新诗教实验的问题与策略提纲

1、【开场白】先听听两首儿被谱曲演唱的童诗：羡慕、七月。这是去年广东省小学生诗歌节改编，整场颁奖典礼的表现形式以诗歌为主体，整台颁奖典礼就是一首诗，以诗歌章节的形式结构，羡慕、憧憬、孤单、成长， 每节对应一种孩子的情绪。羡慕就是我学校四年级一位小女孩写的，是参加广东省小学生诗歌节初赛的作品，后来成为了省每周“诗歌之星”。新诗教实验的问题与策略（讲座概要）叶才生新诗教概况新诗教实验是冯铁山教授带着我做了10年的课题，十年探索，有了自己的初步理论，教材，教师团队，一批实验学校。从草根出发，变为市级课题，教育部课题，从单纯的新诗教育，到诗意德育，到新诗教实验，整整走过了三个阶段。回想起来，2002年组建

2、一个以新诗冠名的新诗班，以“弘扬诗韵，传承文明，热爱汉语，关注心灵”为实验宗旨，每周引新诗进课堂，让学生创作诗歌，欣赏诗歌，编辑诗歌报，是单纯的新诗教育，一两年时间了，学生在数十种刊报发表了几百首诗歌，小学升初中，语文成绩超过了重点班；2004年起，扩展为诗意德育，注重诗意文化的熏陶，注重教师言说方式的转变，强调经历生命感动后反思式表达，德育的生活化、自主化、审美化，让学生成为最好的自己；2007年起，我告别十年的小学语文，上了初中，冯铁山教授将课题转为“新诗教实验”，去年中山市中考，我班的语文成绩也是重点班中进步最大的，全校前五名我班就占了三名，是第一、二、四名。10年的新诗教之路，单从我的

3、语文学科的教学案例来说，进行了以下几个大胆的探索与实践：引新诗进课堂，属于课程拓展型的，诗思开发型的、诗语积淀型的、诗理升华型的、诗情熏陶型的课都进行了开发，先后出版学生的诗集4部；六年级毕业前夕，引导小学生写自传，每人不少于3000字，汇编为诗样年华；引导初中生写名人评传，初一乱读书寻找精神偶像，初二加深研读精神偶像，初三思变精神偶像，写作不少于3500字的名人评传，汇编为诗相会；学生采访长辈的成长历史、奋斗历史，写成不少于3000字的报告文学，出版了中山市第一本学生的报告文学集同享同在同成长；现在教初一，本来今天暑假闭关写课本诗，将人教版的典型课文演绎为新诗的，上个月百度一下，精神遭受严重

4、的打击，山东的教研员王玉强的高中课本诗诗解语文已经出版，我只能求异，加大难度，让学生来写课本诗，准备用一年的时间完成。为什么是新诗教？为什么不是儿童诗教学？或新诗教学？这个要看我们课题几个关键词的定义与阐释。当然，无论我怎么说，我不否定，诗的定义，以及其他同仁对儿童诗教学的探索，新诗教学的探索。在这个物质主义统治的年代，致力于润泽心灵，守望麦田的行走方式，都是值得褒扬的。n 新诗教：即新的诗教。它以大语文观为指导，积极借鉴传统诗教的理念，根据学校德育、语文教育教学以及教师教育、学校文化建设的时代要求及发展需要，将传统“诗教”与现代生活、现代语文融成一体，充分尊重学生的主体地位，让学生在诗意文化

5、的熏陶下陶冶“诗情”、发展“诗思”、积淀“诗语” n 诗意：就是诗一般的情意，是经历生命感动后反思性表达的情意。n 新诗：站在语文本位上审视，即典雅的现代汉语。创意感人的广告词、耐人寻味的对白、震撼人思的歌词等，都是活化的新诗。n 即指向：现代汉语的言语功能。新诗（儿童诗）认识的误区n 新诗观念的低矮化，童谣、儿歌、叔叔他们以为儿童诗乃至儿童文学都有明显的标记，以为太阳就是叫太阳公公，月亮就是叫月亮婆婆，秋天就是叫秋天阿姨，彩虹就是彩虹姐姐，星星就是顽皮的小弟弟故作天真，以为儿童文学就是简单几个拟人式的称谓，以为口语化的称谓就亲切了，就可以实现礼仪、礼乐、礼貌的教育意义。他们认为于张口就来念念

