2023年最新的花间鼻祖温庭筠眼中的美妇19篇

1、第 PAGE77 页 共 NUMPAGES77 页2023年最新的花间鼻祖温庭筠眼中的美妇19篇“我眼中的校园美”随手拍照片征集活动通知 校园里有许多美需要我们去发现，细腻的镜头、独特的视角、美好的瞬间，勾起我们对学校新的认识。为充分展现师生眼中的新湖南路小学风采，本学期特举办“我眼中的校园美”教师随手拍照片征集活动，活动具体情况通知如下： 活动时间：2023年3月1日-2023年6月30日 参加人员：新湖南路小学全体教师 活动内容：希望老师们拿起相机或手机，从不同角度采撷校园美的景色、美的人物，捕捉美的行为、美的细节。 作品要求： 1、内容要富有审美性，艺术性，积极向上； 2、参赛作品必须为

2、原创，上交电子版，不限拍摄时间、保存格式和文件大小。 3、每人至少提供2张拍摄作品，多者不限哦！ 4、作品需要有拍摄人员姓名，和恰当的作品名称，并配上简短解说或感言，不按格式要求写名称、随意发送的照片不予采用。 文件名格式为：“参赛者姓名+作品名称”。 评奖办法：收集的照片将统一展出，根据大家的投票进行评奖。 活动具体组织：赵强、杨瑞 照片请直接传给赵强、杨瑞老师。 赵强：邮箱 微信：暂时不能用 杨瑞：邮箱150*微信：150* 花间鼻祖温庭筠眼中的美妇(2) 浅论花间派诗人温庭筠 人文与教师教育学院 汉语言文学一班 20234061004 施杏子 摘要：温庭筠诗辞藻华丽，秾艳精致，内容多写闺

3、情。其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。在词史上，与韦庄齐名，并称“温韦”。有些词在意境的创造上，表现出杰出的才能，善于选择富有特征的景物构成艺术境界，耐人寻味。 关键词：含蓄隐约 绮丽缠绵 清新明快 晚唐五代衰乱，一般文化学术日形萎弱，但适应女乐声伎的词在部分地区城市商业经济发展的基础上，却获得了繁衍的机运。尤其是五代十国，南方形成几个较为安定的割据政权。割据者既无统一全国的实力与雄心，又无励精图治的长远打算，苟且偷安，藉声色和艳辞消遣，在西蜀和南唐形成两个词的中心。君臣纵情游乐，词曲艳法，故词坛兴盛也早于南唐。欧阳炯在花间集序中描述其创作背景：“绮筵公子

4、，绣幌佳人，递叶叶之花笺，文抽丽锦；举纤纤之玉指，拍按香檀。不无清绝之词，用助妖娆之态。自南朝之宫体，扇北里之娼风。”在这种生活背景和文艺风气下从事创作，所写的是供歌宴酒席演唱的侧艳之词，自然是孺彩轻艳，绮靡温馥。花间词完全把视野转向裙裾脂粉，花柳风月，写女性的姿色和生活情状，特别是她们的内心生活。言情不离伤春伤别，场景无非洞房密室、歌宴酒席、芳园曲径。 这使温庭筠的词以妇女为主要题材，表现宫女、思妇、歌妓的生活，以及男女间的离别情恨，词的题材狭窄。同时作者有感于自己的穷困潦倒以及抑郁不得志，词中也暗含了自己的苦闷与哀怨。由于不敢直白抒发自己的情感，要通过婉转、隐约的手法来表达。所以形成了其词

5、绮丽缠绵、含蓄隐约的特色。温庭筠是唐代重要诗人、词人。本名岐，字飞卿，太原人。富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，所以也有“温八叉”之称。然恃才不羁，又好讥刺权贵，多犯忌讳，取憎于时，故屡举进士不第，长被贬抑，终生不得志。温庭筠诗风上承唐朝诗歌传统，下启五代文人填词风气之先，特别是作为词人的地位很高。现存的花间集收集了他的词作、列为篇首。温庭筠词风婉丽、情致含蕴、辞藻浓艳，今存310余首，后世词人如冯延巳、周邦彦等多受他影响。 温庭筠是第一个努力作词的人，长期出入秦楼楚馆，“能逐弦吹之音，为侧艳之词”，把词同南朝宫体与北里倡风结合起来，成为花间派的鼻祖。温词风格并不单一，有一些

6、境界阔大的描写，如“江上柳如烟，雁飞残月天”；也有一些较为清新疏朗，甚至通俗明快之作，如梦江南：“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋洲。”但就总体而言，温词主人公的活动范围一般不出闺阁，作品风貌多数表现为秾艳细腻，绵密隐约。如菩萨蛮：“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画峨眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。” 这首菩萨蛮，为了适应宫廷歌伎的声口，也为了点缀皇宫里的生活情趣，把妇女的容貌写得很美丽，服饰写得很华贵，体态也写得十分娇柔。仿佛描绘了一帽唐代仕女图。词的上片，写床前屏风的景色及梳洗时的娇慵姿态；下片写妆成后的情态，暗示了人物孤独

7、寂寞的心境。全词委婉含蓄地揭示了人物的内心世界，并成功地运用反衬手法。鹧鸪双双，反衬人物的孤独；容貌服饰的描写，反衬人物内心的寂寞空虚。表现了作者的词风和艺术成就。“小山重叠金明灭” 描绘的是晨起时女子妆残红谢的样子：睡眼惺忪之时，画眉清浅，带了些妆痕，额黄滞留在额头，阳光照过来，竟带了些斑斓的色彩。“鬓云欲度香腮雪” 把女子的头发欲从脸庞掠过的情形描绘的极富生气和动感，让整个画面瞬间活跃了起来。这也是温词一个极标志性的特点把一切事物刻画的极尽精美和感性，细腻的入人心扉。浓黑的秀发倚在了白皙的脸颊，欲落未落，只随着呼吸微微的颤抖。我想这样一个女子，不该称作美丽，而该成为秀丽。“懒起画蛾眉，弄妆

8、梳洗迟” 所谓“女为悦己者容”，这样秀丽的一个女子，竟无人欣赏，心中总会有些幽怨和委屈，自是对于梳妆打扮懈怠了些。天早已是大亮，才慵懒的从床上起来，想要梳妆打扮，拿起胭脂，却先生怠意。杜荀鹤春宫怨中的“早被婵娟误，欲妆临镜慵。”以及李清照的“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。”表达的都是这样的情感。“照花前后镜，花面交相映。” 这一句是描写女子画过妆后贴花簪鬓的情形。清浅的面容与花交相辉映，仿佛是在争奇斗艳，也仿佛是在互相陪衬。这两句未免带了点孤芳自赏的意味。“新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。”这一句，是寂寥的极限。这个女子，尽管孤独到了极致，尽管也安慰自己还有自己懂得欣赏自己，在内心深处，却也是那样渴望能

