马勒的生活经历和音乐精神2014课件

1、生亦何欢 死亦何惧古斯塔夫马勒的音乐人生古斯塔夫马勒（1860-1911），浪漫主义晚期奥地利作曲家和指挥家。曾任布达佩斯皇家歌剧院总监、维也纳国家歌剧院院长、纽约大都会歌剧院及爱乐乐团指挥。继承了深厚维也纳交响乐传统的19世纪最后一位作曲家，同时预示了未来音乐的趋势。马勒的交响曲D大调第一交响曲(1889)c小调第二交响曲 (1895)d小调第三交响曲(1902)G大调第四交响曲(1901)C#小调第五交响曲(1904)A小调第六交响曲(1906)B小调第七交响曲(1908)Eb大调第八交响曲(1907)D第九交响曲(1912)F#大调第十交响曲(1924)马勒的艺术歌曲歌曲三首（1880）

2、歌曲五首（1880-83）声乐套曲旅人之歌（1884-96）歌曲集少年魔角（1892-98）歌曲集为吕克特诗歌谱曲五首（1901-02）声乐套曲亡儿之歌（1901-05）交响声乐套曲大地之歌（1907-11）一、生命的悲痛 马勒童年生活的城市摩拉维亚的伊格劳（Iglau）市1860-1871年不幸的童年马勒幼年在伊格劳市居住的房子 马勒的父母：伯纳德马勒和玛科塔马勒11岁时，马勒开始正式学习音乐。18751878年，马勒在维也纳大学攻读历史和哲学，同时在维也纳音乐学院学习，从爱泼斯坦学钢琴，从富克斯学和声，从克伦学作曲。 24岁的马勒 青年马勒的画像 11岁的马勒 1871-1880年求学道路

3、18811885年 担任过卢布尔雅那、奥尔米兹、维也纳和卡塞尔等城市的剧院指挥。1885年 任职匈牙利的布拉格歌剧院。指挥演出了瓦格纳的歌剧。18861888年 在莱比锡担任德国指挥家尼基什的助手。1888年 任布达佩斯皇家歌剧院总监。18911897年 任汉堡国家歌剧院指挥。在汉堡国家歌剧院工作时的马勒1891-1897指挥生涯18971907年 任维也纳国家歌剧院和爱乐乐团指挥，达到他指挥事业的最高峰。1907年 辞去该职务。马勒在维也纳国家歌剧院前的剪影1897-1907攀上高峰马勒交响曲的情感思想内涵音乐作品表达了作曲家对世界的认知和理解。马勒所作的10部交响曲，具有统一的音乐构思，是

4、探寻人生意义的哲理性思考。马勒在交响曲中表达了他对于世界的认识、对于人生的体验，包括对生命的渴望、对自然的热爱、对厄运的抗争、对死亡的坦然，“生命”和“死亡”是他交响曲关注的中心。他的交响曲被称为“生与死的交响曲”。第一交响曲“提坦”D大调第一交响曲是马勒早期生活的概括，也是确立他交响曲构思的第一部作品。马勒:“我的两部交响曲（第一和第二）包含了我整个生活的内在方面，我把所经历和忍受的全部写进了交响曲。”作品1888年完成，1889年以五乐章交响诗形式在布达佩斯首演，此后四度修改，10年后乐谱出版的版本就是如今的四乐章交响曲。 第三乐章 欣赏马勒受到法国版画家卡洛（1592-1635）一幅送葬

5、版画的启示，写作了这一乐章。马勒称之为“仿卡洛风格的葬礼进行曲”。乐曲基调忧伤痛苦，又充满嘲弄和反讽。是马勒早年生活中痛苦和悲伤的真实反映。套曲包括四首歌曲：1、当我的爱人婚嫁去，2、今晨我走过田野，3、我胸藏闪亮的匕首，4、我爱人的蓝色明眸。第一首歌曲歌词取自德国诗人布伦塔诺和阿尔尼姆合编的民歌集少年魔角，马勒略作修改。其余三首歌曲由马勒自作歌词。第一首“当我的爱人婚嫁去”倾诉了作者当爱人婚嫁他人时的无限悲伤；第二首“今晨我走过田野”描写大自然的景色，外界的优美和作者内心的伤痛形成强烈的对比反差；第三首“我胸藏闪亮的匕首”是具有暴风雨气息的戏剧性歌曲，表达失恋的情绪犹如刺刀，深深刺伤欢乐；第

