曲折艰难的路——20世纪前期油画留学生与油画引进.doc

西南师范大学 硕士学位论文曲折艰难的路20世纪前期油画留学生与油画引进 姓名：林大梓 申请学位级别：硕士 专业：美术学 指导教师：刘沛沛 2003.5.1 曲折艰难的路 世纪前期油画留学生与油画引进 学科专业：美术学 研究方向：油画 指导教师：刘沛沛副教授 研究生：林大梓 内容摘要 油画作为西方异质文化传入中国，历经明清两朝而未能进入中国 主流文化；在内忧外患的近代几十年间，经过油画留学生的扶桑东瀛 ：一 与西天取经，孜孜求学成批回归，油画才得以神话般地成为中国近代 美术的主要组成部分，由此形成油画与中国画分庭抗礼的局面。留学 对象国的不同，留学生个人取向与活动传播的差异及种种社会原因， 油画引进又存在着先天不足和后天失调的毛病，其中参半之得失，颇 。，一 值今人抚躬。回顾这段历史，看清中国油画的历史和现状。阐述这样 的观点：油画的引进是历史时代的选择和美术自身发展的要求；油画 引进史就是留学生的创业史。，一 关键词：油画 术精神、 ： ： ： ： ， ， ， ， ， ， ， ） ； ） ： 引 言 中国与西方的文化交流，从公元前至世纪开始直到清末。中国传统文化历经几千年的积淀而具有独立性和排他性，加上统治者的闭关政策，因此，这种交流大多表现为外国人把他们的西方文化带到中国并影响中国本土文化的单向交流。随着鸦片战争的爆发，殖民者瓜分中国的同时，也带来了近代西方的文明。中国有识之士主张学习西方先进的科学技术，继而派遣留学生奔赴东西洋以求革新之路。于是留洋成为改造中国的捷径，中国与世界的交流也就达到了空前的水平。留学在中国美术史上是第一回，也是世纪中国美术特有的事件。大批的留学生陆续回国，兴校置学，创刊办展，改变了传统的美术教育模式，掀起了中国美术的伟大变革。油画的被引进，相对于拥有丰厚中国画传统的中国绘画史来说是一件空前的大事，伴随着油画的整一套美术观念、美术创作意识，西方人对绘画所持的不同认识世界的模式，甚至连同油画自身的形式特征无不对原有的中国文人画产生强烈冲击。在“五四”新文化运动中，油画作为美术运动的重要一部分，它在推动我国新文艺的发展，发挥了巨大的作用。但是，中国长期处于封建社会，形成了自成一体的封闭格局，加上几千年古老文化的积淀而形成的文化心理结构、审美惯性，对于异质文化的传入，具有强烈的排他性；留学生的个人取向及他们所处的环境，相对于有着五、六百年发展历史的西方油画，他们对西方油画的认识和引进有一定的局限性，使得油画存在着先天不足后天失调的毛病，这些毛病在艺术思想观念，艺术语言技巧等各方面都反映出来。油画的引进与发展既受到西方油画发展趋势的影响，同时也深受本土文化的制约：它既具有西方文化发展的基因，又要能存活在中国文化发展特殊的气候与土壤之中。因此，它是在中西文化不断碰撞、融合中萌生孳长的；是在曲折艰难的实践和斗争中逐步发展成长起来的。油画自来到中国至今日，已卓然蔚为大国，甚至它的地位和价值已在中国画之上。但油画在中国的流布怎样影响了现代中国美术以及又怎样被中国的民族精神所改造，它作为搭建在中西两大艺术体系之间的桥梁和姻缘物，为当代和未来的绘画提供了什么历史经验，不能不引起人们的思考和回顾。本文试图通过回顾作为异质文化的油画，历经明清两朝，又经留学生东奔西走。从被唾弃排斥到接受认可，从混沌萌生到引进，从引进到传播发展，走过了曲折艰难的路。阐述这样的观点，油画的引进是历史时代的选择，是美术自身发展的要求，一部中国近代油画引进史实际上可以视为油画留学生的创业史。 第一章前奏一、留学前油画东渐概说 任何事物的生成、发展都有一个过程。“油画是欧洲的传统，不是我们的传统”。【作为西方异质文化的油画传入我国也不是一朝一夕、一时一刻的事，而是有着一个漫长的历史过程。在近代大规模的留学运动引进油画前，油画已随着中外文流的使者悄悄来到我国。