欧体楷书特征及写法

1、欧体楷书特征及写法欧体楷书特征及写法欧阳询小传： 欧阳询（欧阳询（577-641577-641）唐初著名书法家。）唐初著名书法家。字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。历经陈、字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。历经陈、隋、唐三个朝代，阅历丰富，聪敏过人，勤奋隋、唐三个朝代，阅历丰富，聪敏过人，勤奋好学，博通经史。早年他专学二王（羲之、献好学，博通经史。早年他专学二王（羲之、献之）书，兼取汉隶、北碑，博采众长，勤学苦之）书，兼取汉隶、北碑，博采众长，勤学苦练，细心揣摩，渐得书法之道，从摹体中脱出，练，细心揣摩，渐得书法之道，从摹体中脱出，形成自家体势、风格，其书以险劲的独特风貌形成自家体势、风格，其

2、书以险劲的独特风貌而令人耳目一新。与虞世南、褚遂良、薛稷并而令人耳目一新。与虞世南、褚遂良、薛稷并称为称为“初唐四大家初唐四大家”。 欧阳询善正书、行书。尤欧阳询善正书、行书。尤其正书，对后世影响较大。笔力刚其正书，对后世影响较大。笔力刚劲，笔画方润，给人爽利精神之感劲，笔画方润，给人爽利精神之感觉，被誉为觉，被誉为“欧体欧体”。其楷书代表。其楷书代表作主要有作主要有化度寺碑化度寺碑、九成宫九成宫醴泉铭醴泉铭、皇甫诞碑皇甫诞碑、虞恭虞恭公碑公碑等等。等等。化化度度寺寺碑碑 全称化度寺故僧邕禅师舍全称化度寺故僧邕禅师舍利塔铭。唐李百药撰文，欧利塔铭。唐李百药撰文，欧阳询书。碑立于唐贞观五年阳询书

3、。碑立于唐贞观五年(公元公元631年年)，楷书，楷书35行，行，行书行书33字。原石久佚。字。原石久佚。 此碑书法笔力强健，结构紧此碑书法笔力强健，结构紧密。早密。早九成宫九成宫一年而书，一年而书，故风格极相似，但谨严有余舒故风格极相似，但谨严有余舒展不足。元赵孟俯评论云：展不足。元赵孟俯评论云：“唐贞观间能书者，欧阳率更为唐贞观间能书者，欧阳率更为最善，而最善，而邕禅师塔铭邕禅师塔铭又其又其最善者也。最善者也。”清代金石家翁方清代金石家翁方纲对此碑书法评价极高，认为纲对此碑书法评价极高，认为此碑胜于此碑胜于九成宫醴泉铭九成宫醴泉铭。赞誉虽嫌过头，但可以说明此赞誉虽嫌过头，但可以说明此碑的书法

4、确有其独到的地方。碑的书法确有其独到的地方。虞虞恭恭公公碑碑 全称全称唐故特进尚书唐故特进尚书右仆射上柱国虞恭公温公碑右仆射上柱国虞恭公温公碑，亦称亦称温彦博碑温彦博碑。岑文本撰。岑文本撰文，欧阳询书，唐贞观十一年文，欧阳询书，唐贞观十一年（公元（公元637637）十月立。楷书）十月立。楷书3636行，行行，行7777字，碑额阳文篆书字，碑额阳文篆书“唐故特进尚书右仆射虞恭公唐故特进尚书右仆射虞恭公温公碑温公碑”十六字。十六字。 明赵涵评云：明赵涵评云：“此碑字此碑字比比皇甫皇甫，九成九成稍小，稍小，而书法严整，不在二碑之下。而书法严整，不在二碑之下。”并叹：并叹：“时信本已八十余，而时信本已

