音乐欣赏复习课课件

课程概述

一、音乐：凭借声波振动而存在、在时间中表现、通过人类的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术。二、音乐类型，按照不同标准分类：1、标题音乐（柴科夫斯基的幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、柏辽兹《幻想交响曲》德彪西《大海》……）和无标题音乐（奏鸣曲、小步舞曲……）2、器乐和声乐3、古典音乐、流行音乐……三、音乐的本质特征：声音的艺术、时间的艺术、听觉的艺术、情感的艺术四、音乐欣赏心理过程1、音响感知：通过听觉进行的感性活动2、感情体验：既是欣赏者对音乐情感内涵进行体验的过程，也是欣赏者自己的情感和音乐中表现的情感交融、共鸣的过程3、联想与想象：由描绘性的音乐引起的对相关生活形象和意境以及由音响感知到情感体验所引起的自由想象4、理解认识：对音乐作品表现的思想和意义的理性认识。五、音乐的基本要素：旋律、节奏、和声、音色、调式。课程概述

一、音乐：凭借声波振动而存在、在时间中表现、通过人1音乐起源与发展

一、音乐起源说：模仿起源说、劳动起源说、游戏起源说……劳动号子：在劳动过程中，尤其是集体协作性较强的劳动，为了统一步伐，调节呼吸，释放身体负重的压力，劳动者常常发出吆喝或呼号，具有协调与指挥劳动的实用功能。音乐起源与发展

一、音乐起源说：模仿起源说、劳动起源说、游戏2二、中国各历史时期音乐发展

先秦时期的钟鼓之乐汉魏时期的相和歌和琴乐唐代的歌舞大曲宋元时期的词调音乐和琴曲明清时期的音乐20世纪的音乐二、中国各历史时期音乐发展

先秦时期的钟鼓之乐3三、西方各历史时期音乐发展着重掌握各时期代表作曲家、代表作、创作背景、音乐风格请重点结合某位作曲家的具体作品，谈谈他的音乐风格及其创作三、西方各历史时期音乐发展着重掌握各时期代表作曲家、代表作、4三、西方各历史时期音乐发展中世纪音乐发展过程：早期以圣咏为主单声部多声部（复调）乐器伴奏：三、西方各历史时期音乐发展中世纪音乐5巴洛克时期大小调确立复调对位音乐体裁逐渐丰富代表人物：巴赫：深层、悲壮（被称为音乐之父）亨德尔：明朗、欢乐巴洛克时期6古典主义强调理性支配情感逻辑严密，形式严谨以动机展开手法为主发展了转调艺术代表音乐家：海顿莫扎特、贝多芬（重点结合某位作曲家的具体作品，谈谈他的音乐风格及其创作）古典主义7浪漫主义强调个人主观情感对大自然景物的表现为主对乐器色彩的挖掘代表人物：舒曼、舒伯特《鳟鱼》弦乐四重奏；门德尔松《e小调小提琴协奏曲》、《意大利交响曲》；肖邦被誉为“钢琴诗人”及标题音乐创始人；柏辽兹浪漫主义8现代主义（民族乐派）与浪漫乐派有很多想通之处，但在题材内容和表现手段上表现出强烈的爱国主义精神和民族自豪感。代表人物：斯美塔那（捷克）被誉为“新捷克音乐之父”，是捷克民族乐派的奠基人。代表作：交响诗《我的祖国》；德沃夏克（捷克）十九世纪捷克最伟大的作曲家之一，捷克民族乐派的主要代表人物。代表作：《新世界交响曲》；圣桑（法）代表作组曲《动物狂欢节》、柴可夫斯基（俄）代表作《黑桃皇后》、《1812》序曲、《睡美人》、《天鹅湖》现代主义（民族乐派）9印象主义崇尚柔和，抑制、排除过分的激情含蓄的暗示，强调朦胧感节奏自由松散代表人物：德彪西《大海》、拉威尔、福列印象主义1020世纪音乐新古典主义音乐流行音乐代表人物：勋伯格、梅西安20世纪音乐11声乐体裁

