音乐审美素质的培养与音乐欣赏教学

1、第3卷第3期收稿日期:2007-09-06作者简介:邹娟(1967-,女,湖南岳阳人,湖南民族职业学院教育系讲师。主要研究方向:音乐教育。音乐审美素质的培养与音乐欣赏教学邹娟(湖南民族职业学院,湖南岳阳414000摘要:重视与加强欣赏教学是素质教育对大学生音乐教育的必然要求,是提高学生音乐审美素质的重要手段。关键词:音乐欣赏;大学生;审美素质音乐作为人类文化的一种重要形态和载体,蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的精神文化需求。职业学院音乐欣赏课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,是一门基础教育程课。培养和提高当代大学生的音乐审美素质是音

2、乐教师必须思考和解决的问题。审美教育的目的在于通过培养学生对自然美、社会美和艺术美的感受力、鉴赏力以及创造能力,培养学生高尚、健康的审美情感和审美情趣。近年来,素质教育的强大呼声,使艺术教育被提到一个相当重要的位置。音乐教育是进行审美教育的重要手段,同其他学科相比较,音乐教育具有形象性与情感性特征。音乐欣赏课的价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动,使学生为音乐所表达的真善美的理想境界所吸引,所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣。音乐课还使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥,帮助学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐

3、、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础,从而达到培养学生音乐审美素质的目的。究竟通过怎样的音乐教学过程才能更富有实效地培养学生的情感状态、价值意向,构建学生的审美心理结构,形成高尚的审美情操,从而培养全面发展的优秀人才呢?这是值得我们深思和探索的。本人通过多年来对中学及高职院校音乐教育现状的反思,结合自己的教学实践体会,认为应当重视和加强音乐欣赏的教学,使音乐欣赏成为高职音乐课堂的主体内容。一、重视和加强音乐欣赏是素质教育对大学生音乐教育的必然要求音乐对人生理和心理潜移默化的影响,是其他教育形式无法取代的。音乐带给我们愉悦和健康,营造和谐的氛围,提高生活的文明程度,促进人际交往。音乐面前人人平等,

4、有音乐陪伴的人生将不会寂寞。音乐欣赏是一种审美的认识活动,欣赏者要想发展和提高对音乐艺术的审美鉴赏力,就不能离开对音乐的具体感知,就必须加强对审美对象(即音乐作品的感知,深入到音乐艺术中去,主动去探寻音乐艺术的奥秘,在音乐学习、欣赏实践过程中,逐步培养并确立对音乐高尚的审美情趣和正确的审美观念。现代大学生虽然从小就接受音乐教育,但是一般是唱歌和音乐知识的教育,对于音乐欣赏的内容也停留在肤浅的通俗歌曲和流行的音乐上。在日益强调提高学生素质教育的今天,也不可能做到每个学生都能在素质教育上有科学合理的安排和实践。素质教育是要学生学会做人,学会求知,学会生活和劳动,学会审美和健体,是面向全体学生的教育

5、。这就是说,高职院校音乐教育的目的,不是培养音乐家或几个有特长的明星,而是要培养高素质的社会主义建设人才。前苏联著名教育家苏霍姆林斯基认为:邹娟音乐审美素质的培养与音乐欣赏教学83湖南民族职业学院学报JOURNAL OF HUNAN VOCATIONAL COLLEGE FOR NATIONALITIES2007年9月没有艺术,特别是没有音乐,就不可能培养一个人的个性。日本音乐教育家铃木也反复强调说:“教音乐不是我的主要目的,我想造出良好的公民。”因此,我们可以明确:高职音乐教育的任务就是培养具备一定音乐艺术修养、具备较高水准的音乐审美素质的音乐艺术欣赏者,而不是创造者。当然,音乐知识、技能技

6、巧和创造能力也不应是音乐教学的首要内容。不难理解,音乐艺术创作,需要建立在深厚的音乐知识和技能技巧的功底之上,并且应当具备极高的艺术天赋才能有所成就。音乐课有限的时间,显然不能满足这样的要求。高职音乐教育的教学任务理当是通过教学活动培养较高层次的音乐艺术欣赏者,从而培养既有较高音乐审美素质的青年。需要指出的是,本文所述音乐欣赏不仅包括作为教材教学内容体系之一的狭义欣赏,而其包括所有具有欣赏意义的教学实践活动的广义欣赏。用阿尔托博列夫斯卡娅的话说,就是“要把青年浸泡在大量的音乐作品中,让青年品尝一切音乐作品,直接从音乐中受到感染,吸取营养。”二、重视与加强欣赏教学是提高学生音乐审美素质的重要手段

7、掌握一定的音乐基本知识和技能技巧不是我们教学的目的,而是提高学生音乐审美能力的手段。音乐是一们实践性很强的学科,离开实践活动,音乐教学将是无本之木,无源之水,那些音乐符号将毫无意义。而高职学生的主要实践活动,就实际教学条件讲,只能是音乐欣赏,既然主要实践活动是音乐欣赏,我们就应当注意充分发挥音乐欣赏的作用。事实上,音乐欣赏对提高学生审美素质确实富有实效。首先,音乐欣赏活动能够有效地提高学生的音乐感知能力、认知能力和理解能力。音乐是“动”的艺术,是最活跃、最吸引人、最感动人的艺术。夸美纽斯把“一切事物都尽量地放到感官的跟前”当作教师的一则“金科玉律”的论述,对音乐教学尤其具有指导意义。只有把基础

