色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向2019

1、色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向，是大的色彩效果。在大 自然中，我们经常见到这样一种现象：不同颜色的物体或被笼罩在一片金 色的阳光之中，或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡蓝色的月色之中；或被秋天迷天的金黄画所笼声；或祓统一在冬军银 F还鼻之甲广夜而不= 同颜苞的酒K,笼罩着某一茄苞彩,=硕不同颜苞的画怵都带看同一走彩二 倾向，这样的色彩现象就是色调。色调是指物体反射的光线中以哪种波 长占优势来决定的，不同波长产生不同颜色的感觉，色调是颜色的重要 的特征，它决定了颜色本质的根本特征。色调不是指颜色的性质，而是对一幅绘画作品的整体颜色的概括评 价。色调是指一幅作品色彩外观的基本倾向。在明度、纯度

2、(饱和度)、色 相这三个要素中，某种因素起主导作用，我们就称之为某种色调。一幅绘 画作品虽然用了多种颜色，但总体有一种倾向，是偏兰或偏红，是偏暖或 偏冷等等。这种颜色上的倾向就是一副绘画的色调。通常可以从色相、明度、冷暖、纯度四个方面来定义一幅作品的色调。同样的物体如果在暖色光线照射下，物体就会统一在暖色调中；如果在冷色光线照射下，物 体又会被统一在冷色调中。当光线带有某种特定的色彩时，整个物体就被 笼罩在这种色彩之中。在戏剧舞台上，不同颜色的灯光对舞台色调的影响 就是光线决定色调最明显的例子。物体固有色对色调也起着重要作用 。也可以说固有色是决定色调固有色最基本的因素 。一片山林在春天时呈

3、现出一片嫩绿的色调；秋天则呈现出一片迷人的金黄色调，冬天叶落草枯 则呈现出一片灰褐色调。这些色调的变化，主要取决于物体本身固有色的 变化。我们说某幅画是绿色调、蓝色调、紫色调或黄色调的，指的是组成 画面物体的固有色，就是这些占画面主导地位的颜色决定了画面的色调。1)单色调是指只用一种颜色，只在明度和纯度上作调整，间用中性色。 这种方法，有一种强烈的个人倾向。如采用单色调，易形成一种风格。我 们要注意的是中性色必须做到非常有层次， 明度系数也要拉开，才可以达 到我们想要的效果。:(2)调和调:邻近色的配合。这种方法是采用标准色的队列中邻近的色 彩作配合。但易单调，必须注意明度和纯度，而且注意在画

4、面的局部采用 少量小块的对比色以达到协调的效果。(3)对比调:易造成不和谐。必须加中性色加以调和。注意色块大小、位置，才能均衡我们的布局。在调和色彩中要注意间 用中性色。必须明白的是：近的纯由远的灰衬托，明的纯由暗的灰衬托，主 体的纯由宾体的灰衬托。色彩中的互补色： 红色与绿色互补，蓝色与橙色互补，紫色与黄色 互补。在光学中指两种色光以适当地比例混合而能产生白色感觉时，则这两种颜色就称为“互为补色。假如两种色光（单色光或复色光）以适当 地比例混合而能产生白色感觉时，则这两种颜色就称为 互为补色工例如， 波长为656mn的红色光和492nm的青色光为互为补色光；又如，品 红与绿、黄与蓝、亦即三原

5、色中任一种原色对其余两种的混合色光都互为 补色。补色相减（如颜料配色时。将两种补色颜料涂在白纸的同一点上 ） 时，就成为黑色。补色并列时，会引起强烈对比的色觉，会感到红的更 红、绿的更绿。如将补色的饱和度减弱，即能趋向调和。非发光物体的颜色（如颜料），主要取决于它对外来光线的吸收和 反射，所以该物的颜色与照射光有关。一般把物体在白昼光照射下所呈现 的颜色称为该物体的颜色。如果将白昼光照射在黄蓝两种颜色混合后的表 面时.因黄颜料能反射白光中的红、橙、黄和绿四种色光，而蓝色光能吸 收其中的红、橙和黄三种色光，结果使混合颜料显示绿色。这种颜色的混合与色光的加色混合不同，称为减色混合。能把白光完全反射