人声的分类1、按声部划分人声可以分为：女高音（抒情女高、戏剧女高、花腔女高）、女中音、男高音、男中音、男低音。2、欣赏并掌握以下几部作品所属的声部《哈巴涅啦》选自比才《卡门》弄臣《亲爱的名字》吉尔达的咏叹调《快给大忙人让路》选自罗西尼歌剧《塞尔维亚理发师》《我爱你中国》《今夜无人入睡》选自歌剧《图兰朵》3、欣赏并了解《桑塔露琪亚》《拉网小调》《老黑奴》《桔梗谣》《莫斯科郊外的晚上》属于哪些国家的民歌4、合唱的形式按照人声分类可以分为：男声合唱、女声合唱、混声合唱、童声合唱声乐体裁

人声的分类12民歌3、山歌：是劳动人民在山野劳动生活中自由抒发感情所唱的抒情性民歌。山歌内容较广泛，各类题材都有：1、社会性内容——直接反映阶级矛盾和政治斗争的2、生活性内容——爱情、家庭生活、劳动等山歌音乐特点:声调高亢、嘹亮、悠长、质朴、喜用与呼唤性的衬词（如：啊、吔、哎、哟等）自由延长音，充分抒发感情。节奏较为自由。山歌常见的种类有信天游、山曲、花儿、客家山歌。花儿又称“少年”、野曲，花儿是产生于青海，并流行于青、甘、宁、新等地区的一种山歌，唱词浩繁，文学艺术价值较高，被人们称为西北之魂。曲目欣赏《上去高山望平川》信天游流传在我国西北广大地区的一种民歌形式。在陕北它叫“信天游”，又称“顺天游”“小曲子”，在山西被称为“山曲”，在内蒙则被叫作“爬山调”。曲目欣赏《兰花花》、《想亲亲》《三十里铺》小调：泛指人们在休息、娱乐、婚丧节庆等日常生活场合传唱的民歌。旋律优美流畅、内容表达婉转、、结构规整、起承转合式结构较多。歌曲欣赏《茉莉花》《猜调》《绣荷包》民歌3、山歌：是劳动人民在山野劳动生活中自由抒发感情所唱的抒13器乐体裁该部分需要掌握中西方器乐的分类、主要乐器品种，单三部曲式结构，主要音乐家和代表作品等，并要能够听辨出主要器乐的声响效果，熟悉管弦作品《彼得与狼》，了解并能听辨其中各种器乐代表的音乐形象。器乐体裁该部分需要掌握中西方器乐的分类、主要乐器品种，单三部14乐队编制：一、中国民族器乐的分类1、吹管乐器：笛、箫、管子、唢呐、笙、巴乌……2、拉弦乐器：板胡、二胡、高胡、马头琴……3、弹（击）弦乐器：琵琶、三弦、古筝、扬琴……4、打击乐器：编钟、方锣、鼓、钹、梆子……乐队编制：一、中国民族器乐的分类15二、西洋器乐的分类1、弦乐器组：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴2、木管乐器组：长笛、单簧管、双簧管、大管3、铜管乐器组：圆号、大号、小号、长号4、打击器乐组：定音鼓、三角铁、小军鼓……音乐欣赏《梁山伯与祝英台》。此曲由陈刚、何占豪作曲，借鉴西洋技法进行民族音乐创作的小提琴协奏曲，被誉为中国“民族的交响音乐”。二、西洋器乐的分类16小提琴协奏曲梁祝小提琴独奏吕思清作曲：陈刚

