乌木、红木等名贵木材源源不断的向中国输入，这些珍贵木材为木工艺人提供了很好的发挥空间，也为明朝家具工艺技术的进步起到了决定性的作用。图2.1郑和下西洋示意图2.3明代园林艺术的兴起除了海外贸易和宋代家具的积淀影响之外，对明代家具增长起重要推动作用的是明代住宅和园林建设的持续发展，我国的园林和住宅建设在明代就五代时期就已经十分发达，到了明代更是有了飞速的发展。著名的苏州园林就修剪和成熟于明代时期，更有吴江人计成撰写《园治》一书，对苏州园林的建设进行积极的推广。在明代的经济得到快速发展之后，明代商业经济日渐活跃，推动了城镇建筑的发展。官宦对于奢华住宅的追求以及文人对于高雅书房的偏爱，让他们对园林和高档住宅的追求越来越普遍，按照当时史料记载，明代时期的文人雅士以及富商贵族所修建的园林，多者达到几百间、上千间，更有“廓坊回绕万间、房舍环垣数里”，以至于当时的朝廷特意下了命令，对修建房屋的面积和规格进行登记限制。这些园林和住宅的发展，刺激了内部陈设的快速升级和进步，大面积的住宅空间形成的相应夹具配置数量十分庞大，据史料记载，明朝严嵩父子被抄家时，房内所查抄的夹具数量多大万件。比住宅发展更为迅速的是明朝的园林建设艺术，园林处于美的追求而修建，对陈设布局的要求更高，对家具的设计和配置的要求也都更加精良，明朝园林艺术最为发达的江南地区同时也是明朝家具设计最兴盛的地方。江南才子追求的典雅清幽、委婉含蓄之风对当时的家具设计起到了极大的影响。就园林的规模而言，当时江南地区的园林有上百处，大部分园林甚至保存至今，如著名的东园、西园、拙政园等。这些园林处处流动着文人的身影，勾勒着他们对山水诗意的寄托，例如著名的桃花庵就是明代江南第一才子唐伯虎的栖身之所。另外还有大学士王锡爵的王氏园、南园、乐郊园。还有著名文人钱牧斋的拂水山庄等。文人和园林之间的特殊情结使园林工艺和园林艺术得到了前所未有的发展，也对园林和内部家具的风格形成了深远影响。当时唐伯虎在临摹顾闳中作品时，竟然在画作中添加了20余件家具，这从一方面反映了文人对于家具的热爱，也印证了当时文人根据自身追求进行家具设计的真实社会现象。明代时期的文人结合自身的追求对明代夹具的设计风格进行自我评价和欣赏，而明代工匠则根据文人的自身审美进行艺术创新和调整，这在明代十分的普遍，明代文震亨的《长物志》对明代家具的设计规格和设计特征进行了综合的点评，对于木材材料、颜色的应用，进行了详细的阐述，这反映了当时文人参与到家具设计和创作中的实际状况。在这种趋势的持续影响下，明代家具渐渐拥有了民代文人身上的典雅委婉气息，融合了明代艺术的特殊追求，呈现出一种特殊的风貌。2.4明代手工艺的进步民代家具得以快速的发展和进步，最根本的重要的原因是明代手工业的进步，明代建立之后，朱元璋采取了一系列恢复和发展生产的措施，在一定程度上推动了社会经济的发展。这其中最重要的在于对元代手工业的工奴制度的改革，民代成立之后，首先根据社会发展需要，实行“轮班制”，对各色工匠进行编籍入户，每三年一个班，轮流在京城工作三个月，当时江苏苏州地区的木工做工精巧，人数众多，在实行轮班制的情况下，当地很多木工进京做工，但随着社会经济的不断发展，轮班制的工匠体制渐渐表现出很多不合理的地方，有一些工匠因为自身的原因没有办法完全按照朝廷的规定进行轮班值岗，而一个地区大量工匠流入京城对当地的经济发展十分不利。所以在明朝中期之后，将轮班制改为了征银制度，规定不愿意赴京做工的工匠，可以选择向朝廷缴纳一定数量的银两也取代，这一政策瓦解了长期存在的轮班体制，为社会提供了大量的数量的手工匠，他们自由支配时间，依靠自己的劳动改善生活状况，为民间家具艺术的发展提供了加的支撑。按照史料记载，明代的手工业十分的发达，南京地区的手工业作坊“连廊分布”的情况。从事手工业的作坊多达上千家，家具行业分布的相当广泛，按照史料记载，当时南京的木工行业主要分布在“木匠营”和“钞库街”一代，而当时手工业十分发达的苏州，手工业流程的情况则更为普遍，按照当时史料记载：苏州地区，人流如水，居货山积，列肆招牌，璨若云锦。苏州地区的手工业种类繁多，丝织、刺绣、印染、琢玉等行业也都十分出名，苏州的家具工艺高超，种类复杂，进入明朝中后期之后，变得十分的普遍。历史上将位于长江中下游地区的家具统称为“苏式家具”，苏式家具风格隽永，流动着江南文人特有的清雅追求，对明代家具风格的形成，起到了重要的推动作用。3.符号学的发展和现状3.1符号学的由来“符号”渊源已久，公元前5世纪时，希腊医学家将病人的症候视作一种符号，是有史料记载的最早关于符号的记录。公元前2世纪，古罗马医生、哲学家盖伦写了一本症候学的书，命名为“semioties”，这就是我们今天所说的符号学。