集体无意识-盲从心理-论感性工学的心理基础-集体无意识

1、集体无意识 盲从心理_论感性工学的心理基础:集体无意识摘 要:在如今的消费社会中,产品设计的趋势已由功能主义逐渐转变为产品语意的走向。因此,将使用者的需求和偏好作为基础的感性工学方法应运而生。本文探究了感性认识的集体无意识原理,并通过对东方文化原始意象的挖掘,探索中国原始意象在本土设计中的发展与应用。 关键词:心理;集体无意识;文化;感性工学;设计 中图分类号:J50-05 文献标识码:A The Psychological Base of Kansei Engineering: Collective Unconsciousness WANG Yi-meng 随着现代经济社会的高速发展,人们的

2、物质生活得到极大地提高,企业已经由单纯依靠生产者的自主设计转变为以消费者为中心的设计理念。在当今社会形势下,消费者已经不再单单满足于对于产品功能的追求,情感因素已在消费者的消费行为中占据主导地位。产品所能提供或满足消费者的利益点,已不以功能或成本为考虑,而是更加关注设计的人文内涵。以对消费者、社会、生态负责任的态度进行设计,情感面的体验、认知等心理层次的满足逐渐成为设计的主流。 一、感性工学概况 感性工学(Kansei Engineering)这一名词,是日本马自达汽车公司的山本建一社长于1986年在世界汽车技术会议美国汽车产业经营者研讨会上的演讲,以及在美国密歇根大学授课中所提出的。它是日本

3、设计学界于20世纪80年代后期开始并在90年代所致力开拓的设计新方向、新学科之一。 感性工学是界于设计学、工学及其它学科之间的一门综合性交叉学科。日本筑波大学研究生院感性认知与神经科学部主席、艺术设计学院教授原田昭认为,这种综合与交叉涉及艺术科学、心理学、基础医学、运动生理学等人文科学和自然科学的诸多领域。广岛大学的长町三生教授认为感性工学主要是“一种以顾客定位为导向的产品开发技术,一种将顾客的感受和意向转化为设计要素的翻译技术”。“感性”一词,最早是日本明治时代的思想家西周在介绍欧洲哲学时所造的一系列哲学用语之一,当时指的是基于人类身体的感觉而产生的情感冲动和欲求。当前,“感性”一词在日本应

4、用很广泛,含义也发生了较大的变化,是一个包括认知和视觉、听觉、味觉、嗅觉与触觉五种感官感觉的综合的心理学概念。它既是一个静态的概念,又是一个动态的过程:静态的“感性”是指人的感情或某种意向;动态的“感性”是指人的认识心理活动,指主体(人)从受到外界刺激到做出反应的全过程。1 感性工学将这种难以量化、只能定性的、非理性无逻辑可言的感性反应,运用现代计算机技术加以量化,发展了新一代的设计技术和产品。而面对差异化的人类感觉与意识,除去人们后天习得的认知与意识,特定文化群体中依然存在共同的感性特征集体无意识。 二、集体无意识理论 现代心理学的奠基人弗洛伊德认为:“人的精神生活包含两个主要部分:意识的部

5、分和无意识的部分。人的精神结构恰如一座冰山,其露出的1/8是意识部分,而淹没在水面以下的7/8是无意识部分。”也就是说,无意识属于人的心理结构中更深的层次,是人的心理结构中最真实最本质的部分。它常常是灵感与创造的源泉,同时,也影响着一个人生活中的绝大多数行为。而1922年,弗洛伊德理论的继承者荣格提出,无意识有两个层次:“个人无意识和集体无意识(Collective Unconscious)。”2其中集体无意识主要由“原始意象”组成。人类情感的原始意象不是先天预成在个人的心理结构中的,而是借特殊的语言意象在集体文化中重建起来的,如西方社会中的十字架、巫师,日本文化中的神,中国佛道中的竹。所谓原

6、型并不能看成是某种遗传信息的载体,同语言符号一样,它也是文化信息的载体形式。在重构人类情感经验方面,它有着不可替代的作用,这即是一种社会性遗传。而之所以能代代相传,正因为有着相应的社会结构作为这种集体无意识的支柱。Norman著的设计心理学中将情感设计分为三个层面:本能层、行为层和反思层。3集体无意识就可通过本能层带给消费者产品的情感因素,增加产品外观能给人带来感官刺激的程度。如日本设计师深泽直人的产品设计,外观朴素简约,而很多消费者“第一眼就喜欢上了它,却不知为什么”,这种“自然的”吸引,就是设计的本能层次,即集体无意识在起作用。 三、集体无意识在艺术领域的应用 设计艺术创作的心理动机不仅是

7、以艺术家的个体发生史为基础,更重要的是以人类的种系发生史为宏大而坚实的基础。“设计者以不倦的努力回溯于无意识的原始意象,这恰恰为现代人的畸形化和片面化发展提供了最好的补偿。”艺术代表着民族和时代生活中的自我调节活动,它在对抗异化、维护人性完整的方面具有不可替代的生态作用。神话的结构单位即存在于无意识心理中的原始意象或原型,文明人的理性发展使无意识完全被强大的意识所遮蔽和覆盖,只有当意识沉睡或削弱时,集体无意识才能借原始意象的显现再度迸发出来。对于文明人来说,这种正常意识被打破的状态,恰恰相当于意识的原始状态,或者说回归到了原始人的无意识自发思维状态。 在美术批评上,体现在形象特征、形式结构、色