6、的顺口溜，口语化的儿歌，催眠的童谣，玩玩文字游戏的打油诗，是一种消遣。是直白、粗浅的分行书写。中国长期来强调以文立国，这已是一个公开的秘密。“有唐三百年，用文治天下”，日本人甚至给中国取过一个讥讽性的外号，就叫“文学国度”。这是林语堂在中国人一书中说的。中国是一个对文有特殊癖好的民族，历史上也不乏李白一封信吓退敌国、诸葛亮一封信气死了人，韩愈一篇文章吓退鳄鱼的神奇传说。可见，文在许多中国人的心目中，已经近乎是一种宗教。而文的核心，正是诗。林语堂还说说的另一句话，他说“中国诗在中国代替了宗教的任务”。中国人生活的方式，很大程度是由诗歌来塑造和决定的。你不了解诗，你基本上也就不了解中国的文化，尤其

7、你不了解中国人为什么这样活着。这是中西文化的区别之一。西方人从小背诵圣经，中国人从小读诗经；美国人“9·11”后，首先想到的是去教堂，向神祷告，倾诉，而中国人“5·12”后首先想到的是写诗，举行诗歌朗诵会，诗歌起到了抚慰人心、安妥灵魂的宗教性作用。再从父母给孩子取名来看：在西方，笃信基督教的家庭，经常把孩子的名字取为摩西、约翰、彼得等，他们觉得自己的孩子和圣徒同名是好事，也希望孩子生来就是相信神的人；但在中国，即便是最虔诚的信佛家庭，我也没见过有哪个父母愿意用本尘、了因、空相之类的作为小孩的名字，他们不仅不这样取名，甚至还会觉得取这种名有不祥之兆，叶才生名字不诗意，而像张恨

8、水、谢冰心等人的名字很诗意，有一种特殊的美这说明，许多中国人并没有把宗教信仰带到日常生活中来，真正影响、塑造中国人日常生活的，主要是诗的内心力量。 在希腊语中，诗歌，就是给世界万物重新命名；诗人，就是给世界万物重新命名的人。其实，一语道破，诗人将自己对外在世界的主观感觉通过诗的太阳重新照亮，或者说，诗是外部世界在心灵之湖的投影与镜像。与现实往往相反，这样一来，学生一写儿童诗，神性就被泯灭，嘴巴就说别人的话，说公共的话，自己的心与手下的笔就背道而驰，说谎就从作文开始了。诗言情，诗是离心灵最近的文体，表达的是内心与世界的隐秘关系。以前，我写大海的时候，老师就纠正为：大海啊，亲爱的母亲。其实，我第一

9、次看大海，产生的感觉不是这样的，而是产生一个莫大的疑问：大海啊，原来你都是水。大海在我幼小的心灵的个体体验就是这样独特，这样才是个体的真实。n 新诗语言的守旧化，写自然多，现实少城市化进程普遍的今天，儿童诗依然用破旧的车票登陆今天21世纪的客船。他们矫情做作，思维僵化。言必是什么花花草草啊，什么鸟鸟蝶蝶啊，什么春风秋雨啊，什么黄叶黄发啊，什么露珠珍珠啊等等呢喃情话，说得不好听就是娘娘腔，以为将诗歌的几个传统意识堆彻、组合，搞盆景艺术，剪贴艺术就是儿童诗了。身体进入了21世纪，语言审美还停在20世纪。难受。他们耽于幻想，热衷虚构，感官严重蜕化，不会看，不会听，不会闻。他们已经习惯了用头脑写作，而

10、不去想有时也是要用耳朵写作、用鼻子写作、用眼睛写作，更不用心灵写作。这样过度的鸟兽草木写作，教师无疑是引导学生的感官向外面的世界关闭，转而成为脱离生活实践的幻化写作，他们笔下的世界就一定是静默的，也是单调的。久而久之，他们没有一种对当下生活的对话能力，没有对自我发现的对话能力，他们的脚悬空。n 新诗思想的教条化，重思想、重意义我们先看“2011年广东小学生诗歌节”评委的传真：“改革开放硕果累，万里春风绽新苗”、“一声惊雷传云霄，神州处处涨春潮。”现在的孩子也这么“革命”，爱喊口号？千万别笑，这真是一首出自小学生的诗歌习作，而且它还不是唯一的例子。好几首写祖国的诗歌都有类似“您胸怀宽广，地大物博