现代人们对符号学的研究范围很广，涉及到语言、电码、密码、交通标示、动作等多个方面，融合了逻辑学、心理学、生物学、哲学等多个学科，对艺术、文化、心理方面的研究有很大的帮助。整体来看，符号学是一门研究符号理论的学科，研究符号产生的本质、演变和发展的历史、不同的符号所代表的象征意义以及不同的符号和人类行为之间的关系。近代符号学和建筑、语言和工业设计等学科结合之后，对设计理念和设计风格的变化产生了推动作用，是后现代主义、解构主义风格产生和变化的一个重要原因。发展到现在，符号学产生了很多流派，形成了自己的理论体系，最重要的有皮尔斯符号学和索绪尔符号学。索绪尔符号理论是由瑞士哲学家和语言学家索绪尔在20世纪初提出来的，他认为语言是一种表达观念的符号系统，在其著作《普通语言学教程》中，对符号的功能和定义进行了定义，奠定了符号学的基础。索绪尔的符号学中定义的符号系统包含社会和个人不同的符号系统，社会的符号系统历史久远，较为稳定，而个人符号系统和一个人的生活习惯、社会活动息息相关。索绪尔认为对于符号的研究可以区分为历时性研究和共时性研究，历时性研究探讨符号在不同的历史阶段的发展规律，而共时性研究探讨同一时空中符号的特征和规律。符号和符号之间的关系可以区分为符构关系和联想关系。符构关系是指通过一种符号我们关联到这个符号相关的一些构造，而联想关系是指在接触一种符号之后，可以联想到其他相关性的类似的符号。是一种横向展开。索绪尔提出的符号学将符号拆分为两个层次的定义，也就是索绪尔提出的“能指”和“所指”定义，能指是指一个符号本身的构成，本身所具有的特征，而“所指”指的是隐藏在符号背后的符号本身的定义，所指和能指共同构成一个符号的完成成分。所指还包括有所指示的物体或者所隐藏的意义，三者共同构成经典的“语义三角形”。图3.1语义三角形所指所指能指物体意义美国符号学家皮尔斯几乎和索绪尔在相同的时间提出了符号学，我们称之为“semiotic”。索绪尔对符号进行了逻辑、科学的划分，形成了较为完整的符号学体系。按照符号本身的构成，皮尔斯将符号区分为性质符号、事实符号和通用符号。其中性质符号由单一元素构成、事实符号由多种元素构成，通用符号由多种元素构成。按照符号所指、能指的相互关系，可以将符号区分为图像符号、指示符号和象征符号。图像符号，是指符号和其所代表的事物之间具有类似的形象关联，如照片、地图等符号，通过对符号的关联，我们可以了解到背后的人，背后的地方等。指示符号是指符号和他所代表的事物之间存在因果关系，例如箭头、路标等，通过与符号的关联，我们可以联想到其相关的指向，道路的走向等。。象征符号是指符号在一定意义上象征着他所代表的事物，例如太极图、十字架、自由女神等，通过符号我们能够联想到道教、基督教、美国等。按照符号的深度将符号区分为直觉式符号、实证性符号和解析式符号。其中直觉式符号不用借助任何资料说明，通过对其阐述就能够进行直观的判断，而实证性符号，需要借助实证资料的说明，以帮助人们形成客观的评断，解析性符号，是指需要借助历史、文化等背景因素，才能够深刻的给予解释的符号。图3.2皮尔斯符号学符号符号指示符号图像符号象征符号直觉式符号实证性符号解析式符号符号深度所指关系传统意义上认为索绪尔和皮尔斯同样都是符号学的创始人，尽管两个人提出的理论体系不同，但其实际是一样的，现代欧洲国家为了纪念索绪尔，将符号学定义为“semiology”而，美国处于对皮尔斯的尊重，将符号学定义为“semiotics”。除了皮尔所和索绪尔，符号学在不断的发展之后得到了更进一步的完善和提高，莫里斯的符号学将符号学区分为符构学和符义学，对索绪尔的符号学进行了升级和延伸，德国符号学家恩斯特将符号定义为人类和动物精神文化活动的产物，后经美国哲学家苏珊进行了延伸和发展，形成了艺术符号系统，这一特殊的符号学术。3.2符号学的基本内容为了更好的利用符号学来认识明式家具，本文对符号学所涉及到的一系列理论进行梳理，来应用于本文的家具研究。除了上文提到的四位著名的符号学奠基人，历史上进行符号学研究的专家还有很多，他们从不同的方面，结合不同的领域，给予了符号学不一样的解读。但整体上来看，符号是以中国有机体，一个符号的正常运作必须要波阿虎那到符号的意义、符号的传达和符号的接受者。其次是随着商业经济的发展，符号渐渐成为一种商业广告用于广告宣传的特殊媒介，符号本身代表商品同顾客进行沟通，使符号或多或少的带着一定的含义，可以说现代符号的发展成熟，已经没有了没有意义的符号，任何一个符号，都传动这一定的社会关系，象征着某种事物，或者帮助人与人之间的沟通。尽管符号学的解释有很多，但是从最本质上来看，符号学基本所包含的就是两个内容，一个是符号本身的形式，一个是符号所象征的意义。也就是索绪尔符号学所说的“所指”和“能指”两个定义。符号的两个方面相互依存，共同存在，相伴相生。