9、有一个欣赏自己美丽，帮自己描眉的人出现。所以，才细细的绣上了鹧鸪，成双成对。细细品味这些意象，我们可以感觉到这些都具有暗示的作用，把这些词中的意象综合起来，我们的脑中就会不自觉隐然浮现一个倚栏相望，满面愁容的女性，而且具体这位女性长得什么样，性格怎么样我们都无从得知，所以读着温词我们会觉得其中的女性形象具有很大的模糊性，这就更需要读者开动想象大门，于是呈现出来的便是理解的多样和不定。 温庭筠生活在晚唐前期,他有传统士大夫的儒家思想人格操守,批判时政,忧时伤国。积极进取,读书参加科举考试。作为仕进的捷径,温庭筠从游庄恪太子永。庭筠实现不了自己的理想抱负时,发泄怀才不遇的愤懑。温庭筠也受到时代影响

10、,具有新型的士人人格特质。他纵情狭游,放荡不羁,关注个人的生活享受权利,将自己置身于世俗社会之中。庭筠甚至以文为货,代人考试,作弊科场。温庭筠张扬自己个性,反抗封建社会权贵。温庭筠这些行为偏离了儒家正统社会的价值标准,人格中具有叛逆的特征。温庭筠流连歌楼楚馆,有机会体验风流浪漫生活。他对儒家传统士人的行为规范的背离,拉近了与歌妓们的情感距离。对她们的情感心理有了更为细致的体会和沟通。温庭筠在江南度过了青少年,江南的自然山水和风俗人情、历史文化深深影响了温庭筠,对其文学创作产生了重要影响。温庭筠诗歌有着鲜明的江南自然历史文化色彩。晚唐诗坛,李商隐与温庭筠并称“温李”,温庭筠是晚唐、五代的重要诗人

11、,影响了晚唐五代诗人的创作和晚唐五代的诗歌风格走向。温庭筠的词还有着独特的表现手法，王国维在人间词话中对温庭筠的评价是这样的：“画屏金鹧鸪，飞卿语也。其词品似之。”正如王国维所评价的那样，从总体上看，温庭筠的词是比较注重对客观物象描绘，喜欢通过旁敲侧击的方法来进行叙写，也就是我们所说的站在旁观者的角度来审视这一切，正如卞之琳断章里所写的：“你站在桥上看风景。看风景的人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。”在此，作者追求的是对感觉印象的捉摸，追求的是一种感觉上的存在，一种观察的状态，而寓藏在其中的种种情思却需要我们读者细细地来品味，这正是温词的一种特殊的艺术表现手法。 通过以上的分

12、析，我们可以感受到温词婉约绮丽的风格，温词大多通过细腻委婉的手法表现人的心绪意境，而从中我们也可以看出温词对婉约意象境界的开拓，尤其在爱情心理内的深入开掘上，有着独到的成就。所以说温庭筠对婉约词风的形成有重要的影响。清代张惠言词选中说：“意内而言外谓之词”，而我们读着温庭筠的词似乎也有这种感觉，词中隐含了无尽的意蕴，让人回味无穷。而温庭筠作为晚唐过度时期的词人在晚唐的时代动荡、政治腐败与道德沦丧中，向着审美和艺术本体回归，挖掘自身心灵的深处，用婉约的语言来渲染作品达到一种情景交融的状态，并且使得词从诗歌的体式中解放出来。王国维在人间词话中说：“词之为体，要眇宜修，能言诗之所不能言。”而在温庭筠

13、的带动发展之下，果然具有了这种深远而又含蓄蕴藉的品质，于是词遂成为可以与诗分庭抗礼的一种形式，不仅能够言志，而且也可以传达“贤人君子幽绵悱恻的情思”的一种精美的文学形式。而温庭筠的词从他的诗中继承下来这种传统，并且把他一步一步发扬光大，遂而造就了婉约的词风的雏形，并且对后来的婉约词风的形成起了一定的影响，也许这正是温庭筠词的意义所在。 花间鼻祖温庭筠眼中的美妇(3) 第二讲 温庭筠与韦庄的词（2课时） 教学过程： 晚唐五代，曲子词繁荣发展，并且走向成熟。原因何在？词的这种发展趋势，与晚唐社会现实密切相关：晚唐社会黑暗，知识分子失去盛唐时代的奋发精神，一些人消极颓唐，混迹秦楼楚馆，轻歌曼舞，过着

14、纸醉金迷的生活。文人生活领域的狭窄，他们与秦楼楚馆的关系密切，通过追求享乐、宣泄情欲，来填补内心的空虚。这种状况不仅影响了词的内容，也决定了词的风格。他们的词作内容多为描写女人的离愁别恨，由于倚声填词的乐曲（燕乐）是轻柔低婉的，加之由美色歌妓语娇声颤、娉娉袅袅地演唱，于是风格自然也偏于香艳、绮靡、婉约，从而使词的发展走上狭窄的道路。晚唐五代最具代表性的是花间词人，那么花间词人是怎么回事呢？他们的风格特点又是怎样的呢？ 一、“花间词人”的来历及创作风格 五代后主赵崇祚集录了晚唐词人温庭筠及西蜀文人共十八家词五百首，编为花间集十卷，这十八家词风格大体一致，后世因而称之为“花间词人”或花间词派。花间

15、集得名于花间词人张泌的蝴蝶儿词“还似花间见，双双对对飞。”“花间”者，喻美文也。其中，温庭筠和韦庄是花间集中的主要作家。 花间集的命名，是对十八家词的赞颂，揭示了花间词人共同的风格倾向。欧阳炯的花间集序指出了花间词人所崇尚的审美追求及其词所具有的风格特征：富丽精工，美伦美奂，秾丽典雅。花间词以女性的闺阁之思为主要内容，以堆砌华艳的词藻来形容妇女的服饰容貌体态，对女性形象的描摹表现出了独特的艺术技巧，开历代词作之先河，从而对后世词作产生较为深远的影响。花间词人也以极大的专心和乐趣去描摹精美的物象，表现美人的冶艳。其情感是纤细缠绵的，这样的情感凭籍细微精美的物象款款传递，往往把天地山川、鸟兽动物、