8、彩关系上的民族、地域性特征是以社会性遗传的方式,循着民俗工艺美术民间美术高级艺术的过程而积淀下来的,高级艺术的形式结构已经高度理性化、个性化了,经过了漫长的、无数次的置换与变异,因此探索这种原始意象不是一个逻辑推理的过程,而是考据与实证的过程。 四、东方集体无意识意象应用 荣格的原始意象常常从古代神话和东方宗教观点中来,宗教和神话在宣传时运用了强大的人造符号。如在日本江户幕府时期,佛教衰落,神道教摆脱附属地位而独立发展起来。神道教吸收中国理学的某些学说,鼓吹建立以神道教为统治思想的国家秩序。明治维新后,为巩固皇权,以神社和神道作为国家神道,神道教空前发展,成为天皇统治的重要思想武器,也使日本的

9、各种艺术表现不论是建筑,庭园,传统茶道都充斥着高度禅意。日本神学中的森林之神、天神等等神学意象深深融入其人民的集体无意识中。比如图一中深泽直人设计的花瓶,提取了一棵树的抽象形态,以树木这样一个简约的原始意象,让花瓶与瓶中的植物融为一体,创造了一个空洞且充满冥想的空间,使人心更加清澈,单纯,也使得设计更加与自然贴近。另如日本无印良品的简约与“虚无”概念。很多人都会说这么一句话,“无印良品的东西好象在哪里看见过”。当然这些作品以前是没有的。为什么大家会这么说呢?是因为人们也许在那里见到一个人人所熟悉的、共有的一个信息,即集体无意识信息。例如,图二中的包装盒。这个果汁盒有意设计得像香蕉皮一样,使人们

10、能够在很远的地方辨认出来,这是一盒香蕉口味的果汁。为什么设计师会这么做呢?就是因为香蕉、猕猴桃、草莓等等都是大家众所熟知的一个意象,而把这些意象巧妙地与产品设计相结合,就创造了能够与人们的内心共鸣的产品。无意识设计与其说是设计新的东西,倒不如说是找一个实际上已经存在,但是你还没有真正发现的东西。 另外,刻意营造没有人为痕迹的雅叙苑温泉旅馆,以及一家名为“无何有”的没有任何多余陈设的旅馆,都深深体现了日本人内心深处的原始神学意象,成为广受欢迎的内心独白。 而在中国,儒释道的古典哲学与诗歌中,莲、兰、杨柳等为主要的原始意象,其中以“竹”最为典型。中国古典哲学的两个重要分支“儒”与“道”构建出了两种

11、不同的处事哲学:建功立德与淡泊无为。竹挺拔直上、坚韧有节,与浩然凌云、刚毅不屈的儒家思想同构;竹又宁静淡雅、虚心高洁,非草非木、与世无争,与淡泊无为、天人合一的道家精神相合。在儒与道构 成的中国古代哲学二元结构中,“竹”这一意象已随两千多年的中国文化传承深深融入人们的集体无意识中,成为一个携带着深厚东方哲学底蕴的特殊符号,并逐渐成为东方品格、美学精神和伦理道德的表现。 香港著名设计师靳埭强就是将中国传统文化的精髓,融入现代设计理念中的典范。靳强调这种相融并不是简单相加,而是在对中国文化深刻理解上的融合。如图三中,以梅、兰、竹、菊这些中国原始意象设计的海报招贴,既包含了传统元素,又具有较强的时代

12、感,突出特点是传统与现代感相结合,以传统观念为主导,将本土传统文化思想融入现代设计中突显民族个性,形成独特的设计文化特征,给人留下深刻的文化印象。 又如图四中,靳埭强为中国银行设计的标志,整体简洁流畅,极富时代感,标志内又包含了中国古钱的东方原始意象,暗合天圆地方之意。中间一个巧妙的中字凸现中国银行的招牌。这个标志可谓是靳埭强融贯中国古典文化理念的经典之作,是中国传统文人智慧与现代商业文明的和谐对话,表达着时空贯穿、天上人间的博大和超脱。在其后产生的大量设计作品中,我们都不难看出设计家对简约空灵的水墨语言的精妙阐释,以及对中国传统意象的巧妙运用。 在从“中国制造”走向“中国创造”的路上,中国五千年的文化哲学营造出的原始意象应是产品设计的丰富原料,对设计创新、树立设计品牌,以及中国本土设计理念的创新与发展、设计的民族性与国际化应有着重要意义。正所谓“民族的才是世界的”。美国设计师普罗斯曾说:“人们总以为设计有三维:美学、技术和经济,然而更重要的是第四维:人性。”相对于感性工学机械的模拟与统计认知,感性特征应更易于从人文原始意象的积累中得到体现。使产品设计更具民族性和人文内涵,是我国自主设计的根本,也是中国设计走向世界的根本。充分运用我国两千年积淀的文化原始意象,通过现代的设计手法,可满足人类深层情感需求,实现令人感觉亲切的本土设计,让“感性”