儿童绘画解析与教程

1、精选文档儿童绘画解析与教程通过写生可以促进儿童知觉进展,儿童不需要教他怎样画,而是引导他们学会怎样自己画.主要教给儿童如何使用造型元素:即点、线、形、色；如何运用审美造型规律，如秩序、节奏、疏密、对比、调和等，以及如何使用工具、材料的方法，并不断用民间艺术、原始艺术以及现代艺术中适合儿童接受的作品，对他们进行艺术启迪，智力因素。为什么要让儿童参与美术班？对于这个问题，至今有很多家长仍旧弄不明白，儿童美术教育，并不以培育少数画家为目的，它是对人进行心理、思想、情操和人格的教育。是人的素养教育，是全面育人的教育。让儿童参与美术活动本身并不是目的，而是手段和方法。由于，美术活动可以培育儿童的观看力、

2、记忆力、想象力和制造力，使儿童借绘画表现，伸展自己内在的意欲和情感，从而培育儿童美的情操和陶冶他们完善的人格。儿童通过绘画把自己脑海中的意象、心绪以及对四周事物的生疏表达出来，可以说儿童画是儿童的全部自我表现，在绘画中，儿童表现了他的思想、感情、爱好和对外部世界的生疏。因此，假如你想了解孩子，教育孩子，你就要把握儿童绘画这把钥匙。1、通过绘画观看儿童智力成长状况儿童3岁以前的绘画力量主要表现为“涂鸦”，但智力发育早的儿童2岁就能用象征符号画人；再如，一个6岁儿童，假如他画的画同3岁儿童的图画一样，那么说明他的智力水平尚处于3岁阶段。从这一点上来了解孩子是很重要的，由于它不仅使我们生疏儿童绘画自

3、身的水平，还有助于我们去发觉儿童表现力及其它方面存在的问题。美术教育家把儿童的个人成长特征，分为7个观看要点：才智成长感情成长社会成长知觉成长生理成长美感成长制造性成长。我们可以依据儿童作画的过程和内容，观看分析得知儿童成长的状况，也可以从同龄儿童比较中，了解儿童成长的特点的快慢。因此，儿童绘画可以被当作我们检验儿童智力发育状况的参照物。在儿童美术教育过程中，必需敬重儿童绘画力量的自然过渡，不能过于急路躁去“拔苗助长”。2、通过绘画窥视儿童内心世界 儿童绘画活动本身是儿童进行的玩耍，也是一种创作活动，他们画画只图自己兴奋，并不考虑是否需要画出一张“作品”，他们用画来宣泄自己的情感，任凭画出困扰

4、了他们的大事和问题，也表达他们欢快的心绪和事物，绘画的作用在于通过宣泄使儿童心理得到平衡，促进他们身心的和谐进展。因此，可以说儿童绘画是我们了解孩子的窗口，从他们的画中可以了解他们的认知力量，他们的情感、心绪、性格、爱好和爱好，从而进一步关怀和教育健康成长。3、通过绘画了解儿童性格与爱好人们常说画如其人，事实上绘画的确反映人的性格、爱好。儿童通过绘画表现自己的思想、情感和爱好。儿童画是儿童自己在生活中通过观看、体验、思考后表现出的感受，对于他们的制造表现，家长应赐予理解和敬重，不应站在成人的角度，用成人的眼光和尺度去衡量儿童的作品。常听家长说儿童所画的东西不合比例，不像实物，这只能说明我们一些

5、家长对孩子不了解，还看不懂他们的画。怎样通过学习画画培育孩子的基本力量1、 一个人的大脑就像一间房子，它的容量是有限的，假如只从房间往外取东西，总有一天房间会变得空空的，什么也没有了。所以，孩子学习画画首先应当提高观看力量，让孩子学会看。就犹如不断地向房间中装东西。当您辅导孩子画画时，应当有意识地培育孩子有目的地看。孩子画画肯定不要督促他们快画，或要求他们按成人的意思或孩子已有的概念化形象去画，应当在孩子画画的过程中提示他们时时停一下笔，认真把面前所画的事物同自己脑中原有的概念比较一下，孩子在画的过程中培育了比较和求异的力量，找到的相异处越多，就越有助于他们观看力量的提高。在很多状况下，由于孩

