艺术原理改革思考及应用论文（共3篇）

艺术原理改革思考及应用论文〔共3篇〕第1篇：园林艺术原理课程教学中的不足与改革考虑〔园林艺术原理〕课程是园林专业的专业骨干课，同时也是专业基础课程，通过本课程的学习，使学生深切进入了解园林专业的学科构架，理解园林艺术的基本原理，学习规划设计的理论和方法，为以后的园林规划设计方向其它课程打下坚实的理论和设计基础。笔者通过分析当下教学中存在的问题，对〔园林艺术原理〕课程教学形式进行初步讨论。1课程教学中存在的问题与不足1.1教学内容设置存在不足首先，教学内容陈腐。当前，多数高校〔园林艺术原理〕课程教学资料选用中国农业出版社出版的过元烱编著的〔园林艺术〕一书，该书1996年出版至今已近20年，固然经太多次重印，但内容并没有改版。然而，近些年园林行业的发展日新月异，各种新的园林设计理念和思潮不断涌现，新信息、新技术、新材料和新方法层出不穷，对园林从业者的知识构造要求也越来越高，该教学资料的很多内容由于没有能及时更新，某些观点和案例如今看来已经太过陈腐，跟不上时代的发展。而且，该书实例古典园林偏多、现代园林较少，对于当今园林的热门问题也没有能及时收录。因而，该教学资料不能完全适应当下园林专业人才培养的要求和如今园林艺术教学的需要。其次，课程间衔接欠妥、内容反复。〔园林艺术原理〕课程牵涉的内容较多，范围较广，和园林专业的多门课程内容有严密的关联和穿插。在各课程的任课老师没有能及时沟通的情况下，容易出现课程间衔接不恰当、教学内容类似或反复的情况。例如，园林发展史内容与〔中外园林史〕内容反复；园林建筑及小品相关内容与〔园林工程〕、〔环境小品设计〕等课程的部分内容反复；对园林要素的介绍及运用上，与〔风景园林设计初步〕、〔园林设计〕等课程中有类似的内容；植物造景相关内容〔园林花卉学〕、〔园林树木学〕、〔园林植物栽种设计〕等课程内容反复。一样内容的反复授课不仅牺牲了一部分专业知识的教授时间，而且还易导致学生在听课时产生厌倦和反感的情绪。1.2传统教学方式存在不足当前，多数高校都开始采取多媒体设备教学，在教学硬件上有了很大提升。但是，教学形式上仍然沿用传统的方式，即每学期初老师提交教学日历，明确每一节课的教学任务与要求。因而，老师多数采取章节式教学方式来讲解详细的教学内容，这导致教学内容往往是互相独立的，无法构成连贯的体系。学生最终往往“只见树木不见森林〞。因而，传统的“以老师为中心、以教学材料为中心〞的教学方法已不能适应新的教学要求。1.3重理论轻理论，学生理论创新能力不足〔园林艺术原理〕课程的教学内容应包含3部分：课堂理论教学、实验课程与实习。然而，当前多数高校存在压缩课程学时、重理论轻理论的问题，教学计划中缺少设计型、创新型和综合性等方面的理论教学内容。塔里木大学植物科学学院园林专业的〔园林艺术原理〕课程教学计划仅有40学时，且全部为理论学时，没有实验课程和教学实习，缺乏技能训练经过。这导致学生仅仅重视被动的接收和死记硬背理论，应用能力不足，无法将学到的知识运用到理论当中，晦气于培养学生的理论动手能力，更谈不上在理论中培养和发展学生的创新思维能力和创造力。1.4考核体系不够完善当前，〔园林艺术原理〕课程多采取传统考核方式，即将平常成就与期末考试成就赋予不同的比重，最终核算成总成就。这种考核体系无法对教学效果起到应有的评价、催促与引导作用。由于没有统一的考核标准，难以客观评价考核学生的综合能力。由此，必需针对以上问题进行教学内容与教学方法的改革，能力提升该课程的教学质量与教学效率，做到充足有效地利用上课时间，到达从全方位培养学生综合能力的目的，为国家培养更多、更优秀的园林设计人才。2教学改革内容加强课程教学改革，制定正确的教学策略，采取适宜的教学手段，是规范教学经过、提升教学质量、实现教学目的的主要前提。通过以上分析，结合我校园林设计方向培养目的与人才培养计划，〔园林艺术原理〕课程教学改革重要应从如下几方面着手：2.1探寻求索模块化项目式的教学形式〔园林艺术原理〕课程教授的重要内容包含园林艺术特征、园林构图艺术、园林风景艺术、园林色彩艺术、园林山水地形艺术、园林建筑艺术、园林栽种艺术和园林小品艺术等。