陶瓷首饰设计

1、陶瓷首饰设计1 陶瓷首饰设计是首饰文化发展的一个新 门类 首饰艺术是世界上最古老的艺术门类之一，在世界 各地均具有多样的首饰设计与创意佳作。早在原始社会 时期，原始先民就具有了简单的首饰设计实践，当然早 期的设计很多是偶然的设计意识形态，是图腾文化的崇 拜或者实用装饰主义的客观需要，并没有真正是从配饰 与装饰个人色彩的角度来创意首饰设计。但也由此可以 看出，人固有的对于美的追求与喜爱，对于装扮的特殊 本能要求都是先天所具有的特质。真正首饰概念的出现 是明清时期，主要指头部饰物，后由于戒指的发展大大 超过了其他品种的发展，又因“手”与“首”同音，因 而戒指等“手饰”也被统称为“首饰” 。传统概念

2、的首饰 是指佩带在人体上外露部分的特殊装饰物。西方首饰概 “首饰”概1899 念拓展于 年巴黎举办的首饰设计大赛， 念主要是三个方面：精美的工艺价值超过材料价值的首 饰，即工艺品；用钻石与精美宝石制作的高价值的首饰， 即高档镶宝首饰以及金银首饰。而当代的首饰艺术概念 比较宽泛，特别是创意设计与材料设计越来越多样化。 首饰设计总类繁多，常见的主要分类为按材料分为 黄金首饰、铂金首饰、银首饰，镶宝首饰、珍珠、翡翠等。 、耳饰、项饰、按照佩带部位分为手饰（戒指、手镯等） 胸饰、发饰、服饰等。按照设计的目的分为商业化首饰 。商业化首饰指能批量生产被及艺术性首饰（展示首饰） 众多消费者接受并选择购买的首

3、饰，他的设计综合考虑 了设计市场定位，产品成本和消费者在造型和色彩上的 比较一致的审美心理。艺术性首饰指在设计造型，设计 用材料和色彩上最大程度的考虑如何实现设计者的设计 思想和设计的艺术效果，而不考虑制作成本和大众的审 美眼光。按照设计风格分为自然风格首饰和抽象概念性 首饰。自然风格首饰大多从丰富多彩的自然世界获取灵 感，通过秀美的树叶，有趣的贝壳，充满生命力的向日葵， 奇妙的孔雀羽毛等造型元素的抽象和变形的应用，表达 清新质朴的大自然的气息。抽象概念性首饰指表达设计 者某种观念和意象的首饰，在造型， 他不考虑传统的观念， 用材及首饰功能上完全以表达设计者自我的某种想象的 概念为目的。上述总

4、类从造型上来说丰富多彩，难以简 要阐释，但从尺寸上来说，一般造型较小巧精致，材料 也主要为三大类：金属材料，非金属材料和各种人工合 成材料如合成玻璃，树胶，塑料等，而关于陶瓷材料的 较少。出现这样现状的原因主要在于陶瓷的材料特性与 烧成技术特性。陶瓷材料易碎的特性使得陶瓷首饰的价 位与研发力度相对较弱，其次烧成在技术上和设备配备上有特殊的要求，所以也限制了它的大面积生产；其三 对陶瓷首饰的认识与关注力度还很弱，加强陶瓷首饰设 计的研发与生产，也将是一个好的文化创意产业资源。 陶瓷首饰的创意设计2 一款陶瓷首饰设计作品都包含三方面的要素，即设 计语言、艺术形象及实用要求。设计语言是作品可以告 诉

5、人们的内涵是什么。它取决于设计者对陶瓷设计主题 的确立与理解，与设计者的文化底蕴、艺术修养、实践 经验等紧密相关。艺术形象是指以各种表现手法（如造 型语言的几何构成、具象的或抽象的造型、釉色与彩绘 的搭配等）将陶瓷首饰的内涵通过视觉形体表达出来， 展现给人们以美的视觉感受。实用要求是指陶瓷首饰选 材及材料搭配及加工工艺实现可行性上的现实性，同时 要符合人们的社会和心理的情感需求及佩带要求（展示 性首饰不受此限制）：如男性佩戴的陶瓷首饰和女性佩戴 的陶瓷首饰在造型元素、釉色装饰、尺寸厚薄等中所表 现的情感区别。陶瓷首饰创意设计是围绕陶瓷首饰构思、设计而展 开的设计思考与创意。陶瓷首饰创意设计具有

6、其他首饰 设计相同的特性，也有自己独特的创意形式与构思。在 陶瓷首饰创意设计之前，需要了解陶瓷材料各种泥质的 特性，比如泥料在各种温度、还原氧化气氛下的色彩与 造型变化；比如陶瓷尺寸大小在烧成上的技术实现；比 如陶瓷首饰的综合装饰技法与程序实现是否可能；比如 批量生产陶瓷首饰的造型要求与工艺要求；比如陶瓷首 饰的功用与造型的关系，与配饰材料的组合构成关系等， 均需要设计师做综合的了解与学习。 陶瓷首饰的创意构思2.1 构思是陶瓷首饰概念产生的前提，如设计的陶瓷首 饰作品是否符合视觉审美原则，即造型是否美观；是否 符合心理审美原则，材料与装饰的选取应能充分反应和 烘托设计的目的，并考虑其加工的可

7、能性；是否符合功 能上的要求。如陶瓷首饰是否能合适的佩戴在人体的相 关部位等。因此创意构思是陶瓷首饰成型的基础前提。 很多设计师不注重构思这个环节，使得后期设计不断调 整，更改了原先最早的设计初衷，不是迁就造型的可能 性就是迁就烧成与装饰的可能性。因此构思陶瓷首饰创 意设计非常关键，构思是全面了解材料、创意造型与装 饰的预完成环节，预完成的意思就是这个环节要考虑到 从造型到装饰、烧成等所有环节的出现状况与可能。首 先是选择和创造造型元素，构思草图，草图构思是推敲 首饰造型与美感设计的重要环节，大量的实践草图设计 与构思能打开系列创意设计的思路；其次能多方面考虑 首饰在装饰美、造型美、意境美等综