16、居室用品、情状意态等描写得轻灵细巧，极尽精美之能事。他们用浓墨重彩、工笔细描、富丽精巧的笔调来塑造艺术形象。花间集序指出了花间词依声填词、娱宾遣兴的词体特点。词因此称作“曲子词”，花间词为“诗客曲子词”。 由于所写的是供歌筵酒席演唱的侧艳之词，自然是缛采轻艳，绮靡温馥。在依红偎翠、浅斟低唱的酒宴歌席上，软绵柔靡的曲调更能迎合欣赏者的口味。音乐的这种柔靡化也便促成了花间词作的软媚化。花间词把视野完全转向裙裾脂粉，花柳风月，写女性的姿色和生活情状，特别是她们的内心生活。言情不离伤春伤别，场景无非洞房密室、歌筵酒席、芳园曲径。与这种情调相适应，在艺术上则是文采繁华，轻柔艳丽。崇尚雕饰，追求婉媚，充溢

17、着脂香腻粉的气味。尽管花间词的具体作家之间互有差异，但在总体上有其一致性。花间词肆无忌惮地描摹这样的情思，表现出前所未有的直露性、香艳性和媚俗性。 花间集是最早的文人词总集。它集中代表了词在格律方面的规范化，标志着文辞、风格、意境上词性特征的进一步确立，以其作为词的集合体与文本范例的性质，奠定了以后词体发展的基础。 二、温庭筠词的艺术风格 温庭筠是晚唐最著名的词人，是唐代写词最多的词人，也是奠定词的传统作风的人。他的词开了一代先河。温庭筠在花间集中被列于首位，入选作品首。其词多写花间月下、闺情绮怨，形成了以绮艳香软为特征的花间词风，因此被誉为花间词鼻祖。在温庭筠的笔下，她们柔媚、娇弱、精致、优

18、雅而又幽怨落寞，极尽绮丽之美却又凄苦落寞。其词色彩浓艳，词藻华丽，词风软媚。温庭筠词开创和奠定了文人词绮丽香艳、婉约柔媚的风格类型和美学风采，对五代西蜀词人的创作和“花间词风”的形成，产生了一定的影响。 在他的努力下，词从内容到形式都摆脱了诗的模式，并建立了词作为有别于诗的一种特殊的基本意蕴和风格，那就是婉约。温词对五代词的发展与两宋婉约词的发展都产生很大影响。词这种文学形式，到了温庭筠手里才真正被人们重视起来，随后五代与宋代的词人竞相为之，终于使词在中国古代文坛上蔚为大观。以富丽的辞藻、华美的意象、轻柔的曲调、精致的画面，处处显示出迥别于诗的光彩。 由于晚唐五代男女爱情相思题材及浓艳词风的盛

19、行，尤其温庭筠及花间词的影响，使词成为“艳科”，并在文学史上形成“诗庄词媚”、诗“言志”词“缘情”的传统。惟题材偏窄，被人讥为“男子而作闺音”。 温庭筠词给人的总体印象就是：由绮丽华艳的辞藻染就的斑斓绚烂的色彩和风神旖旎的景致。据花间集所收的六十六首温词进行统计，视觉方面用“红”字多达十六次，如“艳红”、“愁红”、“红袖”、“红粉”等，嗅觉方面用“香”字多达二十次，有“香车”、“香闺”、“香腮”、“香雾”等，这些诉诸感官的秾丽藻汇，使得其整个词作笼罩在金碧辉煌、暖香醉人的氛围之中。生活在此种环境里的富家女子，自然也是明艳动人的。 温庭筠在描摹这些女性形象时，特别注重对其头饰、服饰的精雕细刻，仅

20、只十余首菩萨蛮中就有“翠翅金缕双鸂鶒”、“宝函钿雀金鸂鶒”、“藕丝秋色浅，人胜参差剪”、“翠钗金作股，钗上蝶双舞”等处，真是美不胜收，都是借物饰和环境的华美来烘托女性的雍容华贵。由温庭筠之词不难看出整个花间词偏重艺术感知、风流华美、熏香掬艳、眩目醉心的绮丽美质。 综观温庭筠词的创作，其思想内容并不复杂，所涉及的都是女性人物的千姿百态，有歌妓、宫女、征人妇等等，他长期出入秦楼楚馆，“能逐弦吹之音，为侧艳之词”。 温词风格并不单一，有一些境界阔大的描写，如“江上柳如烟，雁飞残月天”（菩萨蛮）；也有一些较为清新疏朗，甚至通俗明快之作，如梦江南：“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠

21、断白蘋州。”但就总体而言，温词主人公的活动范围一般不出闺阁，并主要从女性服饰打扮，妇女的闺房，女性周围的环境三个方面来进行呈现。作品风格多数表现为秾艳细腻，绵密隐约。 首先是对女性服饰打扮的描写 如“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”；“新贴绣罗襦，双双金鹧鸪”；“藕丝秋色浅，人胜参差剪。双鬓隔香红，玉钗头上风”、“蕊黄无限当山额，宿妆隐笑纱窗隔。”；“翠钿金压脸”；“金钗雀，红粉面”；“芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉”；“翠钗金作股，钗上蝶双舞。”；“绣衫遮笑靥，烟草粘飞蝶。”；“金雁一双飞，泪痕沾绣衣。”等等，通过对这些女性服饰打扮的描写凸显了这些女性的美丽，更暗含着女主人内心的孤单和似乎有着某种期待。 其

22、次是对女性闺房陈设的描写 如“水精帘里玻璃枕，暖香惹梦鸳鸯锦。” （“玻璃枕”、“鸳鸯锦”、“水晶帘”）、“宝函钿雀金，沉香阁上吴田碧”“ 锦帐绣帷斜掩”，等，这些词语表现出来的是女性闺房的一种精致精美，有着那么一种堂皇的气息。透露出这些女性的身份，绝非普通市民或农家的女子。（多为歌妓舞女） 第三是对女性居住环境的描写 如“萱草绿，杏花红”，“绿阴浓，芳草歇，柳花狂”，“柳丝长，春雨细”。“杨柳又如丝，驿桥春雨时。”“寒外草先衰，江南雁到迟。” “翠翘金缕双鸂鶒，水纹细起春池碧。”（鸂鶒xich一种水鸟。）“杨柳色依依，燕（一作雁）归君不归。” “竹风轻动庭除冷，珠帘月上玲珑影。” “兰露重，

23、柳风斜，满庭堆落花。”大都是些相思缠绵的意象，而从中凸现的也大多是伤离恨别，年华易逝的感叹。 可以说，温庭筠开了“词为艳科”的先河，他专主妇女情事，形成了婉约精美的词风。 温庭筠的著名的菩萨蛮（一） 小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪，懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。 照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。 观全词的词意，写的是闺房之中一名少妇起床、梳洗、画眉、簪花、照镜、穿衣等一系列娇慵的情态，以及闺房的陈设、气氛、绣有双鹧鸪的罗襦，一一表现出来，接连给人以感官与印象刺激。它没有明白表现美人的情思，只是隐隐透出一种空虚孤独之感。这名女子青春年少，人比花娇，但却孤单只影，春闺寂寂。 词的上片，写