6、四首“我爱人的蓝色明眸”中，作者怀着忧伤的心情回忆着爱人美丽的蓝色明眸，情绪归于平静。歌曲欣赏“今晨我走过田野”清晨我走过田野，青草挂满露水；快乐的鸟儿向我啼唱，“嘿，是你呀！早晨好！这世界多么美妙。咕咕，咕咕！明亮而美丽，啊，我爱这世界！”田野里的兰铃花，用它的铃铛，发出欢呼，丁零丁零，丁零丁零，像是传递早晨的问候：“这世界多么美丽，丁零丁零！一切这样美丽！啊，我爱这世界！嘿呀！”在阳光里，世界闪闪发亮；在阳光里，万物有声有色！繁花百鸟，纷纷问候，“早晨好，早晨好！”这世界多么美妙！嘿，是你呀！“世界多么可爱！”现在我的幸福是否也会开花？不！不！我清楚知道，它永远不会开放！二、爱情的慰藉19

7、02年，马勒与阿尔玛辛德勒结婚，进入他创作的高产时期。马勒的妻子阿尔玛玛利亚辛德勒（1879-1964）1902-1907投身爱情阿尔玛马勒（约1908-1909年）阿尔玛马勒（摄于1909年）马勒和妻子阿尔玛在郊外散步（摄于1909年）1901-04年间，马勒除为吕克特的亡儿之歌谱写成声乐套曲外，另外又选用5首诗歌写作了歌曲。为吕克特诗歌谱曲五首包括以下诗歌： 1、我闻到一股温柔的芳香 2、假如爱是为了美丽 3、请不要听我歌唱 4、我已被世界遗忘 5、在午夜歌曲欣赏“我闻到一股温柔的芳香”我闻到一股温柔的芳香，房间里有一棵菩提树。从亲爱的手里，得到的礼物。多么可爱的菩提树的香味！菩提树的香味

8、多么可爱！你把菩提树枝轻轻举起，我闻到温柔的菩提树的香味，温柔可爱的香味。原诗利用两组发音相近的韵语相互对照，突出声韵之美：1、Linden Linde （温柔的） （菩提树）2、Liebe Lieblich （亲爱的） （可爱的） 第五交响曲第五交响曲是马勒中期创作的代表作之一。悲剧性风格占据主导，死亡的阴影无处不在，这是马勒饱尝生活艰辛和体察世态炎凉后的心境。第五交响曲创作于1900-1902年，期间他堕入情网并与阿尔玛结婚。作品1904年在科隆首演，此后修改了无数次，尤其是配器法。这部作品创造了一种配器法的典范：以庞大交响乐队的配置演奏出细腻入微的室内乐风格。第四乐章“小柔板” 欣赏第五

9、交响曲的第四乐章“小柔板”却是超脱了交响曲总体基调的特殊篇章。“小柔板”乐章仅用了弦乐器和竖琴演奏，马勒在乐谱上要求演奏者“灵魂般地，带着深深的情感和诚挚的热情”。“小柔板”与马勒先前写作的艺术歌曲我消失于这个世界有着紧密关系，歌曲的最后一句歌词是：“我仅仅生活在我自己的天堂里, 生活在我的爱情和歌声中”。有的学者认为“小柔板”表现了马勒甜美的梦境，是他理想世界的幻梦；更多人认为“小柔板”是马勒对妻子阿尔玛的爱情声明。三、命运的无常 马勒和小女儿安娜 马勒和两个女儿 1907年 马勒年方四岁的长女玛利亚去世。 马勒获悉自己患有严重的心脏病。从维也纳国家歌剧院离职。美国纽约大都会歌剧院1907年

10、，前去美国任纽约大都会歌剧院指挥，先后指挥演出了特里斯坦与伊索尔德、菲德里奥和唐璜等作品。1909年 ，开始任纽约爱乐乐团指挥，致力于演奏水平的提高和曲目的扩充。1907-1909远走他乡马勒的作曲小屋（托布拉赫）1907-1911年，马勒往来于美国与欧洲之间,除了履行与大都会歌剧院的指挥合约，每年夏天他返回欧洲作曲。 马勒在维也纳郊外散步1907-1911夏日作曲1910年，马勒遭遇婚姻危机，求助于心理学家弗洛伊德。 阿尔玛的第二任丈夫“现代建筑之父”沃尔特格洛皮乌斯（1883-1969）声乐套曲亡儿之歌亡儿之歌原为诗人吕克特1836年痛失两个爱子后所作诗歌集，马勒自诗集中选择5首诗，于19