在全面阐述留学潮的发生、发展状况之前，有必要回顾一下油画是怎样悄临我国的。以期更好地认识留学潮产生的历史背景。 根据周礼、汉书等文献记载及出土文物为依据，中国二千多年前就有用“油”绘画的历史，但是，这种油绘是以实用为目的，绘制附着在实用的器物上，如器具、棺椁、箱桌床椅等，没有走向纯绘画领域，因此，谈不上是真正意义上的油画，只能是油漆画。今天，从作为独立画种的中国油画来看，其材料、技法、造型、观念的沿革，整个都是从西方移植来的。 油画传入中国，最早的记录据传也许是来自波斯属于罗马文化体系的景教曾在唐德宗建中二年（公元年）间在长安所建的“波斯寺”内悬挂从西方带来的圣像画。【】入元以后，据马可波罗（）所述，当时北京、杭州、西安、甘肃、宁夏、镇江、泉州等地都有天主教派来华的传教士，他们建立天主教堂，同时也带来了一些画像。但是，西方艺术对近代中国绘画产生影响恐怕应从世纪开始。年（明万历七年）意大利天主教会教士罗明坚（ ）奉命来华，他带来了一些西洋的宗教画。（十五世纪凡爱克兄弟已完善了油画技法）后来又有利玛窦（ ）以年（明万历十年）入华，年（明万历二十九年），前后两次带来了大量的西画与书卷（里面大都挟有绘画作品），以至影响着明代的画坛，明末福建画家曾鲸，在他擅长的肖像画里，掺用了西法。清康熙年间 （）外国传教士郎世宁、潘庭章、王致诚、艾启蒙等，除了带来了大量天主、圣母像等大量西洋绘画外，均以绘画供奉清宫内廷，从而把西方的油画技法带入皇宫，影响了宫内的中国画家。特别是郎世宁在华五十余年，绘画地位十分显赫，培养了一批比较重视西洋画理的中国画家。我们的先辈们受命于皇上向传教士学习油画开始蹒跚学步时，西方鲁本斯、伦勃朗等大师已把油画技艺推向了极至。经过外国传教士及我国先辈们的努力，油画给文人画一统天下的传统绘画以某种刺激和补充。遗 憾的是，日趋腐朽的封建制度未能把这种源远流长的东西文化交流引向富国强民的轨道，经济反而越发闭关白守，抱残守缺，甘处愚昧，统治者为了保存其封闭政体对外采取“完全隔绝”，使得国势每况愈下。再加上，中国文化自有一套完整的体系，它产生于东有大海、西有戈壁、南有高山、北有草原的封闭性的地理环境，成长于自给自足的自然经济母体。中国的传统文化强调天人合一、推崇内省、以血缘关系为纽带连结成的宗法制，以“中庸”、“仁义”为标准的人与人之间关系，决定了古代中国人养成了顽固的心理，一味恪守传统，对新事物采取排斥的态度。虽然也惊异其“与生人不殊”的精细逼真，却不承认它是艺术品，认为“笔法全无，虽工亦匠，故不入画品”。使得传教士朗世宁等在内宫供职画画，也须按照中国人的审美习惯，所作油画肖像，也得取正面、平光，不能有“阴阳脸”。这样一来，导致他们的油画技巧不能得到充分的展示，中国的学子也就难以从中学到真正的油画技艺。当然，也有些人掌握了一定程度的西方古典绘画写实技法，如广州的关乔昌（）译名啉呱或兰阁，他曾师学乔治琴尼尔（ ）。但由于他们地位卑贱，文化素养低微，加上他们的作品大多是宗教宣传或带有商品性的品位，因此未能进入文化的高层次，进而未能独立于旧文化之中。 综上所述，油画由传教士带入中国，直到清末这段漫长的岁月里，萌生孕育，由于中国古代社会的封闭特殊性，依然未能自立门户。而表现为逐渐被中国旧文化所融合（朗士宁的中西合壁的绘画作品便是很好的佐证）。二、留学是历史时代的选择和美术自身发展的要求 留学一词，起源于中国唐代初期。它是对大批日本人到中国学习先进文化这一现象的概括，这些日本人被称为留学生或留学僧。 油画经过明清漫长岁月的萌生孕育，依然未能作为独立画种生长于中国文化之中。如果说此阶段，它是由外国传教士来华的被动传播：那么，近代则是经大批留学生从国外的主动引进。当然，这种骤变不是瞬间产生的，有其相应的社会环境，思想背景等因素。忧患深重的时代 时代及其所属时代的社会环境是影响艺术生存状态的主要因素。清末，中国社会已呈现半封建半殖民地的状态。