将课程分为园林艺术概念、园林艺术基础和园林艺术理论三个模块[1]，在这里基础上进一步将课程分为山水、植物、建筑、小品、园路广场等五大项目[2]。针对每一个模块和项目性质，设计教学载体和教学形式，每一项目设计重点、难点突出理论特色，在项目教学经过中具体表现出学科的发展，课程的实用性和理论性。2.2经典案例分析，不断更新教学内容园林艺术课程是一门理论和理论相结合的课程，在园林艺术教学经过中应重视案例教学法的应用。针对不同模块和项目的讲授经过中，以详细案例为基础，通过运用典型案例，将学生带入特定事件的场景进行案例分析，发现规律，提炼理论，将相关知识融会贯穿。教学案例的选取应以教学目的和详细教学内容为根据。既要包括经典园林案例，又要具体表现出园林专业发展的新趋势。利用典型设计案例分析，引导学生设计思维。通过对中外有名园林如北京园明圆、承德避暑山庄及法国凡尔赛宫苑等经典园林兴建的历史背景、建园目的、设计理念及当时的政治、经济、文化艺术、科学技术等对造园艺术影响的分析和引导，使学生分析比较经典园林的差别，活学活用所学知识，到达培养学生应用所学理论分析和解决实际问题的能力，培养学生树立“以人为本〞的理念，将人文精神融入园林设计中[3]。针对新理念、新技术、新材料在园林设计中的应用，应该结合近年来国内外涌现的优秀园林或是身边熟知的园林案例进行分析。例如，组织学生对北京奥林匹克森林公园与2010上海世博园的建筑、水景、植物造景等的分析讨论，进一步加强学生的求知欲和学习的积极性。另外在课程教学中，利用网络信息的及时性和方便性，亲密关注园林专业发展的新状态，及时更新相应的教学内容。通过教学内容的不断更新，力求使课程的内容更具实用性和针对性，适应社会发展的要求。同时，建立课程网站，拓宽学生的视野和思路。课程网站的建立可为学生提供了一个良好的在线自立学习环境，对课堂教学起到了补充和拓展的作用。网络教学资源有助于学生课前预习、课后复习、自学，利用在线沟通栏目可实时或异步进行学生作业布置、答疑、讨论等教学活动，可提升学生的学习兴趣和教学参与性。2.3理论联络实际，强化理论教学传统的教学理念不够看重理论教学，教学计划中理论课的教学时数不足。为了提升学生的理论操作能力，必需加大理论课的教学时数。首先，增设实验课程，建议课时数为24学时。实验课程重要目的是强化技能培训，其技能培训是学生在老师指点下独立地分析和解决实际问题的主要环节。而手绘训练则是技能培训的关键环节，能够直接地培养学生的理论动手能力，稳固学生对知识的理解与把握。技能培训环节使学生把课堂上所学的理论知识真正应用到设计中去，能充足培养学生的综合能力，是教学经过中不可缺少的环节。其次，增设理论教学，提升学生理论能力。建议增长为期5天的理论教学周。在理论教学内容设计上可分三步进行：基本理论能力培养、专业社会岗位能力培养和相关专业综合能力素质培养[4]。通过该培养体系，使学生的综合素质、社会岗位能力和适应社会工作需求的能力得到提升。例如，在园林艺术理论教学中，从培养学〔下转第196页〕〔上接第176页〕生基本理论能力下手，要求学生必需认真分析某一园林景观的功能分区，了解其园林要素十分是山体、水体、植物等的运用情况，重点分析其园林景观的艺术手法和产生的艺术效果；组织学生到园林工程施工现场加入施工，利用学校附近的专业公司和企事业单位的现场施工来提升学生的理论动手能力及学生的社会岗位能力；请从事园林工程项目管理的前校友来校指点学生的学习。2.4考核方法改革多样化的考核形式有利于学生综合素质和创新能力的培养。传统的闭卷考试方式不能全面、客观反应学生的学习结果和专业能力。在园林艺术教学中建立作业评分标准体系和实习报告评分标准体系，加强评分的客观性。将考核分为3部分：平常考核、理论考核和期末考试，详细内容包含课堂讨论、平常作业、实习以及基本知识的把握等。