11、01-04年谱写成声乐套曲。这是马勒艺术歌曲中悲剧性最强的作品，通过描绘失去爱子的父母的巨大的痛苦、绝望，濒于疯狂，表现了死亡的可怕和无奈。套曲包括5首歌曲：1、太阳即将升起；2、现在我刚明白；3、当你的母亲走进门来；4、我常想，他们只是出门去了；5、暴风雨来临。歌曲欣赏“我常想，他们只是出门了”我常想，他们只是出门了！很快就会回家！多么晴朗的一天！啊，不要着急！他们只是出门远足。当然，他们只是出门了，现在就会回家。啊，不要着急，多么晴朗的一天！他们只是出门去到远处的山坡！他们只是走在了我们的前面，不想再回家！我们会在山坡上在阳光里追上他们！在远处的山坡上，多么晴朗的一天！马勒艺术歌曲的风格特

12、征坚持诗歌的民族民间性，旋律朴素优美，多用自然音阶，常用德国民间舞曲和进行曲的节奏写作。作品兼具阴郁和温柔的格调，歌曲内容偏喜孤独的忧伤、死亡的恐惧、对生命的渴望和无奈的退隐，擅长表现悲伤、敏感、嘲讽、忧郁的情感。用大型管弦乐队为艺术歌曲伴奏，开拓了“交响化艺术歌曲”的新形式。第八交响曲（千人交响曲）马勒的交响曲规模庞大，气势雄伟，管弦乐法精致纯熟。纯器乐交响曲常与同时期写作的艺术歌曲密切联系，近半交响曲加入人声，继续发展了贝多芬式“声乐交响曲”。第八交响曲是一部宏大磅礴的声乐交响曲，运用了空前的声部配置，1910年首演时，一个超四管编制的乐队146人，独唱者7人，三个合唱队850人，共计10

13、03人，是名副其实的“千人交响曲”。马勒：“这是我迄今创作的最庞大的作品，内容和形式都是无与伦比的，无法用文字加以描述。你必须想象这是整个宇宙在振动和歌唱，不再是人声在唱，而是轨道上的行星和太阳在运行！”第八交响曲超越了传统四乐章形式，分为两部分：第一部分请降临，创世主的圣灵基于中世纪的拉丁文赞美诗，呼唤上帝降临来拯救世人；第二部分基于歌德的诗剧浮士德的终场，表现为探索人生意义奋斗终生的浮士德灵魂的升天。八交的两部分以“天堂”和“人间”有机贯连，以浮士德灵魂升天的结局，象征人类以大爱的胸襟归于天堂，获得救赎的理念。八交是交响曲、弥撒曲与歌剧形式结合的范例。八交终曲合唱神秘之群合唱： “一切无常

14、者， 只是一虚影， 不可企及者， 在此事已成； 不可名状者， 在此已实有； 永恒之女性， 领导我们走。”四、天国的欢乐马勒的最后身影（1910-1911）马勒在去美国的船上1910-1911最后身影1911年2月21日，马勒在纽约指挥演出最后一场音乐会后病倒。4月返回欧洲后，经医生会诊，他肺部感染了链球菌，当时的医疗水平对此无能为力。5月18日逝于维也纳。马勒的遗容石膏像1911年生命终结 马勒的墓碑第四交响曲为女高音独唱和管弦乐队而作的第四交响曲是马勒最受欢迎的交响曲之一，它乐队编制小巧、风格抒情典雅，赏心悦耳。第四交响曲写于1899-1900年，1901年在慕尼黑首演，几度修改，1911年