符号学的另外一个特征是认为创造性，语言及时为了实现传达这一意图的创造物，而语言也就成为了一种符号，人们为了某种意图创造了符号，而符号最终被应用于表达特殊意图。符号不是客观存在的事物，需要依附于客观事物才能体现其价值。符号具有随意性、社会性和多样性等基本的特征，随意性是指符号所能够代表的意义会随着环境的变化而发生变动，而符号的内容也会随着时间的变化而发生波动，典型的代表有中国文字的形成过程，从最早的仿生形态演变成为现在的文字结构，又进行了进一步的简写，但是就文字所代表的意义没有发生变化，而同时，一些文字在一定的语境中是这个意思，而换了一个语境之后，这些意义又会发生变化。符号的社会性是指符号所指示的意义和产生的过程和社会环境息息相关，符号的价值需要依靠社会环境才能够得到实现，符号本身的产生也是社会环境需求的结果。我们脱离了社会上真实存在的事物，那么符号也就不复存在了，这就像我们的语言，在进行沟通的时候，都会跟社会上的事物有一定的相关，完全不相关的存在是不可能的。符号的多样性是指符号的存在形式是多种多样的，可以是形式语言也可以是设计特征，可以是宗教文化，也可以是社会体制，可以来源于生活，也可以来源于自然，这些符号走进生活当中，又被生活赋予多种多样的社会意义，符号特征共同存在，给我们的生活提供便利，引导人们对符号进行新的思考。符号学对符号的功能进行了详细的解读，所评述的内容中符号拥有多种多样的功能。指代和表义功能，指代功能是一切传播的基础，这种功能确定讯息和符号所代表的对象，事物的外在形态一般来说都是某种符号，人们的认识活动就是认识各种符号所表示的意义，通过符号表示和传达传播者自己的情绪、感受、见解以及对客观事物的认知等主观信息。其次是符号的交流和传达功效，符号是人与人之间进行交流和信息传达的重要工具，语言的传播和沟通作用，符号的象征意义对事物的解释和引导作用，已经和人们的生活息息相关，在现代生活中，无论是交流、交通、娱乐，我们都离不开符号的帮助。符号具有显示和自律功能，当一种符号背后所隐藏的象征意义深入到行为人内心深处之后，行为人的活动就会受到符号的影响，会跟随符号做出行为改变，例如交通驾驶者习惯了减速符号之后，在一个不需要减速的路段，设置减速符号，一样能够限制驾驶者的行为。符号的思考和认知功能，符号可以帮助人们进行行为和认知思考，帮助人们掌握信息，把握符号背后的意义，例如文字的连贯，形成的书籍、视频等内容，帮助人们通过这些符号了解背后的故事，形成符号接触者自己的思考，进而变成了行为人自己的知识库。符号学在设计领域中的应用更多的来自于产品语义学的诞生和发展，产品语义学石油美国符号学家莫里斯提出的，莫里斯将符号学定义为符构学、符义学和符用学，他们之间存在着包含关系。这里的符用学主要研究符号的来源，用途以及符号和使用者之间的关系。在产品设计不断发展的时候，在产品体现其使用价值的同时，产品符号也渐渐转变成为信息传递和情感抚慰的工具，社会环境要求设计师和工匠在产品设计和制造的过程中，在产品中添加复合社会认知和需求的符号特征，也就逐渐的将符号使用到了产品设计领域中。3.3符号学在我国的发展符号学在我国相对起步较晚，但发展的速度很快，从20世纪80年代开始，在短短的20年之间就追赶上了国际研究潮流。目前我国的符号学已经渐渐渗透到我国艺术文化多个领域。整体上来看，我国符号学的发展经历三个阶段：1980-1986年，国内学者渐渐开始投入对符号学的研究中，积极参加国际符号学的学术研究活动。在这个阶段中，国内的符号学更多的是对国外符号学理论的引进，按照当时的学术资料统计，在这个阶段，国内发表的符号学理论，有40%属于介绍索绪尔、巴特、皮尔斯的相关理论。1987-1993年，我国的符号学研究开始有了一定的自我发展，所发表的论文数目和论文质量开始有明显的上升。在这个阶段，对于符号的研究渐渐的深入细化，研究的理论也更加的具体。1994年之后，我国的符号学才正式进入全面发展阶段，在这个阶段中，除了对符号学进行了基本的理论研究和深入探索之外，还注重引进诸如叙述符号学、社会符号学、电影符号学和主体符号学的相关理论，对语言符号学的研究进入了一个全新的层次。在社会发展上，符号学开始作为一种全新的理论在语言学、哲学、艺术等多个领域得到全新的应用，我国文化和历史学者开始不断尝试利用符号学来重新阐释国家艺术，这标志着我国的符号学研究开始进入到一个全新的时期。符号学进入我国之后，对我国的语言、广告、艺术、翻译工作等都起到了很大的帮助，在多个领域中开始逐渐发挥突出作用。预计在21实际符号学将对我国的多个行业的发展中发挥更加突出的作用。这包括：符号学将会继续深入的对我国语言种类的产生和演变，语义研究和语言应用做出全新的阐释，而与国外语言的交际又会对我国语言学的进一步发展产生非常重大的影响。