八音和鸣教学设计

湖南版七年级音乐（上册）,八音和鸣教学设计,本单元的教学任务：,本单元的教学任务：(1)音乐作品听赏：民乐合奏：翻身的日子二胡：空山鸟语竹笛：喜相逢琵琶：阳春白雪古筝：渔舟唱晚扬琴：梁祝葫芦丝：竹楼情歌箫：星月神话竹笛：扬鞭催马运粮忙目的是让学生了解民乐合奏，了解民族乐器的分类知识，认识常见的乐器，熟悉乐器的音色，体会民乐的意境与韵味，激发学生热爱民族音乐、弘扬民族文化的热情。(2)介绍中国民族乐器的类别及常见乐器的名称、形制、音色特点。,教学目标：,情感态度与价值观:通过对民族器乐曲的了解和欣赏，让学生能够真正喜欢中国民族音乐，懂得继承和弘扬民族音乐文化的意义。过程与方法:认识并了解常见乐器的名称及分类，聆听一些民族器乐曲,让学生感受民族器乐曲的韵味和魅力。知识与技能:1.帮助学生了解并掌握一些民族乐器知识，能够说出常见的民族乐器的名称及其分组，能够辨别它们的音色。2.培养学生的民乐欣赏能力，听赏翻身的日子、空山鸟语、喜相逢等，能够用语言描绘其音乐意境。,教学重、难点,教学重点：运用多媒体教学手段和比较、欣赏、讨论、直观等教学方法，引导学生参与音乐学习活动。教学难点：如何有效地运用多媒体教学手段，组织并引导学生主动参与学习活动。教学准备：多媒体课件，乐器图片等。教学方法：讨论法、欣赏法、观察法，自主探索法等。课时安排：一课时,教学过程：,一、组织、教学（1）、播放翻身的日子的音乐。思考：这首曲子都由哪些乐器演奏的呢？表现了一种什么样的情景？（2）、分析作品，介绍作曲家朱践耳。二、导入新课以“八音”导出课题八音和鸣。（板书课题）,三、讲解新课教学,“八音”，解释“八音”。中国历史悠久早在古代就有八音，古代的八音是根据材料划分为“八音”：“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”，经过长期的改造与完善，形成现在的乐器。2.说明乐器类别划分及种类。图片展示各种乐器，引导学生认辨归类、听乐器音色。,说明民乐合奏形式。提问：民乐合奏的基本形式有哪些？锣鼓乐：打击乐器合奏。吹打乐：吹管乐器与打击乐器合奏。弦索乐：拉弦乐器与弹拨乐器合奏。丝竹乐：弦乐器与吹管乐器合奏。吹打乐音乐特点：音响强烈，风格粗犷，善于表现富有气魄、威武雄伟、波澜壮阔的场景和热烈火辣的情绪。丝竹乐音乐特点：清新秀丽、流畅委婉。,介绍：二胡二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器(擦弦乐器)之一。唐朝便出现胡琴一词，当时将西方、北方各民族称为胡人，胡琴为西方、北方民族传入乐器的通称。至元朝之后，明清时期，胡琴成为擦弦乐器的通称。介绍：刘天华刘天华（1895-1932），1895年生于江苏江阴澄江镇西横街。国乐一代宗师，“中西刘天华大师兼擅，理艺并长、而又会通其间”的中国优秀的民族乐器作曲家、演奏家、音乐教育家。,欣赏空山鸟语、,音乐简介二胡独奏曲。初稿写于年，十年后才定稿；标题采自于唐王维诗：“空山不见人，但闻鸟语响。”在此曲中，刘天华创造性地运用三弦拉戏式的模进手法，描绘了深山幽谷，百鸟嘤啼的优美意境，是一首极富形象性的作品。年获中华民族文化促进会“华人20世纪音乐经典作品奖”。全曲共五段，另有引子和尾声。引子慢速带装饰音的八度、五度、四度的大音程跳进，恰似空谷回声，刻划出一种幽渺、静穆的意境，令人神往。第一、二段的音乐清新活泼，气氛活跃。第三、四、五段运用各种拟声的表现技巧，生动形象，展现出一幅鸟声四起。争相飞鸣的喧闹情景，表达了人们对美丽大自然的热情赞颂。尾声部分再现一段旋律，末句采用分解的大三和弦的上行旋律，明亮有力，表现人们对美好生活的热切追求。,介绍：琵琶,历史上的所谓琵琶，并不仅指具有梨形共鸣箱的曲项琵琶，而是多种弹拨乐器，其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。也就是说琵和琶原是两种弹奏手法的名称，琵是右手向前弹，琶是右手向后挑。所有说当时的“琵琶”形状类似，大小有别，象现在的柳琴，月琴，阮等，都可说是琵琶类乐器。琵琶是我国历史悠久的主要弹拨乐器。经历代演奏者的改进，至今形制已经趋于统一，成为六相二十四品的四弦琵琶。