重视平常成就和理论环节的考核，减少期末考试成就的比重，把考核贯穿于学习的整个经过中，使考核方法更具有评价的系统性、动态性、连续性和多样性，能愈加全面、客观、公正地评价学生，反映学生的真实水平，比较符合创新教育评价体系的基本要求[5]。3结束语园林艺术是园林专业的专业基础课。园林艺术课程改革，包含教学内容、教学方法和考核方式的改革和调整，充足调动学生学习的积极性，锻炼学生的动手能力，提升学生分析问题和解决问题的能力，培养学生的创造能力。老师在教学经过中应随时检查自己的教学效果，进而不断提升教学质量，实现课程教学目的。刘旭第2篇：“风景园林艺术原理〞课程教学改革初探一、课程简介“风景园林艺术原理〞是研究风景园林艺术理论和风景园林规划设计原理的学科。重要任务是使学生通过本课程的学习，获得场地、视景、空间和风景园林发展历史的基本理论知识，培养学生的外部空间设计意识和独立的设计研究能力，为学习风景园林设计课程打基础、做预备。它是风景园林专业的基础理论课程，课程内容全、理论广、基础深，是一门综合性较强的课程，也是专业核心课程。二、“风景园林艺术原理〞课程教学存在的问题传统的“风景园林艺术原理〞课程为64学时的理论课，多以传统园林艺术为开篇，从东西方传统园林美学的差别比较分析来进一步理解园林艺术。在这里基础上介绍传统造景艺术的欣赏及造景手法、园林空间及园林意境，仅用8学时介绍现代风景园林艺术。因而，该门课程的教学在整个课程体系中缺乏横向和纵向的联络。1.理论与理论脱节“风景园林艺术原理〞课程以理论鉴赏及手法介绍为主，侧重介绍中国传统造景手法以及意境，但对于怎样使用这些造景手法来到达某种意境，则无具体介绍。学生仅通过图片、文字及视频来想象和理解，没有实际动手能力，对传统造园要素较为生疏，无法合理地运用风景园林传统造园要从来造园。“相地〞是造园的主要环节，没有前期充足的“相地〞，后期园林建设也无从谈起。而在现有的课程教学中，学生对“相地〞较为生疏，仅知相地的需要性及“相〞的内容，对于怎样“相〞却无实际操练，等后续课程需要运用时，“相地〞变得印象模糊，无从下手，或人云亦云。2.传统与现代脱节课程多以介绍中国传统造园艺术为主，现代风景园林艺术介绍得较少，且两者之间的联合较弱，呈现较为分离的两个时代。学生可通过传统造园手法来进行中国古典园林的营造，但对于怎样将传统手法运用于现代风景园林设计中，却没有学习运用的时机。三、课程建设目的“风景园林艺术原理〞课程重要通过规划设计经过中对理论知识的需求，实现理论与理论的良性互动。将理论课程讲授参与设计课程中，使学生能真正带着问题去自动学习，同时也促使理论课程的授课老师更好地理解专业需求，提升课程教学的针对性与实效性。“风景园林艺术原理〞课程的建设以培养创新型的风景园林人才为目的，以理论教学为核心，通过对风景园林艺术原理内容、方法与手段和评价体系的改革与探寻求索，建立完好的“风景园林艺术原理〞的教学体系，使学生打好扎实的理论基础，为后面的设计课程做好预备，以适应社会高速发展的需求。四、课程改革与理论基于近年来教学中所碰到的问题，课程组对该课程进行了教学内容的重组、教学形式的创新以及考试方法的改革，获得了较好的效果。1.教学内容的重组传统的教学内容存在理论与理论的脱节，因而教学内容上由传统的64学时理论课改为48学时的理论课加16学时的理论课。理论学习结束后进行一次深切进入的基址分析，即“相地〞作业，让学生在进入场地设计之前，对场地有深切进入的认识，能运用现代的方法到达传统“相地〞的目的。理论课要求学生对基址内及基址外进行充足调查，从基址的区位下手，调查周边用地及交通组织，调查基址历史人文及社会经济条件，地形、土壤、水体、气象、植被等地理地质情况，各项基础设备分布及使用情况，并进行听觉、视觉、触觉、嗅觉等感官分析，深切进入观察并记录使用者与现在状况场地的关系，做出SWOT分析表。在这里基础上对基址进行概念规划，在概念规划的经过中找出前期分析的不足，并将前期数据补充完好。