6、的物体叫白体；能完全吸收照射光的物体叫黑体（绝对黑体）。在光学物理的电视、计算机、电影和彩色感光材料上，以及颜料色素 的美术、印刷及印染上，都统一把加色法的三原色或色光的三基色叫作：红、绿、蓝;把减色法的三原色或色彩的三原色叫作：青、品红、黄，简称： 青、品、黄。而且这种命名法在国际上也是统一的。凡两种颜料叠加，色 光减少者为减色法，两种色光叠加，亮度增加者为加色法。加色法与减色法进一步理解为：使用染料色素描述颜色，和三基色光 照射到物质上的反射颜色为减色法。 使用色光直接混合显示为加色法。 简 言之使用青（C）、品（M）、黄（Y）色系的为减色法，使用红（R）、绿（G）、蓝（B） 色系的为加色

7、法。因此印照片，四色彩色印刷、喷墨打印机都是减色法色 系;而彩色电视、电脑显示器则为加色法色系。色光中存在三种最基本的色光，它们的颜色分别为红色（R）、绿色（G） 和蓝色（B）。这三种色光既是白光分解后得到的主要色光 ，又是混合色光 的主要成分，并且能与人眼视网膜细胞的光谱响应区间相匹配，符合人眼的视觉生理效应。这三种色光以不同比例混合，几乎可以得到自然界中 的一切色光，混合色域最大。我们在自然界景物中很难看到完全由色光混合出的场景颜色，所能 看到的都是物质反射出的减色体系颜色 ，人造 的电子设备显示器、电视机等才是真正意义上的加色影像；而且这三种色 光具有独立性，其中一种基色不能由另外的基色

8、光混合而成。由此，我们称红(R)、绿(G)、蓝(B)为色光三基色。加色法与减色法都是针对色光而 言，加色法指的是色光相加混合各种色光的方法(包括三补色)，减色法指 三补色的混合方法，也能产生与三基色混合后得到的结果， 不同的是减色 法多为照射到表面粗糙的物质上的被漫反射减弱了强度的色光(颜色)。例如投影机和电影银幕上的加色法演示或彩色影像。加色法与减色法又是迥然不同的两种呈色方法。加色法是色光混合呈色的方法。色光混合后，不仅色彩与参加混合的各色光不同，同时亮度和色度也增加了 ；减色法是色料混合呈色的方法。色料混合后，不仅形 成新的颜色，同时 亮度也降低了，这是因为物质非主动发光体它们是被 动反

9、射色光的。加色法是两种以上的色光同时刺激人的视神经而引起的 色效应;而减色法是指从白光或其它复色光中减某些色光而得到另一种色 光刺激的色效应。从互补关系来看，有三对互补色：R-C;G-M;B-Y。在色 光加色法中，互补色相加得到白色；在色料减色法中，互补色相加得到黑 色(后者仅指光学概念的感光影像记录)。色光三基色是红(R)、绿(G)、蓝(B),色料三原色是青(C)、品红(M)、 黄(Y)。人眼看到的永远是色光，不同的是一个是颜色发光体，另一个是 颜色反射体。颜料三原色的确定与三基色光有着必然的联系。RGB模式的相反模式就是 CMYK模式，也就是使用减少光波的方式来产生颜色。 由于物体颜色来自