两者的共同作用将会促使一些全新学科的产生。基于传统文化的符号学研究将逐渐融入国家符号学研究体系中，形成和国际研究的对接。中国符号学所蕴含的文化和历史哲学促使我国逐渐形成富有民族特色的符号学相关理论。4.明代家具的视觉符号4.1明代家具的材质符号明代夹具的表面纹样装饰主要是通过材料本身的纹理所体现，所以明代家具在选材上面十分的讲究，在木材的纹理设计上，讲究顺美纹样、瘿子树节在不同的夹具设计上的特殊格局。在木材的种类上，明代家具的木材选择讲究硬木和非硬木两大类，其中紫檀、黄花梨等属于标准的硬木，而楠木、榉木则属于非硬木。不同的木材分别使用在不同的家具中，呈现出特殊的美感。随着明代家具的设计的不断发展，这些木材纹理和木材种类的选择渐渐在家具设计上形成规律和认可，成为明代夹具所特有的一种设计符号。4.1.1明代家具用材的选择明代家具中的椅子设计是明代夹具设计中的一朵奇葩，是明代家具中对后代和欧美设计影响最多的产品设计。在明代椅子的设计中，对于材料的讲究、线条的设计、以及哲学思想的渗透，构成了明代家具椅子独特的美感。图4.1南官帽椅图4.2交椅以南官帽椅为例，南官帽椅在木材的选择上，以黄花梨、鸡翅木等硬木的最为普遍，木材所所有的黄色纹样和椅子本身的结构相互呼应，南官帽椅最具特色的流线形靠背位置一般采用横纹，选择木材的段切面来展示木材完整的截面曲线纹样，赋予椅子特有的美感，而在椅子的扶手和周边的框架上，纹样则更多的采用竖纹，在椅子表面不规则分布着一定的木材纹样，时隐时现，并间带着一定的瘿结，使椅子的表面工艺变得丰富。南官帽椅以其扶手和搭脑不出头而向下弯曲为基本特征，这种隼结的方式使整个椅子的表面平整流畅，外表光滑。图4.3黄花梨木横纹与纵纹交椅是明代夹具中应用最为广泛，影响也最深远的一款设计，交椅以其能够折叠，携带方便，而造型美观，在生活中和户外都能够很好的得到适用，而取得了更多的发展机会。明代交椅造型优美优良、椅子曲线弧度柔美自如，在曲线把手位置，交椅采用多个卯榫相连，为了保证本身纹样的流畅，在材料的使用上面，交椅在扶手圈上采用顺纹小材料木材榫接，并尽可能的保证所选用材料粗细大小一致，使得交椅复杂多变的椅圈在完成之后，从椅子外观上来看，几乎看不到任何纹理差异。现代保存的交椅用材上较为普遍，从紫檀、花梨到格木、桦木，材料的选择很多，但以黄花梨木制作的交椅表面纹样最为精致美观，价值也相对最高。图4.4紫檀木横纹与纵纹明代家具所追求的材料选择，都严格遵守木材的功能和木材本身的艺术性完美结合的特征，赋予明代家具特殊的美感。就当前研究发现的明代家具用木材料来说，明代家具所使用的紫檀、黄花梨、酸枝木和鸡翅木等木材，大多都坚实细密，而表面纹样丰富美观。坚硬的木质保证了明代家具的优良功能，使明代家具能够长时间保存而不发生腐蚀变质，而木材的高硬度又能够很好的保证锁制作的家具历久而不变形。这些硬质木材高硬度之下还存在着另外一个优势那就是木材本身的油性，高硬度的木材在切面上呈现出特殊的油润光泽，使得木材所具有的纹样显得更加凝重，明代家具一般都不采用表忙烫蜡处理，但是制作完成之后，表面光泽油亮，显得十分高雅。对于明式家具特有的肌理的应用是明式家具设计中最具特色的一个特征之一，和上面提到的官帽椅和交椅一样，按照家具本身的特征设计特殊的纹样，结合夹具本身的走势舒展开，让明代家具在外面上不经雕琢，而美感十足。在椅子的设计中最被热衷的黄花梨木，经切面所展示的纹理央视，鲜明也线条流畅层次分明，形似水波一般，显得温柔而华美。材料本身的金黄色和褐色木纹相互叠映，透漏出一种特有的典雅之气，而为明朝崇尚的典雅艺术追求十分的吻合。在黄花梨木的弦切面上，木纹之间的金黄色和红褐色层层分布而铺开，形式鲜活的火焰，显得充满激情而又表象柔美，在夹具的大面上，透漏出独有的典雅之气，正是这种艺术特征，使得黄花梨木制作的家具成为当时文人雅士们对艺术和生活的追求象征。而仅次于黄花梨的酸枣木，在材料的纹样变化上，没有那么的丰富，但酸枣木所特有的暗红色使得整个家具形象显得沉稳浓郁，表现出一种寂静端庄之美，所以也得到了很多明代文人的亲睐。4.1.2明代家具用材的内涵（以明代椅子为例）明式家具对于材料的选择不仅仅局限在对于家具端庄气质的追求，不同的材质之间寄托着当世文人对于夹具使用的特殊精神寄托。明代文人对于家具本身所具有的各种因素之间的相互承接关系，表现出彼此呼应的承接，一些纹理清晰的线形和硬木材料刚柔呼应，而不同切面的挺拔曲线和波段曲线相互对比，在坚硬的木材选择上不可抛弃的油性外表的柔美，给明代家具一种特有的刚柔相济，和谐共生的情形。明式家具的这种矛盾统一、刚柔调和的境界和文人对于社会的审美追求在宏观上保持了统一性。