琵琶音域广，演奏技巧为民族器乐之首，表现力更是民乐中最为丰富的乐器。演奏时左手各指按弦于相应品位处，右手戴赛璐珞（或玳瑁）等材料制成的假指甲拨弦发音。,欣赏阳春白雪,乐曲介绍阳春白雪又称阳春古曲，是一首广泛流传的优秀琵琶古曲。它以活泼清新的旋律，富于活力的节奏描绘了万物生机盎然的春意景象。阳春古曲确切的产生年代，目前还没有定论，明代诗人王稚莹曾在长安春雪一诗中提到：“抱来只选阳春雪，弹作盘中大小珠。”但不知诗中所说阳春曲是否是流传至今的阳春一曲。乐曲主题的显示部分，以琵琶的“挑轮”、“扫轮”、“弹挑”等技法使旋律活泼跳动、轻脆明快、如玉珠落盘，表现出清新有力、欢快明朗的性格，并以此奠定了全曲的基调。随后曲调转向高音区，结构也扩大了，情绪前段更为热烈，显出一种勃勃生机。在乐曲的展开部分，重复了第一部分旋律后，加进了大段新的音乐材料，旋律走向趋于平稳，节奏均匀，与前后部分欢快跳跃的形象成对比。晶莹四射，充满活力更如“大珠小珠落玉盘”。,介绍：朱践耳,朱践耳(1922)，中国作曲家。原名朱荣实。安徽泾县人。1922年10月18日生于天津。自幼随家迁居上海。读中学时对音乐发生兴趣，自学钢琴等乐器。30年代后期，曾随钱仁康学习和声，又入石人望办的训练班学习键钮式手风琴。1945年赴苏北解放区，先后在苏中军区前线剧团和华东军区文工团从事音乐创作。1947年莱芜战役后谱成歌曲打得好，在解放区军民中广泛传唱。19491953年，先后在上海电影制片厂、北京电影制片厂和中央新闻记录电影制片厂作曲，曾为、海上风暴等影片配乐。1955年赴苏联，师从莫斯科柴科夫斯基音乐学院巴拉萨年教授学作曲。留学期间所作钢琴序曲第1号告诉你、第2号流水，用音精练，笔触细致；钢琴独奏曲叙事诗(为独幕芭蕾思凡而写)和主题与变奏曲，乐思发展逻辑严密，和声手法亦较丰富，前者运用了交响性手法和奏鸣曲式，冲突尖锐，情思奔放，刻画了小尼姑从宗教重压下挣脱出来走向生活的历程。1960年写成的交响曲大合唱英雄的诗篇（歌词选用毛泽东的诗词），具有磅礴的气势和绚丽的色彩，在构思和手法方面也显示了作者的功力，深得音乐界好评。1960年学成归国，翌年起在上海实验歌剧院任专职作曲。此后数年，创作多为小型声乐体裁，其中，接过雷锋的枪、等，成为当时流传较广的歌曲。1975年起，任职于上海交响乐团。作于1978年的弦乐合奏曲，是他在交响音乐创作方面触及悲剧性题材的第一次尝试。完成于1980年的交响幻想曲纪念为真理而献身的勇士，则是他在张志新烈士悲剧性事件的激发下，经过两年的酝酿而写成的。此曲在1981年的全国第1届交响音乐作品评奖中获优秀奖。1982年5月，在第10届上海之春音乐会上首次演出的交响组曲黔岭素描，是用音乐的刻刀所刻画成的一组“单色木刻”；全曲对民间音乐素材的加工和对多调性、侗族特殊调式与非三度叠置和弦的运用等，既标新立异，又力求返朴归真。,欣赏翻身的日子,翻身的日子朱践耳作于1952年。原是大型纪录片伟大的土地改革的插曲，由中西混合乐队演奏。后改编成民族管弦乐曲。乐曲的结构短小，风趣生动，是一首广泛流传的民乐合奏曲。全曲由三个部分和引子、尾声组成。先由乐队合奏出的热烈欢腾的引子，然后板胡奏出富有陕北风味的主题，明亮活泼。主题在变化反复时加入了二胡，表达了抑制不住的喜悦之情。主题末句由乐队复奏一次，形成一唱众和、一呼百应的生动效果。第二部分主题选用山东吕剧音调，由管子领奏，并与乐队对答，幽默诙谐，富有情趣。第三部分的旋律借鉴了河北吹歌的发展手法，乐队分成两组，对答呼应，句幅递减；之后，由管子和笛子不断吹奏更换着的长音，而乐队演奏围绕这些长音旋转的短小音型衬托呼应，这种民间音乐中常用的“紧拉慢唱”的手法使音乐有层次地展开，抒发了农民欢天喜地庆翻身的热烈情绪。尾声是引子的变化再现，首尾相应，一片欢腾。此曲曾由（储望华）改编为钢琴独奏曲。,延伸扩展,探讨中国民乐的未来。结合中国民族音乐的发展现状,展望未来。了解继承好、发展好中国的民族音乐对我国国家整体发展的重大意义。我们应该总结经验,去伪存真的思考中国民族音乐未来的发展方向,选择一条以中国民族音乐为主体,吸收借鉴其他国家的优良之处,将拥有悠久历史的中国民族音乐与世界最先进的音乐元素相结合,继承