10、于反射的光波，此一系统乃使用三原色来吸收物体的 红、绿或蓝光。例如，如果你减少了红光，那么多余的绿色波和蓝色波就 会产生青色。用来除去红光、反射绿、蓝光的颜料就会显示青色。相同的， 平面印刷设计师会使用洋红来吸收掉一部份的绿光，以及使用黄光来吸收 掉一部份的蓝光。这样一来，我们很明显的可以知道CMYK模式中所使用的三原色就是 RGB模式中的次颜色，反之亦同。再者，如果将红、 绿、蓝光混合在一起形成白光，那么就表示将青、洋红、黄三色的颜料混 合在一起就会产生黑色，因为三原色的光波都将被颜料所吸收了。 然而受 限于颜料和印刷系统的因素，混合青、洋红、黄并无法完全吸收掉所有的 光波。因此实际上还必须

11、加上一个黑色才能完成，所以就产生了 CMYK 里面的K元素了。第二种三原色就是印刷三原色我们看到印刷的颜色，实际上都是看到的纸张反射的光线，比如我们 在画画的时候调颜色，也要用这种组合。颜料是吸收光线，不是光线的叠 加，因此颜料的三原色就是能够吸收 RGB的颜色，为青色、品红色、黄 色(CMY),他们就是 RGB的补色。补色指完全不含另一种颜色，红和绿混合成黄色，因为完全不含蓝 一 色，所以黄色就是蓝色的补色。两个等量补色混合也形成白色。红色与 绿色经过一定比例混合后就是黄色了。所以黄色不能称之为三原色把黄色颜料和青色颜料混合起来，因为黄色颜料吸收蓝光，青色颜料 吸收红光，因此只有绿色光反射出

12、来，这就是黄色颜料加上青色颜料形成 绿色的道理。膨胀色和收缩色，有些颜色看起来比实际大，有些看起来比实际小。 前者称为膨胀色，后者称为收缩色。膨胀色与前进色一致，暖色、明亮色 显得大收缩色与后退色相一致.冷色、暗色显得小。白底子上的黑色显得 小;黑底子上的白字显得大。穿深色、冷色衣服的人显得瘦 ；穿浅色暖色衣 人显得胖。在暗光线下光波长的红，黄色感觉暗 ；光波短的青、绿色感觉 亮，这种视觉色彩敏感度与亮光下相反的现象， 被称为帕基尼现象。月光 是太阳光的反射光，光色的组成与日光相同，但是亮度约为日光的五百分 之一，在这种光线下，青绿色易于感知，红黄则难以辨认，所以人在月光 下看红色是黑褐色，白

13、色物体呈现青色，其他东西都带有一种青绿的调子， 实际上月夜风景的独特色调不是月光光谱组成的变化， 而是人的视觉对光 谱中不同光色的感知度发生了变化。照相机镜头上用的滤色镜，不是指将镜头所呈颜色的光滤去，实际 上是让这种颜色的光通过，而把其它颜色的光滤去。可见光由七种颜色不一的光组成，即红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫。 颜色不同，波长也不同：波长最长的是红色光，接下来是橙、黄、绿、蓝、 靛、紫。也就是说紫色光波长最短。 有光才会有色，光产生于光源。光的物理性质由 光波的振幅和波长 两个因素决定。波长的长度差别 决定色相的差别。波长相同而振幅不同，则决定色相明暗的差别，即明 度差别。光源有自然的和人造

14、的两类。所有的灯光都是由各种波长与频率 的色光组成的，这些色光依次排列，即所谓光谱。不同光谱的灯如白炽 灯、荧光灯等所发出的光，其色彩感觉也不同。同一物体在不同的光源下 将呈现不同的色彩：在白光照射下的白纸呈白色，在红光照射下的白纸成 红色，在绿光照射下的白纸呈绿色。因此，光源色光谱成分的变化，必然 对物体色产生影响。电灯光下的物体带黄，日光灯下的物体偏青，电焊光 下的物体偏浅青紫，晨曦与夕阳下的景物呈桔红、桔黄色，白昼阳光下的 景物带浅黄色，月光下的景物偏青绿色等。光源色的光亮强度也会对照射 物体产生影响，强光下的物体色会变淡，弱光下的物体色会变得模糊晦暗， 只有在中等光线强度下的物体色最清