15、马勒指挥纽约爱乐乐团演奏了最后定稿。 第四乐章 欣赏马勒：“在前面三个乐章中，笼罩着一个较高境界的沉静肃穆气氛，这个境界对我们来说是陌生的，令人莫名其妙地不寒而栗，在最后乐章中，孩子告诉我们它意味着什么”第四乐章加入女高音独唱，引用了马勒1890-1898年间写作的组歌少年魔角中的一曲“天国的欢乐”。天国的欢乐天国的欢欣属于我们，尘世的欢乐何足道哉！任凭那人间争斗倾轧，都不能把我们天国的生活破坏，我们在这里生活无比恬美安泰。我们过的是天使的生活，但却能尽情寻欢作乐。我们又蹦又跳，载舞载歌，圣彼得在天国观看我们。（乐队的迭句）那小羊羔我们得自圣约翰，希律将担任屠夫。温顺的无辜的小羔羊，我们把它送

16、上死亡。圣路加屠宰公牛，他是那么漫不经心，不识忧愁，葡萄酒免费奉送，天国的酒池随意取用，天使为我们把面包焙烘。（乐队的迭句）五种植物在天国的花园生长。上好的芦笋，上好的大豆，要什么便有什么，一盘盘有待我们去尽情享受。上好的苹果，上好的梨，上好的葡萄！园丁们热心满足我们的愿望。牡鹿和野兔，奔入我们的怀抱，就在这露天的街道！每到斋节的日子，鱼儿便成群地涌入，圣彼得他匆匆奔跑，带着鱼饵和网，要到天池垂钓。捕获的鱼由圣玛莎烹调。（乐队的迭句）世上没有音乐，能与我们媲美，那一万一千名贞女，竟偏偏起舞，如痴如醉，圣厄尔秀拉在一旁观舞，顿开笑靥。西西利亚，她的至爱亲朋，演奏得象一个皇家乐队，天使的合唱，使我

17、们兴致勃勃，到达天国欢悦的顶峰。 五、 马勒的世界观和人生观 生亦何欢 死亦何惧马勒: “这个世界从未让我得到过安宁，象冰冷的波涛一样，从我的心灵深处，始终压抑着我的精神。”时代与社会19世纪末-20世纪初，“世纪末”思潮哈布斯堡王朝穷途末路，德意志化俾斯麦“铁血政治”，梅特涅专制统治第一次世界大战迫在眉睫德国种族主义论19世纪70年代新反犹主义现代工业化革命，科学万能信仰缺失与精神危机个人经历与心理状态童年阴影带来的终生心理创伤 我是“三重无家可归者”常年经济拮据“怜母”情结对妻子的眷爱和忽视女儿夭折心脏疾病精神分析与心理学家 弗洛伊德送别人生 归俯大地 大地之歌交响声乐套曲大地之歌大地之歌

18、完成于1909年，1911年11月在慕尼黑首演，当时马勒已于半年前去世。大地之歌在第八交响曲之后写作，本应是马勒的第九交响曲，但出于对“第九”的恐惧，他将作品命名为为男高音和女低音（或男中音）独唱和管弦乐队而写的交响曲。大地之歌的歌词选自德国作家汉斯贝特格的德译中国古诗集中国笛子，贝特格的译诗非常自由，有时任意删节，有时又添枝加叶，翻译也有曲解原诗的现象，因此要查找原诗有一定难度。近30年来，经中国的音乐理论家和诗词专家进行考证分析，6乐章中5个乐章的唐诗来源已达成共识：第一乐章：尘世苦难的饮酒歌，歌词来自李白的悲歌行第二乐章：秋天里的孤独者，歌词来自钱起的效古秋夜长第四乐章：美人，歌词来自李

19、白的采莲曲第五乐章：春天的醉汉，歌词来自李白的春日醉起言志第六乐章：告别，歌词来自孟浩然的宿业师山房待丁大不至 和王维的送别目前只有第三乐章青春（李白？）查无此诗。大地之歌第三乐章青春 欣赏小小池塘的中央处理这一座凉亭，用绿白陶瓷建成。一座玉带拱桥，好像老虎弓背一样，精致横跨到凉亭上。许多朋友坐在亭中，衣冠楚楚，饮酒聊天，写出许多诗篇。他们飘举着衣袖，斜戴着丝绸小帽，神情潇洒乐陶陶。小小池中平静的池水，好像一面镜子，反映出一幅幅奇妙的画图：全都上下颠倒，坐在用绿色和白色陶瓷建成的凉亭中；那半月形的拱桥像倒立的弯弓。朋友们衣冠楚楚，饮酒聊天。第六乐章 送别迎候友人太阳已落到远山背后，山谷里到处笼罩着暮色，夜的阴影被寒气浸透。你看，月亮在蓝色的