6、子对所画的内容还没有充分的理解，在观看时，可能只是死记一下，到需要再现了。应当看看自己是否能挂念孩子进一步地去理解对象，一旦孩子理解了，记忆就不成问题了。2、想象力是一个人素养力量提高的关键，但是想象力并不是天生就有的。我们常遇见一些成年人评价一些儿童画说：“看，孩子的想象力多丰富呀！”而且认为，孩子越大，想象力越贫乏。其实，这种看法是不正确的，他们只观察了一些表面的现象。幼儿的画为什么简洁被看作想象力比较丰富呢？主要是由于他们的画没有受客观因素的限制，大多是得意其乐，不受约束的作品，这些作品的内容超出了一般成年人的标准，是很多不合理的、夸张的内容画出来或放在一起，给人以“天马行空”的印象。但

7、是，想象不是凭空而来的，孩子画中的一切不论多么新颖，它们也应当来自孩子对四周世界的生疏与理解，想象是对这些生疏与理解的重新加工组合。假如期望孩子在画画中得到想象力的熬炼，还是要从观看四周世界开头。否则，孩子的大脑就会像一座只出不进的房间，总有一天会空空如也，所以，为了真正让孩子在画面中充分发挥自己的想象力，作为辅导者千万不要被孩子画的表面的新颖所吸引，而应当把孩子最近的作品同他们以前的作品同他们以前的作品相比较，看看是否出于加强了对四周世界的观看，而使新的作品有了更新的内容，新的生疏，新的想象。假如在孩子画中总是重复某种样式，那么，不论孩子的作品内容多离奇，都不能证明他们的想象力真正得到了发挥

8、，相反，有些作品只是画了一些平常的内容，但是在细节中同以前相比增加了很多新的细节，或许这些细节并不合理，有时也并不算好看，但这些仍可以看成是孩子的想象力得到提高的体现。   鼓舞孩子在画中充分发挥自己想象力的最好方法就是在引导孩子细心地观看写生的同时，鼓舞孩子大胆地对四周世界观看的基础上去想象，一旦孩子养成了从四周世界的细致观看中扩展自己的想象的习惯，他们的想象力自然而然地就会得到充公的发挥，为了达到这个目的，辅导者应当尽可能地为他们供应更多的、更细致地去观看四周世界的机会，有意识地引导孩子去观看有关的人和事，给孩子一些他们能接受的有关的学问，这样做，既可以让孩子充分地发挥

9、想象力，又可以丰富孩子的生活阅历，让他们对更多的事物发生爱好，增加孩子对学习的渴望。3、一个人基本素养力量的最高体现就是制造力。制造力并不只属于有成就的人，每一个人都具有肯定程度的制造力量，只是表现的方式不同而已，一个人以自身的力气使自己的行为有了新的进步的时候，也可以看作是制造性的具体体现。   要通过画画培育孩子的制造力，作为辅导者首先就要把“孩子是否能画一张秀丽的画”、“能否得奖”、“能否画成像画家那样的画”这样一些目标放在后面，而将“孩子是否敢于画”“是否敢于面对真实的世界画”、“是否敢于画与众不同的画”这样一些目标放在前面。有了这些目标，您就可以把孩子今日的画同他

10、们过去相同内容的画相比，看看今日的画是否有了更多的内容，有了更多的细节，更多的情趣，从中你不难发觉这之中消灭着孩子制造力的火花。   为了培育孩子的制造力，在辅导孩子画画时，应尽可能地鼓舞孩子去画自己四周一些习以为常的事物。由于制造力一个最大的特点就是它往往是对一件平常事物的再发觉和重新组合。孩子的画往往具备这种特点，孩子们在画画时并不完全受客观事物的限制，他们既不行能也不情愿像照片一样地复制要画的内容，他们画的是自己的感受。孩子在画对四周事物时，往往自然而然地会在观看、记忆、分析、理解和再现的过程中加入自己的想象，补充新颖的内容。这正是孩子制造力最好的熬炼。儿童画的特点&