11、，您奋发图强，再创辉煌”等等句子，甚至出现一连串的“我爱您！我爱您！”“你不能说这些孩子表达的爱国情绪一定是假的，但是这种空洞、雷同、造作的宣言，作为诗歌而言，实在是别扭！德育渗透有时候是很恐怖的口号，到了实际操作的时候，你就会发现，幼儿园的老师与小学一年级的老师就给小朋友讲共产主义社会的美好，到了大学就重新讲排队，礼仪等细小问题。今天的儿童诗也是如此，让寥寥数行的文字去承载道义，承载教化，就像他们背负的那个过于沉重的书包，不成比例。老师过于侧重儿童诗的思想教育，直奔主题，将爱国啦、讲文明啦、守纪律啦等思想常识化装为一首儿童诗，把道理、意义作为儿童诗的基本内存，基本配置，几个夸张、排比句式强调

12、激情，就是班会上的集体朗诵。儿童诗是诗啊，是诗就首先是审美的美，作用于人的是美育啊。对着十来岁生动活泼的孩子来说，味如嚼蜡。这一点，年纪大的老师，中毒特别深。n 新诗形式的格式化，并列式、互告式泛滥“2011年广东小学生诗歌节”评委传真：大多数参赛作品缺乏想落天外的创意，中规中矩，无论是描述的对象，倾注于诗歌中的情感，还是行文方式，程序化印迹还是比较重。参赛的孩子都是“90后”、甚至“00后”，绝大多数都是独生子女，他们的生活应该说和前面几代人都有了较大变化，但是写得最多的还是“童年”、“母爱”、“大自然”、“理想”。而且一写“童年”必定出现“沙滩”和“海浪”，一写“梦想”，“云彩”和“鸟儿”

13、就会一同“出镜”，今日高楼大厦里的“母爱”居然还伴著昨日“烛光里的微笑”；对“大自然”的渴望，几十年不变还是“为大地披上新衣裳”？ 去年，我到一所学校指导他们五年级的学生进行儿童诗创作，其中一个镜头很难忘，连续三张纸的仿写纸，这样写道：假如我是（ ），空四行，假如我是（ ），又空四行，假如我是（ ），再空四行。另外两张也大同小异，甚至是教师写好了第一节，学生按教师的规律填空，填诗。按照同质同构的理论，我就仿佛看到了，整齐的工厂里整齐的流水线，一个个整齐划一的产品被复制下来，工业化的理科量化的那一套，居然就在我们的语文课堂里大行其道，盛行天下，畅通无阻。他们看惯了的儿童诗、写惯了的儿童诗几乎是并

14、列结构的，前后呼应，整齐有致，仿佛城市里醒目的路标，读了第一节，下文已经了然于胸。更严重的在于，学生也是这样重操旧业，戴着铁镣歌舞，戴着枷锁创新。新诗（儿童诗）教学的问题儿童诗的问题与弊端，几乎就是新诗教学的问题与弊端。通过心灵的产品，就可以发现我们教学过程中存在的问题。概括起来，不妨分为：重修辞轻审美的新诗教学；重讲读轻积累的新诗教学；重仿写轻创作的新诗教学；重诗教轻诗艺的新诗教学；重独立轻弥散的新诗教学。n 重修辞轻审美的新诗教学我们先看网络广泛流传的童诗写作“宝典”：用寻因法创作；用夸张法创作；用阅兵法创作；用比喻法创作；用拟人法创作；用摹声法创作；用假设法创作；用呼告法创作；用对比法创