15、晰可见。物理学家发现光线照射到物体上以后，会产生吸收、反射、透射等现. 象。而且，各种物体都具有选择性地吸收、反射、透射 色光的特性。以物 体对光的作用而言，大体可分为 不透光和透光两类，通常称为不透明体 和透明体。对于不透明物体，它们的颜色取决于对波长不同的各种色光的反射和吸收情况。如果一个物体几乎能反射阳光中的所有色光，那么 该物体就是白色的。反之，如果一个物体几乎能吸收阳光中的所有色光， 那么该物体就呈黑色。如果一个物体只反射波长为700毫微米左右的光， 而吸收其它各种波长的光，那么这个物体看上去则是红色的。可见，不透明物体的颜色是由它所反射的色光决定的，实质上是指物体反射某些色光并吸收

16、某些色光的特性。 透明物体的颜色是由它所透过的色光决定 的。红色的玻璃所以呈红色，是因为它只透过红光，吸收其它色光的缘 故。由于每一种物体对各种波长的光都具有选择性的吸收与反射、透射 的特殊功能，所以它们在相同条件下（如:光源、距离、环境等因素），就具 有相对不变的色彩差别。人们习惯把白色阳光下物体呈现的色彩效果， 称 之为物体的固有色。如白光下的红花绿叶绝不会在红光下仍然呈现红花 绿叶，红花可显得更红些，而绿叶并不具备反射红光的特性， 相反它吸收 红光，因此绿叶在红光下就呈现黑色了。 此时，感觉为黑色叶子的黑色仍 可认为是绿叶在红光下的 物体色，而绿叶之所以为绿叶，是因为常态光源 （阳光）下

17、呈绿色，绿色就约定俗成地被认为是绿叶的固有色。严格地说， 所谓的固有色应是指物体固有的物理属性在常态光源下产生的色彩。在 千变万化的色彩世界中，人们视觉感受到的色彩非常丰富，按种类分为原 色，间色和复色，但就色彩的系别而言，则可分为无彩色系和有彩色系两 大类。|.原色:色彩中不能再分解的基本色称为原色。原色能合成出其它色， 而其他色不能还原出本来的颜色。 原色只有三种，色光三原色为红、绿、 蓝，颜料三原色为品红（明亮的玫红）、黄、青（湖蓝）。色光三原色可以合 成出所有色彩，同时相加得白色光。颜料三原色从理论上来讲可以调配出 其他任何色彩，同时相加得黑色，因为常用的颜料中除了色素外还含有其 它化

18、学成分，所以两种以上的颜料相调和，纯度就受影响，调和的色种越 多就越不纯，也越不鲜明，颜料三原色相加只能得到一种黑浊色， 而不是 纯黑色。.间色：有些彩色摄影书上称为补色，是指色环上的互补关系。由 两个原色混合得间色。间色也只有三种：色光三间为品红、黄、青（湖蓝）, 颜料三间色即橙、绿、紫，也称第二次色。必须指出的是色光三间色恰好是颜料的三原色。 这种交错关系构成了色光、颜料与色彩视觉的复杂 联系，也构成了色彩原理与规律的丰富内容。.复色:颜料的两个间色或一种原色和其对应的间色 （红与青、黄与蓝、 绿与洋红）相混合得复色，亦称第三次色。复色中包含了所有的原色成分， 只是各原色间的比例不等，从而

19、形成了不同的红灰、黄灰、绿灰等灰调色。由于色光三原色相加得白色光，这样便产生两个后果 ：一是色光中没 有复色，二是色光中没有灰调色，如两色光间色相加，只会产生一种淡的 原色光，以黄色光加青色光为例：黄色光+青色光=红色光+绿色光+绿色光+蓝色光=绿色光+白色光= 亮绿色光原色只有三种，色光三原色为红、绿、蓝，颜料三原色为品红 （明亮 的玫红）、黄、青（湖蓝）。色光三原色可以合成出所有色彩， 同时相加得白 色光。颜料三原色从理论上来讲可以调配出其他任何色彩， 同时相加得黑 色，加色法指的是色光相加混合各种色光的方法（包括三补色），减色法指 三补色的混合方法，也能产生与三基色混合后得到的结果， 不