11、#160;  儿童绘画受到自身生理和心理条件的局限，必定会存在着自身的基本特征，画为心声。儿童那种天真无邪、稚嫩可爱、自由浪漫、随心所欲的特点，是儿童心理活动的真实写照。儿童们都有天生的真情和未被世俗污染的心灵，面对这个世界拿起画笔，用这种“天真无邪”的心态所画出的画，往往不合常理而通画理，更为纯真可爱，想怎样画就怎样画，他们的绘画大胆、夸张、变形、布满浪漫主义、抱负主义。这就是构成了儿童画的基本特点。   孩子的画是他们成长的记录。这是由于孩子画画不像成年人画画那样要考虑什么该画，什么不该画，必需画成什么样子，等等，孩子的画和他们的话一样，无论表达出来的内容多么

12、令人吃惊，却完全是他们内心思想的真实再现，所谓“童言无忌”嘛！所以，孩子的画往往格外真实地反映了他们的性格。   孩子的性格是多种多样的，而他们的画中都带有自己的特点，这些特点通过孩子宠爱画的内容，爱用的颜色，涂色的方法，画的习惯外形，画中形象的大小、多少等等体现出来的。为了能够让孩子在绘画中真正表现出自己的性格，我们应当鼓舞孩子以自己现有的力量，独立完成自己的作品。临摹别人的作品，反复重复某一种内容，甚至由成人代笔，对孩子都是有害的，这种作品也不行能真实地反映孩子的性格。   从画中观看孩子的性格特点，第一要看孩子怎样画各种形象，其次要看孩子怎样选择颜

13、色。一般来讲，活泼好动的孩子画的形象比较大，比较粗旷，画面比较丰富。好斗的孩子画出的形象常带尖刺外形，比如直竖的头发、动物的利爪和锐牙等等。心情开心的孩子爱用明丽的颜色，心情愁闷的孩子则经常用黑色、紫色、深绿色、灰色、褐色等等，甚至只用其中的一种颜色。形象画得很细致的多半是内向型的孩子。常画出稀奇奇异形象的大多具有猛烈的独创欲望。日本有一位心理学家曾以儿童画的具体内容来分析孩子的性格。他认为在画父母亲的画中，孩子把谁画得大，谁在孩子心目中的地位就高。假如是画树，画出树叶的孩子心情比较安定，他们能把握自己的感情，假如叶子画得太细致，则说明孩子有些过分的细心与胆小了。树干画得粗大是活泼好动的标志，

14、画得瘦长则是不大爱动、比较缺乏活力的表示。画人时爱将人的手画成向上举的孩子往往表示自己快乐、得意、心情舒适，手画得大的孩子占有欲强，手总是被画得贴身放着的则往往是温存的或总受挫折批判的孩子。   孩子画的画从表现形式上大致可分为以下几种：一是经常在一条基底线上画画。所谓基底线，就是在画中靠下面的地方画一条横线，然后把全部的内容都画在这条线的上面。不过，地下的东西例外。这条线其实就是孩子心目中的地平线。二是在画围成一个圆圈形的东西时，是从中间向四周画，就像一把开放了的伞一样，所以又被称做开放式的表现形式。三是透视型的表现形式。这两种方法是由于孩子总是以自我为中心去观看世界，没

15、有从某一个角度去看事物的习惯，正是由于这个习惯，原来从某个角度看不到的东西也就可以被开放或透视出来。四是以我为主的夸张。由于孩子是以自我为中心去观看事物的，他们往往就将自己认为重要的内容画大、画细致、画夸张，而将自己认为一般的东西画小，画粗糙，甚至根本没有画出来。   有一个外国心理学家在幼儿园进行试验时发觉，孩子们画人时总是把嘴画成一条线。为了弄清这个缘由，这位心理学家做了一个好玩的试验。一天，他在口袋里装了很多硬糖，然后有意在孩子面前弄得稀哩哗啦地响，并问孩子们是否宠爱吃糖，得到的回答当然是确定的。心理学家又问孩子们这糖是软的还是硬的，孩子们早就听到糖的声音，回答当然不