何占豪小提琴协奏曲梁祝小提琴独奏吕思清作曲：陈刚17四、舞曲

1、舞曲分类：小步舞曲、波尔卡舞曲、圆舞曲、马祖卡，需要掌握这几种舞曲的主要风格特点、节奏类型。（一）单三部曲式：也叫三段式，由三个规模相近、相对独立的乐段组成。结构类型：有再现：ABA或ABA’无再现：ABC再现单三部曲式基本图示：┌──A──┐┌──B───┐┌──A──┐aa1bb1aa2┠──┼──┨┠──┼──┨┠──┼──┨能够以某一首曲目，具体分析其单三部曲式的结构进行，风格等等。2、施特劳斯家族主要作品领域：圆舞曲、波尔卡。主要作品有：《拉德茨基进行曲》、《蓝色多瑙河》、《雷鸣电闪波尔卡》、《闲聊波尔卡》、《春之声圆舞曲》、《风流寡妇圆舞曲》等经典曲目。其中小约翰·施特劳斯因作120多首圆舞曲，被誉为“圆舞曲之王”。着重掌握小约翰斯特劳斯曲被誉为“圆舞曲之王”作者的背景，及作品《蓝色多瑙河》家庭、列举他的其他作品历年维也纳新年音乐会的终曲曲目为《拉德斯基进行曲》四、舞曲

1、舞曲分类：小步舞曲、波尔卡舞曲、圆舞曲、马祖卡18五、交响诗的定义：交响诗（Symphonicpoem）是一种自由形式的单乐章的标题交响音乐，它的前身是音乐会序曲。交响诗在构思上，或体现一个哲学思想，题材多取自文学、诗歌，戏剧，绘画及历史传说，内容富有诗意；乐曲形式不拘一格，常根据奏鸣曲式的原则自由发挥，也有用变奏曲式、三部曲式或自由曲式写成的。另有音诗、音画、交响童话、交响传奇等体裁，均与交响诗的性质相类似。交响诗创始于十九世纪中叶，创始者是匈牙利作曲家李斯特。五、交响诗的定义：交响诗（Symphonicpoem）是一19协奏曲

（Concerto）指一种由独奏乐器与管弦乐队协同演奏的大型器乐作品。它的特点是独奏部分具有鲜明的个性和高度的技巧性。在音乐进行中，独奏与乐队常常轮流出现，相互对答、呼应和竞奏。独奏时，乐队处于伴奏地位，会奏时，独奏乐器休止，完全由乐队演奏。古典协奏曲的奠基人是莫扎特。协奏曲一般分为三个乐章：第一乐章是热情的快板，多用奏鸣曲式，音乐充满生气；第二乐章是优美的、抒情的慢板，音乐带有叙事风格；第三乐章是欢乐的舞曲，音乐蓬勃有力，活跃奔放。在第二乐章结束前往往加有独奏乐器单独演奏的华彩乐段，以表现高度的演奏技巧协奏曲（Concerto）指一种由独奏乐器与管弦乐队协同演20七、交响曲的定义：交响曲是器乐体裁的一种，是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲，海顿时定型。基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。七、交响曲的定义：交响曲是器乐体裁的一种，是管弦乐队演奏的包21八、进行曲

进行曲(march)是一种富有节奏步伐的歌曲，以偶数拍作周期性反复，常用2/4，4/4的拍子。进行曲最初产生于军队的战斗生活，用以鼓舞战士的斗争意志，激发战士的战斗热情，原是舞曲的一种，后来人们在社会生活中也常采用这种体裁来表达集体的力量和共同的决心。雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点。八、进行曲

进行曲(march)是一种富有节奏步伐的歌曲，22进行曲，多用于群众出场，退场的时候。十七世纪起，渐渐传入音乐艺术的领域。现代进行曲则指十七世纪以后，用铜管乐队吹奏的乐曲或其他器乐、声乐作品。圆舞曲，圆舞曲（Waltz），又名“华尔兹”，是一种三拍子的旋转舞，起源于奥地利的一种民间舞曲，18世纪后半叶用于社交舞会，19世纪开始流行于西欧各国。强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲进行曲，多用于群众出场，退场的时候。十七世纪起，渐渐传入音乐23夜曲