年鸦片战争爆发，西方列强依仗“船坚炮利”轰开了清王朝“闭关锁国”的大门，中国逐渐沦入悲惨的境地，五千年辉煌的中华文明处在停滞、封闭、落后的低谷中。在殖民主义者瓜分中国的同时，也带誊了近代西方的文明。一些封建官僚如奕诉、曾国藩、李鸿章等，已意识到西方的军事与科学技术是资本帝国列强获胜的原因，从而主张学习西方的军事和科学技术，提出“师夷长技以制夷”的策略，以欧美为学习对象，推行“洋务运动”，但还是未能把中虱社会从厄运中解救出来。年中日甲午海战。拥有亚洲最强大的北洋舰队，又是人口众多、国土辽阔、资源丰富的泱泱大国，竟败在一个小小岛国日本手下，举国震惊，人们突然瞩目日本。此时的日本是刚刚进行了“明治维新”而迅速强大的，这是由于日本学习西方卓有成效。因此，近代中国人把学习日本看成学习西方的捷径（这在历史上可以称得上是很怪的现象，受敌国的欺辱后反而用敌国的方法来富国强兵）。康有为等在京举子联合上书光绪皇帝，史称“公车上书”。此次提出拒和、迁都、变法的主张，于是“变法图存”的理论逐渐被人们认同。 当然，康有为等人提出的“变法”、“维薪”的主张，主要是依仿日本明治维新的， 希望通过走日本明治维新的道路，实现强国之梦。“戊戌变法”改革教育制度、废科举、兴学堂、派遣有志青年留学东西洋，即是想从教育入手，加强新文化思想的输入，以振兴民族精神。年，清政府首次向日本派遣留学生，声势浩大的“留学运动”便开始了。从以上分析可以看出，留学是时代的呼唤、历史的选择，是区别于美术自身的外部条件的要求，因此，我认为，美术留学是社会环境外部因素产生的结果。 ，衰败纷争的画坛 中国长期处于封建社会，统治者的闭关自守政策及地理环境的封闭性，形成了自成一体的封闭格局。具有几千年古老文化的积淀、遗传所形成的文化心理结构，具有顽强的传统审美惯性，由此构成的心理定势，反映在美术上表现为，中国绘画的传承自古以来就具有保守、因袭的特征，严重地扼制了传统美术的革新和艺术家的创造性。中国绘画从元代以来，以文人写意画一统天下，闭门临摹，不重写生，刻意追求气韵生动，而显得简单草率，使得传统绘画陷入了空灵、虚静、逃避现实的笔墨游戏之中。当然，明末清初以来也有些富于创造性的文人画家，如石涛、扬怪等人寻求从传统绘画自身求蜕变；中期，也曾兴起以碑学书风发掘新的笔墨意味，融民间美术的质朴生机于文人画传统，这种形式造就了任伯年、吴昌硕等一批杰出的艺术家。这种自身蜕变给文人画注入了新的思想情感因素。使传统绘画的审美形式有了相当的发展。如薛永年撰文指出“西方独具只眼的杜伯秋（）就已看到，把明清绘画视为没落时代衰落艺术的偏见，曾阻碍了人们对明清美术的实事求是的了解。”【】虽 是这样，可从总体上看他们却没有越出士大夫文人艺术的规范。以西方艺术的价值标准去衡量和评价中国的民族艺术，用科学主义的写实去看待民族传统时，于是我们自己民族的艺术在他们心中全然变了样，东方表现的艺术变得一钱不值。画坛占据主流的仍是以“四王”为代表，以“临”“摹”“仿”“抚”为四大本领而不重“自家创作”。近代民族资产阶段从未成熟，且带着浓厚的封建性，其启蒙思想尽管催发了艺术个性的萌苏与抬头，却不曾造成强大的潮流，因而也未能从质上改变一代人的审美理想和趣味。种种原因使得中国近世画学逐渐走向衰败。 对中国画论史深有研究的陈传席在中国绘画理论史后记中指出：“董其昌南北宗论强化平淡反对刚硬，使中国画走向阴柔乃至萎靡”。】为了一改中国画坛萎靡不振的状态，有识之士向旧文化发起了声讨，然而，顽固的封建势力不甘心就此退出历史舞台，于是就产生了“新”“旧”两派之间的论争，在发展美术教育、普及西画技法知识和从事西画创作等问题上产生了种种对立。早在“五四”以前，一部分知识分子就很关心美术改革问题，曾经对此进行研究并发表舆论。如在文化界曾具有巨大影响的维新派思想家康有为和梁启超颇为关心美术，康有为在他的万木草堂藏画目序、广艺舟双辑文章里主?