24、床前屏风的景色、乱发及梳妆时的娇慵姿态；首二句为主人公初起床的情态。 “小山”为床榻围屏上的画景，（一说小山眉）“金”为涂在屏山上的颜色。“明灭”为日光透过窗纱照射屏山阴阳明暗之状。朝霞映在卧榻前的画屏上，金光闪闪。 “鬓云”为鬓边下垂的黑发，女子鬓发浓密，状如云朵，故常以云形容之。“绿云扰扰，梳晓鬟也”（杜牧阿房宫赋）。“鬓云欲度”描绘鬓发散乱散落下来，将要遮盖住脸颊。“香腮雪”形容主人公衬映鬓发的脸颊之腻白。整句凸出一副娇慵的女性面貌。这二句在读者眼前展示出这样一个镜头：在小山重叠金色明灭的画屏围绕着的绣榻上，一位少妇刚刚坐起，她散乱的鬓发，似流云样将要飘过她雪白的脸颊。三四两句开始写她下

25、床后的活动。“懒起”二字透露出主人公的情绪，下句“迟”字与之相应，是了解整首词意的关键。“懒起”即懒懒地起来。一“懒”一“迟”，由外表进入人物内心的描写，极见其无情无绪之神情。“弄妆”谓妆扮时频繁反复做弄。“迟”字总承“弄妆”与“梳洗”诸事。在这二句中，主人公娇慵之状宛然可见。 下阕继续写她的活动。开头两句写妆成之后的明艳，极写其人之美。“照花”二句写其对镜簪花。于客观地描写人物活动中，暗寓其人对镜时自赏自怜之意。前后镜对照，脑后发髻簪插之花映于前镜，乃与镜中人面交相辉映，其人之容貌光艳可想。最后二句写其梳妆后穿着衣服，不写动作，但点出主人公眼中的衣上彩绘金线绣的一双鹧鸪。试想她满怀心事，懒洋

26、洋地勉自梳妆罢，刚要着衣时，而入眼的乃是“双双金鹧鸪”，她当时的心情该是怎样的呢？（讨论） 全词委婉含蓄地揭示了人物的内心世界，并成功地运用反衬手法。鹧鸪双双，反衬人物的孤独；光彩照人容貌服饰的描写，既烘托她容貌的光彩照人，又反衬人物内心的寂寞空虚。这一首描写闺情的小令词流传甚广，辞藻华丽，风格秾艳，是花间词的典型作品。 通过以上的分析，我们可以感受到温词婉约绮丽的风格，温词大多通过细腻委婉的手法表现人的心绪意境，而从中我们也可以看出温词对婉约意象境界的开拓，尤其在爱情心理内的深入开掘上，有着独到的成就。 温庭筠词的艺术特征： 从总体上看，温庭筠的词是比较注重对客观物象描绘，作者追求的是对感觉

27、印象的捉摸，一种观察的状态，而寓藏在其中的种种情思却需要我们读者细细地来品味，这正是温词的一种特殊的艺术表现手法。其艺术特征不表现在抒情性，而是表现在给人的感官刺激。它用诉诸感官的密集而艳丽的词藻，描写女性及其居处环境，由于诉诸感官直觉，温词内在的意蕴情思，主要靠暗示，显得深隐含蓄。 如梦江南其一： 梳洗罢，独倚望江楼，过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白蘋洲。 这里的“过尽千帆皆不是”，为什么会是“皆不是”呢？主人公到底在等待着什么呢？作者在诗中并没有表明，只是一味地描绘周边的景致，而其中的那种意味却要我们去体味。这样看来，温庭筠倒更像是一个极其出色的摄影师，把这一切如实地记录下来，用细腻

28、的笔触给我们描绘了一个婉约的世界，而读着温词却又感觉其中又有一种除婉约之外的视觉、触觉、嗅觉上的感受，这是温词的一个独特的艺术特色。 譬如，视觉感官上的冲击。 读温词觉得最引人注目的是其斑斓的色彩，绚丽的图案，精堪的艺术技巧，在词中对景象的堆砌都给人以强烈的视觉冲击，如诉衰情一首： 莺语，花舞，春昼午。雨霏微，金带枕，宫锦，凤凰帷。柳弱蝶交飞，依依辽阳音信稀。梦中归。 在这首词中作者堆砌诸多的景象，“莺语”、“花舞”等等，令人眼花缭乱，到末了才点出“辽阳音信稀”，使得读者弄明了全词之意，豁然开朗，真正有一种“柳暗花明”的感觉。又如更漏子一首： 柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。惊塞雁，起城乌，画屏

29、金鹧鸪。 香雾薄，透帘幕，惆怅谢家池阁。红烛背，绣帘垂，梦长君不知。 词中除了“惆怅”，“梦长君不知”外，其余全是景语，这些景语浸透了作者之情，成为人物心绪意境的外化，摇曳的柳丝，绵绵的春雨，载动着几分忧郁，作者通过这种视觉的冲击，带给读者可以切实感受到的客观实在。 菩萨蛮中一首“小山重叠金明灭”，也是一幅细致的描摩画，作者在词中画着美人香睡图，重叠明灭的画屏，乌黑的鬓云，洁白的香腮，色彩对比极其特殊、强烈，花红明镜、罗襦、鹧鸪，眩眼夺目，极具匠心。 三、韦庄的词 西蜀词人韦庄是花间派重要词人，与温庭筠齐名，并称“温韦”。花间词收其词48首。自温庭筠以来，文人词大都偏于绵密秾艳、柔软甜腻的风格

30、，韦词有花间词共有的婉媚、柔丽、轻艳的特征，如“红楼别夜堪惆怅，香灯半卷流苏帐。残月出门时，美人和泪辞”（菩萨蛮其一），清丽秀艳，温柔缠绵，即是较为典型的花间作风。但韦词在抒情和笔法方面又常常异于温庭筠，又怎样的不同呢？ 如女冠子两首： 其一 四月十七，正是去年今日，别君时，忍泪佯低面，含羞半敛眉。 不知魂已断，空有梦相随。除却天边月，没人知! 其二 昨夜夜半，枕上分明梦见，语多时，依旧桃花面，频低柳叶眉。 半羞还半喜，欲去又依依。觉来知是梦，不胜悲! 这两首词是用两首小令叙写一件事的“联章体”，在词中韦庄显然更多地融入了身世之感，因此情真意切，有很浓厚的主观抒情成分。两首词的抒情主人公是同一