48学时理论课的内容进行精简和重组，将国内外园林发展史的内容进行精简，增长风景园林设计要素的内容，将理论部分改为上、下两篇，上篇以风景园林艺术简介、造景艺术、场地、空间、意境为重要内容；下篇以地形、理水、园路、植景、园林建筑、户外设备等风景园林设计要素的介绍及设计运用为重要内容。重组了教学内容后，学生能理解怎样在充足“相地〞的基础上，合理运用风景园林要素，以传统造园手法来营造园林空间及意境，并进行“相地〞的理论练习。2.教学形式的创新在教学形式上，理论课的教学以老师讲授为主，在理论中穿插案例的讲解，让学生用案例来理解和记住理论知识，但效果并欠好。在教学内容改革的基础上，将教学形式进行创新，由单纯的老师讲授理论及案例变为老师讲授与学生自立学习相结合，老师讲授仍然以理论和案例为主，学生的自立学习分为个人学习与小组学习两个部分，个人学习以自立案例分析及创新思维训练为主，小组学习以基址调查及汇报为主〔如以下图〕。改变教学形式，增长学生自立学习部分，使得老师讲解与学生讨论相结合；增长学生理论部分，使得理论学习与理论操作相结合；进行创新思维及图纸绘制，使得学生动脑与动手相结合；在案例分析的基础上进行汇报说明，使学生动脑与动口相结合。教学形式的创新到达较为明显的效果。3.改革考试方法〔1〕加强学习经过的考核。加强学习经过的考核，课程总成就不单纯由期末成就构成，平常的作业、实验情况都按比例计入总分作为总成就的构成部分。课程成就的复杂化，使得学生对学习经过更为关注，不放松每一次的练习和锻炼时机。〔2〕理论考试与理论考核相结合。采取理论考试与理论考核相结合的方式，综合考察学生对知识的把握情况。理论考试采取期末闭卷考试的方式，占到期末总成就的60%，理论考核采取综合作业的方式，从给定场地的基址分析到概念设计、绘制完好的图册，占期末总成就的40%。这种方式既考察了学生的理论知识点，又考察了学生的动手能力，以及在理论中对理论知识的把握和运用情况，使得总成就愈加客观公正，同时也使学生从课程开始到结束能全程关注。〔3〕提供考试大纲。编写考试大纲，建立课程题库，并及时将课程考试大纲提供应学生，让学生知道考什么、怎样考，做到心中有数，复习时能有的放矢。利用考试的导向作用，尽量避免学生“平常学习不努力，期末搞突击〞的现象，使其学习扎扎实实，日积月累而逐成丰厚的知识底蕴。4.教学资源网络化建设课程网站，建立纸质、声音、电子、网络等多种媒体构成的立体化教学载体，实现以下课程内容的网络资源分享，如：课程教学大纲、教案、习题；课程讲授的多媒体课件；为学生自学效劳的多媒体课件；试题库、优秀案例作品；优秀设计网站链接等。给学生建设、提供良好的自学平台，营造多元的学习环境。5.加强与后续课程的衔接风景园林规划设计类课程教学强调课程间的连续性，良好的连续性能保证每门课的知识能更好地消化吸收及运用。因而，在课程改革中一门课程的改革基于系列课程的改革，而“风景园林艺术原理〞课程作为风景园林规划设计类课程的先导课程，在选取理论场地时，直接采取后续课程的理论场地，对该场地做详尽的基址分析，在对基址进行充足调研的基础上，由后续课程继续对该场地进行规划设计，能够加深对场地的认识，对后续设计起到良好的铺垫作用。“风景园林艺术原理〞课程修改了教学大纲，增长了理论环节，从教学内容的重组到教学形式的创新，愈加强调学生的动手能力，以适应独立院校人才培养的需要。从教学资源的网络化到考试方式的改革，愈加强调学生的自学能力，并将考核贯穿于教学的整个经过中，避免突击学习，以提升学习效果。在强调系列课程衔接的基础上，做好先导课程的教学改革工作，为风景园林规划设计系列课程打下扎实的基础。曾艳第3篇：船舶交融性设计艺术原理及应用引言近年来，我们国家造船业快速发展，产业规模不断强大，造船完工量已稳居前列。但船舶设计的自立创新能力不强，与产业发展极不匹配。十分在开发高审美、高技术、高附加值船舶方面严重滞后，急需通过设计创新提升船舶设计水平。