盼瘴骰栊粗嫒葜形鳎锤唇补昂现形鞫录驮钡幕埃隙毡久髦挝乱院蟾难骰那魇疲浦乩适滥庖凰枷耄孕毂琛鹾诙疾司薮笥跋欤浩舫凇睹朗跤肟蒲贰睹朗跤肷睢返任恼轮卸啻魏耪偃嗣且宰匀晃驹矗哉嫖朗醯钠鸬愫捅曜迹庵置嫦蛘嬗胱匀坏闹髡庞质嵌运睦鲜涤形髡诺难拔鞣叫词祷囊桓霾钩洹朗趵砺奂衣泪缬冢保梗保改暝凇缎虑嗄辍返诹淼谝缓派希硖馕睹朗醺锩返奈恼拢赋觥啊唬夜朗踔祝悄跤诮袢眨喜豢刹患痈锩病薄！荆丁俊拔逅摹毙挛幕硕某颊咧怀露佬悖笔痹锌车卦凇缎虑嗄辍飞戏砹恕洞鹇牢葱拧返奈恼拢笊埠粢拔骰男词稻瘢担?“若想把中国画改良，首先要革王画的命。因为要改良中国画，断不能不采用洋画的写实精神”。【】在“五四”新文化的高潮中，蔡元培在北大发表了著名的“以美育代宗教说”演讲，大力提倡“美育”。终于掀起了一股“循思想自由原则，取兼容并包主义”的“融合中西”的大潮。虽说画家、理论家的主张和实践千差万别，在借鉴西画以改革中国画，推进中国绘画走向现代这个总流向上则是一致的。经过以上的分析，我认为大多以学习油画为目的的留学，又是美术自身发展的内部因素的要求。 中华民族的先进分子，在哀其国衰势弱之时，图谋改革，他们从历史的经验教训中觉醒，高举“五四”科学、民主新文化的旗帜，极力引进外来文化、改造旧文化、在美术领域表现为通过学习油画来改造原有的中国画。随着西学东渐的潮流日趋高涨，也推动了新美术运动的发展，引进、借用西画成了改造中国传统绘画的途径。理论思想的准备、时代的呼唤、政府的首肯，奏响了近代轰轰烈烈的留学进行曲。 第二章进行曲 留学是世纪末世纪初中国美术特有的事件，是最富有时代特征的现象之一，在中国美术史上也是第一回。从留学生的对象国来看，可分为三大系列：日本系、欧美系、苏联东欧系。如果从时间分期来看则是：年、年代、年代以来。它们的时代不同，所起的作用也各不相同。发生在年代的苏联系对中国美术的进程有重大影响，因为本文着重探讨油画怎样落户中国的，年代油画对于人们来说已不再陌生了，故苏联系不在本文讨论。至于年代以后，虽然也人多势众，但外国美术对中国人已不再是新鲜的东西了，所以他们对中国美术的发展没有也不可能产生重大影响。没有也不可能改变美术的格局，所以也不在本文讨论。本文重点是讨论世纪前期的日本系和欧美系中国留学生，他们在当时都有一种强烈的历史使命感：学习油画，改造中国画，留学的目的是为了回国。跟踪留洋学子的轨迹（出国学习、回国传播的情况），认识油画怎样随着先驱们走过怎样的曲折艰难的路来到中华大地上。一、扶桑东瀛 中国近代的留学运动始于年，最初是以发达的欧美为对象，突然把视线投向日本，这是为何？留学，必然落实到具体人员上，在有多少留学生？他们是谁？而且他们留学期间学习状况又是如何呢？动因 在漫长的中日文化交流史上，从来就是日本人到中国留学中国人到日本传艺。可是，甲午海战，使得这种状况发生了根本的逆转，泱泱大国竞败于小小岛国，在举国震惊的同时，人们意识到日本的明治维新学习西方的巨大成功，所以把学习日本看成是学习西方的捷径。年开始，清政府首次向日本派遣留学生。（日俄战争后的年起赴日留学运动达到高潮。当然选择日本而不是西方作为学习西方美术的场所，则是由于日本比西方存在着许多有利条件：文同、路近、费省。 中国“五四”运动的直接起因是日本贪得无厌的侵华野心。因此，所有的留日学生都是在求学和救亡的双重压力下东渡的。比起求学来，勿宁说救亡是第一位，无论求学的动机和目的都是为了救亡，中国留学生去日本并不是为了学习日本文化，而是通过日本学习西方文化，留学的目的以学习油画为大宗，约占，其余有学雕塑、陶艺、漆艺、图案、美术史者。只有极个别的人学日本画。名单 留日活动如果从陈师曾的年算起，至年进入低潮，前后共年。据不完全统计，在这期间去日本留学的中国著名美术家达人以上，仅东京美术学校（今东京艺术大学美术学部）一校就多达人（虽然学于日本女子美术学校的中国妇女先后达人之多，但成为著名美术家的仅何