16、会错。结果，每个孩子都兴奋地吃到了糖。这时，心理学家要求每个孩子画一张吃糖的画。收上画儿一看，没有一张画将嘴画成一条线了，嘴有了上下两片，还有牙齿，更有一些孩子连嘴里的糖都画出来了。这说明什么呢？心理学家告知大家，孩子们画画之所以强调画某些东西或简化某些东西，往往不是由于孩子不会画，他们是以自己的理解与生疏去画画的，由于孩子正处在“自我中心”阶段。假如在这个阶段教育者能为孩子供应更多适合他们画画的外来刺激，他们还可以画出更多被一般人认为孩子不会表现的内容和细节。   为了达到强调某些东西的目的（这时的孩子并不肯定有意识这样去做，他们是下意识地受自己大脑支配而去行动的），在孩

17、子画中就会消灭这样几种状况：由于被强调画的内容在画中占的地方比较大，从而使其他内容被压缩得很小；由于被强调的内容画得很细致，其他内容相比之下就比较简洁；再有，孩子要强调的内容经常同时消灭在画中不同的地方，而联系它们的其他部分却被简化，结果，大的变成了小的，小的变成了短的，繁杂的变成了简洁的，从而使画面消灭了稀奇奇异的变形形象。作为辅导者，我们不能由于这些画不合比例，不合成年人的标准而视为画得不好，应当认真分析为什么孩子要强调这些东西而不是另一些东西，看看孩子所理解的内容是否有特点，是否符合客观现实，从而能比较真实地了解孩子对四周世界的生疏与理解正处在怎样的程度。同时应鼓舞孩子发挥正确的有特点的

18、夸张，挂念他们生疏不尽合理的地方。怎样通过学习画画培育孩子的审美情趣   对于一个人来讲，要想成为一个素养健全的人，只从生理方面、智力方面得到培育教育是远远不够的，具有健全的审美心理结构也是格外重要的。健全的审美心理结构应当包括一个人完整的感觉与生疏力量，丰富的情感，大胆与新颖的想象力量，对世界万物充分理解的力量，以及它们之间相互协调的力量，只有拥有了这一切，一个人才能更乐观、更主动地去参与社会。但是，这一切并不是一种学问，靠死记硬背和训斥是得不到的，它同非智力因素一样，要靠潜移默化的教育方法去影响孩子。   提高孩子的审美情趣主要是从观赏与创作两个方面

19、着手。从美术方面讲，美，包括再现的美，表现的美和形式的美，我们说提高孩子的审美情趣，主要也就是提高对这三种美的生疏、理解力与鉴赏力量。   再现的美主要是指依据生活原来的样子描绘生活的美。对于孩子来讲，鼓舞他们尽可能多地面对四周世界并将这些画出来是最好的方法，由于只要对面对四周世界去有意识地观看，他们才可能从平常视而不见的细节中去发觉美，从而进一步去表现美。当然，所谓发觉美、表现美并不是一张画或两张画就能完成的，这需要一个循序渐进的过程。开头时，主要是鼓舞孩子尽可能多地观看细节，观看颜色，渐渐地在此基础上让孩子养成自己发觉宠爱的细节与颜色的习惯，当一个人可以用全部精力去表现

20、自己所宠爱的内容和情节时，他们的审美情趣也就提高了。也就是说，要想提高孩子再现美的力量，主要是借助孩子自己的眼、大脑和手去看、去想、去画。   表现的美主要是指艺术制造者将自己对于美的生疏与理解通过作品表现出来，它是在再现的美的进一步提高。对于孩子来讲，画意愿画是充分发挥表现美的最好方法。在画意愿画时，一要让孩子大胆地表达自己的所思所想；二要让孩子有更多的所思所想。对于前者，要求辅导者不以自己的生疏与理解去要求孩子，或以成人的标准去衡量孩子的作品，而应当敬重孩子的意愿，孩子的意愿表达得越充分，他们的表现美就会得到更好的体现。对于后者，要求辅导者不做旁观者，而应主动参与孩子的