8、合方面来组合创造 新的造型，这个环节要绘制三维造型图稿、着色的效果图等两个重要环节。 2.2陶瓷首饰的造型设计 陶瓷首饰的造型设计主要从以下几个方面思考。1) 几何形体构成设计。几何形体设计是陶瓷首饰造型设计 的主要方式，点线面的自由构成与组合，点线面是美术 设计的三大基础设计元素，在韵律美感，层次节奏感上 要寻求创意突破。例如利用好点的空间关系表现韵律节 奏及其肌理美感，运用好线的粗细，曲直，倾斜，刚柔， 起伏，波动等变化来表达人们各类情感的状态，运用直 线几何面表现单纯、明快、简洁但带有冷酷性的机械感 觉。2) 拟形设计。描摹自然界各类物体的造型特征，比 如表现各类植物叶片的飘逸、圆润之美

9、，表现水果的特 殊造型趣味美感，表现石质的层次与层次感，贝壳的结 构形态图所产生的设计概念等。拟形设计注重物象结构 的理解与概括处理，他来源于我们对生活的观察和感悟。 3)具象设计。将现实中的很多物体，做尺寸的微观缩小， 再现实物的造型特征。比如辣椒、面包食品等、猫狗小 鸟等小宠物、楼房、小阁楼等小建筑物件、纽扣、小鞋 子、衣物等各类生活小器等。4)抽象设计。抽象设计的 造型比较宽泛，随机性比较强。抽象变形可以使造型具 有生命感和人情味。常用手法有扭曲、膨胀、倾斜、盘 肌理设计。肌理指的是作品的表绕、组合、分割等。5) 面效果，即表面质感。它包括材料本身的纹理和人为创 造的肌理效果。肌理创意设

10、计在首饰设计中运用的也比 较多，肌理美感的特质使得整个首饰设计充满了变化的 可能。这里强调的肌理是借助外来材料拓印、压印，刻 绘的肌理效果。 因此造型上偶然性也很强。 超写实设计。6) 超写实创意设计是注重细节表现的一种设计，能够将所 再现的物体细节、质感表现的非常详尽而充实。超写实 设计不仅在造型上要求微雕技巧的融入，同时也需要釉 色装饰的配合，甚至于在烧成上三次烧成，增加釉上彩 7)实验设计。实验陶瓷首饰设计是尝试绘层次的表现。 性的设计实践。创作者没有特定的文化构思与造型构思， 只是通过材料的变化与装饰的实践等尝试更多的可能性， 不完全按照既有的经验进行创作与烧成。比如柴烧、乐 烧陶瓷首

11、饰的尝试很少，甚至没有这样的尝试，我们可 以做实验性的创作与构思。因此实验陶瓷首饰创意设计 可以扩宽首饰设计的范围，实现各种视觉的陶瓷首饰出 现。是一种需要设计师大胆想象小心求证的实践课题。 陶瓷首饰的釉色之美2.3 陶瓷首饰最直观的色彩主要是釉色装饰。常用的釉 色主要有两类。 1)唐三彩低温釉装饰。需要两次烧成。第一次烧成 是素烧，可以加强坯体的硬度，便于施釉。其次是便于打磨坯体表面，以增强首饰在色彩的工整度与鲜艳明亮 度。唐三彩施釉主要采用画釉的方式，根据装饰需要， 可以用各种毛笔将所需釉色绘画在素烧的坯体表面。唐 三彩一般施釉较厚，色彩流动性较大。也可以单色浸釉。 高温釉色装饰。陶瓷首饰

12、在施釉之前均需要素烧2) 一次，便于施釉的方便和提高陶瓷首饰表面的光滑性和 浸釉三种方法。 喷釉、 细腻质感。高温釉施釉主要是画釉、 最常用的是喷釉，喷釉能保障陶瓷首饰作色均匀，特别 是影青等单色透明釉。同时喷釉也可以进行多种釉色的 喷制，具有一种过渡自然的渐变之美。当然这种方式需 要特制的喷壶来实现。画釉形式比较活泼，可以在喷釉 的基础上增加首饰色彩的变化。也可以先点彩之后在表 面整体罩上一层透明釉，统一釉色装饰。 陶瓷釉色总类繁多，也有底釉、面釉之分，均根据 施釉的顺序加以执行。未施釉色的局部环节可以用金银 颜料以及丙烯颜料加以弥补。 2.4陶瓷首饰的装饰绘画 陶瓷首饰最常实用的绘画装饰主要是釉下彩装饰和 釉下彩装饰两种。釉中彩装饰也可以， 但工艺要求较繁琐， 一般陶瓷首饰制作中很少采用。 釉下彩装饰最多的是青花装饰。青花色彩艳丽明亮， 与青釉等结合起来更显得陶瓷首饰的精致与唯美，因此 大量的陶瓷首饰绘画常是各类青花料的使用。另一个原 因在于青花色调淡雅、与诗词歌赋等中国文化渊源较深， 增强了陶瓷首饰的文化韵味与内涵。釉下彩还有红绿彩 绘、五彩装饰等。 釉上彩主要是新彩、古彩、粉彩等三类。各有特色。 比如新彩装饰技法丰富，颜料色彩最丰富，所以做各类 图形的装饰与绘画均比较自由活泼，实用的技术难度也 比较下，是最常用的釉上装饰材料。色调可淡雅可浑厚， 可古朴