5、八十余，而楷法精妙如此。楷法精妙如此。”诚然，欧阳诚然，欧阳询所书询所书虞恭公碑虞恭公碑已达到了已达到了艺术的化境，细观此碑书法已艺术的化境，细观此碑书法已脱离了脱离了“欧体欧体”在在九成宫九成宫，化度寺化度寺中所具有的凝厚严中所具有的凝厚严谨的特征，而更趋于自然流畅。谨的特征，而更趋于自然流畅。此时欧阳询作楷书已能随心所此时欧阳询作楷书已能随心所欲，运笔自如。欲，运笔自如。皇甫诞碑 全称隋柱国左光禄大夫宏议明公皇甫全称隋柱国左光禄大夫宏议明公皇甫府君之碑，亦称皇甫君碑。唐于志宁府君之碑，亦称皇甫君碑。唐于志宁撰文，此碑现存陕西西安，无书写年月。碑撰文，此碑现存陕西西安，无书写年月。碑额篆书额

6、篆书“隋柱国宏议明公皇甫府君碑隋柱国宏议明公皇甫府君碑”十二十二字。字。墨林快事墨林快事谓此碑立于隋朝，当为欧谓此碑立于隋朝，当为欧阳询早年所书。阳询早年所书。皇甫诞碑皇甫诞碑用笔紧密内敛，用笔紧密内敛，刚劲不挠。点画重在提笔刻入，此为唐初未刚劲不挠。点画重在提笔刻入，此为唐初未脱魏碑及隋碑的瘦劲书风所特有的笔法特点。脱魏碑及隋碑的瘦劲书风所特有的笔法特点。杨宾在杨宾在大瓢偶笔大瓢偶笔中说：中说：“信本碑版方严信本碑版方严莫过于莫过于邕禅师邕禅师，秀劲莫过于，秀劲莫过于醴泉铭醴泉铭，险峭莫过于险峭莫过于皇甫诞碑皇甫诞碑，而险绝尤为难，而险绝尤为难，此此皇甫碑皇甫碑所以贵也。所以贵也。”九九成成

7、宫宫醴醴泉泉铭铭 魏征撰，欧阳询书，魏征撰，欧阳询书，记载唐太宗在九成宫避暑记载唐太宗在九成宫避暑时发现泉水之事。碑立于时发现泉水之事。碑立于唐贞观六年唐贞观六年(632)。此碑。此碑用笔方整，且能于方整中用笔方整，且能于方整中见险绝，字画的安排紧凑见险绝，字画的安排紧凑匀称，间架开阔稳健。明匀称，间架开阔稳健。明陈继儒曾评论说：陈继儒曾评论说：“此帖此帖如深山至人，瘦硬清寒，如深山至人，瘦硬清寒，而神气充腴，能令王者屈而神气充腴，能令王者屈膝，非他刻可方驾也。膝，非他刻可方驾也。”明赵涵明赵涵石墨镌华石墨镌华称此称此碑为碑为“正书第一。正书第一。”九成宫醴泉铭特点九成宫醴泉铭特点 此碑高此碑

8、高2.7米，宽米，宽0.93米，碑文为一寸见方楷书，每行米，碑文为一寸见方楷书，每行49字，共字，共24行，刻工精良。欧阳询在书写时法度森严，腴润行，刻工精良。欧阳询在书写时法度森严，腴润中见峭劲，尤其讲究用笔之法，其特点是：中见峭劲，尤其讲究用笔之法，其特点是：方圆兼施，以方为主，笔势灵活生动。方圆兼施，以方为主，笔势灵活生动。用笔精细，动作幅度小。用笔精细，动作幅度小。藏锋起笔，中锋行笔，回锋收笔，特别是横竖藏锋起笔，中锋行笔，回锋收笔，特别是横竖画的起笔，多用凌空取势折锋起笔，收笔亦须回画的起笔，多用凌空取势折锋起笔，收笔亦须回锋。锋。点画呼应，笔势连贯，相同的点画并列要求变点画呼应，笔