夜曲一般指由爱尔兰作曲家约翰·菲尔德(JohnField，1782-1837)首创的一种钢琴曲体裁。旋律优美，富于歌唱，常用慢速或中速，往往采用琶音式和弦的伴奏型。总的表现意境是夜的沉静与人的内心抒发。肖邦的二十一首夜曲是这一体裁最为出色的代表作品。夜曲(nocturne)是一种形式自由的三段体器乐短曲，一般中段比较激昂，常有沉思、忧郁的特点。格调高雅，充满浪漫色彩，旋律歌唱性很强，也有叫做交响诗的，是富於诗情的短交响乐。低音部的和弦伴奏配上高音部响出夜的寂静，奏出梦般优雅的旋律，所以叫做夜曲。肖邦写过21首优秀的夜曲，德彪西的交响诗也都是夜曲形式。

夜曲夜曲一般指由爱尔兰作曲家约翰·菲尔德(John24定义序曲：浪漫诙谐曲（谐谑曲

）：前奏曲：间奏曲：定义序曲：25序曲

（Overture）乐曲体裁之一。原指歌剧、清唱剧等作品的开场音乐，十七、十八世纪的歌剧序曲分为“法国序曲”及“意大利序曲”两类。前者为复调风格，由慢板、快板、慢板三个段落组成，中段为赋格形式，末段较短；后者为主调风格，由快板、慢板、快板三个段落组成，后世交响曲即由此演变而成。十九世纪以来，从贝多芬开始，作曲家常采用这种体裁写成独立的器乐曲，其结构大多为奏鸣曲式并有标题。如比才《卡门序曲》、柴可夫斯基《1812年序曲》等。序曲（Overture）乐曲体裁之一。原指歌剧、清唱剧等作26谐谑曲

谐谑曲又称诙谐曲，是一种生动活泼而富于诙谐和戏谑情趣的器乐曲，是在小步舞曲的基础上发展演变而成的。其主要特点是速度轻快，节奏活跃而明确，常出现突发的强弱对比，带有舞曲性与戏剧性的特征，谐谑曲沿用了小步舞曲的三拍子节拍和复三段式的结构。谐谑曲比小步舞曲速度快，节奏活跃，并且常用独特的音调、不常见的节奏型、出其不意的转调和强弱对比、突如其来地反复前面的主题或引进新的主题、突如其来地结束一个段落或结束全曲等手法，造成一种幽默和风趣的效果。“谐谑”是指用音乐来表现诙谐，幽默的情趣。谐谑曲谐谑曲又称诙谐曲，是一种生动活泼而富于诙谐和戏谑情趣27前奏曲前奏曲是音乐体裁的一种。前奏曲以前只是组曲之前的器乐引子，在演奏之前一般演奏家要即兴演奏一小段，逐渐演变成一种艺术形式。前奏曲也用于歌剧以代替序曲，曲式自由，一般取材于剧中的音乐，在正场前使用。17世纪时出版商在出版乐谱以前会印发前奏曲作为广告。前奏曲前奏曲是音乐体裁的一种。前奏曲以前只是组曲之前的器乐引28间奏曲（Intermezzo）一种音乐型态，18世纪时发展于意大利地区，出现于喜歌剧幕与幕之间、大型器乐曲作品乐章与乐章之间，乐曲较短。有两种类型，一种是歌剧间奏剧，发展于18世纪；一种是器乐曲间奏剧，发展于19世纪，音乐曲态多为变奏曲。马斯卡尼的独幕歌剧《乡村骑士》中的间奏曲间奏曲（Intermezzo）一种音乐型态，18世纪时发展于29歌剧、舞剧一．舞剧定义：舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。歌剧、舞剧一．舞剧定义：30二．歌剧定义：歌剧（opera）是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。二．歌剧定义：31音乐剧音乐剧（Musicals），早期译称为歌舞剧，是音乐、歌曲、舞蹈、戏剧、杂要、特技和综艺结合的一种音乐表演。它以幽默、讽刺、感伤、爱情、愤怒等情感引发剧情，再通过演员的语言、音乐、动作以及固定的演绎传达给观众。音乐剧在全世界各地都有上演，但演出最频密的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。因此百老汇音乐剧这个称谓可以指在百老汇地区上演的音乐剧，又往往可是泛指所有近似百老汇风格的音乐剧。而习惯上称呼为音乐剧的戏剧，多是指西方音乐剧。音乐剧音乐剧（Musicals），早期译称为歌舞剧，是音乐32熟悉音乐作品：