31、个人吗？第一首抒情主人公是女方，第二首是男方，合起来描述了双方相思而无法相见的情况。第一首回忆与心上人一场难堪的离别，“别君时，忍泪佯低面，含羞半敛眉”。 写尽心中多少留恋与无奈，下阙写夜夜相思，此耿耿无寐之苦，唯天上明月相知，孤清寂寞尽在不言。第二首写男子与女子梦中相见，醒来不胜惆怅。 两首作品都明白如话，直抒胸臆，脱口而出，直接叙写心情，不借重重迭迭的意象隐约暗示。真切动人。但作者描绘女子与情人别离时的含羞敛眉，梦中相见时的半羞半喜，以一种娇羞之态，写尽情人相思离别的痛苦与欢乐，读来回味不尽，体现了很高的艺术表现力。这样的作品虽语言浅近，但并不粗朴，体现了作者的匠心。从中我们可以看到语言清

32、淡，浅白如话的特征，全词从头至尾，根本不需要解释，没有雕琢的语言，没有华丽的藻饰，却有“淡妆”之美。乍看平淡无味，细细品尝之后才知其中隽味无穷，正是“平易中见高远，朴素中见高华”，这是一种平淡之风的美学境界。 韦词的抒情，同时又具有深婉低回之致。“似直而纡，似达而郁”（陈廷焯白雨斋词话），取得相反相成的效果。如菩萨蛮其二： 人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。垆边人似月，皓腕凝霜雪。未老莫还乡，还乡须断肠。 这首词描绘江南风光，“春水”两句秀丽飘逸，生动地描绘了江南风物之秀丽，生活之闲适自在，而结尾之“未老莫还乡，还乡须断肠”则隐然流露出有家难归的落寞惆怅。暗示中原战乱，有

33、家难回之痛。词意飘逸中见低回，潇洒里有沉郁，显示了韦词艺术上的独特创作。 由于身历丧乱，韦庄词在描写男女之情，抒写旖旎风光时，常渗透了人事漂泊的感慨、思乡羁旅的愁绪，寓感伤惆怅于飘逸秀丽之中，这种情感内涵与温词颇为不同。 温词与韦词的主要区别是怎样的呢？（讨论） 1.在抒情方法上，温词比较深微隐曲，而韦词则显直明朗，直抒胸臆。 温词客观描绘，虽可能寓有沦落失意的苦闷，却非常隐约，只是唤起人一种深美的联想而已。韦词则直抒胸臆，显而易见。 2. 在笔法上，温词意象绵密，一两句能包含多层意蕴。韦词疏朗，一首词围绕一件事从容展开。 3.在艺术风格上，温词浓艳密丽而韦词清丽疏朗。 4.在语言上，温词雕饰

34、而韦词自然。温词的意象错彩镂金，用词香艳，而韦词则比较清新自然。 温庭筠词侧重于密丽物象的细致描摹和重叠堆砌，韦庄词则侧重于情感的直接抒发，二者在意境创造方面，存在着密与疏、隐与显、“严妆”与“淡妆”等个性风格的差异。韦词善于用清新流畅的白描笔调,表达比较真挚、深沉的感情，陈廷焯白雨斋词话说“韦端己词，似直而纡，似达而郁，最为词中胜境”，许昂霄词综偶评评韦词“语淡而悲，不堪多读”，都指明这一特点。王国维人间词话认为韦词高于温词，指出“端己词情深语秀”，“要在飞卿之上”；“温飞卿之词，句秀也。韦端己之词，骨秀也”，也是从这点着眼的。 花间鼻祖温庭筠眼中的美妇(4) 我眼中的美 我身边的好人好事

35、学校：三原县中山街小学 班级：五年级3班 姓名：白钰晨 有人认为吃到山珍海味就是幸福；有人认为能穿上绫罗绸带就是幸福；有人认为开上名牌轿车就是幸福；厨师认为能做一手好菜就是幸福；乞丐认为能吃一顿饱饭就是幸福；酒鬼认为酩酊大醉就是幸福；事业的人认为找到一份稳定的工作就是幸福。而我认为，助人为乐就是幸福。俗话说得好“赠人玫瑰，手留余香”，助人为乐是一种美德；助人为乐也是共产主义世界观的体现；助人为乐要从日常小事做起，不因善小而不为。如果你想知道接下来会发生什么，就听我细细道来吧。 记得在一个周六的上午，我和妈妈坐公交车去外婆家。突然，一位衣衫褴褛的老人出现在了公交车上，只见他躬着身子，伸出那老树皮

36、般的双手紧紧抓住扶手，弯曲的手指还不停的颤抖着，吃力地挪动着身子，左顾右盼，期待着能有一张椅子让他安稳的歇息一会儿。可是，车厢里早已坐满了人，聊天的，看报纸的，玩手机的，可就是没有人起来让座，老人的神情凝重，眉头紧锁，他缓缓的低下了头，目光中流露出无尽的失望。此时，我再也坐不住了，屁股像钉了钉子一般，迅速从座位上站了起来：“老爷爷，您坐我这里。”说罢，我便扶老人坐下了，顿时，老人的眉头舒展开来，紧紧握住我的手，连声道谢，我又回头望了望妈妈，她的脸上露出了无比灿烂的笑容。 只要我们吝啬自己的付出，哪怕是一个小小的举动，也会让人感到温暖。 一个周末的下午，我和同伴来到大庆路口，正要过绿灯的斑马线时

37、，忽然，看见一位志愿者阿姨。她头上戴着一顶写着文明清远的帽子，上身穿着一件红色马甲，下半身穿着一条白色红边的长裤，脚上穿着一双黄色花边的平底鞋，左手拿着一面小红旗，右手正扶着一位七八十岁的老奶奶。她满头白发，脸上爬满了或深或浅的皱纹，上穿一件红色大棉衣，下身穿着一件黑色的长裤，脚上穿着一双又脏又旧的解放鞋，左手拿着一根拐杖，正步履蹒跚地走过斑马线。 当我看到眼前这一幕，我心想：只要人人献出一点爱，世界将会变成美好的明天。 无论何时何地，在我们的身边，总有一些人需要他人的关怀。 一个寒冷的冬天，我撑着雨伞，独自走在放学回家的小道上，“真是讨厌啊，真不知这鬼天气是怎么搞得，又吹大风又下雨的真冷啊。