20、同的是减色 法多为照射到表面粗糙的物质上的被漫反射减弱了强度的色光 （颜色）在色光加色法中，互补色相加得到白色；在色料减色法中，互补色相 加得到黑色低调高调主要指色调中颜色的明度和亮度的对比。在对一幅画的色 调进行构思设计时，同样是绿色调可以有高调和低高调与低调色调之分， 同样是冷色调或暖色调也可以有高调和低调的区别。高调绘画的色彩亮度高，色彩之间的明度对比弱（明暗反差小），画面 特点是清淡、高雅、明快。而低调绘画在色彩上用色浓重、浑厚、亮度低， 色彩的明暗对比强烈，画面特点深沉、结实，富于变化。色彩明暗对比的 不同能够创造出丰富的色调变化。明度色调以占据画面的大部分面积的色 块的明度为依据从

21、而形成的不同色调。从明度上画的色调，可以分为高调、 中间调、低调三大类，高调以浅亮色为主；中间调以灰色明度色块；低调以 深灰、黑色色块为主。此外明度色调还可以区分为长调和短调。 它们是在明度基调中，根据 整个画面全部明度色阶运用的幅度区分出来的。如果把明度从白、灰白、 浅灰、深灰、黑灰到黑.分为若干层次。在色调时.有选择的扩展或限制所 运用的幅度，就会形成长调和短调。使用明度色阶宽阔的是高调.使用明度色阶狭窄的是短调。应用时根据需要适当进行大小面积的搭配， 这样便 可构同的长短调效果。高长调 大面积浅灰的底色配以小块的黑和白，给人以明快的感觉。高短调 大面积浅灰色的底色配以小面积的灰。造成微妙

22、柔和的气氛。中间长调 在大面积中灰色的底色上配以白和黑的小块，会给人以强烈 而鲜明的感觉。中间短调 在大面积中灰色的底色上，配以浅灰和深灰的小块，给人的 感觉就不鲜明。彳氐长调 在大面积深灰的底色上配以黑和白的小色块。会造成强有力的效果。低短调 在大面积深灰色的底色上配以中灰黑的小块，会造成低沉浓重的气氛。中间高短调 在大面积中灰的底色上配以白和浅灰的小色块，会造成一 种明朗的气氛。中间低短调 在大面积中灰的底色上配以小块的探灰和黑色，会形成一 种暗淡的沉闷的气氛。色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色-为暖色调， 象征着:太阳、火焰。蓝色-为冷色调，象征着：森林、大海、蓝天。黑色

23、、 紫色、绿色、白色-为中间色调；暖色调的亮度越高，其整体感觉越偏暖， 冷色调的亮度越高，其整体感觉越偏冷。冷暖色调也只是相对而言，譬如 说，红色系当中，大红与玫红在一起的时候，大红就是暖色，而玫红就被 看作是冷色，又如，玫红与紫罗蓝同时出现时，玫红就是暖色。不同的色彩给人不同的感觉，色彩会给人冷和暖、膨胀和收缩、轻和 重、柔和与坚硬、华丽与朴素、兴奋和沉静等不同的感觉。选择合适色彩方法：用中性色与基本色相配合，是最容易找到色彩平 衡的一种。一类是基本色，一类是中性色。中性色：中性色和什么色都配得起来，反复穿也不会让人讨厌。暗的 （深的）中性色用于冬季服装，浅的中性色用于夏季服装。以黑白灰为主