15、作；用排比法创作；用叠词法创作不难发现，和常态的阅读教学相当，修辞几乎一统天下，占据了绝对的话语权，独步天下。下面，我们以第八届海峡两岸及港澳地区的四节同课异构，来看新诗教学。要求一节课学习枯树之歌、锯两首诗歌。所借班级均为台湾东海大学附属小学五年级教学班，至于教师对诗歌作何解读，教学目标如何确立，教学策略如何选择等不作限制。先看诗歌文本：枯树之歌夜黑风高/狂云乱舞/黑风乱云之中/不知从何处/悄悄/伸过一只手来/悄悄的摇落了/我身上所有的果子/又偷偷的摘下了/我身上所有的叶子/而我，却一点也不在乎/因为，当一切都静止之后/我知道/我浑身上下挂满的/必定是那/谁也摘不走采不走的星星/看哪！星星一

16、颗颗的/在我身上闪耀着/闪耀着一树/发亮的种子锯山峦的牙齿/虽然高高低低前前后后/错列的太不整齐/但一口咬下/大半个月亮/却是干净如刀切要对比思考两岸四地四位老师对于新诗教学的理解，得先了解其预设目标。大陆孙老师预设的：在欣赏与质疑中理解诗中“一只手、种子、错落”等词语的含义，体悟诗人丰富的想象力和细致的观察力；通过学诗，让学生爱上儿童诗，并尝试学做小诗人。澳门谭老师的：借助联想法鉴赏诗歌的意境；吟咏诗歌，理解内容；学习仿写诗歌；培养积极正面的人生观。香港陈老师的：掌握词语“山峦”、“错列”，认识修辞“叠字”、“比拟”； 认识作品中运用联想的地方；引导学生欣赏作品所展现的创意，培养学生的赏析能

17、力和语言表达能力；培养朗读能力。台湾钟老师的：运用想象力进行诗的主题联想；有感情读诗；从想象力联想与观察的视觉角度讨论诗；说出两首诗的异同。从教学目标的预设来看，大陆的与澳门的趋同度较高，相对集中，均聚焦于理解和表达之上，侧重于诗中意象、意境的理解与仿写创作的能力表现。澳门相对于大陆，增加了一个价值观人生观的导向目标。这充分体现了大陆教师对于语文课程标准的理解，反映了澳门在语文教学上对于大陆课标及教材使用的影子。应该说，对于五年级的学生而言，这样的目标预设是恰当。澳门、香港、台湾三地的也有交差之处，即对于诗歌技法的认识，如联想以及修辞手法的习得等。差别较大的是香港与台湾，均反映了两地文化及教学

18、背景的差异。香港的关于 “创意”“合作”等的强调，应该说是香港所有课程目标的近似“面孔”，是长时间以来西方文化影响的结果；台湾对于“两首诗异同”的比较，有着国小语文课程渊深的背景以及当下台湾孩子大多是读着绘本和读着儿童诗长大的学习背景相关，是台湾对于“教文本”还是“教阅读”的长期思考形成的。这四节课，毕竟在精选出来展示的，其水平层次是比较高的，对我们的启发比较大的。但是，也有一些做得不妥当的地方，或者是败笔。我们来看细节视点：【细节视点】澳门的课谭老师是如何实现“借助联想法鉴赏诗歌的意境”这一目标的。谭老师为了引导学生理解诗人关于诗歌锯的联想，分别出示了一排牙齿、一把锯子、一片山峦的实物图片，

19、引导学生理解诗歌枯树之歌，分别出示了一只手、一棵挂满礼物的圣诞树、一棵挂满霓虹灯的树等实物图片。这一教学环节，笔者观之，顿觉哑然。所有因语言带来的美好想象荡然无存，因诗歌营造的意境消失殆尽。锯与枯树之歌中就牙齿、手、枯树等寻常事物的描写，回归为实体的呈现，则完全破坏诗歌语言的张力，就像把一个美女神秘的面纱揭了下来，所有神秘感与朦胧感、整体感顿失。由此可见，对诗歌的阅读感受、阅读体验尤为重要。对于文本的驾驭，如果教师不能作为读者身份首先进入，就难以站在学生的角度出发，那就无法作为教者身份选择出来。我以为，对于这些充满优美的语言、独特的形象进行审美体会，教师若从语言入手，激起情感的波澜，进入有情、