38、”我不禁埋怨道。突然，我循声望去，原来，是一位衣服破破烂烂，头发苍白的老人蜷缩在墙角，唉声叹气的。 就在这时，一位年轻的叔叔恰巧路过这里，“咦？这位老爷爷，您怎么一个人蹲在这儿？为什么你不回家呢？”那位老爷也并没有回答他的问题，而是往外看，就像是在诉说着什么。“原来你只是没有雨伞啊，那么，我把这把雨伞借给你撑回去吧。”说着，那位叔叔便把雨伞合起来，准备给那位爷爷。可是，那位爷爷把手一推，说道：“不用了，我看啊，这把雨伞还是留给年轻人，你撑着回去吧。”“没关系的，我家离这里很近，走一两步就可以到了，还有啊，这么大冷天的，你应该多穿点儿衣服，而不是穿那么少的。”说完，便把自己身上穿的棉衣脱了下来，

39、给老人披上了，并把雨伞塞进来爷爷的手中，转身离开了。看着远去的背影，老爷爷脸上露出了微笑，目光中流露出丝丝欣慰。 是啊，我们只要为他们献出一片温暖的关爱，那么，我们就会为他们营造一片幸福的天堂。 （指导教师:李绒） 教师评语：全文文笔流畅，通过典型事例写出我们身边默默付出的人，正是这些人给我们上着一堂堂生动的课。开头用抒情性的语句开头，吸引读者。过渡自然，层次清晰。作者眼中的美让我们感动。 花间鼻祖温庭筠眼中的美妇(5) 温庭筠及其他花间词人 花间集 缛采轻艳的花间词风 晚唐五代衰乱，一般文化学术日形萎弱，但适应女乐声伎的词，在部分地区城市商业经济发展的基础上，却获得了繁衍的机运。尤其是五代十

40、国，南方形成几个较为安定的割据政权。割据者既无统一全国的实力与雄心，又无励精图治的长远打算，苟且偷安，藉声色和艳词消遣，在西蜀和南唐形成两个词的中心。西蜀立国较早，收容了不少北方避乱文人。前蜀王衍、后蜀孟昶，皆溺于声色。君臣纵情游乐，词曲艳发，故词坛兴盛也早于南唐。 后蜀赵崇祚，于广政三年（）编成花间集十卷，选录位“诗客曲子词”，凡首。作者中温庭筠、皇甫松生活于晚唐，未入五代。孙光宪仕于荆南，和凝仕于后晋，其馀仕于西蜀。花间集是最早的文人词总集。它集中代表了词在格律方面的规范化，标志着文辞、风格、意境上词性特征的进一步确立，以其作为词的集合体与文本范例的性质，奠定了以后词体发展的基础。 欧阳炯

41、在花间集序中描述西蜀词人的创作情景：“绮筵公子，绣幌佳人，递叶叶之花笺，文抽丽锦；举纤纤之玉指，拍按香檀。不无情绝之词，用助娇娆之态。自南朝之宫体，扇北里之倡风。”在这种生活背景和文艺风气下从事创作，所写的是供歌筵酒席演唱的侧艳之词，自然是缛采轻艳，绮靡温馥。花间词把视野完全转向裙裾脂粉，花柳风月，写女性的姿色和生活情状，特别是她们的内心生活。言情不离伤春伤别，场景无非洞房密室、歌筵酒席、芳园曲径。此外，虽也写郊游中的男女邂逅，女道士的春怀，宫女的幽怨等等，但中心仍然是男女情爱。与这种情调相适应，在艺术上则是文采繁华，轻柔艳丽。所谓“镂玉雕琼，拟化工而迥巧；裁衣剪叶，夺春艳以争鲜”（花间集序）

42、。崇尚雕饰，追求婉媚，充溢着脂香腻粉的气味。尽管花间词的具体作家之间互有差异，但在总体上有其一致性。 温庭筠在花间集中被列于首位，入选作品首。他是第一个努力作词的人，长期出入秦楼楚馆，“能逐弦吹之音，为侧艳之词”，把词同南朝宫体与北里倡风结合起来，成为花间派的鼻祖。温词风格并不单一，有一些境界阔大的描写，如“江上柳如烟，雁飞残月天”（菩萨蛮）；也有一些较为清新疏朗，甚至通俗明快之作，如梦江南：“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋州。”但就总体而言，温词主人公的活动范围一般不出闺阁，作品风貌多数表现为秾艳细腻，绵密隐约。如菩萨蛮： 小山重迭金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画

43、娥眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新贴绣罗襦，双双金鹧鸪。 把美人的睡眠、懒起、画眉、照镜、穿衣等一系列娇慵的情态，以及闺房的陈设、气氛、绣有双鹧鸪的罗襦，一一表现出来，接连给人以感官与印象刺激。它没有明白表现美人的情思，只是隐隐透露出一种空虚孤独之感。从应歌出发，温庭筠的这类作品，可算最为当行。它的艺术特征，首先不表现于抒情性，而是表现于给人的感官刺激。它用诉诸感官的密集而艳丽的词藻，描写女性及其居处环境，像一幅幅精致的仕女图，具有类似工艺品的装饰性特征。由于诉诸感官直觉，温词内在的意蕴情思，主要靠暗示，显得深隐含蓄。 西蜀词人韦庄，与温庭筠齐名，花间集收其词首。温、韦二人同时擅长写

44、诗，韦庄受白居易影响较深，与温庭筠远绍齐梁、近师李贺不同。韦词有花间词共同的婉媚、柔丽、轻艳的特征。如“红楼别夜堪惆怅，香灯半卷流苏帐。残月出门时，美人和泪辞”（菩萨蛮其一），清丽秀艳，温柔缠绵，即是较为典型的花间作风。但韦词又常常以其清疏的笔法和显直明朗的抒情，异于温庭筠等人。温词客观描绘，虽可能时或寓有沦落失意的苦闷，却非常隐约，只是唤起人一种深美的联想而已。韦词则直抒胸臆，显而易见。温词意象迭出，一两句能包含多层意蕴，韦词则一首词围绕一件事从容展开。温词绵密而韦词疏朗，温词雕饰而韦词自然。如女冠子： 四月十七，正是去年今日。别君时，忍泪佯低面，含羞半敛眉。不知魂已断，空有梦相随。除却天边