24、。中性色:黑色、藏青、灰色、绿棕色、驼色、深棕色、褐色、茶色 ；白 色、浅灰、淡米黄、淡玫瑰红、淡蓝色、浅土黄、金黄色、乳白色、红灰、 肉色等。基本色:深红色、红色、群青、绿色、墨绿色、紫红、草绿、朱红、 浅紫、浅朱红、血牙色等。色彩 色彩三属性：色相、纯度、明度。色相：色彩的相貌、长相，也可以说是区别色名称。红色、黄色、绿色等。明度:色彩明暗深浅的差异程度.白色最高，黑色最低，黄色最高，蓝 紫色最低.在明度对比中，最好的方法是把颜色划分为三个大的明度基调， 即高调、中调、低调，然后再根据需要进行组合、搭配.当其中任何一个 高明度和低明度的颜色相配合时， 可产生强烈、醒目、明快的感觉，当颜 色

25、为黑和白或黄和紫时，其对比效果最强烈.纯度：又叫彩度，它是指色彩饱和的程度，或是指色彩的纯净程度.在纯度的对比中，一般的做法是：纯度低的颜色面积大于纯度高的颜色面 积，如果这种比例颠倒过来的话，即让纯度高的颜色为主要色，纯度低 的为点缀色，其效果往往使人感到压抑。配色的同一和近似原则：无论多少个颜色相配，在色相、明度、纯 度这三个要素中，只要给予它们同一性质，也说是说只要赋予这些颜色同 一个要素，马上就可以得到协调的效果。1、选择明度相近的颜色：浅灰与淡黄，柔和的效果。黑色与褐色，厚 重的感觉。2、选择纯度相近也能取得协调节器的效果：黄橙与黄色、绿色与蓝色。3、如果你用色相相近的几颜色搭配，远

26、比采用其他两个要素配色更 容易取得配色的和谐。比如，红色与橙色相配可以显得热烈，黄色与绿色 相配可以显得生机勃勃。搭配：本没有不美的颜色，只有不美的搭配。如果喜欢黄褐色一类，由浅及深可以是这样的 ：米色、米黄色、浅黄 色、黄色、豆沙色、驼色、咖啡色、褐色。也可以和中性色相配：黑白灰都可以。不同的面积大小，会有不同的效果。然后再用小饰物点缀对比类 色彩:红色、绿色等你所需要的颜色都可以用的。轻快玲珑色调。中心色为黄、橙色。地毯橙色，窗帘、床罩用黄白印 花布，沙发、天花板用灰色调，再搭配些绿色植物衬托，气氛别致。-轻柔浪漫色调。中心色为柔和的粉红色。地毯、灯罩、窗帘用红加 白色调，家具白色，房间局

27、部点缀淡蓝、有浪温气氛。-典雅靓丽色调。中心色为粉红色。沙发、灯罩粉红色，窗帘、靠垫 用粉红印花布，地板淡茶色，墙壁奶白色，此色调适合少妇和女孩。-典雅优美色调。中心色为玫瑰色和淡紫色，地毯用浅玫瑰色，沙发 用比地毯浓一些的玫瑰色，窗帘可选淡紫印花的，灯罩和灯杆用玫瑰色或 紫色，放一些绿色的靠垫和盆栽植物点缀， 墙和家具用灰白色，可取得雅 致优美的效果。-华丽清新色调。中心色为酒红色、蓝色和金色，沙发用酒红色，地 毯为暗土红色，墙面用明亮的米色，局部点缀金色，如镀金的壁灯，再加 一些蓝色作为辅助，即成华丽清新格调。、具有“阳光味的黄色调会给人的心灵带来暖意，向北或向东开窗 的房间可尝试运用。2