所通过纹样肌理展示的柔美刚硬，通过木材的本性得到统一，控制在制作者所特有的雅的追求上。选择一种木材，选择一种纹样，构成一件符合自己追求的家具，这个过程本身就是明代手工艺人在还原明代文人生活雅致追求的过程。在明代家具中最常使用的烫蜡工艺，和油漆工艺相比就有着根本性的不同，在明代油漆工艺高度发达的情况下，明代家具在设计上更多的选择了烫蜡这种操作相对麻烦，工艺要求更高的操作模式，追求家具表面的温润，是的明代家具整体刚柔相济，体现出一种特有的“中和”之美。明人对于阴阳均衡学说的广泛推崇决定了明代家具的造型和表面纹理的选择，这种家具式样以调和矛盾，化解阴阳，追求中和为目的，使材料本身所富有的美感尽可能的展现出来，利用自然之气创造和善之物。但是明代家具的这种追求和塑造模式又不是一成不变的。时代发展和加工方式的变化，以及人们对于阴阳理论认识的不断改变，对于明代夹具中肌理的融合和选择不断发展变化，在明代家具的整个发展周期中，对于材料的选择、家具的造型是一直处于发展变化之中的，人们追求阴阳稳定，给予平衡以全新的定义，不断赋予明代夹具特殊的涵义。图4.5明代椅子上的木纹在明代家具的用材上，除了木材这一主要用材之外，还有金属例如白铜、银、金的使用，原始材料藤、竹、石材的使用等，这些材料加入到明代夹家具的材料选择上，在柔和刚的两个方向上同时对明式家具进行了拓展，例如对于石材的处理，为了减少石材所带来的坚硬感，在明代家具的选择上，更多的通过石材的塑性和表面纹理增加温润感，避免过于刚硬给家具增加不适。而草藤的编制也追求紧密疏松错落，不要过密也不要过送，讲究平衡统一。金属材料容易塑形的特点进入到明代家具中，对家具中所寄托的祥瑞富贵之气增加了更多的内涵。这些金银铜被加工成各种各样的形状，缀以象征地位和祝福的图案，让整个家具显得更加美观而高雅。外表朴素典雅的家具和富贵吉祥的追求共融统一，阴阳相互呼应，彼此和谐，成为一种自然的存在。4.2明代家具的构成符号4.2.1简繁结合（以几案为例）在家具的结构设计上面，明代家具讲究简繁错落，疏密结合，具有装饰风格的结构和线条结构错落分布，呈现出特殊的状态和美感。以明代家具中的几案为例。在家具的整体感觉上，装饰风格和简约设计相互存在，讲究装饰而又不滥用装饰，如下图所展示的紫檀几案中，在家具的功能面、支撑腿没有加入任何的装饰性设计，而在几案的非功能区域，为了配合整个产品的美感和地位，在家具商雕刻带有层次丰富，装饰充分的家具造型。简约造型和略显复杂的装饰形象错略间隔分布，呈现出一种别具特色的疏繁美感。这种简繁结合的形象特征是明代家具最具特色的一种风格，这种风格发展到清代家具，在装饰上的追求开始变得更加的丰富，而少了典雅韵味，对比现代工业生产的简约家具，又具有一种特殊的精致。图4.6几案这种装饰风格在明代家具的发展和应用上存在的相当普遍。他的装饰不多，十分注意和结构的配合，纵观整个明代家具，所展现的装饰位置主要存在于牙头、牙条、券口、花饰等位置，在对家具进行装饰的同时，这些装饰结构同时增加了家具本身的稳定性，提高了家具设计的层次。对于明代家具来说，适度而合理的装饰让明代家具的美感丰富，层次富有变化。典雅而不冗杂，沉静中具有一定的品味，具有深沉的美感。4.2.2无多余设计（以圈椅为例）如前面提到的装饰结构而言，明代夹具在进行装饰设计的同时，发挥了装饰结构的支撑和加固作用。让装饰在整个家具设计上发挥了一定的作用。这种没有多余设计的原则，在明代家具设计中应用的非常普遍。凡是构成家具的部件，都按照所要设计的家具功能进行设计，不做没有功能的设计，不增加家具中的多余部件。以明代家具中的经典作品圈椅为例，对比现代简约椅子，圈椅在结构上显得稍微复杂。而仔细观察我们会发现，在这个复杂的结构上，竟全然没有一点点多余的设计。椅圈承担着把手和靠背的功能，为了让坐在椅子上的人尽可能的感受到舒适，将椅圈设计成为圆弧形，这也是圈椅得名的重要愿意。在椅子的靠背上面，结合人体脊椎走势，在靠背上设计了两个弧度，其中上面的弧度稍小，下面的弧度稍大，靠背上面增加加强结构，保证整个靠背在增加了装饰的情况下，仍然具有可靠的坚固度。配合椅圈的构造，在卯榫连接的检核位置，增加了三个支撑，其中两条支撑通向地位，和椅子的腿保持为一体，另外两条支撑稍微向内倾斜，方面坐下时，借助椅子拉动身体，将身体向内移动。而向内弯曲又和椅子整体的向外扩张圆弧设计构成张回对比，呈现出阴阳对比性，具有特殊的美感。在椅子腿之间，相互增加固定连接，将椅子的四条腿牢固的束缚在一起，而椅子的前面增加内檐，用以提升椅子的牢固性，同时在开口上做出了一定的弧度，增加椅子的美感。避免了过于坚硬的线条给整个椅子的设计带来视觉上的不适。图4.7圈椅4.2.3完美的曲线造型（以交椅为例）明代家具在结构设计上的另外一个符号特征在于椅子设计上的曲线构成，明代家具十分追求曲线的美感，装饰和整体形态的比例，都极为匀称而协调。