21、创作，这时的参与不是要求与命令，而是在满足孩子意愿的基础上，从学问方面，从技巧方面加以启发与指导，使孩子的意愿不断地充实提高，这将有助于提高孩子表现美的力量。   形式的美主要是指肯定的艺术形式，无论是再现的美还是表现的美，都要以肯定的形式表达出来，形式越美，越有助于前两种美的显示，同时，形式也可以不依附于前两种美而独立显示出来，比如，秀丽的颜色、外形、线条等等。要达到形式的美，首先要鼓舞孩子大胆地在自己的作品中添画自己认为满足的花纹和颜色，在此基础上，再进行进一步的、带肯定专业性的辅导。临摹不是学画的好方法  初学画画时，仿照一下别人画画的方法，以便由

22、浅入深地把握绘画的技巧是无可非议的。由于画画总是要以手为主来画的。假如一个人一点儿都不会画，也不敢画，一下子让他画好一个人，怎么可能呢？最简洁的方法就是用现成的画作为范画，然后，给他分析讲解这张画第一步画的是什么，其次步、第三步又加上了什么，最终又是在什么地方结束的。但是，学会了画画的方法、步骤，并不等于就会画画了。由于画画不像科学，科学的正确答案只有一个，可是画画不行，画画的正确答案不是一个，假如有十个人画同样的内容，这十个人会由于自己观看事物的角度不同，生疏不同，画画时的心情不同等等，而画出十幅不太一样甚至一点儿都不一样的作品来。从艺术的角度讲，只要他们真实地把自己对美的生疏和理解画了出来

23、，这十件作品就都是对的。我们要教给孩子的，正是如何发挥自己的力量考核成果，如何表达自己的感情，如何以自己答案去回答问题。能仿照别人的画，只是借助别人的学会了肯定的画画方法。假如孩子只能一再地重复这些方法，即使画得再好，人们也只会说：“画得真好，画得多像某某画家的画呀！”那么，孩子自己的力量、感情呢？自己的生疏与理解呢？自己的制造力呢？这一切都没有在画中体现出来。假如这些都一无全部，早期智力开发和素养教育又从何谈起呢？所以说，孩子学习仿照别人的画，只能作为学习画画的一种手段，千万不能当作目的。  既然仿照别人的作品对孩子不适合，那为什么孩子们却都爱仿照诸如动画片中的卡通形象或

24、儿童读物中的插画这类的画呢？这不是同以孩子的爱好为主来辅导孩子冲突吗？的确，在是否应当靠仿照学习画画这一点上，从表面上看，是同孩子本身的爱好有冲突的地方。可是，也应当看到，孩子们仿照的时候，更多的还是在画着玩，同时，他们也期望这样的作品得到大人的赞扬，由于仿照到底比写生更简洁得“像”，而画得像才简洁得到赞扬。遇见这种状况，解决冲突的关键是在辅导者这一边。假如您格外满足于孩子仿照得好看，那么孩子就会始终仿照下去。反过来，假如您对他们并不超群的写生多多地予以鼓舞，孩子还是很情愿去画写生画的。由于在孩子心目中并没有仿照与写生的区分，只有画得好与画得不好之分，可孩子又并不太乎画得好与不好，他们在乎的是

25、人们对他们的评价。所以说，对孩子的教育是潜移默化的。全在于教育者的一言一行，一举一动，鼓舞什么，提倡什么。只要辅导者能生疏到仿照对孩子所起的副作用，坚持不以成人标准的像与不像去衡量孩子的作品，让孩子改掉总仿照的毛病并不难。  孩子的仿照除了仿照成人的作品和动画片中的形象外，孩子之间相互“抄袭”也是仿照的一种。在这种时候，要尽量地鼓舞孩子以自己的眼睛去观看四周世界，以自己的大脑去想象、制造。同时，在孩子共同画画时，不要过分表扬那些表面上画得不错的孩子，可能他们画得并不精彩，但表扬他们并不是由于画得多么秀丽，而是表扬他们大胆去画的精神。与此同理，孩子有时还往往会背着仿照别人的作

