《阿尔瓦·阿尔托》PPT课件

阿尔瓦阿尔托的展陈类建筑,一、概况,社会状况作用于阿尔托设计内容的程度非常深，阿尔托的展陈类建筑创作与历史社会因素有着密不可分的联系。,阿尔瓦阿尔托（18981976）,1898年2月3日生于芬兰的库奥尔塔内小镇，1916年至1921年在赫尔辛基工业专科学校建筑学专业学习。1921年开始涉足建筑设计直至1976年，设计生涯历经55年。三个阶段：一、19181939(19391945第二次世界大战)二、1945战后1957柏林国际住宅展览会三、展览会后1970年,一、,20C2040，从俄国殖民下独立，尚处和平时期的芬兰正经历着第二次工业革命晚期和新建筑运动的高潮。这时期阿尔托的主要设计活动范围在国内，良好的社会环境和创作氛围下，阿尔托力着芬兰现代主义建筑的探索与实验，同时涉足“副产品”的研发并取得重要的成果。这个时期也是阿尔托展陈类建筑最丰富的阶段，通过面向公众、面向世界的展陈类建筑的创作，阿尔托将自己鲜明的新建筑观点和立场生动的表达出来，并很快为世人所认同。,20世纪20年代初40年代中期：1923年于芬兰开设建筑事务所；1928年参加国际现代建筑协会；1935年成立Artek公司；19391945年第二次世界大战。,二、,4050末，苏芬冬季战争期间，阿尔托暂居于美国，进行少数的建筑设计工作。而在苏芬冬季战争和第二次世界大战平息之后，阿尔托的主要精力放在祖国的战后重建工作上。设计活动遍布在祖国各地和附近的北欧几国范围内。设计内容主要在工业、市政、公共服务、教育、文体类大型项目和住宅区的开发上，力图用建筑来抚平战争给祖国带来的创伤。,40年代末50年代末：19391940苏芬冬季战争期间暂住美国，1940年任美国麻省理工学院客座教授。二战后，主要从事祖国的战后恢复和建设工作。1957年参与柏林国际住宅展览会。,三、,6070，大量的大型项目实践后的阿尔托对于新建筑理解日趋成熟。在1957年柏林国际住宅展览会上展出的住宅单元成为了之后阿尔托拓展到国外的设计活动的开端。这一阶段阿尔托的设计中心从区域性的设计开发上逐渐转向城镇规划、城市与建筑关系的考量、“中心”式的建筑综合体以及一些科教文卫建筑的设计上。这时阿尔托的建筑的创作，不仅力图建筑个体作为追求时代精神的宣言，更是表现出一种对城市建筑人类生活模式的关注与思考。,60年代70年代初：展览会后活动范围扩展到了国外，同时仍然继续着祖国的复兴工作。,二、阿尔托的展陈类建筑,阿尔托的展陈类建筑作品与他的建筑哲学。,阿尔托的展陈类建筑作品,展览,1、1937年巴黎世界博览会芬兰馆，在室内悬挂的玻璃灯具，本身同时也作为展览品。2、1939年纽约世界博览会芬兰馆，内墙表面构造上运用的材料也被看作是一种展品。（木材饰面，具有不同轮廓，创造了一种材料和图片展示的和谐韵律）3、1939年纽约世界博览会芬兰馆，屋顶也用作展览区域：压制木材制成的飞机推进器，是一种有芬兰特色的空气搅拌器，它作为展品的同时，也用作展馆的通风设施。,设备即展品，有机室内展陈设计：运用在展览中有实际功能的设备、装置本身就是展品。“展览是展示以前的事物，一般是一种收藏：在其中所有可能的展品聚集在一起，密集地展示因此在这座展览管中我试图为集中展示提供最密集的可能，一个充满物品的空间，附近、上面和下面到处都是这不是一项简单的工作，而是要将各种独立的元素组织成一曲交响乐”1939纽约世博会芬兰馆“有机室内设计的一次大胆进步”。阿尔托并不是单纯追求用于展出展品的面积最大化，而是以一种整体性的眼光对待认为展品与展陈布置之间不应是孤立、分离的，二者有紧密的联系，甚至可以互相构成这是一种有机的设计观念。,地域特色,1、1929年图尔库700年展，展馆本身以及其他所有的设施都是由轻质木框架外覆纤维板组成。