整体椅子造型以线为主，辅助一定的面，追求线条之间的搭配和美感。如下图所展示的小叶紫檀和黄花梨交椅上面。整个椅子的设计上面自由三个面，靠背、座面和脚踏板。三个面的构造简单，为了能够折叠，平均面积都不大。而家具的线条设计则丰富多样，具有层次和美感。从椅圈和前腿的两条曲线设计上，富有多层次的变化，不仅仅顺着做的姿势讲究椅子使用过程中的端庄和美感，更是结合椅子的功能和视觉，在一条曲线上做出了丰富的层次的变化。椅子的靠背位置做的稍微粗一些，而椅子的扶手位置做的稍微细一些，同时为了避免椅子扶手位置过于尖锐对使用者造成不方便或者其他危险，在扶手的最前端做出了一个向外弯曲的小弧形，这段小弧结合人体握持的姿势，对形态上做出变化，给乘坐人带来舒适感。其次是椅子前腿支撑的曲线，整个椅子造型采用了一个大的折弯，而内侧面又做了一个向内的圆弧，方便乘坐的人将收放在上面，同时这段圆弧的两次折弯和一次延伸，配合的非常具有美感和层次，仿佛就像一首变化着的乐曲，让人感受到一种轻松诙谐，而又典雅精致。如下图所展示的小子叶檀和黄花梨交椅，椅子材料上面的纹理变化让整个椅子的层次变得更加的丰富，美感也更为浓郁。除了这两条大曲线之外，在椅子的前腿支撑出配合了相互交叉的直线，用来实现交椅的功能，而这种功能实现的同时，椅子所具有的特殊曲线又和椅子靠背上的户县形成户型，在层次上表现出变化，整体看去，曲直结合，面线错落，精致典雅，具有很高的欣赏价值，而结合功能进行的曲线设计，也给交椅的使用者带来的很大的方便。交椅从宋元家具演变而来，最终发展成为明代家具最具代表性的作品。图4.8交椅4.2.4卯榫连接模式（以床为例）明式家具在家具的构成上面，很少或者几乎不用任何钉子，而统一采用卯榫结构连接，这是明代家具最具特色的一个特点。时至今天，在还原绿色设计和健康设计的探索中，明代家具这种真正是实现完全依靠木料本身来实现结构连接的家具设计方式，仍然具有很高的艺术价值。明代架子床是明代家具设计中，使用材料较多，结构连接较为负责的一种家具形式，在生活中有着广泛的应用，这让床这种家具形式本身也具有着较高的设计难度。然而就是这样一种复杂的家具设计形态，明代手工艺人在进行设计的时候，却保证了所有的连接结构采用卯榫连接，甚至是雕刻工艺相对复杂的面提结构上，明代家具也统一采用了卯榫形式。这种卯榫连接利用木材之间的阴阳孔，实现相互穿插和限制，最后构成一个整体，整体造成完成之后，各个部件相互制约，共同搭配，使得相互之间不能够松动。下图所展示的明代黄花梨架子床家具中，真个家具所涉及到的线面造成上百个，线面之间又装饰上各自为一体的装饰镂空雕刻，雕刻和线条之间各自连接，线条与线条之间各自连接，在床面和床角之间更是间杂设计了富有变化，层次各样的雕刻，而雕刻和床榻之间的相连浑然一体，没有半点瑕疵和不平衡，仿似天生浑然一体，反映了明代家具手工艺人杰出的家具制作技术以及当时家具作品高度发达的工艺状况。图4.9床及一床脚明代家具在结构上所具有的这些特征，在明代家具的中后期渐渐成为明代家具设计的基本原则，而这些特征也渐渐发展成为明代家具所具有的一些固定符号。对于结构上的这些设计，体现着明代文人对于家具典雅形象的追求。明代文人以自己对于道家学说的理解应用于明代家具至上，在材料和造型上追求设计的平衡以及和自然的联系。他们追求装饰，同样寄托于千百年来吉祥图案的寄语，但却不过分追求恒定，只在一定的范围之内，让装饰纹样所具有的美感得到展现，而保留家具本身的简约特色，创造出一种对比，一种和谐。对于明代为人来说，木材是大自然的馈赠，大自然是和谐统一的生活主题，社会生活和文化生活要与自然相沟通和联系，才能够产生最具风格的艺术美感。他们从树木生长的结构中领悟到曲线，以树木本身的生长状态探索卯榫连接，以原汁原味的木材塑造完美的家具形象，而不让不属于自然的元素介入。家具形象本身，就是文人对于艺术和自然的理解，感受明代家具的这层美感，就能够很好的理解到明代家具所具有的这些符号特征的由来，理解这些设计所具有的内涵和象征意义。4.3明式家具中的装饰风格符号明代家具除了在结构上的细致深入的讲究之外，还有就是在装饰风格上面的层层深入，明代家具十分注重装饰的应用，对于装饰风格和装饰纹样的选择也是十分的具体。在明代家具的雕刻手法上面，对于浮雕、透雕、两者结合以及圆雕等手法都有着使用，在装饰手法上面，同时采用雕、镂、嵌、描等多种应用手法，讲究雕刻适度、繁琐相宜。4.3.1以雕刻工艺制作（以衣架为例）明代家具衣架是明代家具中造型相对比较简单，而在生活中使用较为普遍的家具，和床、椅等家具不同，明代衣架更多的出现在富贵人家，具有一定的身份和地位象征。