维瓦尔第《四季》比才《卡门》序曲罗西尼《威廉退尔》序曲德彪西《月光》、《大海》斯特拉文斯基《春之祭》德沃夏克《幽默曲》巴赫《C大调前奏曲与赋格》圣桑《天鹅》莫扎特《第40号g小调交响曲》肖邦《夜曲Op9No1》熟悉音乐作品：

维瓦尔第《四季》33门德尔松《e小调小提琴协奏曲》格什温《蓝色狂想曲》李斯特《匈牙利狂想曲第二号》李斯特《钟》德沃夏克《新世界交响乐》第二乐章舞剧《天鹅湖》夜后咏叹调——选自歌剧《魔笛》莫扎特《乡村骑士》间奏曲马斯卡尼柴可夫斯基《降B小调第一钢琴协奏曲》门德尔松第四交响曲《意大利》

》门德尔松《e小调小提琴协奏曲》34课程概述

一、音乐：凭借声波振动而存在、在时间中表现、通过人类的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术。二、音乐类型，按照不同标准分类：1、标题音乐（柴科夫斯基的幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、柏辽兹《幻想交响曲》德彪西《大海》……）和无标题音乐（奏鸣曲、小步舞曲……）2、器乐和声乐3、古典音乐、流行音乐……三、音乐的本质特征：声音的艺术、时间的艺术、听觉的艺术、情感的艺术四、音乐欣赏心理过程1、音响感知：通过听觉进行的感性活动2、感情体验：既是欣赏者对音乐情感内涵进行体验的过程，也是欣赏者自己的情感和音乐中表现的情感交融、共鸣的过程3、联想与想象：由描绘性的音乐引起的对相关生活形象和意境以及由音响感知到情感体验所引起的自由想象4、理解认识：对音乐作品表现的思想和意义的理性认识。五、音乐的基本要素：旋律、节奏、和声、音色、调式。课程概述

一、音乐：凭借声波振动而存在、在时间中表现、通过人35音乐起源与发展

一、音乐起源说：模仿起源说、劳动起源说、游戏起源说……劳动号子：在劳动过程中，尤其是集体协作性较强的劳动，为了统一步伐，调节呼吸，释放身体负重的压力，劳动者常常发出吆喝或呼号，具有协调与指挥劳动的实用功能。音乐起源与发展

