古诗雨霖铃寒蝉凄切翻译赏析

1、古诗雨霖铃寒蝉悲凉翻译赏析雨霖铃寒蝉悲凉出自宋词三百首，其作者为宋朝文学家柳永。其古诗全文以下：寒蝉悲凉，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，迷恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤分别，更那堪冷淡清秋节！今宵酒醒哪处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。【序言】雨霖铃寒蝉悲凉是宋朝词人柳永的作品。此词上片细腻刻画了情人离其他场景，抒发离情别绪；下片侧重摹写想象中别后的凄楚情状。全词遣辞造句不着印迹，绘景直白自然，场面绘声绘色，起承转合优雅冷静，情形交融，蕴藉深邃，将情人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉感人

2、，堪称抒写别情的千古名篇，也是柳词和婉约词的代表作。【说明】长亭：古代在交通要道边每隔十里修筑一座长亭供行人歇息，又称“十里长亭”。凑近城市的长亭常常是先人送其他地方。悲凉：悲凉急促。骤雨：急猛的阵雨。1都门：国都之门。这里代指北宋的国都汴京（今河南开封）。帐饮：在郊野设帐饯行。无绪：没有情绪。兰舟：古代传说鲁班曾刻木兰树为舟（南朝梁任昉述异记。这里用做对船的美称。凝噎：喉咙哽塞，欲语不出的样子。去去：重复“去”字，表示行程遥远。暮霭：夜晚的云雾。沉沉：即“沉沉”，深沉的样子。楚天：指南方楚地的天空。【翻译】秋后的蝉叫得是那样地悲凉而急促，面对着长亭，正是夜晚时分，一阵急雨刚停住。在京国都外设

3、帐饯别，却没有痛饮的思绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手相互瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，万语千言都噎在喉间说不出来/b/4134htm。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。自古以来多情的人最悲伤的是分别，更况且又逢这萧瑟冷淡的秋天，这离愁哪能经受得了！谁知我今晚酒醒时身在哪处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晓风和拂晓的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一同，）我猜想即便碰到晴天气、好风景，也好像虚设。即便有满腹的情义，又再同谁去诉说呢。【鉴赏】2此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。柳永因作词忤仁宗，遂“失落无俚

4、，流连坊曲”，为歌伶乐伎撰写曲子词。因为获得艺人们的亲密合作，他能变旧声为新声，在唐五代小令的基础上，创制了大批的慢词，使宋词开始了一个新的发展阶段。这首词调名雨霖铃，盖取唐时旧曲翻制。据明皇杂录云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起哀悼杨贵妃之思，“采其声为雨霖铃曲，以寄恨焉”。王灼碧鸡漫志卷五云：“今双调雨霖铃慢，颇极哀怨，真本曲遗声。”在词史上，双调慢词雨霖铃最早的作品，当推此首。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特色，写委宛凄侧的离情，堪称尽兴尽致，读之令人于悒。词的上片写一对恋人饯行时难解难分的别情。首先三句写别时之景，点了然地址和节序。礼记月令云：“孟秋之月，寒

5、蝉鸣。”可见时间大概在阴历七月。但是词人并无纯客观地铺叙自然光景，而是经过光景的描绘，氛围的衬着，融情入景，暗寓别意。时当秋天，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴森；而骤雨倾盆以后，继之以寒蝉悲凉：词人所见所闻，无处不悲凉。加之中间“对长亭晚”一句，句法构造是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更正确地传达了这类悲凉况味。前三句经过风景的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹别赋：“帐饮东都，送客金谷。”他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，但是面对美酒佳肴，词人毫无兴致。可见他的思路正专注于恋人，因此词中接下去说：“迷恋处、兰舟催发”。这七个字完好部是写实，然却以精华之笔刻画了

6、典型环境3与典型心理：一边是迷恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾矛盾何其尖利！林逋相思令云：“君泪盈，妾泪盈，罗带齐心结未成，江头潮欲平。”仅是示意船将启碇，情人难舍。刘克庄长相思云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画挠，舟人频报潮。”虽较显然，但仍未脱出林词窠臼。但是这里的“兰舟催发”，却以直笔写分别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纤，更能促进感情的深入。于是后边便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。语言平常而感情深厚，形象传神，如在眼前。寥寥十一字，真是力敌千钧！以后传奇戏曲中常有“哭泣眼看哭泣眼，断肠人对断肠人”的唱词，然却不如柳词凝练有力。那么词人凝噎在喉的是什么话呢？“念去去”二

7、句便是他的心里独白。词是一种依赖于音乐的抒怀诗体，一定讲究每一个字的平仄阴阳，而去声字尤居重点地位。这里的去声“念”字用得特别好。清人万树词律发凡云：“名词转折跌宕处，多用去声，何也？三声之中，上、入两者能够作平，去则独异。当用去者，非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，腔调解睦，风景如绘。既日“烟波”，又日“暮霭”，更曰“沉沉”，着色堪称浓矣；既曰“千里”，又曰“阔”，空间堪称广矣。在这样广阔辽远的空间里，充满了这样茂密深邃的烟霭，

8、其离愁之深，令人能够想见。上片正面话别，到此结束；下片则宕开一笔，先作畅谈，从个别4说到一般，得出一条人生真理：“多情自古伤分别”。意谓伤离惜别，其实不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷淡清秋节”一句，则为层层加码，极言时当冷淡悲凉的秋天，离情愈甚于常时。“清秋节”一辞，映照首先三句，前后照顾，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则增强了感情色彩，比首先三句的以景寓情更加显然、深刻。“今宵”三句连任上句而来，是全篇之警策，以后竟成为苏轼相与争胜的对象。据俞文豹吹剑录云：“东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：我词何如柳七？对日：柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”。学士词，须关

9、西大汉，（执）铜琵琶，铁绰板，唱“大江东去”。”这三句本是想象今宵旅途中的况味：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高悬杨柳梢头。整个画面充满了凄清的氛围，客情之冷淡，风景之幽静，离愁之绵邈，完好凝集在这画面之中。比之上片结尾二句，虽相同是写景，写离愁，但前者忧如是泼墨山川，一片苍莽；这里却似工笔小帧，非常清丽。词人描述这清丽小帧，主要采纳了画家所常用的点染笔法。清人刘熙载在艺概中说：“多情自古伤分别，更那堪冷淡清秋节。今宵酒醒哪处？杨柳岸、晓风残月。上二句点出分别冷淡，今宵二句乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警语亦成死灰矣。”也就是说，这四句密不行分，相

10、互衬托，相互衬托，中间若插上此外一句，就损坏了境界的完好性，形象的一致性，尔后边这两个警语，就将失掉光彩。“此去经年”四句，组成另一种情境。因为上边是用景语，此处5则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感觉欢娱；但是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起赏识的兴致，只好徒增帐触而已。“此去”二字，遥应上片“念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思路上均是环环相扣，步步推动，可见构造之严实。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。而概括全词，如同奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。其以问句作结，更留有无量意味，耐人寻绎。耆卿词擅长铺叙，有些作品失之于平直浅俗，但是此词却能做到“曲处能直，密处能疏，鼻处能平，状难状之景，达难达之情，而出之以自然”（冯煦六十一家词选例言论柳永词