45、月，没人知。 回忆与情人一场难堪的离别。脱口而出，用白描作直接而分明的叙写，不惜重重迭迭的意象隐约暗示。真切动人，畅发尽致。 韦词的抒情，同时又具有深婉低回之致。“似直而纡，似达而郁”（陈廷焯白雨斋词话），取得相反相成的效果。如菩萨蛮其二： 人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。垆边人似月，皓腕凝霜雪。未老莫还乡，还乡须断肠。 全篇集中从风景和人物两方面渲染江南之令人陶醉。但开头“人人尽说”，点出“江南好”系从他人口中所出，设下伏笔。结尾“未老莫还乡”，以顺承的词气，进行翻转，反跌出“还乡须断肠”的喟叹。暗示中原战乱，有家难归之痛。外在劲直旷达，而内含曲折悲郁。 花间集中其它

46、作家，在题材上有的有所扩大。如欧阳炯、李珣对南疆的描写：路入南中，桄榔叶暗蓼花红。两岸人家微雨后，收红豆，树底纤纤抬素手。（欧阳炯南乡子） 相见处，晚晴天，刺桐花下越台前。暗里回眸深属意，遗双翠，骑象背人先过水。（李珣南乡子） 两首词都展现了岭南地区的景物风情，优美新鲜。即使在五、七言诗中，亦不多见。这些词里艳情成分依旧很显眼，同样适合当时歌筵酒席的需要。 花间鼻祖温庭筠眼中的美妇(6) 第二节 温庭筠和花间派词人 中唐以后，文人写词的渐多，温庭筠是其中写词最多、对后人影响也最大的作家。 温庭筠(812870)，本名歧，字飞卿，太原祁(今山西祁县)人。他出身于没落贵族的家庭，长期出入歌楼妓馆，

47、“能逐弦吹之音，为侧艳之词”(旧唐书本传)，为当时士大夫所不齿，终身困顿，到晚年才任方城尉和国子监助教。他的诗和李商隐齐名，但更多表现个人的沦落不偶，而较少伤时感事之作。就是他的爱情诗，虽文采绚烂，而雕琢过甚，带有浓厚的唯美主义倾向，实际是齐梁绮艳诗风在新的历史条件下的产物。温庭筠的诗虽不能和李商隐相比；由于他精通音律，熟悉词调，他在词创作的艺术成就上却在晚唐其他词人之上。温词现传六十多首，比之他的诗，这些词的题材更狭窄，绝大多数是描写妇女的容貌、服饰和情态的。如下面的菩萨蛮： 小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪；懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映；新贴绣罗襦，双双金鹧鸪。 相传唐宣宗

48、爱听菩萨蛮词，温庭筠为宰相令狐掏代写了好多首，这是其中的一首。他在词里把妇女的服饰写得如此华贵，容貌写得如此艳丽，体态写得如此娇弱，是为了适应那些唱词的宫妓的声口，也为了点缀当时没落王朝醉生梦死的生活。它上承南朝宫体的诗风，下替花间词人开了道路。从敦煌词里的十五首菩萨蛮看，题材相当广泛；可是在温庭筠以后，晚唐五代词人填这个调子的不少，风格上就一脉相传，离不了红香翠软那一套，可想见他影响的深远。 温庭筠的部分描写闺情的词，如望江南： 梳洗罢，独倚望江楼，过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白苹洲。 又如更漏子： 玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正

49、苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。 表现妇女的离愁别恨相当动人。由于温庭筠在仕途上屡遭挫折，对于那些不幸妇女的处境还有所同情，通过这些不幸妇女的描绘就流露了他在统治集团里被排挤的心情。他在词的意境的创造上又有特殊成就，因此这些词在过去时代曾赢得某些不幸妇女和怀才不遇的文人的爱好。 温庭筠在创造词的意境上表现了杰出的才能。他善于选择富有特征的景物构成艺术境界，表现人物的情思。如“照花前后镜，花面交相映”是一个色彩鲜明的小镜头，它不仅衬托出人物的如花美貌，也暗示她的命薄如花。又如“斜晖脉脉水悠悠”的凄清景象，也暗示行人的悠悠不返，辜负了闺中人的脉脉多情。此外如“江上柳如烟，雁飞残月天”、“杨柳又如丝

50、，驿桥春雨时”等，是同样的例子。和上面的艺术特征相联系，他在表现上总是那么含蓄。这比较适合于篇幅短小的词调，也耐人寻味；但往往不够明朗，甚至词不达意。最后是字句的修饰和声律的谐协，加强了词的文采和声情。温庭筠在词艺术方面这些探索，有助于词的艺术特征的形成，对词的发展有一定的推动作用。但温词题材的偏于闺情，表现的伤于柔弱，词句的过于雕琢，也带给后来词人以消极的影响，所谓花间词派正是在这种影响下形成的。 五代时后蜀赵崇祚选录了温庭筠、皇甫松、韦庄等十八家的词为花间集，其中除温庭筠、皇甫松、孙光宪外，都是集中在西蜀的文人。他们在词风上大体一致，后世因称为花间词人。西蜀依恃山川的险固，受战祸较少，那些

51、割据军阀和官僚地主就弦歌饮宴，昼夜不休。欧阳炯花间集序说： 杨柳大堤之句，乐府相传；芙蓉曲渚之篇，豪家自制。莫不争高门下，三千玳瑁之簪；竞富尊前，数十珊瑚之树。则有绮筵公子，绣幌佳人，递叶叶之花笺，文抽丽锦；举纤纤之玉指，拍按香檀。不无清绝之词，用助娇娆之态。自南朝之宫体，扇北里之娼风。何止言之不文，所谓秀而不实。 花间词人的作品就是在这样的社会风气和文艺风尚里产生的。陆游花间集跋说：“斯时天下岌岌，士大夫乃流宕至此。”是对他们的反现实主义创作倾向一针见血的批评。他们奉温庭筠为鼻祖，绝大多数作品都只能堆砌华艳的词藻来形容妇女的服饰和体态，题材比温词更狭窄，内容也更空虚。在艺术上他们片面发展了温

52、词雕琢字句的一面，而缺乏意境的创造。花间词人这种作风在词的发展史上形成一股浊流，一直影响到清代的常州词派。 花间词人里的韦庄，向来和温庭筠齐名。他的词稍有内容，风格上也较温词清新明朗。如思帝乡： 春日游，杏花吹满头，陌上谁家年少足风流，妾拟将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能羞。 用白描的手法写出一个天真烂漫追逐爱情幸福的少女，比之其他花间词人作品里的妇女形象生动得多了。又如女冠子二首： 四月十七，正是去年今日。别君时：忍泪佯低面，含羞半敛眉。不知魂已断，空有梦相随。除却天边月，没人知。 昨夜夜半，枕上分明梦见，语多时。依旧桃花面，频低柳叶眉。半羞还半喜，欲去又依依。觉来知是梦，不胜悲。 这两首词