28、、看惯了统一的色调，想来点新的变化 ？何妨采用活泼的色彩组合， 粉红色配玫瑰白，搭配同样色系组合的窗帘、沙发、靠垫，委婉而多情。3、冷灰色通常给人粗糙、生硬的印象。在宽敞而光线明媚的房间， 大胆选用淡灰色，反而会让您的白色床具和窗棱更为素净高雅。 不过别忘 了穿插一些讨人喜欢的颜色，一瓶鲜花，一组春意盎然的靠垫，使房间多 了一分生机与活力。4、蓝色有镇定情绪的作用，非常适合富有理智感的人选择。但大面 积的蓝色运用，反而会使房间显得狭小而黑暗，穿插一些纯净的白色，会 让这种感觉有所缓和。5、灰绿色具有怀旧的个性。粗线条的运用显现出墙板本身的条纹与 疤结，使怀旧的味道得以延伸。6、橙色系时时散发着

29、水果的甜润，适合搭配柔软的家饰来强调这种 自然的温馨。为使房间不过于轻浮，主人选择黑色的铁艺沙发、角柜，甚 至门板与画框，在甜蜜的气氛中张显成熟的个性。以上这些因素，都直接影响着绘画中色调的形成与变化， 在实际绘画 过程中这些因素往往相互影响和作用，学会利用它们各自的特点和优势， 来为我们的绘画服务。光源、冷暖、固有色、明暗对比这些因素是学习掌 握色调的中心问题。两种以上色彩组合后，由于色相差别而形成的色彩对比效果称为色相 对比。它是色彩对比的一个根本方面，其对比强弱程度取决于色相之间在 色相环上的距离（角度），距离（角度）越小对比越弱，反之则对比越强。.零度对比（1）无彩色对比 无彩色对比虽

30、然无色相，但它们的组合在实用方面很 有价值。如黑与白、黑与灰、中灰与浅灰，或黑与白与灰、黑与深灰与 浅灰等。对比效果感觉大方、庄重、高雅而富有现代感，但也易产生过于 素净的单调感。（2）无彩色与有彩色对比 如黑与红、灰与紫，或黑与白与黄、白与灰 与蓝等。对比效果感觉既大方 又活泼，无彩色面积大时，偏于高雅、庄 重，有彩色面积大时活泼感加强。（3）同类色相对比一种色相的不同明度或不同纯度变化的对比，俗称 同类色组合。如蓝与浅蓝（蓝+白）色对比，绿与粉绿（IS+白）与墨绿（IS+黑）色等对比。 对比效果统一、文静、雅致、含蓄、稳重，但也易产生单调、呆板的弊病。(4)无彩色与同类色相比 如白与深蓝与

31、浅蓝、黑与桔与咖啡色等对 比，其效果综合了(2)和(3)类型的优点。感觉既有一定层次，又显大方、 活泼、稳定。.调和对比(1)邻近色相对比 色相环上相邻的二至三色对比，色相距离大约30度左右，为弱对比类型。如红橙与橙与黄橙色对比等。效果感觉柔和、和 谐、雅致、文静，但也感觉单调、模糊、乏味、无力，必须调节明度差来 加强效果。(2)类似色相对比 色相对比距离约60度左右，为较弱对比类型，如 红与黄橙色对比等。效果较丰富、活泼，但又不失统一、雅致、和谐的感觉。(3 )中度色相对比 色相对比距离约90度左右，为中对比类型，如 黄与绿色对比等，效果明快、活泼、饱满、使人兴奋，感觉有兴趣，对比 既有相当

32、力度，但又不失调和之感。.强烈对比(1)对比色相对比 色相对比距离约120度左右，为强对比类型，如黄 绿与红紫色对比等。效果强烈、醒目、有力、活泼、丰富，但也不易统一 而感杂乱、刺激、造成视觉疲劳。一般需要采用多种调和手段来改善对比 效果。(2)补色对比 色相对比距离180度，为极端对比类型，如红与蓝绿、 黄与蓝紫色对比等。效果强烈、眩目、响亮、极有力，但若处理不当，易 产生幼稚、原始、粗俗、不安定、不协调等不良感觉。冷暖对比：将色彩的色性倾向进行比较的色彩对比。色彩的冷暖感 主要来自人的生理与心理感受。调色原则颜色如同炒菜要掌握火候.颜色调配得不够，会显得生，火气。颜料的品种要尽量用得少，包