8、知识的教学与音乐欣赏活动结合起来,才能赋音乐符号以生命力,使音乐符号自然变为表达情感的语言。在以往的教学中,我们常发现这样的令人费解的怪现象:刚进学校的新生的音乐知识水平与初中生相差无几,即使知道多一点,也只是对书面文字的理解,根本不知道其作为音乐艺术语言的内涵。本人曾对新生进行检测,在一个班里,居然只有个别学生认识最基本的五线谱音符,极少部分学生能视唱简谱,而且音准节奏不完全正确。所以在学生对音乐基本知识一知半解的情况下去欣赏经典音乐,不象听流行歌曲那样容易进入“状态”。它们往往在一开始接触时会使人感到高深莫测,尤其是没有文学性、描绘性标题的器乐曲,更是令人感到费解。大家常会问:它在表现什么

9、?音乐这门艺术,不经过多年的学习和严格的训练,是不可能成为音乐专门人才的。而对于我们只希望将音乐作为欣赏对象的人来说,虽然用不着去专门学习,却也需要一些必要的知识,才能更多、更深地理解音乐家在作品中所传达的情感和精神。所以我们要告戒学生,一定要怀有“进取”之心,为自己进入音乐殿堂下一点工夫。美国当代作曲家科普兰曾说过:“要永远记住,当你聆听一位作曲家的作品时,你是在听一个人,一个具体的人连同他特有的个性。”这话讲得很透彻。一个作曲家在创作中,总是会把他的个性、情感、他对生活的感受反映在作品里。也许他是有意这么做,比如贝多芬在他的英雄交响曲中表达了他对法国革命的拥护,对为人类自由而献身的英雄的赞

10、赏,对壮烈牺牲的烈士的缅怀,以及对胜利的憧憬。在第九交响曲末乐章里,贝多芬引用了诗人席勒的欢乐颂,这是为了更明确地表达他对人类自由、民主、和平的向往,对未来前景的美好想象。中国音乐也是一样。从高山、流水中,你可以感受琴音的美妙,听出“巍巍乎若泰山”、“荡荡乎若江河”,但绝不仅止于此。就象我们登泰山,不仅仅是为了锻炼身体,产生多种联想。因此,从高山、流水中,我们还应听出对自然的热爱,对祖国河山的赞颂,对人生的慨叹,更由于这个故事里面包含了“知音”的典故,我们还能体会出对友谊的珍视。如果我们在音乐欣赏课教学中把音乐知识的教学同音乐作品(包括乐段、乐句,同音乐语言的情感表达方式结合起来,让学生在感受

11、中接受音乐符号、理解音乐符号,使音乐语言因素成为表达情感的语言,产生情感共鸣,教学效果肯定会更好。如选择欣赏彩云追月,可让学生在感受乐曲中学习探戈节奏在音乐旋律表现的意义。再如,在介绍民族打击乐器时,不应讲一讲乐器名称,列示一下乐器图形便了事,而应让学生欣赏老虎磨牙等民族打击乐曲,让学生在欣赏过程中对打击乐器的表现力有比较具体的印象,然后引导学生了解打击乐器的种类,音色特征、演奏方法等。如果在教学中采用列表、抄笔记、背概念的方法,必然导致理论知识与音乐表现脱节。其次,音乐欣赏能有效地促进注意力、记忆力、思维想象力的发展。音乐欣赏同演奏一样,需要精神专注,需要非常投入地倾听。音乐旋律处于不断地产

12、生84第3卷第3期邹娟音乐审美素质的培养与音乐欣赏教学Music Aesthetic Quality Cultivation andMusic Appreciation in TeachingZHOU Juan(Hunan Vocational College for Nationalities,Yueyang,Hunan 414000,China Abstract:This paper describes how to cultivate and improve music aesthetic quality of contemporary college students from two

13、 aspects,and emphsis that music appreciation in teaching is an important means of improving students'aesthetic quality of music.Key words:Music Appreciation I University Students I Aesthetic Quality之中,要感受音乐,就要靠记忆来把握不断发展变化的音乐语言,取得完整的欣赏感受。音乐作品的艺术价值取决于它的强烈感染力。每部音乐作品都有不同的音乐形象,并且各具特色。有的突出抒情性,有的侧重于描写,有的富有哲理,欣赏者通过对音乐作品的感受,引起思维展开想象,并产生情感上深深的共鸣。任何音乐作品都与主观世界世界已有的情感、经验有千丝万缕的联系,即所谓“艺术源于生活”。由此可见,音乐欣赏过程就是启动学生注意力、记忆力、思维和想象的过程。再者,音乐欣赏能有效地培养学生的创造性。音乐欣赏决不是消极被动的。消极被动的欣赏只是停留在感性认识阶段的低层次欣赏。高层次的欣赏是建立在感性认识基础上的理性的创造性欣赏过程。音乐作品具有多意义性。存在“似”与“不似”,而不存在“是”与“不是”,所以欣赏任何一部音乐作品都有很大的再创造的可能性(当然也有被“曲解”的可能性。同一部作品