造船业是发展海洋经济的命脉产业，怎样通过设计创新补足高端船舶开发的产业短板，成为船舶设计艺术研究的主要命题。船舶作为水域设备的重要形式，不仅要实现水上客运、货运等任务，还需知足乘员生活所需。十分是邮轮、游艇、游船等高端船舶，往往牵涉船舶工程技术、环境设计艺术、现代造型艺术等多项内容，是船舶工程与设计艺术高度融合的结晶。因而，船舶设计自己就具备极高的学科交融特征，这为船舶交融性设计研究提供了契机。探寻求索船舶交融性设计原理与方法，可结合项目设计与教学理论，使之具有实际的应用性。“项目驱动型〞教学是指围绕设计项目展开设计教学，具有理论与理论结合的“学研-体化〞特征。以船舶交融『生原理指点邮轮游艇设计教学对推动船舶设计创新，推动穿插学科发展，培养船舶设计的新一代人才具有主要意义。一、船舶设计艺术的交融性特征辨识“交融〞即交汇融合，是指不同元素之间的接触、混合、融合在一起。对于船舶设计而言，详细可从船舶物理构造、船舶设计理论及设计应用等多个层面进行解读，其中，学科交融与技术交融构成了其重要特征。1.多学科的穿插性特征船舶设计艺术的交融性特征首先具体表现出在其多学科的穿插性，它需要多个学科多项技术的共同支撑。船舶设计首先需要“运载工程技术领域〞中的船舶工程学的相关知识来构筑其基本框架。其次，船舶的上层建筑与构造设计须参考土木工程技术领域。另外，船舶的电器设备、把持系统需有电子信息工程技术的支撑。更为主要的是，需要由艺术设计学科的设计师通过工业设计创新来整合提升船舶美学价值、完善舱室空间布局、增长其设计附加值。以上几个方面互相联络，构成不可分割的穿插状况。在代表性的邮轮、游艇设计实际教学中，必需通过理论型项目方可使学生对船舶创新获得整体认知，这也为“项目驱动型〞教学提供了多层面的理论支撑。2.多技术的共融性特征以邮轮、游艇为代表的高端船舶作为大型或超大型的多功能水上交通工具，其设计具有明显的系统性特征。具有艺术设计背景的船舶设计者，也必需对船舶工程及相关技术有一定了解，这样才不至于在设计理论中违犯船舶设计的基本原则。船舶设计不是单线单向型推进，而是往往需要多领域、多项技术穿插协同进行。例如，在邮轮与游艇设计中，往往一项技术的革新会带动多处设计调整以迎合新的工程突破，正所谓牵一发而动全身。因而，在“项目驱动型〞邮轮游艇设计教学中，要擅长启发学生从功能整合、功能延展、船舶构造、新能源及新材料应用等多技术角度展创始意，触发创新思维。如此图1所示，在船舶设计理论中，艺术设计起到了连接用户的各项功能需求与船舶工程技术构成的主要作用，成为二者统一的不可缺少的分享界面；同时，功能需求的拓展与新能源、新构造、新工艺、新材料的引入也为船舶设计提供了不竭的创新源泉。二、船舶交融性设计艺术原理解析设计艺术在船舶设计共融体系中处于主要位置。船舶交融性设计具有系统性的多层面内涵，它是指在船舶设计经过中，不是单一解决某方面存在的问题，而是通过创造性手段，使船舶在形态、空间、功能、构造、艺术审美、社会文化价值等多个方面获得综合优化，进而提升船舶附加值。船舶交融性设计艺术原理详细具体表现出在：形态与功能的交融、型线与空间的交融、空间与环境的交融、艺术与设计的交融等多个方面。现结合“项目驱动型〞邮轮游艇设计教学的相关结果案例进行分析与归纳。1.船舶形态与功能的交融协同性在当今信息化时代，工业设计发展迅速，新技术层出不穷，但设计师们仍然在不懈探寻更多、更佳的功能和形态的交融方式，以期更大水平地知足人的需求。“形〞与“用〞的交融与协同是设计界的永远恒久主题，也是船舶设计需遵守的主要原则之一。通过创新设计，形与用往往可获得协同提升。例如，瑞典邮轮公司斯特纳〔stena〕曾设计了“5tenaAirmax〞船模进行气垫船底减阻实验。该设计于船底挖开一个空间，形似倒置的浴缸，船下水后该空间充斥压缩气体，进而隔绝船身与水的接触面，以此减少航行阻力与油耗。此案例利用压缩气体减阻，其功能的实现可推动船体造型的改变，但这种改变可以能会带来强度降低等其它问题。