26、品，背着仿照自己曾经受过表扬的作品，这时辅导者要启发孩子有一点点微小的进步，也要抓住不放，尽可能多地赐予鼓舞，这样一来，孩子就会以点代面，渐渐地克服盲目仿照的毛病。如何让孩子更好地用线条画画  孩子开头画画时都要使用线条，线条可以比颜色、明暗、外形更简洁让孩子把握对象的形象。所以，教会孩子很好地运用线条画画就很有必要。要让孩子画好线，先要让他们学会用好笔，当孩子能自由地运用手中的笔了，他们自然就会在画中画出好看的线条来。所谓用好笔，主要是看孩子是否能自如地用笔画出点、线（包括自然变化的线和人为变化的线），这里特殊要讲一下什么是自然变化的线和人为变化的线，凡是孩子们自然下笔画

27、出的线，像直线、弧线、曲线等等，是顺其自然画出的，都是自然变化的线，这是孩子画线的初级阶段。而人为变化的线是指孩子在画画前自己先有设想或在成人要求下面画出的线条，最典型的折线和长短相间拇。假如孩子可以比较简洁地按要求画出各种线条，他们就已经基本具备了用线条画好画的力量。  应当鼓舞孩子用完可能长的线条去画，也就是说，要让孩子以人为变化的线条来表现对象。假如孩子画错了或画坏了，不要马上要求他把线条擦掉。应当启发他想想，看看错在什么地方，是画长了还是画短了，是画直了还是画弯了，是曲线太多了还是太少了。孩子看出问题以后，最好不要让他擦掉原来的线，而直接在上面改画合适的线条，这样便

28、于以原线为坐标去画新线条。孩子学习用线条画画时，还要尽力避开过多使用短小的线条去拼画长线条，过多地用短小的线条拼画长线条是孩子缺乏自信念的表现，应当鼓舞孩子大胆地画长线；不要怕画不好，可以再画其次条、第三条，这样反复画几次，孩子画线条的力量自然就提高了。  在选择画画的内容时，也要考虑让孩子画这张画的目的，假如是让孩子学会更好地运用线条，就应当选择适合用比较长的、比较流畅的线条来表现内容。有很多内容用线条不简洁表现，内容假如不合适，就会限制孩子使用线条画画珠力量。一般地讲，远景和以点组成的内容不太适合用线条去勾画，而近景和大叶的植物、简单的房子等则比较适合用线条表现。画人物

29、是孩子练习使用线条的最好内容，另外，比较简单的机械，如自行车、摩托车、煤气管道等等也格外适合做线条的练习。怎样辅导孩子画写生画  一般的儿童画基本上意愿画，也就是孩子只依据自己的意思和愿望来画画，作为孩子尽兴的、表达自己对世界的生疏与理解的一种方式，意愿画是格外合适的。但是，假如我们期望借助孩子宠爱画画这一途径提高孩子的基本素养力量，培育孩子的审美情趣，达到早期智力开发的目的，只是让孩子画意愿画就远远不够了，让孩子多画一些写生画则是比较适合的方法。  写生指的是面对真实的人物、动物或各种东西及风景所画的画。作为学习绘画的一种方法，写生的目的就在于让学画的

30、人面对真实的世界，熬炼他们完整的表现力量和独特的表现力量。孩子画写生画所要达到的也应当是同样的目的，只不过所使用的方法和成人学习写生画的方法不同罢了。  辅导孩子写生，并不是要让他们画得同真实的一模一样，这个要求就是对成人来讲也是很高的。写生画也是同画其他内容和形式的画一样，有一个从简洁到难的过程。在辅导孩子画写生画时，可先让孩子画门、窗、柜子等等外形大致呈方形的东西，这样，孩子可以比较简洁把握大的外形，进而再去画带弧线的内容，如自行车、电扇等，还可画树、花、动物，最终再画人物。具体的帮助方法参考有关条目。另外，孩子在画某种内容的写生时，最好能多画几张不同类型的，从内容上讲