一、音乐起源说：模仿起源说、劳动起源说、游戏36二、中国各历史时期音乐发展

先秦时期的钟鼓之乐汉魏时期的相和歌和琴乐唐代的歌舞大曲宋元时期的词调音乐和琴曲明清时期的音乐20世纪的音乐二、中国各历史时期音乐发展

先秦时期的钟鼓之乐37三、西方各历史时期音乐发展着重掌握各时期代表作曲家、代表作、创作背景、音乐风格请重点结合某位作曲家的具体作品，谈谈他的音乐风格及其创作三、西方各历史时期音乐发展着重掌握各时期代表作曲家、代表作、38三、西方各历史时期音乐发展中世纪音乐发展过程：早期以圣咏为主单声部多声部（复调）乐器伴奏：三、西方各历史时期音乐发展中世纪音乐39巴洛克时期大小调确立复调对位音乐体裁逐渐丰富代表人物：巴赫：深层、悲壮（被称为音乐之父）亨德尔：明朗、欢乐巴洛克时期40古典主义强调理性支配情感逻辑严密，形式严谨以动机展开手法为主发展了转调艺术代表音乐家：海顿莫扎特、贝多芬（重点结合某位作曲家的具体作品，谈谈他的音乐风格及其创作）古典主义41浪漫主义强调个人主观情感对大自然景物的表现为主对乐器色彩的挖掘代表人物：舒曼、舒伯特《鳟鱼》弦乐四重奏；门德尔松《e小调小提琴协奏曲》、《意大利交响曲》；肖邦被誉为“钢琴诗人”及标题音乐创始人；柏辽兹浪漫主义42现代主义（民族乐派）与浪漫乐派有很多想通之处，但在题材内容和表现手段上表现出强烈的爱国主义精神和民族自豪感。代表人物：斯美塔那（捷克）被誉为“新捷克音乐之父”，是捷克民族乐派的奠基人。代表作：交响诗《我的祖国》；德沃夏克（捷克）十九世纪捷克最伟大的作曲家之一，捷克民族乐派的主要代表人物。代表作：《新世界交响曲》；圣桑（法）代表作组曲《动物狂欢节》、柴可夫斯基（俄）代表作《黑桃皇后》、《1812》序曲、《睡美人》、《天鹅湖》现代主义（民族乐派）43印象主义崇尚柔和，抑制、排除过分的激情含蓄的暗示，强调朦胧感节奏自由松散代表人物：德彪西《大海》、拉威尔、福列印象主义4420世纪音乐新古典主义音乐流行音乐代表人物：勋伯格、梅西安20世纪音乐45声乐体裁

人声的分类1、按声部划分人声可以分为：女高音（抒情女高、戏剧女高、花腔女高）、女中音、男高音、男中音、男低音。2、欣赏并掌握以下几部作品所属的声部《哈巴涅啦》选自比才《卡门》弄臣《亲爱的名字》吉尔达的咏叹调《快给大忙人让路》选自罗西尼歌剧《塞尔维亚理发师》《我爱你中国》《今夜无人入睡》选自歌剧《图兰朵》3、欣赏并了解《桑塔露琪亚》《拉网小调》《老黑奴》《桔梗谣》《莫斯科郊外的晚上》属于哪些国家的民歌4、合唱的形式按照人声分类可以分为：男声合唱、女声合唱、混声合唱、童声合唱声乐体裁

人声的分类46民歌3、山歌：是劳动人民在山野劳动生活中自由抒发感情所唱的抒情性民歌。山歌内容较广泛，各类题材都有：1、社会性内容——直接反映阶级矛盾和政治斗争的2、生活性内容——爱情、家庭生活、劳动等山歌音乐特点:声调高亢、嘹亮、悠长、质朴、喜用与呼唤性的衬词（如：啊、吔、哎、哟等）自由延长音，充分抒发感情。节奏较为自由。山歌常见的种类有信天游、山曲、花儿、客家山歌。花儿又称“少年”、野曲，花儿是产生于青海，并流行于青、甘、宁、新等地区的一种山歌，唱词浩繁，文学艺术价值较高，被人们称为西北之魂。曲目欣赏《上去高山望平川》信天游流传在我国西北广大地区的一种民歌形式。在陕北它叫“信天游”，又称“顺天游”“小曲子”，在山西被称为“山曲”，在内蒙则被叫作“爬山调”。曲目欣赏《兰花花》、《想亲亲》《三十里铺》小调：泛指人们在休息、娱乐、婚丧节庆等日常生活场合传唱的民歌。旋律优美流畅、内容表达婉转、、结构规整、起承转合式结构较多。歌曲欣赏《茉莉花》《猜调》《绣荷包》民歌3、山歌：是劳动人民在山野劳动生活中自由抒发感情所唱的抒47器乐体裁该部分需要掌握中西方器乐的分类、主要乐器品种，单三部曲式结构，主要音乐家和代表作品等，并要能够听辨出主要器乐的声响效果，熟悉管弦作品《彼得与狼》，了解并能听辨其中各种器乐代表的音乐形象。器乐体裁该部分需要掌握中西方器乐的分类、主要乐器品种，单三部48乐队编制：一、中国民族器乐的分类1、吹管乐器：笛、箫、管子、唢呐、笙、巴乌……2、拉弦乐器：板胡、二胡、高胡、马头琴……3、弹（击）弦乐器：琵琶、三弦、古筝、扬琴……4、打击乐器：编钟、方锣、鼓、钹、梆子……乐队编制：一、中国民族器乐的分类49二、西洋器乐的分类1、弦乐器组：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴2、木管乐器组：长笛、单簧管、双簧管、大管3、铜管乐器组：圆号、大号、小号、长号4、打击器乐组：定音鼓、三角铁、小军鼓……音乐欣赏《梁山伯与祝英台》。此曲由陈刚、何占豪作曲，借鉴西洋技法进行民族音乐创作的小提琴协奏曲，被誉为中国“民族的交响音乐”。二、西洋器乐的分类50小提琴协奏曲梁祝小提琴独奏吕思清作曲：陈刚