33、括黑白在内，一般不超过四种色就能调 配出所需要的颜色，第五种以上的颜色加进去，只能起到增加黑和灰的作 用，颜色中的对比色成一起，就是黑灰色。有人认为加不同颜料可以使颜 色丰富，其实只能降低纯度，经验丰富的画家常常利用简单的几种颜色， 取得优美雅致的效果。用浅黄加入少量的黑调配出一种沉着的绿色。 当颜 色调配合适的时候，会有一种滋润的感觉，涂在画布上色素渗入画面，退 到空间里的感觉，相反颜色显得干枯、漂浮就不好。根据颜料中所含的成分，颜色可以分为纯色、清色、浊色。纯色中不 含白，清色中只含黑，或者只含白，浊色 (灰颜色)中含有黑色也含有白色，也就是含有灰色。我们作画时口头上讲的灰颜色，有两个含义

34、：一是指消色的灰色；另 一个指的是浊色。不是指由黑加白调出的灰色，而是指颜色微妙、沉着， 含有一定灰色成分的某种颜色。画面上使用大量 灰颜色，其目的是为了 使画面色彩互相衬托得更为响亮。彩画家应该熟练掌握调色技巧，明确所要调配的颜色是纯色（灰颜色），然后根据不同种类颜色的调色原则分别进行调色。清色 是指原色中只加白的亮清色， 或者原色中只加黑的暗清色。清色的特 点是颜色中不含灰色的成分， 清色也就 是说一块清色不能同时既含黑又含白。 一般的画面中清色的面积不多，但却常 常是不可缺少的颜色。如果在亮清色中 混入黑色，颜色就会显得胀、发灰；如果 在暗青色中混入白色，画面会发灰、发 粉。清色应该是很

35、容易调配的，但是如果画笔中混有脏颜色，或者画板的 颜弄脏了没有及时清理，那就会怎么努力也调不出清色来的。般情况下只需要加入很少黑色,浊色 绘画中大量的颜色是纯度偏 低、色彩倾向不突出、色感比较微妙的 浊色，通常称为灰颜色。灰颜色不 是指的简单的黑色加白色而调成的灰 色，要调得亮而不灰，难点是掌握浊色 中灰色成分的含量，或者说黑色和白色 成分的含量要适当，否则，过则脏， 不足则生。调浊色时掌握灰度的方法，归纳起 来有三种：第一、加入适当的黑颜色， 加黑多则纯度低，加黑少则纯度高.在一 这需要细致掌握。第二、用对比色控制颜色纯度。我们知道对比色相加成灰黑色，加入 对比色就等于加入一定黑色。画家吴作

36、人谈怎样画静物时 .曾经指出：画红 花时要加进一点绿颜色.效果才好。绿正是红的对比色，红色中加进绿色， 等于加进一定量的黑色.这会使颜色显得柔和微妙。再如蓝加橙，黄色加 紫都有同样作用。第三、用复色调色。有些现成的颜料如土黄、生赭、熟褐、生褐、土 红、赭石、土绿等都是复色，原色，也不是间色，这几种颜料本身就含有 黑灰成分。调色时不用原色、间色，使用这样一些互相调配，调和出米的 颜色会显得柔和又不容易脏。比如，调脸色用土红和土黄加白，本身有一 定的灰色成分，会比用浅黄加大红加白显得柔和、沉着。纯色 不含有黑和白的成分，如红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等属 于色相环上的颜色，不能认为颜料袋中原封不动的颜色都是纯色， 像土黄、 土红、赭石、生赭、熟赭、生褐，本身就不纯，相当于含有微量的黑色的 暗清色。绘画中直接使用挤出的纯色较少，只有红、黄、绿、青、蓝、紫 等几种，绘画中需要的大多是界乎两个颜色中间的纯色。纯色大多是用色相环上邻近的两种颜色互相混合调配出来.如用橙和红调