53、通过别后梦中的一次会见，表现对前情的留恋和别后的凄凉。前词的全部内容实际只是后词写的梦中人的一番陈诉。它在构思布局上别具匠心，而语言浅白如话，可以同那些以词句雕琢为工的词家明显区别开来。值得注意的是韦庄词里还有部分直接抒写情怀的作品，如菩萨蛮： 人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。炉边人似月，皓腕凝双雪。未老莫还乡，还乡须断肠。 韦庄共写了五首菩萨蛮，风格都相近。它上承白居易、刘禹锡的忆江南等作品，而下启南唐冯延己、李煜等词家，可说是花间词里的别调。 除韦庄外，牛希济的生查子： 春山烟欲收，天澹星低小。残月脸边明，别泪临清晓。语已多，情未了，回首犹重道。记得绿罗裙，处处怜芳

54、草。 新月曲如眉，未有团栾意。红豆不堪看，满眼相思泪。终日劈桃瓤，人在心儿里；两朵隔墙花，早晚成连理。 饶有南朝乐府民歌情味。李旬的南乡子： 乘彩舫，过莲塘，棹歌惊起睡鸳鸯。带香游女偎伴笑，争窈窕，竞折团荷遮晚照。 相见处，晚晴天，刺桐花下越台前。暗里回眸深属意，遗双翠，骑象背人先过水。 把南国水乡风光和劳动妇女的生活气息带到词里来，给人以清新开朗的感觉。然而这些作品却正是那些用词来点缀纸醉金迷生活的人们所不能欣赏的；因此他们的成就在后来崇拜花间派的词家里反而没有得到继承。 第三节 李煜及南唐其他词人 五代时期有几个跟花间词人同时而稍晚的词家，集中在当时南唐的首都金陵，这就是一般文学史家所称的

55、南唐词人。重要作家有冯延己、李景和李煜，以李煜的成就为较高，影响也较大。 南唐在李弁统治时期曾经扩充国境到湖北、湖南和浙江的部分地区。金陵、扬州本来是长江下游最繁盛的都市，这时经济继续有所发展，中原人士有不少到这里来避乱，南唐的国君又都比较爱好文学，因此南唐的文化发展也比其他割据一方的国家强一些。陈世修在阳春集序中说： 金陵盛时，内外无事，朋僚亲旧或当宴集，多运藻思为乐府新词，俾歌者倚丝竹歌之，所以娱宾而遣兴也。 南唐词主要是在这种生活基础上产生的，它跟欧阳炯在花间集序里所描写的并没有什么两样。然而南唐在中主李景的后期就面临周、宋的威胁，国势日弱，终至委靡不振。这些没落小王朝的君臣，既不能励精

56、图治，振作有为，即使还强欢作乐，苟且偷安，却不能不流露他们绝望的心情，这就构成了南唐词的感伤基调。它和那些依恃山川的险固而流宕忘返的西蜀词人的表现又稍有不同。 冯延己(904960)，字正中，广陵(今江苏扬州)人，曾官至中主朝宰相。遗有阳春集，留词一百多首。其中鹊踏枝十几首向来认为最能代表他的成就。 谁道闲情抛掷久每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有独立小桥风满袖，平林新月人归后。 几日行云何处去忘了归来，不道春将暮。百草千花寒食路，香车系在谁家树泪眼倚楼频独语，双燕飞来，陌上相逢否撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处。 这些词跟花间词人不同的地

57、方是逐渐摆脱了对于妇女的容貌、服饰的描绘，而着力抒写人物内心无可排遣的哀愁。与此相联系，语言也比较清新流转，不象花间词人的雕琢、堆砌。“托儿女之辞，写君臣之事”，本来是封建历史时期诗人的传统手法之一，作者把词中人的“闲情”、“春愁”写得这样缠绵悱恻，即隐约流露了他对南唐没落王朝的关心和忧伤。冯词这些内容和手法把从温庭筠以来的婉约词风更推前一步，并为后来的晏殊、欧阳修等所继承。 南唐中主李景(916961)即位初期还能承李弁的余威，扩展国土到福建，成为南方的大国。后期由于内外危机交迫，只得奉表称臣于周。他遗词四首，比较著名的是那首摊破浣溪沙。 菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间，还与韶光共憔悴，不堪

58、看。细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠无限恨，倚阑干。 内容还是离愁别恨，但境界更阔大，感慨也更深沉了。从作品所流露的浓厚感伤情调看，当是他后期的作品。 李煜(937978)，字重光，他工书，善画，洞晓音律，具有多方面文艺才能。当九六一年他继中主即位的时候，宋已代周建国，南唐形势更岌岌可危。他在对宋委曲求全中过了十几年苟且偷安的生活，还纵情声色，侈陈游宴。南唐为宋所灭后，他被俘到汴京，过了二年多的囚徒生活，终于在九七八年的七夕，被宋太宗派人毒死。 李煜从南唐国主降为囚徒的巨大变化，明显地影响了他的创作，使他前后期的词呈现出不同的风貌。他前期有些词写他对宫庭豪华生活的迷恋，实际是南朝宫体和

59、花间词风的继续。如下面这首浣溪沙： 红日已高三丈透，金炉次第添香兽，红锦地衣随步绉。佳人舞点金钗溜，酒恶时拈花蕊嗅，别殿遥闻箫鼓奏。 这些词尽管在人物、场景的描写上较花间词人有较大的艺术概括力量，但当南唐王朝进一步走向没落时，他还那样得意洋洋地写他日以继夜的酣歌狂舞生活，那是十足的亡国之音。当时南唐另一个头脑比较清醒的词人潘佑就曾讽刺他说：“桃李不须夸烂漫，已输了春风一半。”(注：这是潘佑题红罗亭词残句，原见鹤林玉露。)可说是这个亡国之君精神面貌的最好写照。 在南唐内外危机深化的过程中，李煜逐渐也感觉到他无法摆脱的没落命运，因此在部分词里依然流露了沉重的哀愁。如清平乐： 别来春半，触目柔肠断。

60、砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。 这首词相传是他亡国前不久的作品，虽然还是伤离念别的传统题材；但从“拂了一身还满”的落花和“更行更远还生”的春草里已可以感觉到他心情的沉重。 南唐的亡国使他丢掉了小皇帝的宝座，也使他在词创作上获得了一些新的成就。这一段由南唐国主转变为囚徒的经历，使他不能不从醉生梦死的生活里清醒过来，面对残酷的现实，在词里倾泻他“日夕以眼泪洗面”的深哀巨痛，象下面这些词里所表现的： 春花秋月何时了，往事知多少小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中!雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有许多愁恰似一江春水向东流。 虞美人 帘外雨潺潺，