芭蕾基础训练与芭蕾形体训练的区别.doc

芭蕾基础训练与芭蕾形体训练的区别摘要：芭蕾起源于意大利，发展于法国，兴盛于俄罗斯；“芭蕾”一词本是法语ballet的音译，意为“跳”或“跳舞”。芭蕾基础训练与芭蕾形体训练是两个不同的概念，其主要区别是对学习对象的标准要求不同以及训练动作难易程度要求不同。确切说是专业人员与业余人员来确立训练方法与内容不同；芭蕾基础训练包含芭蕾形体训练。关键词：芭蕾 训练 基础 形体 动作 “芭蕾舞”闻名于全世界是因为其有一套科学的训练标准，从简单到复杂的动作都有一个循环渐进的过程；坚持芭蕾基础训练能使舞蹈演员表现出干净利落的舞姿以及拥有挺拔的气质。更好地使演员在舞台表演中拥有不凡的表现力；在日常生活中，芭蕾形体训练受到人们的追求和喜爱。以国外历史来看：上流社会以及宫廷伯爵才能练习芭蕾，因为当时法国国王路易十六非常重视芭蕾艺术的训练，并且由此规整出一套从简到难的训练体系；包括七个手位以及五个脚位、不同舞姿等；也正因当时发展，才有了今天科学的训练体系；芭蕾完美的体态是成为芭蕾舞者的首要条件，芭蕾舞者要具有较好的身体素质，较强的技术技巧能力，以及较强的表现力。但是为什么芭蕾形体训练会受到人们的热情追捧呢？芭蕾基础训练与芭蕾形体训练有哪些不同之处呢？本文通过围绕芭蕾两种不同训练方式展开论述，阐述了芭蕾基础训练与芭蕾形体训练的区别与目的。 一、芭蕾基础训练的意义 芭蕾基础训练包括芭蕾形体训练；它主要培养专业芭蕾舞演员有较好的身体素质、较强的技术技巧能力、较好的表现力为目的。专业芭蕾的训练方法也是非常严格按照教学大纲进行的，目标是把专业的学生打造成拥有完美体态的芭蕾舞者。 芭蕾训练一般在专业的院校和团体被称之为基训课，是芭蕾专业的学习者和演员每天都要进行的一门课程。芭蕾训练课是芭蕾教学体系中的一门主课，它决定着学生和演员的技术素养。一堂完整的芭蕾训练课是由把杆、中间、跳、转，女生还包括足尖，这几个训练部分组成的。再从这几个部分分别进行动作的细分训练；首先从把杆开始，逐渐移到中间，这些动作都是从小到大，从简单到复杂，循序渐进来完成的。例如七个手位配合不同的脚位；脚的高度包括：25、45、90、180等；其主要是训练舞者的腿、膝盖、脚的力度、幅度、柔韧性、灵活性和稳定性，使肌肉、关节、韧带得到大脑的敏捷支配，使舞蹈演员在舞台表现里更加出彩。 中间训练跟把杆的顺序基本一致，只是在组合的编排上难度要加大，加上头、手、身体和脚的配合，还有训练一些高难的技术技巧，这就更要求身体的高度协调性和稳定性。 跳的训练一般分为三类：小跳、中跳、大跳。跳跃主要依靠并运用腿部的肌肉力量，完成空中完美的舞姿形态。跳跃是难度最大的部分，从把杆训练到中间训练，都是为了跳做准备。跳跃完成的好坏很大部分取决于腿部肌肉能力的强弱。这需要在前面的把杆和中间的训练中来解决。 女生在完成了跳的练习后，还有足尖的练习。足尖的练习主要是训练脚腕的力量。足尖动作使得表演更加丰富、更具有表现力，是女子在芭蕾训练中必须掌握的技巧形式。足尖的训练主要是把半脚尖的动作放到脚尖上做，把一些小的跳跃动作变成富有脚尖特点的跳，把各种转的动作放到脚尖上完成。这些动作对重心平衡提出了更高的要求，所以在前面的训练中一定要为脚尖训练打下良好的基础。 二、芭蕾形体训练的意义 芭蕾形体训练与芭蕾基础训练有所不同，它是由芭蕾基础训练延伸而来的，而不是真正的芭蕾训练。