20、有感的审美情景，一定能丰富学生的思想感情，增强学生对美的亲身体验，使诗歌在学生心中留下“象深意淡”的审美印象，或者是清代词论家贺裳“无理而妙”的诗味。对两首诗歌的美学理解是诗歌教学效益的基本支撑。n 重讲读轻积累的新诗教学语文课程标准在第一学段提出如下目标：诵读儿歌、童谣和浅近的古诗，展开想象，获得初步的情感体验，感受语言的优美。现实的状况是，我们的老师对新诗教学讲读很重视，积累偏弱，或者说，古典诗词积累的多，当代典雅汉语积累的少，更要命的是，现在人教版不少新诗是反语言的，没有做到文质兼美。我想要让孩子们领悟诗歌的美，尤其是中国传统诗词的美，还是离不开背诵，离不开积累。处于成长期的孩子记性很好

21、，应该让他们尽可能多读、多背一些诗歌，让典雅汉语为孩子人文底蕴打底。中国古代为什么强调“诵诗”，通过背诵有助于人触碰到诗歌一些本质性的东西，比如感受诗歌的音乐性、节奏感。古人读文章总是摇头晃脑的，那个动作就是节奏，有它的道理。好的语文教育，是一种人文熏陶，是典雅汉语的对直觉的冲击。现代语文是唐装打扮太多，现代装打扮太少，我认为也是一种失衡。现在，我在我班的积累、背诵规定，现代的要占三分之一。n 重仿写轻创作的新诗教学但中学的课堂上常常有这样的变式指导：用仿写的形式写作诗歌片段，其实质是，诗歌创作成为一种技巧和集体创作，用指定主题指定手法写作诗歌。仿写就变成了带着镣铐的舞蹈，离自由表达，个性化表

22、达还很远。n 重诗教轻诗艺的新诗教学 诗教、文教、政教的高度统一，始终是中国传统文学教育的特色。诗教的不成功的根源是诗教与诗艺的严重失衡。重诗教，过分强调诗歌的思想意义与德育功能，变为说教，忽视了诗歌特有的艺术形式和审美价值，就像我之前列举的那些思想口号诗，政治口号诗，道理套话诗，意义套话诗一样，诗歌不能承受之重，诗歌不能承受之呆！诗教应该摒弃实用主义的东西，纯粹一些，回归到审美教育、情感教育、心灵教育本位，呵护并培养学生那颗神性灵光的诗心。以人教版小学四年级一首诗歌和我们一样享受春天为例：“蔚蓝色的大海，/本来是海鸥的乐园，可是巡弋的战舰和水雷/成了不速之客，/这究竟是为什么？”，后三节为并

23、列形式，写沙漠、夜空、草地分别是动物的家园，遭遇破坏了，不断在棒喝：这究竟是为什么？我亲自数了，一位男老师三个代表等政治课学得非常扎实，这篇课“要和平，不要战争”这句中心句，就出现20次，要10次是引导学生齐读的。为什么不把学生带入和平年代的乐园中，带学生走进海鸥自由翱翔，自由游戏的那个乐园中体验，放飞想象，锤炼学生典雅的汉语！n 重独立轻弥散的新诗教学功能相对单一而虚化的新诗教学，其实可儿歌童谣倡导图景式识字，童诗与美术互配，童诗可被谱曲演唱，童诗可制作为电视诗歌等；较少让学生创作的新诗教学，小学老师相对还是净土，诗歌阅读与诗歌写作教学还有不少人进行探索与实践，效果很明显，中考与高考作文一句

24、“诗歌文体除外”，让中学生作文训练几乎放弃了诗歌写作的教学；与常态读写脱离的诗歌教学，诗歌元素或者说诗意教育的核心，诗思、诗情、诗理、诗语渗透得少，少有人研究，直白来说，常态课能上出诗味否，、非诗歌课能上出诗的感觉否；升格为诗意教育、诗意特色的少，常态学校更多的是几位特色教师，开设第二课堂课程。新诗（童诗）教学的策略方向将从五个方面与大家交流：重诗情熏陶与精神再造的新诗教学；重诵读与积累平衡的新诗教学；重仿写与创作结合的新诗教学；重诗教与诗艺结合的新诗教学；重常态课渗透诗意的新诗教学。重诗情熏陶与精神再造的新诗教学蔡元培的教育思想，就主张打通科学和人文的界限，主张美育和智育并重的。分析开来，诗

