摄影的构图与用光ppt课件

1、 摄影的构图与用光摄影的构图与用光0606艺术设计艺术设计 杨木杨木摄影构图的研讨 对摄影构图的研讨，就是要研讨以表象方式构造在摄影画面上构成美的方式表现。经典的表现方式构造，是历代艺术家经过实际用科学的方法总结出来的阅历，是适宜于人们共有的视觉审美阅历，符合人们所接受的方式美的法那么，是审美实际的结晶。 从总结的方式美表现方式来看是多样的，而每一方式都有针对不同内容的表现方法。 1.九宫格构图 2.十字形构图 3.三角形构图 4.三分法构图 5. A字形构图 6.S字形构图 7.口形构图 等 九宫格构图有的也称井字构图，实践上属于黄金分割式的一种方式。就是把画面平均分成九块，在中心块上四个角

2、的点，用恣意一点的位置来安排主体位置。实践上这几个点都符合“黄金分割定律，是最正确的位置，这种构图能呈现变化与动感，画面富有活力。这四个点也有不同的视觉感应，上方两点动感就比下方的强，左面比右强。要留意的是视觉平衡问题。 三角形构图，在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身构成三角形的态势.三角形构图，产生稳定感，倒置那么不稳定.可用于不同景别如近景人物、特写等摄影. 口形构图也称框式构图，普通多运用在前景构图中，如利用树枝、门窗、山洞口、其它框架等作前景，来表达主体，阐明环境。这种构图符合人的视觉阅历，产生现实的空间感和透视效果是剧烈的。 构图是一种可为摄影者运用的工具.独特的构图往往可以

3、让很普通,甚至毫无兴趣的事件变的生动起来.这取决于摄影者的察看,判别才干和情感的投入.摄影的用光 光是一种能量方式,是视觉和摄影的根底.对于摄影者来说,光有两个亲密相联的特性,首先它具有物理特性,它决议了光怎样照亮被摄物和发明影象;其次,它还能引起人们感情上,客观上的反映.我们总是根据个人的感受,来解释我们经过选择所看到的光线. 我们要了解摄影中的光,就要从光的方向和光的反差 1.顺光,在顺光照射的景物中,光是直接从摄影者背后投射的,阴影处在构成它们物体的背后,大部分被遮挡住.从这个方向投射的光,照亮了物体外表的大部分,最能表现被摄体的细节 2.侧光,从侧面投射的光,能使三维的物体和二维的外表

4、都产生非常明晰的轮廓.由于光线的运转方向和他的视野成直角,所以,他能非常明晰的看出受光部和阴影的构成.在侧光拍摄中影调层次可以得到更好的表现,拍摄的画面会显得更丰富和立体.3.逆光,当光近乎完全移到被摄物的反面时,阴影就会直接对着摄影者了.假设全部的背景都是亮堂的,不透明的物体前景就变暗,构成剪影.在逆光拍摄时,颜色会大大被减弱,这很适用于突出被摄物的外形,或者消除多余的颜色. 光的反差,是指照射到景物中最亮部分和最暗的亮度差别.这种差别越大,景物的影调范围就越广.在摄影中,光的反差比光的强度更重要.他可以经过选择感光度或者暴光补偿来调整亮度,但是,光的反差和被摄物的反光特性决议着景物的影调范围. 1.淡色占主要部分的影调 在画面术语中,主要由淡色组成的景物叫:高调,这种效果雅致,开放,使人乐观. 2.深色占主要部分的影调 由最深色的影调组成的画面被成为:低调. 低调效果比高调更生动,而且产生一种包围的,奥秘的艺术效果在数码摄影中的知识1.包围暴光:故意比指示规范暴光过度或者暴光缺乏2.颜色平衡:光谱上的真实颜色3.颜色的饱和度:颜色的强度4