31、，比如窗户，可以画木制的、铁的、铝合金的、长方形的、圆的等等；从形式上讲，可用线描及油画棒、彩色墨水笔等等；可以是完全写生的，也可以是在写生基础上有所转变，有所制造的。这样做，一可以丰富孩子对同一内容的生疏与理解，二可以挂念孩子学会从不同角度去表现。  辅导孩子写生，特殊是幼儿写生，千万不能像对成人一样，要求他们面对要画的形象一坐就是大半天。除非孩子自己情愿画，在孩子画画的过程中，应当允许他们玩一会儿，假如条件允许，最好在画的过程中让孩子摸一摸、动一动、听一听、闻一闻，让他们能更全面地生疏自己要画的对象，这样特殊有助于孩子基本力量的提高。但是，写生不是灵丹妙药，学画画同样不

32、能光让孩子写生，肯定要让孩子穿插着学习各种形式的画。比如，画一段时间的花卉写生，就让他们画几张以花卉为内容的意愿画，使孩子脑中贮存的形象有发挥的余地。假如孩子能将不同内容的写生自觉组合成一幅意愿画，那无疑对他们的制造力量是极好的熬炼。如何由简入繁地辅导孩子画画任何人学习画画都必需从简洁到简单，儿童画画当然也不会例外。而且，孩子学习画画的时候，也正是他们生理和心理成长发育较快的时候，这就更需要正确辅导他们从画简洁的内容和形象一步步过渡提高到画简单的内容和形象。当一个人开头从较简洁的形式做一件事情、学习一种本事的时候，只要在基本原理上前后全都，那么，后来他的学习就可能因循序渐进而比较顺当，比较扎实

33、。画画也是同样的道理，不论一张画的内容和形象如何简洁，它同一张简单的画在原理上是全都的。所的，做辅导者的完全可以从辅导孩子画简洁的内容和形象开头，教孩子学画。我们的世界是丰富多彩的，但是，它们也是由很多简洁的因素组合而成。作为辅导者教孩子，就应当生疏并分析、查找出这些简洁的因素，这些因素都是什么呢？首先是外形，先启发孩子看一些比较简洁的事物都类似什么外形，让孩子先把握住这些外形，从这儿入手让孩子开头画画。但是，过分简化的形象不能总代替深化细致的观看，这就涉及到组合世界万物的其次个因素：线条。当孩子画一样东西时，假如总想着这样东西该怎么画，他就可能觉得无从下手，可是，假如能启发他们观看这样东西是

34、由哪些线条组成的，可能就简洁入手画了。只能画简洁的内容和形象是远远不够的，要想在画画过程中提高各种力量，还必需逐步地由简入难，直到能画任何内容。那么，这个由简入难的过程从何开头呢？还是要从画简洁的内容和形象开头。总之，不论是画比较简洁的画，还是比较简单的画，利用简洁的因素去分析和观看，确定有助于孩子的学习，但是，它仅仅是学习画画的一种手段，千万不能把它作为一种画画的结果，比如用圆形和长方形画了一棵树，就把这作为画好一棵树的标准了，这等于又回到了画概念画的老路上去了。假如总是照这种方法画画，那么，面对实物写生就没有任何意义了，还不如找一些范画让孩子照抄算了，可这么一来，还谈什么早期智力开发呢？所

35、以，用圆形也好，三角形也好，利用它们画树冠只是为了让孩子更简洁入手，这棵树冠的圆形画得圆不圆，三角形标准不标准，可以说是一点都不重要。或许，孩子看出了树冠大致是由一个三角形构成的，可一下手画，却没画出三角形，而是更接近真实树冠的外形，在这种状况下，辅导者应当大大表扬和鼓舞，而不应当批判和指责。为什么要给孩子制造一个好的学画环境  任何儿童都有画画的力量，只要有适当的环境，赐予适当的培育，让孩子通过画画提高基本素养，得到早期智力开发是不成问题的。并没有天生就不是画画的孩子，只有先天基础不同的孩子。所谓先天，指的是心理学和生理学中所说的遗传。遗传是一种生物现象，也就是父母通过细