何占豪小提琴协奏曲梁祝小提琴独奏吕思清作曲：陈刚51四、舞曲

1、舞曲分类：小步舞曲、波尔卡舞曲、圆舞曲、马祖卡，需要掌握这几种舞曲的主要风格特点、节奏类型。（一）单三部曲式：也叫三段式，由三个规模相近、相对独立的乐段组成。结构类型：有再现：ABA或ABA’无再现：ABC再现单三部曲式基本图示：┌──A──┐┌──B───┐┌──A──┐aa1bb1aa2┠──┼──┨┠──┼──┨┠──┼──┨能够以某一首曲目，具体分析其单三部曲式的结构进行，风格等等。2、施特劳斯家族主要作品领域：圆舞曲、波尔卡。主要作品有：《拉德茨基进行曲》、《蓝色多瑙河》、《雷鸣电闪波尔卡》、《闲聊波尔卡》、《春之声圆舞曲》、《风流寡妇圆舞曲》等经典曲目。其中小约翰·施特劳斯因作120多首圆舞曲，被誉为“圆舞曲之王”。着重掌握小约翰斯特劳斯曲被誉为“圆舞曲之王”作者的背景，及作品《蓝色多瑙河》家庭、列举他的其他作品历年维也纳新年音乐会的终曲曲目为《拉德斯基进行曲》四、舞曲

1、舞曲分类：小步舞曲、波尔卡舞曲、圆舞曲、马祖卡52五、交响诗的定义：交响诗（Symphonicpoem）是一种自由形式的单乐章的标题交响音乐，它的前身是音乐会序曲。交响诗在构思上，或体现一个哲学思想，题材多取自文学、诗歌，戏剧，绘画及历史传说，内容富有诗意；乐曲形式不拘一格，常根据奏鸣曲式的原则自由发挥，也有用变奏曲式、三部曲式或自由曲式写成的。另有音诗、音画、交响童话、交响传奇等体裁，均与交响诗的性质相类似。交响诗创始于十九世纪中叶，创始者是匈牙利作曲家李斯特。五、交响诗的定义：交响诗（Symphonicpoem）是一53协奏曲