25、歌的意义一旦深入人心，一种和诗有关的价值观，那种审美的、艺术的思想，就会影响一个人的人生设计。或者说，中国的诗歌，暗暗影响并参与了中国人的人生设计，比如取名，人名、厅台楼榭住宅等取名，都是中国诗性思维取了决定性作用。现在，我们都觉得阿Q与看客复活了，国人的道德滑坡，麻木冷漠，18位行人扶不起受伤的小悦悦，13亿中国人扶不起倒在地上的老人。如果我们真正读懂诗歌，通过诗歌唤醒心灵之光，诗歌里的中国就是一个“情义中国”，诗歌里的世界就是一个“情义世界”。中国人看世界的方式是有情的眼光，诗人之眼就是情义之眼，西方尤其德国炒菜没，放盐要称，这在中国是不可思议的，我们完全是凭感觉放盐的。“问世间情是何物，

26、直教生死相许”，“庭树不知人去尽，春来还发旧时花”，一语道尽各种心绪或伤愁，只有诗的语言，能如此凝练、精致。就是平时谈情说爱，有没有一点诗心，也是不同的，恋人分手时，说“把我的心还给我”，总比说“把我的钻戒还给我”要风雅一些。我们一起来看看柳宗元的江雪，“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”一个没有飞鸟，没有人烟，没有路径的地方，空空如也的世界，一个孤独的到钓翁超然于冰雪之外，他是在钓鱼吗？不，是钓雪。在千里极寒的世界，他的心灵在归零，凝视自己的内心。广袤的无，钓翁渺小的在，形成姓名的对比，画面同样是内心的宁静。有些人解读为孤独，寒冷，诗中确实也出现“孤”与“独”的字眼，但是，我

27、感觉他一点也不孤独，他绝灭孤独，他静静在凝视内心，关照自我，柳宗元与自己内心为友，与孤独为友。读懂诗歌，读出诗人的情怀，有自己的阅读体验，这是诗歌教学的起点，提升学生的阅读体验是诗歌阅读教学的重点。再来看冯铁山教授亲自在小学上的古诗教学课宿新市徐公店：篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。需要说明的是，冯教授巧妙地抓住了“宿”是个多音字，采用“星宿、几宿、住宿”等词语，让学生连起来说说诗人杨万里在这首诗中表现出来的几个情景，然后结合“飞入菜花无处寻”中的“寻”字，问学生：儿童寻到了什么？诗人寻到了什么？你们在这里寻到了什么？打开了学生思维的火花，让诗意栖居在了孩子的心

28、田，学生纷纷打开话匣子：我寻到了生命的意义，我寻到了童年的快乐，我寻到了诗人写诗的目的课堂上学生乐于发言，乐于想象，乐于练笔。这节古诗阅读教学缔造了一个相遇的场，既是杨万里在徐公店相遇到自己消失的童年，又是学生在古诗中在课堂中相遇到自己烂漫的童年。理解诗人，探究他的情感世界与内心世界，就可以实现心灵与心灵的交流，人生与人生的叠加。课堂应该成为情感场，共鸣场，扩大我们人生体验的圆周，激活内心深处沉睡的情素，相遇那样精致、高远、敏感的心灵，居住在汉语里所雕刻的心灵天使，必然要以心灵与心灵的呼应为路径，从而达到对人的内心世界的塑造。重诵读与积累平衡的新诗教学语文课程标准在第一学段提出如下目标：“诵读

29、儿歌、童谣和浅近的古诗，展开想象，获得初步的情感体验，感受语言的优美。”该目标从宏观角度确定了第一学段诗歌学习的总要求。对于一线教师，其操作需要细化，例如背诵优秀儿童诗30-50首，背诵典雅金句50句等。重背诵，重积累，对于提升学生的语文素养，语言质感，其重要性无须我饶舌。关于积累的，我的感觉是，唐装古装偏多，国学帽子大，现代自由装少。其实，现代汉语中，能焕发学生感动的典雅作品很多，感动中国的有些颁奖词、祝福语、经典手机短信、温馨提示语、精妙广告词、同龄人经典金句，电影经典对白等，我们的语文积累大部分缺席了，空白了。当下火辣辣的语言经典，没有适度进入师生的视野，造成心灵与现实对话的缺氧，或者是