9、势连贯，相同的点画并列要求变化化。竖画多与字心取相背之势，与颜体之外拓竖画多与字心取相背之势，与颜体之外拓 相反相反捺画中平捺的落笔多用折笔藏锋，斜捺落捺画中平捺的落笔多用折笔藏锋，斜捺落笔多为露锋，而且捺脚都驻笔成方，提笔笔多为露锋，而且捺脚都驻笔成方，提笔出锋，弧度很小。出锋，弧度很小。钩画特殊，竖钩形小而丰满；竖弯钩取法钩画特殊，竖钩形小而丰满；竖弯钩取法如隶书的如隶书的“波画波画”；而卧钩戈钩则翻笔如；而卧钩戈钩则翻笔如魏碑。魏碑。基本笔画基本笔画2021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12

10、-7竖的写法竖的写法2021-12-72021-12-72021-12-72021-12-7撇的写法撇的写法2021-12-72021-12-72021-12-72021-12-7捺的写法捺的写法2021-12-72021-12-72021-12-7钩的写法钩的写法2021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12-7折的写法折的写法2021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-12-72021-1

11、2-72021-12-72021-12-7结字法结字法 结字法是一个字的点画安排与形势布置的结字法是一个字的点画安排与形势布置的方法。结字又叫间架结构。书法初学者字写方法。结字又叫间架结构。书法初学者字写不好绝大多数问题是出在结字上，结字不好，不好绝大多数问题是出在结字上，结字不好，根本原因是没有深刻理解结字的基本规律并根本原因是没有深刻理解结字的基本规律并用这些规律来指导、检查个人的书写。结字用这些规律来指导、检查个人的书写。结字无非是如何处理好字的变化与和谐关系。经无非是如何处理好字的变化与和谐关系。经过一段时间训练，把结字处理得工整美观不过一段时间训练，把结字处理得工整美观不太难，结字有

12、韵味、耐看却难。太难，结字有韵味、耐看却难。 2021-12-7 古人对结字法多有心得，总结了古人对结字法多有心得，总结了许多好经验，如唐欧阳询的许多好经验，如唐欧阳询的三十六三十六法法、明李淳的、明李淳的大字结构八十四大字结构八十四法法、书法三味书法三味大结构大结构及清黄及清黄自元自元间架结构摘要九十二法间架结构摘要九十二法等。等。黄自元的楷书太馆阁了，见解却是非黄自元的楷书太馆阁了，见解却是非常精辟。以上的资料大家可以找来认常精辟。以上的资料大家可以找来认真学习，我们要求初学掌握以下几条真学习，我们要求初学掌握以下几条基本规律：基本规律：2021-12-7 楷书最忌楷书最忌“字如算子字如算

13、子”，大，大小长扁，各尽其势方为妙。印刷小长扁，各尽其势方为妙。印刷字给我们阅读带来方便，也给我字给我们阅读带来方便，也给我们对楷书理解造成些不好影响，们对楷书理解造成些不好影响，如许多学生理解为字字一样大，如许多学生理解为字字一样大，字要写满格等。如图字要写满格等。如图1 1：一、大小：一、大小：2021-12-72021-12-72021-12-72021-12-7 平正是对字重心的平衡把握，楷书要求平稳平正是对字重心的平衡把握，楷书要求平稳端正。平，平稳，在视觉上感觉字是平衡的，没端正。平，平稳，在视觉上感觉字是平衡的，没有失去重心；正，相对欹侧而言。楷书一般要求有失去重心；正，相对欹侧

14、而言。楷书一般要求书写得端正，少有行草书的欹侧状。结字以书写得端正，少有行草书的欹侧状。结字以“正正”为入门，然后由正求险，正、险相生，便得结字为入门，然后由正求险，正、险相生，便得结字奥妙。不要把平正简单理解为横平竖直，在楷书奥妙。不要把平正简单理解为横平竖直，在楷书中水平的横是少有的，横一般左低右高形成一定中水平的横是少有的，横一般左低右高形成一定斜度。垂直竖能起到安稳重心的作用，要注意的斜度。垂直竖能起到安稳重心的作用，要注意的是许多竖并非垂直状。如是许多竖并非垂直状。如“曰曰”、“七七”等字。等字。注意有些字平正的处理方法，如注意有些字平正的处理方法，如“力力”、“乃乃”“”“戈戈”、