这既印证了路易斯沙利文提出的“形式服从功能〞。又说明了单项技术革新可能导致多部位的设计需从新调整，进而带动多技术突破，这也具体表现出出了船舶设计的交融性规律。船舶功能、空间形态与工程技术三者间是有机的整体，在理论研究时可单独分析，但在设计理论中则需协同设计，能力提出较好的解决方案。船舶所需实现的功能具有多样性，空间形态基于此种多样性可构成无穷变化，然而船舶工程技术却对其有着各种限制。例如，玻璃钢游艇，其舱室内部空间必需知足高端消费需求，而这种高端需求又要遭到船体空间大小的限制。船舶性能与构造工艺直接制约了船舶外观设计而舱室布局又受外观设计的限制。要使三者间实现平衡，避免短板效应，必需进行协同设计，方可使其构造合理、造型美观的同时，内部空间也能够得到高效利用。2.船体型线与舱室空间的交融互补性船舶作为水域交通工具，往往需要具备“轻、快、巧〞等有利于运行的特征；而船舶舱室作为乘员的居旅生活空间，其用户需求却往往是“大、宜、全〞；这就凸显了船舶设计的难度。怎样使两者互相协调是船舶设计创新要考虑的主要内容。船体上层建筑的层高、形态、标准等要素一旦确定，既意味着内部空间的大小、形状确实立。形态与空间构成了完全互补的两个船舶设计要素。以游艇设计为例，围壁、舷窗和天窗是游艇外立面的重要构造，也是其造型设计的主要出力点；艇后部的轮机室则通常为封闭式设计，以减震降噪音并保证船体的巩固性；游艇前端一般设置驾驶舱并在船艏部休闲设备。在游艇外部形态的限定下，其舱室设计可采取一体式玻璃以加强室内采光，确保空间的通透性，同时使用亮堂的色彩与灯光来弥补狭小空间的局促感。大型游艇的船体内部功能分区明确，各层甲板的层级关系反过来又决定了游艇外观造型的众多特点，在外观上构成了线条的节拍美。现代游艇的设计形式往往根据其内部空间的划分关系，与外观造型同步生成，充足具体表现出出了船体型线与舱室空间的交融互补性。如此图2所示为大型游艇外观造型与舱室空间设计案例，具体表现出出了游艇的船体型线、外部造型与舱室空间三者间的交融互补性关系。以上原理也适用于大型邮轮的设计。邮轮往往拥有多层甲板和大量拥有独立阳台的客舱，可包容成百上千位乘客。邮轮上有餐厅、商店、剧院等商业区、休闲区，具有丰富的空间功能。为知足这些场所的功能设置需要，邮轮的形态设计有了更多的限制，发挥的空间较小。其设计规律具体表现出在邮轮顶部与艉部甲板等开放式空间的造型变化丰富，而主船体设计往往单纯简练，通常为多层甲板整洁排列，造型的起伏变化较小。与游艇的精致优雅不同，邮轮的大体量特点已奠定了造型基调，其磅礴气势好像大型移动建筑和水上都市。如此图3所示为大型邮轮造型与顶层甲板空间设计，也具体表现出出了邮轮船体型线、外部造型与空间的交融互补性关系。3.船舶空间与外部环境的交融照应性船舶的外观造型与舱室空间环境相比，后者占领的比重可能更为主要。对于游艇用户而言，舱室内部空间才是他们生活、娱乐、休闲的场所。所以，游艇等高端船舶的购买者关注的焦点之一既是是内部空间布置，如内装风格、奢侈豪华水平以及从游艇内部望向海面时的通透度等。与陆地建筑相比，游艇的魅力具体表现出在——它把人们的生活带入了一个流动变化的天然环境之中。既可享受科技文明之方便，又能欣赏大海及沿岸美景。因而，为实现与外部空间的交互性，游艇空间设计还包含有飞桥甲板区、船艏部、艉阱区、游泳平台等多处半开放空间。如此图4所示为太阳能双体游艇设计，其艉阱区与游泳平台成为船舱与外部环境空间相交融的主要构成部分。船体构造与内外空间环境亦具有交融性特征。如游艇飞桥甲板上的雷达架通常作为工程构造而存在，经巧妙利用却可将空间分割，让人产生画框观景的感觉，使原来的连续性空间产成了错落有致的韵律感，而紧凑的空间布局，更是能造成“移步换景〞的效果。由于船上的各项活动都是以海为背景，怎样将海景“借〞到舱室中来是设计者要考虑的主要内容，会让人身处舱室而感天然之美唾手可得。在虚实相生的空间中，天然光与人造光源交相辉映，舱室空间与外部景观融为一体，进而实