30、障碍。请看看，我班初一的现代积累的部分：泰戈尔诗句专题；童诗金句；新诗金句；企业家金句；佛语小集。我每个学期积累大约12个小专题，初中六年大概是60个小专题，300句，其中150句是学生自己寻找，大家表决过的。现在学生的语言干瘪，其实我们只要倡导语言华丽一点，多积累华丽的金句，学生的语言就自然而然改变。去年我带班是二类的重点班，去年全市中考，作文平均分是全校最高的，满分作文就有两人。重仿写与创作结合的新诗教学玩“碗”的禅味。体验式：这是叫什吗？再问：真是碗吗？如果碗还没有出现，它叫什么？语言的一个核心就是语境。如果人的感情融入了其中，将其表达出来，就是意境。其实质就是图、文、情三者的转换而已。

31、而仿写，更多是脱离特定的语境的，停留在修辞文字层，就像现在的学生喜欢说别人的话，说公共的话，或者天马行空，习惯于乱想，书写另一个世界的浮华，脚底下的呻吟土地。久而久之，学生就失去审视自我的能力，失去与内心的自己对话的能力，自己内心的苦乐，好象从来与自己痛痒无关。这是生命不在场的危险写作。先看看我2003年的诗歌代表课诗歌的杯子（看幻灯片）从“物质杯子”的认识上升到“生活杯子”的感悟，再到“诗歌杯子”的表达，就是引导学生习惯置身于事外，拉到置身于内，发现并看见不在场的信息，诗艺而言，是虚与实的切换，是具体与抽象的切换，从情感审美而言，倡导在场关怀，见天光，接地气，倡导真诚而阳光的写作，言情言志。

32、十年来，引导学生进行新诗，在形式上我先后对闪客写诗、与几米一起写诗、摄影作品配诗、音乐配诗、传统节日配诗、生活场景抓特写配诗、人物诗、情绪写真、托物言志诗等，进行了大胆的尝试。重诗教与诗艺结合的新诗教学我继续看台湾老师上的诗教课，先看教学环节（幻灯片）他们的课堂在哪里忙碌？在诗歌内部元素里探微了，抓住联想的类型，画面如何组合实质也就是情感如何切换了，在思辨中领略具体的诗艺了。继续看他的一个【细节视点】台湾的课钟老师在课堂进入后阶段，锯与枯树之歌进行对话，要求学生对比阅读，分析它们的异与同。这一环节的设计，该为之喝彩。长期以来，我们的小学语文阅读教学，不管是叙述性文体，还是说明性、议论性文体，抑

33、或是诗歌的教学，大都是文本教学，而非阅读教学；不分低、中、高年段，深入文本的多，走向形式的少；感性认识的多，理性鉴赏的少。为此，老师往往在“教文本”中徘徊，而不懂得如何“用文本教”。 就像我们所看到的，大陆现行各课标版小学语文教科书中古诗词教学内容的编排，课题虽为古诗两首，但几乎所有的老师都会把两首古诗分两个课时进行孤立的教学。其实，只要教者深入思考为什么要求在四十分钟内教授这两首儿童诗这一问题，就不难理解编排者的匠心所在，希冀所向。对于两首诗歌观察视角、语言风格、意象诗境等的鉴赏，正是提升学生阅读品赏能力，用教材教的结点所在。钟老师的这一教学设计及实施，为我们就台湾以阅读策略为主的学生阅读能力提升的研究成果找到了一个注脚，获得了启示。关于诗艺的探索，针对基本的诗语等领域，站在学生的角度，我先后开辟了一个个小专题训练，介入诗歌内部语言我把它称为“诗歌语言炼金术”系列，比如：区分形象与抽象，寻找规律；区分物象与意象；虚与实对接；形象与具象的切换；浓缩型比喻；拓展型比喻；博喻；将旧词写新；万能诗语造句；作家诗人词根、词谱索引，比如初一上学期课外