2、1937年巴黎世界博览会芬兰馆，“芬兰木结构的宣言”。或独立、或分组的系列柱子则无论是从结构元素，还是从墙的表面质感的角度来看都强调了芬兰的木构特征。3、1939年纽约世界博览会芬兰馆，室内是木材饰面压制木材制成的飞机推进器，是一种有芬兰特色的空气搅拌器，它作为展品的同时，也用作展馆的通风设施。,木构：结构、材料。阿尔托喜欢木材，曾称赞木材在北欧农村建筑中的意义，并努力发挥木材在建筑与家具制造中的可能性。这是由于芬兰盛产木材（芬兰森林面积占国土的1/3以上），以及木材的质感与手感在芬兰这个以寒冷为主导的气候中比混凝土能使使用者感到舒服和愉快得多的缘故。造型：阿尔托在生活器皿设计与建筑设计中常喜用柔和的曲线，据说这是受到芬兰众多的湖泊（占国土的1/10）的启发。建筑创作中的地域性是指对当地的自然条件（如气候、材料）和文化特点（如工艺、生活方式与习惯、审美等）的适应、运用和表现。在工业化中渗有手工业，在现代化中反映传统。,展览参观者,1、1929年图尔库700年庆典，为音乐节建造了一个大型室外乐队指挥台，为了尽可能获得最好的听觉效果，这个指挥台的形式选择提供了两块混响板：其中一块是弯曲的表面，作为舞台的背景，而另一块则成为指挥台本身。2、1937年巴黎世界博览会芬兰馆，主要的展馆有天窗和特殊的遮阳设备，照明设施的排布使得夜间的光环境几乎与白天的相同。3、1958，奥尔堡艺术博物馆，丹麦。为这座博物馆设计了非对称的光系统，而位置优势，最大程度上消除了直射的南向光线。,物理环境：声、光。阿尔托提倡建筑应该同时并进地解决人们的生活功能和心理感情的需要。他把建筑与人的心理反应联系起来，特别对人在体验建筑时由视感、触摸感、听觉等引起的心理反应十分重视。“要使用合理的方法突破技术范畴而进入人情和心理领域。”由于芬兰有1/3领土处于北极圈内，每年都有几个月整天处于黑暗或“白夜”之中，即使有阳光时，太阳高度角也很低，为了使用者的舒适，阿尔托在天然采光与人工采光中处处都甚为费心。（帕米欧结核病疗养院、维堡图书馆）倾向建筑有机功能的思考是出于“技术是服务于人类而不是驾驭人类的”观点之上的。阿尔托不是盲目用工业技术解决一切建筑问题，被动式技术的角度在他的考虑中已经被体现出来了。,展览参观者,1、1930，“最小居住单元”，艺术与工艺展，赫尔辛基。因为公众不能直接进入，房间的墙限制在4英尺以下，以保证能在各个方向都能俯瞰整个居住单元。2、1937年巴黎世界博览会芬兰馆，在展览馆中，参观者在不同的标高上，因此一部分展品可以像全景画一样在其上方获得体验。3、1939年纽约世界博览会芬兰馆，通过使用自由的建筑形式和表面倾斜的墙体，使得最上面的系列图片和产品对于观众来说与矮墙上的展品效果相同。,竖向布置结合视线规律，追求视觉品质,展览参观者,1、1936，塔林艺术博物馆，爱沙尼亚。博物馆的特殊布局，使得参观者可以自由选择其喜爱参观的部分。而且博物馆所有的展厅也同时通过连续参观的路线相联系。2、1939年纽约世界博览会芬兰馆，水平方向的设计理想地解决了同时满足自由流线和对展品沉思的问题。同样的原因导致了接下来非对称的平面组织：强有力的、弯曲的、展示图片的墙面在一侧，对面是在两层标高上的参观流线。,平面布置、运用流线。,展览参观者地域特色,1、1929，图尔库700年展。展览设立在市中心附近的公园中，个别部分延展到周围的环境里。另外，与入口结构视觉上相似的象征标志设置在城市的中心位置，使展览延伸到很大的范围。2、1937年巴黎世界博览会芬兰馆。展览一部分在封闭的建筑里举行，一部分在室外，这种布置方式使得参观者很难注意到室内空间与开场空间的变化使建筑周边环境的形式