36、胞核里的染色体把生物特征遗传给自己的子女。这些生物特征同画画没有根本的联系，它主要是机体的构造和形态，也就是个子的大小、手脚的长短以及感官和神经系统的特点，像五官的长相特点、好动不好动等。这些遗传素养在孩子降生到这个世界上时就存在了，它只为孩子今后健康成长供应条件，孩子通过什么途径，以什么方式达到目的，就要靠社会、家庭及今后的学校和幼儿园的培育教育了。所以孩子能不能画好或喜不宠爱画画，和先天无关，关键在于做辅导者的赐予了孩子怎样的环境。  您假如期望孩子通过学习提高基本素养，得到早期智力开发的目的，那么，您首先要做的应当是，制造一个吸引孩子画画的环境。特殊是在家里，在孩子经

37、常出入和逗留的地方，最好布置一些明丽的装饰品，比如动画中可爱的形象，秀丽的风景画或照片，秀丽的动物玩具等。要为孩子预备一些好用又好看的绘画材料，比如彩色水笔、油画棒等等。拿一些其他孩子画的作品和画册给孩子看等等。这一切都是引发孩子画画爱好的好方法。我们可以为孩子供应一块可以任他自由发挥的小空间，比如在过道上的一面墙上或床边加一块木板，贴上大张的纸，让孩子尽情地涂涂抹抹，这样既可以防止孩子处处乱涂乱画，又可以让孩子在尽情的玩耍中宠爱上画画。我们还可以经常把孩子的画挂在引人注目的地方，让人们都能看到这些作品，这是对孩子莫大的鼓舞。  我们做辅导者的，千万不要把孩子不会画画或不爱

38、画画的缘由推给孩子，认为孩子天生如何如何，更不应当由于孩子总画不出合您要求的作品而责怪孩子，孩子是否宠爱画画，孩子们是否能画好画，孩子是否是画画的材料，这一切都同辅导者有亲密的关系，辅导者是有直接责任的，所以我们应当尽一切可能为孩子创作一个良好的学画环境。良好的环境不肯定要很高的花费，关键是让孩子有一个兴奋的，布满制造欲望和表现欲望的良好氛围。辅导孩子画人物画的关键是什么  画人物画是每个孩子学习画画中必不行少的内容。在比较小的四至五岁孩子画人物的时候，我们的辅导主要应当在画外，由于孩子支配手的力量尚不健全，对孩子在画面上要求太多了反而会欲速则不达。应当多鼓舞孩子讲解自己所

39、画的人物，由于这个时候，孩子往往是画一个人物然后任凭命题，可能一会儿这个人物是爸爸、一会儿又变成妈妈了，这就需要辅导者理解孩子，与孩子共同观赏他们的作品，让孩子讲讲为什么这是爸爸这是妈妈，爸爸或妈妈有什么特点。只要孩子能讲、敢讲，就值得表扬，并在此基础上鼓舞孩子多画，其实也就是多讲各种各样的人物。这样，就可以为孩子进一步的学习打下良好的观看生疏基础。  六至七岁的孩子画人一般还是画成一个大圆脑袋、伸开的胳膊、直直的腿。这是由于他们的观看力量还停留在平面的、以自我为中心的阶段。所以，辅导者对待这样的儿童千万不能认为画得太死板，应当结合孩子此时的生理和心理特点，让孩子多画人物的细节，比如发型、衣服的花纹、鞋的样式、衣服的装饰及人物的四周环境等等。  当画中消灭了有弯曲的胳膊和腿的人物的时候，说明孩子能够比较客观地观看所画的对象了。这个时候，也不能以比例是否精确，是否画的像不像等来衡量和评价孩子的作品，这个时候，应当启发孩子对所画人物进行更细致的观看，并且把观看到的特点描画出来。在