而在衣架的制作上面，因为功能性结构的相对随意，对于家具本身的装饰讲究就比较深入一些。在一件明代衣架上，我们可以同时看到多种设计风格的应用，龙、虎、凤、回纹、云纹等多重形象都在这些设计上得到了广泛和统一的运用。在下图所展示的明代衣架上，在衣架的左右两端分别采用圆雕的方式雕刻出一个龙头形象，在龙头的下方以及衣架的架面位置，设计出镂雕的植物纹样作为装饰，这种装饰特征在衣架的其他部位也都得到很好的展现。图4.10明代衣架以及衣架上的装饰这款衣架在明代衣架的设计上所具有的形象特征相对比较单一，不具有鲜明的特征，在更加丰富的追求衣架造型和品质的基础上，明代衣架具有多种不同的雕刻风格，例如下图左所展示的一款比较复杂的衣架雕刻，在衣架的左右架头位置，通过浮雕和透雕结合的方式，展现出一种造型丰富，变化多段的浮云造型，云纹在我国传统艺术设计上有着丰富的使用，也是最早进入我国艺术设计中的形象之一，象征着祥瑞之意。在云纹的下方，通过浮雕的形式在黄花梨材质的表面，雕刻出富有变化和节奏的回纹，这些回纹富有变化，根据不同的特征进行改变，又结合了一定的饕餮纹特征，表现出特殊的美感。在右图展示的装饰纹样设计上，则没有采用雕刻的方式，而是依靠木材之间的相互卯榫连接，构成具有传统特征的十字纹样，和雕刻装饰不同，这种装饰特征做工简单，而视觉感强烈，讲究木材手工设计，在明代家具中也有着广泛的应用。除了这些装饰手法之外，在明代家具的设计上面，还具有着多重多样的家具，镶嵌以珠宝金石、描绘以艳丽姿色等，都有着很好的作用。4.3.2适度装饰（以椅子为例）适度装饰是指明代家具在进行装饰的时候，和西方洛可可风格极尽装饰的追求不同，也和北欧设计不追求装饰的理念不一样，这些家具装饰在进行装饰的时候，讲究点到为止，适当装饰，装饰和不装饰的地方相互配合，形成繁简对比、以上面提到的官帽椅、交椅和圈椅的设计为例，这些椅子在设计的过程中，以功能设计为中心，能够进行装饰的地方加以适当的装饰，其中椅子的装饰部位主要集中在椅子的靠背、支撑板位置，而装饰结构同时也具有结构功能。整个椅子上面的装饰内容十分稀少，而椅子本身通过造型和曲线展现的美感则也是十分的完善。4.3.3装饰纹样具有特殊内涵（以床为例）和我国传统文化赋予纹样特殊的内涵和审美定义一样，明代家具中的纹样特征继承和发扬了这一优秀的文化传统。明代家具不仅仅具有广泛和深层次的纹样特征，而且这些文化特征和明代家具本身的用途得到了很好的结合。在明代家具的纹样设计上，回纹和云纹常常被用于装饰在明代床榻至上，寄托祥和宁静之意，寓意睡在床榻至上的人能够有一个好的睡眠。在床榻的四周则常常被装饰以龙凤形象，象征着我国文化对于龙凤的恒定寄托。除了龙凤以外，传统的装饰纹样在明代还得到了其他的发展，产生了一些新的设计，在明代床榻中产生的以简单的几何形状循环出现的几何纹样装饰，被赋予了多种新的特征，为普通文人避讳皇室装饰提供了很多新的发展方向，例如在现代的苏州园林中，就仍然保留着多种多样的类似于这种风格的装饰形象。4.4明式家具的哲学符号4.4.1明式家具中的道（以圈椅为例）明代家具所采用的设计风格和设计形象赋予了明代家具特殊的理解，给予了明代家具很多全新的精神旨意，和儒家的人文以及道家的自然美统一实现。强调了家具用材的真本性质，又强调尽心至善的人工造作，并配合巧妙的形态构思，显露美的内在之“象”。名师家具无论造型空间还是在产品构思上，在材料运用、工艺讲究上都十分的讲究，赋予产品一种内在美，并将这种“象”包含在传统之气观念之中。以明代圈椅为例，产品结构设计上追求和人体实际应用结构，注重方园天然的道家思想，刚柔相继，阴阳共存，产品有装饰而不过分，保证器物本身的蕴含精神。整体造型大气外张，而内部细节小巧精致，外张内收，风格完整统一，体现出一种别样的和谐韵味。4.4.2明式家具中的器（以榻为例）除了道的讲究之外，明式家具还具有器之精神，先秦时代的史料中，就有对器的功用的记载，老子说：“有之以为利，无之以为用”。突出说明了器物的产生，最根本的性质是实用性。明式家具在设计上以产品的功能为出发点，讲究家具本身功用和产品形态的结合，以家具使用的舒适感为第一出发点，讲究按照人体需求和使用方便为第一出发点。明式家具还有自身的观念性，并对此观念以直接的方式传承与世。在家具的设计上，明代家具以明代为人对于生活品质典雅的追求而设计，通过手工艺人对于明代文人思想的理解和把握，将这种社会追求体现在家具中，使家具具有典型的文化符号。明式家具器的观念性也演示一种内在的礼制，历史之中传统家具兼有作为利器而运用与特殊的祭祀场合，而发展到明式家具这些礼仪讲究没有直接在家具中展现，而是深入到社会深处，以百姓的生活状态为介质，将这种社会文化追求重新体现出来，例如明代家具中榻类的设计，就严格按照君臣的规范，来设计榻的大小和纹饰。