15、“母母”等字。如图等字。如图2 2：二、平正二、平正：三、疏密三、疏密 与印刷体比较，楷书要求疏与印刷体比较，楷书要求疏密变化更突出，如密变化更突出，如“南南”、“地地”等字。等字。 地地 南南 之之 色色四、匀称：四、匀称： 指字内的点画疏密得当，和谐美观指字内的点画疏密得当，和谐美观。匀称不是平均布置点画，相反，要注。匀称不是平均布置点画，相反，要注意点画的疏密聚散，初学问题多出在不意点画的疏密聚散，初学问题多出在不能能“聚聚”上。匀称不仅仅指点画之间的上。匀称不仅仅指点画之间的空间，还包括各点画本身的匀称。对于空间，还包括各点画本身的匀称。对于初学者而言，匀称可以说是结字中最难初学者而言

16、，匀称可以说是结字中最难解决好的。如图解决好的。如图4 4：五、错落：五、错落： 错落有致要求字不可平头平错落有致要求字不可平头平脚，而是上下左右错落位置，反脚，而是上下左右错落位置，反而生动，从中也可以看出书家创而生动，从中也可以看出书家创造性的一些表现。如图造性的一些表现。如图5 5：六、收放六、收放: : “正楷字就是方块字正楷字就是方块字”的概念化理解的概念化理解影响了我们对楷书结字的深入理解，楷影响了我们对楷书结字的深入理解，楷书的收放伸缩变化是极丰富的。没练过书的收放伸缩变化是极丰富的。没练过书法的人结字上最容易犯的毛病是不懂书法的人结字上最容易犯的毛病是不懂收放。收放规律包括：收

17、放。收放规律包括：A A点画的收放变化点画的收放变化；B B点画组合的收放变化；点画组合的收放变化；C C点画对应字点画对应字的中宫的集中程度。如图的中宫的集中程度。如图6 6：七、让就：七、让就： 要求字内的点画不是机械的要求字内的点画不是机械的摆放，而是点画之间呼应让就，摆放，而是点画之间呼应让就，团结一体。如图团结一体。如图7 7：八、同异：八、同异： 凡同则变，单字内，相同的凡同则变，单字内，相同的点画、部分要变化，如点画、部分要变化，如“炎炎”字字；相邻两字间，如有雷同的点画；相邻两字间，如有雷同的点画、偏旁部首也要变化。如图、偏旁部首也要变化。如图8 8: :九、连贯：九、连贯：

18、严格来讲，连贯理应划归用笔严格来讲，连贯理应划归用笔部分，在结字规律中提出，强调了点部分，在结字规律中提出，强调了点画安排的有机整体性。字内的所有点画安排的有机整体性。字内的所有点画的形状、布置都应该团结一体、血画的形状、布置都应该团结一体、血脉相连的。楷书相对行草书来说是静脉相连的。楷书相对行草书来说是静态的，静态中安排点画的连贯，更加态的，静态中安排点画的连贯，更加含蓄。如图含蓄。如图1010：章法 章法是整幅字的编排布局的方法。是书章法是整幅字的编排布局的方法。是书法艺术形式美的重要组成部分。点画是线条法艺术形式美的重要组成部分。点画是线条美，间架结构是局部的构图美，章法是整体美，间架结

19、构是局部的构图美，章法是整体构图美。欧体楷书章法并不复杂，其主要形构图美。欧体楷书章法并不复杂，其主要形式有中堂、对联、条幅、横披、扇面、斗方式有中堂、对联、条幅、横披、扇面、斗方册页、手卷、条屏等。一幅完整的作品无论册页、手卷、条屏等。一幅完整的作品无论采用何种形式，何种字体，它包括正文、落采用何种形式，何种字体，它包括正文、落款、印章三个部分。章法是一幅作品的灵魂款、印章三个部分。章法是一幅作品的灵魂。有几个需要注意的问题。有几个需要注意的问题。 1、知白守黑：黑白对比有两层意思。、知白守黑：黑白对比有两层意思。对一个字来说，点画是黑，点画间的空隙对一个字来说，点画是黑，点画间的空隙是白，