（Concerto）指一种由独奏乐器与管弦乐队协同演奏的大型器乐作品。它的特点是独奏部分具有鲜明的个性和高度的技巧性。在音乐进行中，独奏与乐队常常轮流出现，相互对答、呼应和竞奏。独奏时，乐队处于伴奏地位，会奏时，独奏乐器休止，完全由乐队演奏。古典协奏曲的奠基人是莫扎特。协奏曲一般分为三个乐章：第一乐章是热情的快板，多用奏鸣曲式，音乐充满生气；第二乐章是优美的、抒情的慢板，音乐带有叙事风格；第三乐章是欢乐的舞曲，音乐蓬勃有力，活跃奔放。在第二乐章结束前往往加有独奏乐器单独演奏的华彩乐段，以表现高度的演奏技巧协奏曲（Concerto）指一种由独奏乐器与管弦乐队协同演54七、交响曲的定义：交响曲是器乐体裁的一种，是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲，海顿时定型。基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。七、交响曲的定义：交响曲是器乐体裁的一种，是管弦乐队演奏的包55八、进行曲

进行曲(march)是一种富有节奏步伐的歌曲，以偶数拍作周期性反复，常用2/4，4/4的拍子。进行曲最初产生于军队的战斗生活，用以鼓舞战士的斗争意志，激发战士的战斗热情，原是舞曲的一种，后来人们在社会生活中也常采用这种体裁来表达集体的力量和共同的决心。雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点。八、进行曲

进行曲(march)是一种富有节奏步伐的歌曲，56进行曲，多用于群众出场，退场的时候。十七世纪起，渐渐传入音乐艺术的领域。现代进行曲则指十七世纪以后，用铜管乐队吹奏的乐曲或其他器乐、声乐作品。圆舞曲，圆舞曲（Waltz），又名“华尔兹”，是一种三拍子的旋转舞，起源于奥地利的一种民间舞曲，18世纪后半叶用于社交舞会，19世纪开始流行于西欧各国。强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲进行曲，多用于群众出场，退场的时候。十七世纪起，渐渐传入音乐57夜曲

夜曲一般指由爱尔兰作曲家约翰·菲尔德(JohnField，1782-1837)首创的一种钢琴曲体裁。旋律优美，富于歌唱，常用慢速或中速，往往采用琶音式和弦的伴奏型。总的表现意境是夜的沉静与人的内心抒发。肖邦的二十一首夜曲是这一体裁最为出色的代表作品。夜曲(nocturne)是一种形式自由的三段体器乐短曲，一般中段比较激昂，常有沉思、忧郁的特点。格调高雅，充满浪漫色彩，旋律歌唱性很强，也有叫做交响诗的，是富於诗情的短交响乐。低音部的和弦伴奏配上高音部响出夜的寂静，奏出梦般优雅的旋律，所以叫做夜曲。肖邦写过21首优秀的夜曲，德彪西的交响诗也都是夜曲形式。

夜曲夜曲一般指由爱尔兰作曲家约翰·菲尔德(John58定义序曲：浪漫诙谐曲（谐谑曲

）：前奏曲：间奏曲：定义序曲：59序曲

（Overture）乐曲体裁之一。原指歌剧、清唱剧等作品的开场音乐，十七、十八世纪的歌剧序曲分为“法国序曲”及“意大利序曲”两类。前者为复调风格，由慢板、快板、慢板三个段落组成，中段为赋格形式，末段较短；后者为主调风格，由快板、慢板、快板三个段落组成，后世交响曲即由此演变而成。十九世纪以来，从贝多芬开始，作曲家常采用这种体裁写成独立的器乐曲，其结构大多为奏鸣曲式并有标题。如比才《卡门序曲》、柴可夫斯基《1812年序曲》等。序曲（Overture）乐曲体裁之一。原指歌剧、清唱剧等作60谐谑曲

谐谑曲又称诙谐曲，是一种生动活泼而富于诙谐和戏谑情趣的器乐曲，是在小步舞曲的基础上发展演变而成的。其主要特点是速度轻快，节奏活跃而明确，常出现突发的强弱对比，带有舞曲性与戏剧性的特征，谐谑曲沿用了小步舞曲的三拍子节拍和复三段式的结构。谐谑曲比小步舞曲速度快，节奏活跃，并且常用独特的音调、不常见的节奏型、出其不意的转调和强弱对