芭蕾形体训练是以健身为目的，以健美体形为指向；着重于提高人的基本素质并调整人的形体姿态。其训练的内容和方式直指形体的健美，所以其动作设计主要是为健美体形服务的。因此，芭蕾形体训练对人的形体修塑有很大的帮助。 芭蕾形体训练的课堂组成和专业的芭蕾基础训练基本一样，也是从把杆训练开始，然后是中间练习，最后是跳的练习。但是芭蕾形体训练课的组合动作都比较容易，运动量不会很大，一般的人都能够接受。课堂中不要求动作做得多么规范，只是通过在自己身体条件能达到的基础上最大限度地完成好动作，从而达到锻炼的目的。芭蕾形体训练强调的不是大的体力消耗，而是通过训练加强肌肉的能力、身体的柔韧性，塑造肌肉的线条等，来达到完美的塑形效果。 芭蕾形体训练也是按照循序渐进的原则来进行的，是通过从简单到难的动作学习训练来达到塑形的目的。芭蕾形体训练也是一个长期的锻炼过程，它不会马上就有很明显的效果，但是坚持训练的话，不论是在体态还是气质上都会有很大的改变。芭蕾形体训练不是以培养专业的演员为目的的，其最终的目的就是通过芭蕾的训练对人的形体和气质进行修塑，使身体均匀和谐，身体轮廓线条清晰，从而塑造出美的体形。 三、两者训练的区别 芭蕾形体训练是以帮助人们拥有一个完美的体形为目的，从目的上看两者就是完全不一样的。正因为它们要达到的目的不一样，所以从一开始的选材，到训练方法、训练时间、训练的要求都有所不同。 1.从选材看两者的区别 芭蕾对演员的身体要求很高，所以选材非常严格。一般的专业芭蕾学校招收9至11岁的孩子入学，要求他们身体均匀、细长、头小、颈长，软开度好，外开性好，四肢长，脚形漂亮，臀部小，外貌漂亮等；特别对身体的脖子、腿长、手长有先天遗传的要求。不论是从年龄还是身体的条件上专业的芭蕾学校选材的要求都是近乎苛刻的。 芭蕾形体训练在选材中对年龄和身体条件就没有什么特别的要求了，只要学习者自己对芭蕾形体训练感兴趣，能够承受芭蕾形体训练的运动量，而且想通过芭蕾形体训练来改变自己的身体形态，使自己的体形更加完美，就可以学习芭蕾形体。 2.从训练方法看两者的区别 一般的专业芭蕾学校都有一套完备的教学体系，通过6至7年的时间来完成芭蕾所要学习的动作。每个年级的教学都要严格按照教学大纲来进行。每个动作都要反复地练习，每个细节要反复琢磨，以达到最完美的效果。 芭蕾形体训练则是在学习者自身条件可以达到的基础上，学习简单的芭蕾动作。教师会根据学习者的自身情况和学习的目的变换教材。训练的内容会把单一的形体训练和带有表演性的舞蹈结合起来，使训练不枯燥乏味，提高业余训练者的兴趣。 3.从训练时间看两者的区别 专业的芭蕾训练一堂训练课的时间一般在90分钟，90分钟的训练课是每天都要完成的课程。随着年级的增高，有时训练课的时间会增加到每天120分钟。 芭蕾形体训练一堂课的时间大约在60分钟左右，而且不是每天都要练习，一个星期大约1到3次，学习者可以根据自己的身体情况和需要来制定学习的时间。 4.从训练要求看两者的区别 专业的芭蕾训练对学习者的每个动作完成的好坏要求非常严格。腿、脚、手、身体的角度都必须严格按照动作的要求完成。不论学习者的自身条件如何，都要严格按照这样的要求去完成。 芭蕾形体训练则不同，在训练时学习者动作不一定做到完全规范，只要在自身条件允许的情况下尽量达到动作的要求，就能达到锻炼形体的目的就可以。 结论：从以上论述我们就可以看出专业的芭蕾基础训练和芭蕾