20、就整幅作品而言，每个字是黑，其是白，就整幅作品而言，每个字是黑，其他空余处是白。欧体相比较其他字体（比他空余处是白。欧体相比较其他字体（比如颜体）来说，字写得比较紧密，字里的如颜体）来说，字写得比较紧密，字里的空间相对较小，所以字与字、行与行之间空间相对较小，所以字与字、行与行之间的空间要相对大一些。而颜体字里的空间的空间要相对大一些。而颜体字里的空间相对大一些，字距和行距就相对小一些。相对大一些，字距和行距就相对小一些。 作品的四周要留有一定的空白，如是竖作品的四周要留有一定的空白，如是竖幅，上下天和地要留宽些，左右两边要窄幅，上下天和地要留宽些，左右两边要窄些；如是横幅，左右两边要宽些，上

21、下要些；如是横幅，左右两边要宽些，上下要留窄些。留窄些。 落款和正文比例要得当，主次要分明。落款和正文比例要得当，主次要分明。2、首字领篇：作品第一个字往往决定整幅、首字领篇：作品第一个字往往决定整幅作品的字体、大小、高低。这就是孙过庭作品的字体、大小、高低。这就是孙过庭所说的所说的“一点成一字之规，一字乃终篇之一点成一字之规，一字乃终篇之准准”，便是此意。，便是此意。落款和钤印 落款，又叫题款，是整幅作品不可少的有机部分。它不落款，又叫题款，是整幅作品不可少的有机部分。它不仅起着交代主题、明确宾主关系的作用，而且还担负着通篇仅起着交代主题、明确宾主关系的作用，而且还担负着通篇作品调节、平衡、

22、协调和装饰的使命。作品调节、平衡、协调和装饰的使命。 1、单款和双款、单款和双款 单款，是指除交代正文的出处外，只署日期和书者姓名。单款，是指除交代正文的出处外，只署日期和书者姓名。单款也叫下款，如果只署书者姓名叫单款也叫下款，如果只署书者姓名叫“穷款穷款”。 双款，就是再加上赠送对象的名称，为了尊敬对方，一般双款，就是再加上赠送对象的名称，为了尊敬对方，一般将名称题在作品的上方，所以叫将名称题在作品的上方，所以叫“上款上款”。双款位置，如是。双款位置，如是对联，上款就题在右联的右上方，下款落在左联的左下方。对联，上款就题在右联的右上方，下款落在左联的左下方。如是独行款，就题在左联，上款题在上

23、半部，下款题在下半如是独行款，就题在左联，上款题在上半部，下款题在下半部。以示礼貌和谦逊。部。以示礼貌和谦逊。 2、落款字体的选择、落款字体的选择传统的惯例是传统的惯例是“今不越古，动不制静今不越古，动不制静”。如隶不用篆、楷不用隶。因为篆隶是静态如隶不用篆、楷不用隶。因为篆隶是静态的，行草是动态的，所以行书和草书不用的，行草是动态的，所以行书和草书不用楷书、隶书和篆书题款。一般地说，传统楷书、隶书和篆书题款。一般地说，传统的搭配方法是正文是篆书的，款就用隶书的搭配方法是正文是篆书的，款就用隶书和楷书，正文是楷书的，款就用楷书或行和楷书，正文是楷书的，款就用楷书或行书。从实践看，用行书落款的比较普遍，书。从实践看，用行书落款的比较普遍，行书适用于任何一种字体。行书适用于任何一种字体。用印用印书法印章，有着书法印章，有着“方寸之地，气象万千方寸之地，气象万千”之誉，它与书法作品有着不可分割的关系。从色彩上讲，墨之誉，它与书法作品有着不可分割的关系。从色彩上讲，墨是黑色的，纸是白色的，印是红色的，是黑、白、红三种色是黑色的，纸是白色的，印是红色的，是黑、白、红三种色彩的经典搭配，就象一张白