例如在榻周边的纹饰选择上，皇帝使用龙纹、皇后和妃子使用凤纹，而百官则根据官位大小使用老虎、象或者其他一些纹饰。普通百姓则更多的使用几何纹。这种器体现在明代家具中，是明代家具再设计和使用中代用了深厚的象征和表达，成为一种能够说话的符号，给人们的生产生活带来方便。图4.11明式家具-榻5.圈椅和交椅的符号学研究为了更好的理解明式家具的符号学象征意义，下面的文章中，我们以明代家具中最具形象特征的圈椅和交易作为研究对象，对明代家具所讲究的符号学特征和这些符号的含义进行全面的解读。5.1圈椅中的设计符号前面的文章中，我们已经提到过圈椅。圈椅，由交椅发展而来。交椅的椅圈后背与扶手一顺而下，就坐时，肘部、臂膀一并得到支撑，很舒适，颇受人们喜爱。后来逐渐发展为专门在室内使用的圈椅。它和交椅所不同的是不用交叉腿，而采用四足，以木板作面，和平常椅子的底盘无大区别。只是椅面以上部分还保留着交椅的形态。这种椅子大多成对陈设，单独摆放的不多。圈椅的椅圈因是弧形，所以用圆材较为协调。圈椅大多采用光素手法，只在背板正中浮雕一组简单的纹饰，但都很浅。背板都做成“S”形曲线，是根据人体脊椎骨的曲线制成的，为明式家具科学性的一个典型例证。明朝中后期，有的椅圈在尽头扶手处的云头外透雕一组花纹，既美化了家具，又起到格外加固的作用。明代人们对这种椅式极为推崇，因此当时多把它称为“太师椅”。更有一种圈椅的靠背板高出椅圈，并稍向后卷，可以搭脑。也有的圈椅椅圈从背板向两侧延伸通过边柱后，但不延伸下来。这样就成了没有扶手的半圈椅了，这种椅子造型奇特，可谓新鲜别致。在艺术上，圈椅融合我国“天圆地方”的设计思想，以上面的圈为圆，下面的椅子为方形，上圆下方，而圆形的用意在家具设计上又兼具圆满之意。在夹具的线条设计中，明代家具以书法相互融合，抽取书法线条，勾勒典雅意境，有很符合当代人的审美追求，勾勒出一个完整的艺术想象空间。在圈椅的装饰上面，圈椅靠背板攒框镶心，上部如意形开光内雕麒麟纹，中部方形委角开光内雕花卉纹，下部为如意纹壸门亮脚。背板及椅柱两侧饰边牙条。座面上三面围锦绣雕花卉纹围栏。高束腰上镶螭纹绦环板。壸门式牙与腿交圈。三弯腿，龙爪式足，足下带托泥，托泥饰壸门式牙条。整个造型中同时体现了花卉、麒麟、龙、蟠龙等形象，而这些特征都是我国传统设计中的经典文化符号，象征着地位、福气、祥瑞和平安。圈椅见这些寄语设计在不同的位置，给予椅子特殊的效果。例如在椅子的靠背上面，常常雕琢麒麟这种祥兽，在背靠之下，象征着使用圈椅的人正背靠麒麟，福瑞异常。而椅子的脚步采用龙爪装饰，以龙爪的强健给予椅子平稳的支撑，让坐在椅子上面的人地位更加稳固，生活更加幸福。5.2圈椅中设计符号与功能特征圈椅中的这些设计符号与我国传统文化对于明代家具的特殊理解和我国文人对于生活器具的特殊追求不谋而合。源自于道家思想和儒家文化对明代社会的影响，让他们对于所要使用的家具和生活环境产生了特殊的追求，这种源自于内心的文化征候通过明代家具设计得以实现，体现在家具设计中。在明代家具设计中所体现出来的设计符号和设计符号特征不仅仅是一种简单的生活和文化象征，而是将这些文化融合在文人心中之后再通过家具设计体现出来，所展示的是一种符号和功能特征结合的更加完美，品读这些符号特征显得更加含蓄而富有深意。今天我们在欣赏圈椅的时候，通过圈椅上面的这些线条勾勒，虽然不能够直接看到中国水墨的痕迹，但是再细细品味之下，又能够渐渐体会到两者之间的合适融合。圈椅中所展现的圆方结合，也不是渐渐的向建筑天井、中国铜钱一样得以直接展现，而是在深刻融入生活之后的又一次表达，这种表达表现的是文人的内心，体现的是文人的内涵，而圈椅展现的也更加富有哲学层次。在圈椅的设计中，曾经的文化符号变得更加深入，具有象征意义、想象意义以及其他的深层次意义。其次是具有特征新的装饰符号，这些装饰形象和装饰符号特征通过圈椅得以深层次的展现，和家具本身的艺术形象完美的展现在一起，并配合一定的文化认同，赋予我国传统艺术优雅别致的追求，形成含蓄而富有层次的美感，使得这些装饰和明代家具一起，构成一个整体性的符号特征。这种符号同时具有功能和装饰性，兼并寓意和实用，展现出的是一种深层次的美感。不同的符号融合之后产生了一种新的符号，而这种符号属于明式家具。5.3交椅中的设计符号同样作为明代家具优秀代表的明代交椅，再设计和功能上的结构一样十分的出色。明代交椅以造型优美流畅而著称，它的椅圈曲线弧度柔和自如，俗称“月牙扶手”，制作工艺考究，通常由三至五节榫接而成，其扶手两端饰以外撇云纹如意头，端庄凝重。后背椅板上方施以浮雕开光，透射出清灵之气，两侧“鹅头枨”亭亭玉立，典雅而大气。座面多以麻索或皮革所制，前足底部安置脚踏板，装饰实用两相宜。在扶手、靠背、腿足间，一般都配制雕刻牙子，另在交接之处也